上美影副厂长陈波：积极拥抱新技术创新表达，未来虚拟内容还有很多可能
在各大国内外公司纷纷布局虚拟内容的热潮下，作为老牌动画企业，上海美术电影制片厂在虚拟形象领域也进行了尝试。
2019年，上美影在《我为歌狂》剧情开发过程中，携手万像打造了虚拟形象“Open乐队”，并登上音乐综艺《乐队的夏天》舞台进行演出。
在近期举行的万像文化年度战略发布会期间，上海美术电影制片厂副厂长陈波接受共同虚拟独家访谈时表示，“虚拟形象本身是一种尝试，一种新技术手段在业态上的表达，上美影作为传统老牌企业要打年轻化，会对很多新技术做出及时反应。”
在陈波看来，未来虚拟内容会是一个新的互联网生态，随着互联网的迭代与相关技术的提升，会有更多沉浸式、互动式技术的可能性，人们可能进入真正的虚拟社区。
Q 如何评价之前open虚拟乐队的尝试？
A：在2019年《我为歌狂》剧情开发的时候，就与万像一起开发了虚拟形象，也就是open乐队，后面还有open乐队的直播，还上了《乐队的夏天》等。从美影的角度来看，我们会拥抱很多新技术，在新环境下做很多新的尝试。
另一块其实是未来的社交、交互和商业端，这一块我们之前已经做了一些线上的内容，将来如果整个虚拟社区和元宇宙的概念能够落地实施的话，我们会有大量内容和商品化的进入，但我觉得这个需要一定的时间。
当环境和市场开始成熟的时候，我们会介入，但还没有完全成熟的时候，我觉得它属于技术端需要去尝试的部分，我们会结合一些相关的技术去做一些尝试，比如VR、MR类型的探索，具体到落地实施这一块，我是觉得还是看整个大环境，再去做决断和布局。
Q 如何看待未来虚拟内容的发展趋势？
A：我觉得以现在整个环境来看，各大公司互联网品牌和科技公司，包括国内外都在做，国家也在做很大的推动，比如超高清晰度的屏、5G网络，还包括虚拟形象、虚拟场景和整个架构。
我觉得未来虚拟内容一定是一个新的互联网生态，随着互联网的迭代，一定会有相关技术的提升，会有更多沉浸式、互动式技术的可能性，你可能会进入一个真正的虚拟社区。
Q 如何看待虚拟内容对于上美影IP传承带来的影响？
A：我觉得这里应该分两块，一个是虚拟形象本身是一种尝试，一种新的技术手段在业态上的表达，它一方面是内容，另一方面可能是商业端。另外一块是虚拟资产，但这块目前也是一种尝试。
我们作为传统老牌企业要打年轻化，会对很多新技术做出及时反应，但不会把它变成我们目前的主业，它可能作为我们未来的创新业务。十四五未来规划也提到要创新，要对文化进行传承。站在我们的角度，未来产生一个新的互联网世界，能够带来什么新的经典的东西，而且是好的东西，这是我们需要考虑的。
我们会积极拥抱新技术，但谨慎地去推动所有的行为，然后更大化地考虑品牌的形象，同时对所有受众来讲，能传递给他们怎样的好东西。
Q 现在市场都在谈论的“metaverse”话题，会如何影响动画行业？
A：我觉得它对动画行业的影响目前更多在技术端的使用层面，比如说用虚幻引擎，我们去做电影、做真人，包括现在虚拟制片这一块，一样也可以去做元宇宙里的技术实施。
核心来看这些都在于底层技术的构建，技术端底层都是一样的，只是三维动画和二维手绘不一样，你最后用它来造车，还是造手表、造电器，造的东西是不一样的。