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寒假里,小编看了一个很有营养的综艺节目《我在岛屿读书》。其中有一集,余华、苏童、西川要听音乐,他们听的是《流浪者之歌》。旋律一响起,大作家们纷纷说,“就是这个!”奈何节目中播放地很短,小编赶紧追随大作家们的脚步,去库客数字音乐图书馆中找来听听,没想到库客上有这么多版本的《流浪者之歌》(Zigeunerweisen)。今天,就让我们一起跟随《流浪者之歌》的旋律,一起走近古典音乐名作背后的故事吧!01走近《流浪者之歌》《流浪者之歌》是萨拉萨特1878年创作的小提琴曲,又名《吉普赛之歌》,《吉普赛咏叹调》,是小提琴通俗曲目里最为流行的经典作品之一。在这首乐曲中,作曲家将小提琴的各种演奏技巧发挥得淋漓尽致,包括跳弓、飞弓、大华彩乐句的长连弓、滑奏、左右手的滑奏、泛音等等不一而足,因而它常常成为小提琴家炫技时必选的曲目。与萨拉萨特同时代的人们称他是“活着的帕格尼尼”,是“花腔表演艺术之王”,可见他在当时声誉之高。在一趟巡访匈牙利首都布达佩斯的行程中,萨拉萨特激荡出《流浪者之歌》的创作灵感。当地处处可闻的吉普赛音乐,与吉普赛民族那独特的服饰、肤色和沧桑气息,让萨拉萨特心灵颤动,触发无限乐念。来自印度西北地区的吉普赛人散居欧洲各地,萨拉萨特的家乡西班牙也有他们的踪迹。爱好流浪的民族性,使吉普赛人居无定所,也因此无法取得较高的社会地位。音乐、舞蹈、占卜都是他们拿手的才艺与最具代表性的职业,但也有些吉普赛人靠盗窃和乞食度日,在社会黑暗底层讨生活,受到欧洲人的歧视。被这个民族深深触动的萨拉萨特,采用富有吉普赛风味的旋律,写下了感人的《流浪者之歌》,曲中充分运用高超的小提琴技巧,来歌咏吉普赛人的哀愁与热情。这是他一生最重要的一部创作,也是所有以吉普赛民族为题材的音乐中最著名的一曲。曲子一开始,强烈的音符奏出悲剧般的命运,在异国情调浓厚的旋律中哀婉低诉。然后,一首动人的吉普赛民歌出现,歌谣名称叫“世上唯一的少女”,温柔的歌声唱着:“世上有个美丽的姑娘,我可爱的鸽子和玫瑰,命运把她赐给我,那是上帝对我的恩惠。”一曲唱罢,曲风突然一振,扫尽前段的阴霾,转为轻快、活泼而热情奔放的舞曲风格,好像忧伤的吉普赛人忘却了短暂的心酸悲苦,又恢复他们乐观、洒脱的天性。旋律极为欢乐,小提琴以快速跳跃的乐句制造欢快情绪,其中夹杂着快得令人难以置信的左手拨弦,简直想象不出演奏者是怎么完成这样的技巧的。最后,音乐在亢奋热烈的氛围中推向高潮,在两个干净利落的拨弦上戛然而止。充满转折的《流浪者之歌》,在感伤与振奋之间,鼓舞着坚强而自由的流浪心灵,是一首能使忧郁升华的经典名作。萨拉萨蒂的演奏风格轻盈灵巧、流畅自然,他的音质纯净,没有半点瑕疵。与萨拉萨蒂同时代的几位小提琴大师谈起他的演奏时都不音辞藻,毫不掩饰对他的仰慕。卡尔·弗莱什一概而论地断言道:“现代的小提琴家之所以会强调技术一定要完美无缺,演奏过程始终要拉得十分准确而不犯一点点错误,这都是从萨拉萨蒂登上艺坛之后才随之兴起的一种风气。”这等于说萨拉萨蒂是一切现代小提琴学派的蒙师。小提琴一代宗师奥尔谈到他时说:“萨拉萨蒂是个多么走运的家伙呀,不像我们整年整月地当小提琴的奴隶,有一天不练琴也不行,可是他呢,根本用不着练琴,每天在那里舒舒服服过日子。”奥尔对炫技派的演奏风格并不恭维,但是对萨拉萨蒂轻松自如的演奏却赞不绝口。《流浪者之歌》几乎是当代小提琴家必备的曲目,在库客音乐中,我们也可以欣赏到很多名家演奏版本的《流浪者之歌》:吕思清,中国小提琴家。他是第一位获得国际小提琴艺术最高奖——意大利帕格尼尼小提琴大赛金奖的东方人。杨天娲,女,中国小提琴音乐家,代表作品包括《伊萨伊:小提琴独奏奏鸣曲