作者：段轻编辑：努尔哈哈赤2024开年，一部名为《我在八零年代当后妈》的短剧刷爆了社交媒体。据悉，这部咪蒙推出的作品在春节档充值过2000万，登顶微博、抖音、B站等多个社交媒体的热门榜单。这一“爆”，将因为监管政策加强而略微降温的短剧行业再次推上了“风口浪尖”。其实，提到2023年的大热门赛道，很多人会不约而同地想到短剧。据艾媒咨询统计，2023年中国网络微短剧市场规模达373.9亿，同比增长267.65%，这个规模还将持续扩大，预计2024年将超过500亿；10亿短视频用户中，有一半以上都看过短剧微综。在微短剧经历了初期的“野蛮生长”后，随着市场越发成熟，小程序短剧爆火，数部官方精品短剧出圈，带动阅文、知乎、B站等越来越多的平台入局，快手、抖音也持续加码；同时，广电总局多措并行，对短剧行业进行规范和治理，华策、柠萌、长信等众多影视公司纷纷下场，全面改良制作。如今，被称为“视频版网文”的“爽感付费短剧”称王的时代正逐渐过去，“官方精品短剧”成为了IP和品牌营销的主要阵地。在本篇，雷报将带读者重点关注，短剧如何赋能品牌，帮助品牌完成营销？都是什么样的品牌和短剧在相互选择？2024年，“IP+短剧”赛道还有什么趋势呢？电商青睐快手，美妆投放抖音，其他品牌也在加码如今，除了平台分账、内容付费这两大模式外，品牌广告植入也是微短剧的重要变现模式之一。具体来看，品牌营销主要有两种植入形式。第一种是单集植入，顾名思义，就是在短剧的某一集或几集内进行产品的“软植入”，例如玛氏箭牌植入抖音短剧《夜班日记》、vivo手机植入抖音短剧《地支迷阵》第三集等等。第二种则是打造品牌定制剧，进行冠名和深度植入。这类短剧的热度和数量逐年攀升，尤其到了2023年，品牌定制短剧增长迅速，雷报统计了部分抖音、快手上品牌定制剧的品牌方情况。根据统计，淘特、天猫、京东等电商平台，都更倾向于选择在快手定制品牌短剧，去年电商平台在快手上的定制剧的数量至少有16部。抖音则更受到美妆护肤品牌的青睐。其中韩束、珀莱雅是最大客户，韩束去年足足推出7部短剧，珀莱雅4部，还有丸美、果本、一叶子、C咖、诗斐丝等美妆护肤品牌入局短剧。同时，互联网、3C、食品等各消费品类下的品牌都开始积极试水，抢占短剧营销红利。雷报观察发现，短剧营销效果显著的品牌，大多都是自身具备较多的KOL基础，同时也有打造长剧、综艺的经验，且擅长推流的品牌。简单来说，短剧赢在内容，品牌赢在生态。往往在短剧预热阶段，这些品牌就已经开始大范围征集思路和预埋悬念，吸引剧集受众的关注；到了抢流阶段，就开始多场景、全链路触达A3人群，实现破圈和流量转化；爆发过后则要延续长尾效应，通过产品和内容的进一步衍生赋能品牌资产，完成消费群体的留存。从内容上来看，定制短剧与品牌有较高的契合度，品牌元素都与故事情节紧密联系，相比单集植入更能准确地传达品牌核心价值、触达目标人群，与其产生共鸣。从营销效果来看，定制短剧不仅起到品牌宣发的作用，依托于抖音、快手自身的电商体系，还能够促进品牌的迅速转化，丰富的KOL资源又可以进一步解锁品牌营销新玩法。从成绩上看，美妆品牌确实率先掌握了短剧这一“流量密码”。以韩束为例，2023年与抖音头部短剧达人姜十七合作5部短剧，斩获共计50亿的播放量，直接带动了植入产品「韩束红蛮腰礼盒」的销量增长。官方数据显示，韩束前三季度在抖音GMV达到17.71亿元，多次霸榜抖音美妆销量月榜第一，红蛮腰系列销量超290万套。平台方通过扶植具备演绎基础和粉丝声量的KOL入局微短剧，既能通过优质内容来帮助KOL固粉涨粉，又能充分挖掘KOL自身商业价值和粉丝消费力，实现双向引流，进一步助力品牌通过直播、短视频等形式带货，完成转化变现。爆款=重复？成功的短剧IP营销究竟如何做？在开篇，雷报提到，短剧已进入精品化、规范化、定制化的阶段。同时，受到宏观经济影响，品牌方和IP方的关注重点，自然放在了如何实现有效的转化上。这就对短剧内容以及品牌方、IP方的营销策略提出了多种要求。第一是明确目标人群。品牌在借助短剧营销前，首先应理解目标受众的消费习惯以及价值偏好，从而认清用户的关键需求。在拥有充分的用户认知的前提下，品牌方才能明确自身产品应从哪一个痛点切入、与消费者建立更深刻的情感联结。第二是选择与品牌内核符合的IP进行短剧联动。IP自带较强的文化属性和流量基础，将品牌与IP融合的情节嵌入短剧内容，可以有效强化品牌心智，建立品牌的营销定位，进一步实现流量破圈。第三是后续的精细化运营。品牌的短剧运营是多阶段的。早期以获取流量为主，参与抖音、快手、腾讯等长短视频平台的短剧孵化计划，通过平台合作获得第一阶段的启动流量；随后凭借平台流量导入，实现目标人群的触达，再插入跳转链接、产品货架等转化入口，搭建出完整营销链路，最终实现全面起量。品牌植入、IP联动方面，以小鹏汽车联动《地支迷阵》IP为例。《地支迷阵》主打概念围绕着国潮、虚拟人、赛博朋克等，小鹏汽车聚焦于90后、Z世代目标客群，突出科技、数字化、探索等关键词，在短剧内植入品牌联动，最终营销成绩也十分亮眼。据官方数据，全网曝光量3.7亿+，天猫旗舰店活动共计收获线索过万条，订单破千。品牌定制剧方面，“爆款”的出现则更加有迹可循。例如在抖音短剧赛道表现亮眼的美妆品牌韩束，2023年推出的所有短剧单部播放量均破亿，更有三部播放量破10亿的短剧。雷报观察发现，韩束合作姜十七的这些抖音定制短剧，其实都运用了类似的模板，那就是围绕女性的社会关系，制造相应的矛盾冲突，并通过女主角的奋斗和反抗过程，让其成为女性观众的“嘴替”；同时，男主角也具备了女性理想伴侣的要素，例如对爱人的理解、信任、包容等等。建立起了深度情感链接之后，用户即使看清了每部短剧的套路，也依然愿意重复“买单”。短剧作为“精神快消品”，其受众的首要需求就是情绪需求，要快也要爽，从这一层面上来说，信息增量就成了次要的。因此，品牌短剧的爆款是重复的，品牌完全可以借鉴韩束的做法，总结出一个适合自身的爆款内容流水线公式，来反复进行内容输出。至少在目前看来，韩束的这套公式还远没有到被观众“厌倦”的地步。经过几年探索，视频平台们在短剧赛道也已形成了较为成熟的品牌营销模式，不断丰富转化路径，为品牌方、IP方带来了更多的玩法和创作空间。短剧营销正处于风口，随着越来越多的品牌开始重视这一内容形式的营销价值，也对平台、机构、达人的创作能力、运营能力、转化能力提出了更多要求。平台和品牌还能为市场带来什么创新打法和成功案例，值得期待。

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤2023年马上就要结束，根据雷报【微信：leinewspaper

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤2023年“爆”了好几部漫改剧。年初的《少年歌行》真人剧热度不俗，9月的《异人之下》将漫改剧再推上高地。不久后，还传出了阅文集团花6亿元并购腾讯动漫及IP资产的重磅消息。在头部IP全链路开发中，基于网文改编的漫画、动画作品占据大半江山，各大平台争相布局，市场趋近饱和。另一方面，在今年之前，国产漫改剧偶有冒头，但数量不多，头部IP改编作品更是屈指可数。仅有《棋魂》《从前有座灵剑山》等寥寥几部漫改剧集的口碑良好，但在圈外并没有激起更大水花、成为现象级“爆”剧。不过，随着视频平台纷纷开始降本增效，腰尾部IP的生存空间进一步收缩，头部的IP、资源和制作团队成为平台首选，这一点也体现在了在漫改剧的开发上。于是，大IP真人剧悄然崛起，成为平台发力的重点赛道。平台发力真人剧：腾讯做电竞，优酷有“少歌”，爱奇艺改“狐妖”，B站也入局雷报【微信：leinewspaper

12月11日，阅文集团发布公告，将花费6亿元收购腾讯动漫及其相关IP资产。根据公告介绍，阅文集团收购的资产包括APP平台资产、动画项目、影视项目及米橙子的90%股权。截至2023年9月30日，腾讯动漫资产的账面值为4.42亿元，另外，截至2021年及2022年12月31日止年度，腾讯动漫资产的除税前亏损净额分别为1.9亿元及1.11亿元。此外，根据公告介绍，由腾讯投资的《一人之下》作者米二持股的米橙子（广西腾讯及米二分别持有90%及10%股权），阅文须经米二批准方能完成并购。另外，据公告，腾讯从第三方获取的《一人之下》IP知识产权和相关权利及米橙子的90%股权的原始收购成本合计约为3.29亿元。据悉，通过阅文本次收购，腾讯动漫的优质IP将加入阅文的内容生态，进一步充实阅文的精品内容矩阵。此外，阅文也是腾讯动漫目前最大的内容提供商，腾讯动漫畅销榜前30部漫画作品中约有50%改编自阅文的文学作品，体现了漫画及文学作品用户群的相似性和重叠性。而收购可望释放阅文与腾讯动漫之间的强大协同效应，并进一步丰富用户的产品体验和消费场景。此外，本次并购也将会增强阅文动漫改编的能力，透过动漫改编来加速挖掘文学作品的货币化潜力。在腾讯动漫近三年收入前十的漫画中，有五部改编自阅文的小说，其中三部改编自阅文的中腰部小说。腾讯动漫有助于进一步挖掘阅文文学作品(尤其是中腰部作品)的潜力，以提升阅文各类文学作品的整体价值。本次收购也将可望加速阅文网络文学作品的可视化进程，阅文计划在未来利用AI来提高文学作品的动漫改编效率，并透过批量化改编进一步放大其文学作品的价值。此外，阅文也能够以网络文学为基础，开发如漫画、动画、影视、游戏、衍生品等IP市场下游业务，合理有序地推进头部IP的全价值链一体化开发及运营，从而进一步提升

部影片定档上映，公司参与投资、发行并计入前三季度票房的影片包括《深海》《满江红》《交换人生》《中国乒乓之绝地反击》《这么多年》《茶啊二中》《我经过风暴》《坚如磐石》，总票房约为

“长月烬明”衍生品众筹火出圈，造点新货为什么总能创造IP周边爆卖案例？｜雷报。此前，雷报【微信：leinewspaper

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤疫情结束后的第一年，受宏观经济环境影响，多家企业在财报或公开信息中，直接或间接提到了“降本增效”四个字。这样的前提下，授权业的日子也并不太好过，授权商和被授权商面临的依旧是“优胜劣汰”的生存环境。10月17日，由中国玩具和婴童用品协会主办的第二十一届CLE中国授权展在上海新国际博览中心开幕。据悉，今年CLE中国授权展汇集了300+参展商到场参展。雷报【微信：leinewspaper

成都新飞翔科技集团有限公司董事长、元禾鸿文基金创始合伙人议题一：为何选择科幻题材作为创作方向？议题二：如何塑造科幻动漫的视觉奇观？嘉宾（按首字母顺序排列）刘宁

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤截至7月24日，《长安三万里》票房已突破12亿元，打破了其制作方“追光动画”的不过5亿元票房的“魔咒”，成为旗下票房最佳影片。追光动画已成长十年，共推出8部影片。从最初三部票房略显惨淡的《小门神》、《阿唐奇遇》、《猫与桃花源》，到第一次实现盈利的《白蛇：缘起》，以及后续票房稳定在4至6亿的《新神榜：哪吒重生》、《白蛇2：青蛇劫起》、《新神榜：杨戬》，再到今年票房已经突破12亿元的《长安三万里》，在这十年的历程中，有哪些出品方一直伴随追光动画？阿里系是追光动画最紧密的金主雷报【微信：leinewspaper

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤每年春节档都是众多影片争相发力的战场，近年来，随着影视行业发展，除了传统意义上的票房之争外，影视衍生品产业也逐渐获得了更多关注。1月22日，《流浪地球2》率先上线了模型周边众筹项目，包括多功能全地形运输机械狗笨笨、人工智能MOSS和数字生命卡3款道具。项目上线后10分钟即完成10万元的目标，众筹开启8天后，已筹金额超过1亿元，达到目标金额1000倍。这一成绩引爆了电影授权市场，随后，另外两部春节档头部票房影片相继出手，《满江红》发布了官方授权周边众筹，《无名》则推出了衍生香水等。开年的这股影视IP的授权潮并未因春节档的结束而停止，而是在接下来半年继续席卷整个影视行业。其中电视剧《长月烬明》的衍生品是相对较为成功的授权案例之一，其在阿里鱼“造点新货”平台上众筹的衍生手串，在项目上线短期内超过千万销售额，官方Q版手办则月销6000+。感受到了消费者的这股热情，接下来的《安乐传》、《护心》等众多影视剧集也开始发力衍生品开发。2023年已然过半，目前有多少影视IP授权衍生品表现出色？具体有哪些商品品类，涉及哪些公司和平台？影视IP衍生品业务还存在什么问题？影视IP衍生众筹模式爆火，造点新货联手吾流文化、锦鲤拿趣表现强劲雷报【微信：leinewspaper

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤7月10日，国家电影局发布了关于2023年5月下全国电影剧本（梗概）备案、立项公示的通知。雷报【微信：leinewspaper

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤6月30日，羚邦集团发布截至2023年3月31日的年度财务报告，雷报【微信：leinewspaper+关注】据此获悉：截至2023年3月31日，羚邦实现年度营收4.74亿港元（约合人民币4.38亿元），同比增长19.1%；净利润4752.3万港元（约合人民币4397.8万元），同比增长12.0%（同业竞品杰外动漫2022

38.70%的股份，并通过员工持股平台宁波佳昌控制公司23.60%的股份，合计控制公司62.30%的股份，是公司的控股股东、实际控制人。IPO之后，陈志永直接持股比例将降至29.03%。

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤6月19日下午，雷报【微信：leinewspaper+关注】联合中南卡通，在第19届中国国际动漫节举办之际，举办了以【问道2023：破局新声】为主题的动漫产业高峰论坛，这是由雷报主办的第五届“问道”系列高峰论坛。活动主体部分设置了主题演讲、圆桌论坛、商务交流三个环节，其中圆桌论坛板块共分为四个分论坛。近年来，受疫情和全球经济等各方面因素影响，资本纷纷“紧捂钱包”，但在AI技术领域的投资却相当慷慨，甚至看好AIGC成为新概念“风口”。AIGC这股风，自然也吹到了动画行业，正在为产业带来一轮生产力革新。对此，雷报选择“AIGC如何赋能动画行业？”作为开场议题，并邀请福煦影视CEO袁峰先生、中影年年董事长郭勇先生、优酷动漫事业部总经理孙旻先生、万维猫联合创始人王诤先生、《狐妖小红娘》总导演、花原文化CEO王昕先生五位国内二维三维动画领域的头部公司及平台嘉宾，为大家分享了对于AIGC在动画行业的应用的看法和展望。以下内容为【国产动画圆桌论坛】现场实录，由雷报整理而成：雷报：一般来说，动画IP的孵化是一个长线过程，IP变现主要就聚焦于如何拓展和延长IP的生命力，包括IP内容创作、资源整合、流量、渠道分发等方面。AIGC相关技术的应用，能否为IP孵化和变现方面带来一些新的机遇或者说变革？福煦影视CEO袁峰：我从加入电影厂开始从事动画行业，中间服务于电视台，再到现在的互联网，整个过程中各种技术革新层出不穷，每一次革新都带来了一次生产力的提升。AIGC技术是否适合IP孵化这个问题，我认为不能用单一的眼光看待。作为新技术，它为生产力带来的提升是必然的，而且每一次提升，大家应该积极拥抱它，不应该感到惊讶或者恐惧。我最开始和王昕王导一起从业时，我们还处在用纸笔作画的阶段，动画剪辑系统使用的是线性剪辑，后来才出现非线性剪辑，然后从模拟视频变成数字视频，还有小屏和大屏的转换，这都是自然的技术进步，没有必要太紧张。但每一次出现新技术，我们如果不去关注它，就一定会被市场淘汰。对于AI助力IP创作方面，它有很多综合性的因素。我们经常在和客户交流时被问到公司在AI技术上是否有布局，但其实这是一个自发的行为。前段时间我去公司的技术中心，准备和员工探讨相关的话题，然后发现公司已经有三个大部门同时在运行AI了，这说明一线工作人员对于风口技术的嗅觉是比大家想象中要敏锐得多的，业务端也很早就接入了AI技术，技术革新对流程的影响是确实存在的。中影年年董事长郭勇：我认为IP变现和AIGC技术是两个方向。IP变现是基于内容，它的变现渠道在衍生产品这一端，AIGC就像袁总说的，它是一门技术，能够在提高生产效率、做好品控的角度有非常积极的贡献。我们一直在研发技术，技术的推进更利于行业的工业化生产，其一是提高效率，其二是提高品质。从去年提出概念开始，我们在AIGC有很多应用，也进入了研发快车道。AIGC技术在快速发展的过程中，可能会衍生出一个新的产业，从IP这块来说，一方面是内容，一方面是工具。对于内容的方面，衍生的是产品；对于工具的方面，衍生的就是产业。我们利用AIGC进一步抓住自己的产品，在动画行业，我们或许可以研究出新的产业模型。AI技术在给三维动画进行内容赋能的同时，在数字人代言、营销方面也会有新的突破，这都是技术进步为我们行业带来的新的推动。优酷动漫事业部总经理孙旻：我关注AI是从ChatGPT开始，再到Midjourney等等，我认为AI技术所能实现的效果是很惊人的。首先表现在文字方面的产出，AI已经比很多从业者的创作内容更优秀；在绘画方面，我的体感会更为强烈，一张由AI快速生成的图片，可能原本需要画师花费一个月的时间才能产出。因此我们公司每周会花费很长时间讨论AI技术能给动画、电影、电视剧等行业带来什么样的突破，并且一直在学习。我认为AI确实能给行业带来突破，但最顶尖的内容是不会被替代的，这部分仍然需要依靠艺术家的才华和能力、依靠人脑来生产。但处于中游的内容，未来一些环节会被AI逐步取代。我前段时间去日本交流，发现日本动画行业有一部分产能出现了一些问题，因此，我也思考了我们国产行业的现状。我们的目光一直聚焦在积极的方面，从跑量的内容来说，确实已经达到了足够的水平，但“尖货”内容还是比较稀缺。所以我们还是要对创作保持敬畏心理，同时也期待新技术在创作方面带来的机会和帮助。万维猫联合创始人王诤：公众对于AIGC的认识可能更多是从ChatGPT以及它之后的爆发式增长开始，但其实我们公司内部很早就在尝试应用相关技术，比如将动漫角色的面部建模和真人结合，已经几乎达到以假乱真的地步。但随着技术的演进，我们发现现有的AI技术存在一个很大的问题就是它的不可控性，有时候达不到我们所需要的效果。所以在“如何能让机器‘听懂’人类的需求”这件事情上，AI还需要做得更多。我们是以网文改编长篇动画方面比较知名的公司，也有很多的作品。最近公司遇到一个比较棘手的问题，就是动画《凡人修仙传》的观众长期处于“催更”状态。我们认为引发这一情况的最核心问题就在于前期的设计和编剧，延缓了整个项目。在现在的制作方面，就像袁总说的，技术部门很早就在使用生成式技术，比如使用Midjourney生成大量的图片进行海报制作等宣传工作，这确实是人力难以在短期内做到的。因此我们看到，在未来的动画行业，AI一定是最能提升生产力的工具，但距离发展成熟还需要一个过程。《狐妖小红娘》总导演、花原文化CEO王昕：AI绘画刚问世的时候，我们公司四十多位员工都在忧心是否会面临失业，从业者的第一反应是认为AI总有一天会替代人脑、替代人力，那个时期是业内反应最极端的一个阶段，我们公司的工作人员都有非常强的抵触情绪。但就像老师们说的那样，AI的确无法替代人脑最精髓的部分。所以三天以后，我发现这些员工已经开始从各个渠道接触和探索AI模型了，这就是前面提到的，技术人员一定会首先感受到新技术的用处。对我自身的感受而言，我们已经在很多影片中用到了AI技术，比如《狐妖小红娘》马上要上线的新篇，其中有大量的美术都是由AI辅助制作。AI技术在二维动画领域最实用的一点，就是它对光影的辨识度远超过人眼的分辨率。当我们把想要的内容输入时，它会为我们提供光影参照，这个参照会对美术产生巨大的影响，按照光影参照完成美术制作，就可以进入摄影。这一套流程做下来极快无比。从整体进度上看，AI可能没有为没我们的动画项目加快速度或者延缓速度，但它给我们提供了很多的方案，所以我认为AI技术在动画制作的质量方面带来的提升是更大的。雷报：请问袁总，现在“爱优腾B”各个平台在动画方面的竞争基本都是年番的竞争，袁总这边也做了很多年番，您认为在AI技术的加持下，“年番”的更新频率、数量的提升，会不会成为动画行业大趋势？福煦影视CEO袁峰：回到刚才的话题，我认为在AIGC在提高生产效率方面的作用是没有争议的。但是对“AI会不会让平台上出现更大量的年番”这一问题，我认为应该不会。因为年番是一种电视动画产品，而产品的出现，其背后一定带有综合的因素。首先就是商业逻辑，体现在一个产品和公司的商业模型是否合适，而不是产品和技术是否合适。我的从业时间比较长，举例来说，很早以前Flash等技术陆续开始革新，但技术突破后与当时的工业模型不符合，电视台也不会将新技术大量投入到影片制作上。所以虽然从表面看，年番产量确实会受AIGC技术的影响，但更值得注意的是，年番是一种商品，要遵从产品背后的商业逻辑，而不是单纯说引进了一个新技术就可以推动更多的作品出现。雷报：中影年年有不少大热的3D作品，目前的广泛认知是AIGC技术可以提高3D动画的制作效率，您认为在这个基础上，怎样继续坚持“品质化”理念，通过AI技术保障自身IP的核心竞争力？中影年年董事长郭勇：AI技术是一个底层逻辑的技术，其实它能更好地把控品质。中影年年一直以来都有TD部门，TD部门在发展过程中，曾经每入职一个员工，我们都会对其培训每个环节的整套流程，避免出错。但即使学会了流程，后期仍旧会有差错，因为这是人控的体系，相对不够标准。但当我们使用整个技术体系来控制，将人控转变为自动化控制时，入职员工就不需要学习每组的体系了，于是工作效率更高、错误也更少。这个管理模式我们称为一线式工作流程。所以现在我们企业的工作效率、品控等方面之所以都做得不错，正是基于我们的底层技术。在未来的发展过程中，AI这样的工具能让我们做出更多、更好的精品内容，而不是无限制地把量做大。同时，在未来的方向上，我们希望能够通过AIGC技术将IP矩阵化，不局限于只在一个领域创造价值，而是通过矩阵进行多方面开发，布局一些诸如虚拟人等的新市场。雷报：优酷现在已经在使用AIGC技术了，之前发布了“妙叹”工具箱，还有平台的其他动画项目也借助“妙叹”保障了制作进度。请问您认为后续，AIGC技术在动漫平台方面管理是否能起到助力，未来还能提高什么技术效率？优酷动漫事业部总经理孙旻：“妙探”还是一个比较偏向于工具的类型，其实它更多是用来解决例如引擎里存在的一些通用问题。在未来研究的具体方向上，我们会陆续创作一些新的产品。我们比较关注的方面一个是“尖货”，还有一个是降本，主要会在这两个方向上去做更多的技术探索。头部内容方面，我们在探索能否做出产品类的工具给制作方使用，还希望一些好的项目能够和头部公司合作研发，产出一些精品内容。我曾在两年前参与过一次“问道”活动，这次的参与人数更多了，让我看到动画行业的欣欣向荣。动画从业者最大的机会就是产出好的内容，并能够走向外边更大的市场。所以希望未来，我们可以借助AIGC等新技术，将优质内容出海，输出到欧美、日韩、东南亚的平台，影响世界更多的年轻人。雷报：万维猫动画目前已经打造了很多优秀的小说改动画作品，其实小说和动画的结构、节奏是有较大区别的，这就需要制作方去做一定的平衡，您认为AIGC技术对于动画制作的结构、节奏方面是否有应用价值？万维猫联合创始人王诤：应用价值肯定是有的，像刚才也说过，技术部门已经很早就发现了新技术对生产效率是有帮助的。但我们也面临一个问题，就是做大网文IP改编的时候，有些特别忠实的读者，会在删减角色、改编情节方面提出很多意见，不希望动画对原作内容有一丝一毫的改动。所以我们也确实希望AIGC技术能在改编或者梳理整个故事的结构脉络方面能起到好的助力，如果AI可以梳理出整个作品的大纲结构或者树状图，对编剧的工作会有大的帮助。其实现在网文改编或者原创都会遇到这样的情况，就是如何让文学作品以影视的方式呈现，同时让影视作品更符合影视创作的规律。这方面我们目前还没有在AI技术上看到一个核心的提升，未来希望能有这样的工具来提高生产效率。雷报：请问王导，从动画导演的专业视角来看，AIGC技术否能在演出、镜头诠释等方面发挥比较独特的作用？《狐妖小红娘》总导演、花原文化CEO王昕：AI本身能提供的东西有很多，在空间感和颜色方面是非常有帮助的，以前需要实验一百次才能挑选出一个合适的镜头，借助AI可能只需花费30秒，就能生成各种各样的方案，其中或许就会有最接近于设想的那一个。但AI要在演出方面发挥作用，还是有一定难度。“演出”要求演员去诠释一个表演上的可能性，但AI提供的反馈可能还是机械化的内容。举个例子，让AI建立一个对应上时间或者氛围的场景，比如要求AI生成每个朝代的文明在灭亡时，不同世界末日下的情景，它就无法完成这一需求。在询问AI比较深刻的内容时，它的理解和运算范围其实远远不够，因此AI在演出方面距离发挥作用还是有差距的。雷报：大家认为AIGC技术会为动画行业带来潜在的焦虑，还是希望？福煦影视CEO袁峰：千万不要焦虑。我开篇就提到，这二三十年来，动画行业经历了无数的技术迭代，从前王导准备凭借Flash改良技术来创业时，行业内甚至根本没有AI的概念，全部基于人工制作。所以动画行业不用为新技术感到焦虑。《狐妖小红娘》总导演、花原文化CEO王昕：当年我和袁老师一起从业时，他就给我举了很多例子，比如广播系统电视刚出现时业内的反应，电视业对电影业、电影业对电视业、动画对真人产生的恐慌感，每个阶段都会存在，AI技术只是又碰到了这种循环。福煦影视CEO袁峰：未来如果有大量的AI技术产生，可能会改变我们行业的业态，动画的内容形态会有所改变，这个是可以期待的。

作者：段轻编辑：努尔哈哈赤在第十九届中国国际动漫节举办之际，6月19日，关注ACGN产业资本运作与商业化运营、聚焦新文创产业的新媒体雷报【微信：leinewspaper

作者：木森森编辑：努尔哈哈赤5月31日，阿里影业发布截止2023年3月31日止的年度业绩报告，雷报据此获悉：本财年（2022年4月1日至2023年3月31日），阿里影业共实现营收35.20亿元，同比减少3.6%；归属于公司所有者的亏损为2.91亿元，上年同期利润为1.70亿元，这主要是报告期内阿里影业持有的上市股权投资导致的损失。若排除该投资损失等相关科目，其经调整EBITA盈利约为2.95亿元，较上年同期增加106%。阿里影业23财年主要业绩数据摘要IP业务收入5.44亿元，拿下五年独家代理权助力三丽鸥业绩创新高！分业务来看，阿里影业的收入主要来自三个板块。其中，【IP衍生及商业化】业务表现亮眼，共实现收入5.44亿元，同比大增23%，数额较上年同期增加了1.03亿元。不过分部业绩减少至1.56亿元，较去年同期的1.97亿元减少了约21%，这主要是由于疫情导致的线下商店的关闭以及对IP内容与商品质量投入的增加。阿里影业23财年分业务数据情况【IP衍生及商业化】业务是阿里巴巴生态的重要一环。阿里影业既是IP内容的发掘方也是以IP为核心的服务平台，并通过阿里巴巴生态体系内外资源构建了【IP2B2C】的完整链路，不仅扶植了众多头部商家，还助力孵化新品牌、发掘潮流新趋势。报告期内，阿里影业通过打造品类特色商品及季节性创新产品，使天猫模玩类目的成交规模同比增加了27%。具体来看，在2B层面，阿里影业通过旗下IP交易及创新平台阿里鱼长期坚持发掘优质IP，并推动IP价值的最大化，实现同IP方、品牌方的多方共赢。例如，今年一月，阿里鱼旗下的众筹平台造点新货为《流浪地球2》提供的独家众筹服务和电商整合营销会场，项目众筹金额超过1.3亿元人民币，一度成为行业热议的焦点。《流浪地球2》造点新货平台最新情况另外，去年7月阿里影业宣布旗下IP交易及创新平台阿里鱼与三丽鸥（上海）国际贸易有限公司订立主授权协议，获得了包括HelloKitty、美乐蒂和双子星等在内的26个形象在中国大陆开发及销售衍生产品为期五年（自2023年1月1日起）的独家代理权。今年3月，阿里鱼与三丽鸥合作发布会暨三丽鸥2023年度授权商大会在杭州阿里巴巴总部隆重举行，并发布了关于三丽鸥IP的三大全新计划，包括新内容、新图库及新营销，全方位推进三丽鸥旗下IP在中国的商业化运作。雷报此前在：阿里鱼与三丽鸥合作步入“深水区”，顶级娱乐+商业公司，到底能碰出什么样的“火花”？一文中对此有详细报道。阿里鱼x三丽鸥合作发布会现场阿里鱼的助力声势浩大且成效显著。根据公开信息，今年一季度内阿里鱼便围绕三丽鸥旗下人气角色开展了两次IP整合营销项目，前有结合美乐蒂生日和淘宝天猫年货节的“好事成兔”活动，后有三八大促期间大耳狗独挑大梁联动商家组成的“大耳狗上新生日会”专场。通过阿里鱼，三丽鸥旗下IP同数十家品牌进行联名合作推出了数百款正版授权商品，合作品牌包括名创优品、TOPTOY、灵动创想、罗技、潮色绘、乐町、觅物社、梗豆物语、Unifree等等。阿里鱼的助力直接也反映在三丽鸥的财报上，根据其前段时间公布的2023财年（2022.4.1-2023.3.31）业绩报告显示，三丽鸥中国大陆地区的销售额高达80.17亿日元（约合人民币4.08亿元），营业利润达27.98亿日元（约合人民币1.42亿元），分别同比大增68%及102%，且均创造近五年的新高。三丽鸥公司全年销售额726.24亿日元（约合人民币36.97亿元），归母净利润81.58亿日元（约合人民币4.15亿元），也同样创造近五年的新高。三丽鸥海外地区销售额数据三丽鸥海外地区营业利润数据三丽鸥23财年整体业绩数据在2C层面，阿里影业旗下拥有众筹平台造点新货、潮玩品牌锦鲤拿趣（KOITAKE）、新生活方式集合空间另物。其中，报告期内锦鲤拿趣将自有IP【AZZO】、【月白】、【果冻-喜剧人】和【YOKUKU】等多个影剧综结合，打造了众多风格各异的潮玩产品，如果冻x《独行月球》、果冻x《甄嬛传》、月白x优酷热播剧《沉香如屑》、YOKUKU

中国国际动漫节将于6月20日在杭州举办，【雷报】作为动漫文创产业经济领域的知名新媒体，将会在6月19日举办【问道

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤说到近期的热门电视剧作品，必然是《长月烬明》，剧集热播持续热搜霸榜的同时，《长月烬明》衍生品也成为剧粉讨论的热点，会员收官第二日，《长月烬明》人物角色手串在阿里鱼造点新货众筹金额破千万，而这样的爆款项目，是由在电视剧衍生品领域爆款迭出的头部衍生品开发公司吾流文化打造的。吾流文化自成立以来，凭借产品创新能力和对市场趋势的精准把控，打造了《苍兰诀》礼盒、《刺客喵条》手办、《长月烬明》人物角色手串等多个影视剧游戏衍生品爆款项目，堪称衍生品行业“爆款制造机”，那么到底这些爆款项目是如何被打造出来的呢？国内衍生品市场潜力大，稳定输出的高质量团队“难觅”国内电影衍生品市场一直保持着偶有爆款的状态，今年开年上映的电影《流浪地球2》，单个众筹项目销售金额过亿的突破性成绩，将国内影视作品衍生品的天花板抬高到新高度。

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤近段时间，随着热门国产影视剧上线，国内影视行业似乎又被注入了一股新的活力。雷报【微信：leinewspaper

You共同推出模型家具和硅胶产品的合作，将于今年晚些时候推出。克里斯蒂安·考恩的“天线宝宝”——WildBrain（TOP8）代理授权代理商WildBrain与英国时装设计师Christian

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤雷报前不久刚刚对日本知名娱乐公司“三丽鸥”的业绩表现做过解读，2022年，三丽鸥收入表现很不错，基于公司业绩的良好表现，三丽鸥也上调了2023财年业绩预期。作为旗下拥有“Hello

Connect”，并在去年夏天开放了新的游乐设施。节日和季节限定菜单也同样备受欢迎。本财年开始三丽鸥彩虹乐园引入的门票价格波动制度，客单价的提升也带来了对于销售额的增加。Nakayoku

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤备受大家关注的，在造点新货上进行的“电影《流浪地球2》官方授权模型周边”众筹项目目前的众筹金额已经过亿，用时不到9天。而如果将《流浪地球2》的其他周边产品的销售金额纳入进来，这一IP主体的衍生品销售额其实在更早的时间就突破了“亿元”的范畴。众筹项目页面截图作为对比，撰文时《流浪地球2》的累计票房为27.27亿，片方分账9.85亿，同一时间与之对应的上面提到的众筹项目筹集金额为11848.2万元，经计算仅该单个周边众筹项目筹集资金就占到片方分账金额的12%，同时IP产品的销售金额还在持续增长。那么，这些“成绩”在行业内到底是什么水平？又或者有着什么样的意义？对于其他国产IP而言，真正意义上的“遥不可及”首先，“流浪地球”是国产IP，本文也针对国产IP展开统计；另外，因关于IP整体的衍生品的销售情况较难统计，因此本文也借此契机主要从“众筹”出发，来一窥“流浪地球2周边”在行业领域中的地位，以及目前国产IP周边的开发、销售情况。（注：筛选的是所统计的3个平台上众筹金额过百万的众筹项目）先来看阿里旗下平台造点新货。按照“金额最高”进行从高到低的排序，同时仅筛选各类型的“国产IP周边”（手动统计，供参考），由赛凡科幻空间发起的电影《流浪地球2》周边众筹项目凭借过亿金额“一骑绝尘”，将其他项目真正意义上的远远抛在身后。总体来看，截至目前，过百万项目中，该平台近9成的国产IP周边众筹项目的已筹金额在“百万级别”，这其中又有超过一半的项目筹集金额在100～200万范畴；千万级别仅2个，同时在1000万上下，和《流浪地球2》的过亿众筹项目相比，二三名还未达到后者所筹金额的“千万位”，也就是整整多出一个多亿。另外，在平台“摩点”。经统计，截至目前，过百万项目中，国产IP周边众筹项目已筹金额在千万级别的仅3个（手动统计，供参考），金额最高的项目超过了2000万元，其余两个在1500元左右“徘徊”。虽然二三名涉及金额相比造点新货的情况要更好，但同样的是，这里百万级别众筹项目几近垄断，其中众筹金额在一两百万的项目占比超6成。这与《流浪地球2》金额过亿的众筹项目相比，也足以见得后者吸金能力的“可怖”。此外还统计了B站，因为B站会员购的众筹栏目不能直接按金额进行排序，因此主要根据“销量优先”，再对应金额进行项目统计。在这些过百万的被统计项目中，国产科幻动画《灵笼》表现优异，收获超1665万的众筹金额，此外，未被统计项目中，还有dodowo推出的蔬菜精灵系列盲盒曾在B站众筹到近1400万元，用时28天。其余统计到的项目，众筹金额也大多在一两百万左右，超500万的项目有2个。因此，通过对几大众筹平台的众筹项目进行统计，我们可以知道：以“百万以上”为界，目前单个国产IP周边众筹项目所能筹到的金额绝大部分在百万级别，100、200万水平的非常多，千万级别是真正的“凤毛麟角”（有IP的多个周边众筹项目合计筹集金额过千万），过亿的此前则应该是没有。这些项目已经是整体表现相对更好的“佼佼者”，可能还有数量更多的众筹项目的众筹金额在几十万、几万或者更低的级别。基于这些情况，此次《流浪地球2》单个周边项目众筹过亿，此外还有52TOYS的百万众筹项目，以及该IP更多在售的关联周边等，其的“突破性”自然不言而喻，对国内IP衍生品领域来说，势必也是非常令人震惊和欣喜的。另外，据有关媒体报道，《流浪地球》第一部电影（2019年上映）的衍生品的销售额也“过了亿”（不单是众筹）。而从行业整体来看，据悉衍生品销售过亿的还有电影《大圣归来》和《三生三世十里桃花》等，以及《大鱼海棠》的衍生品销售达千万级别。值得注意的是，通过统计还可以发现，开启相关众筹项目的国产IP的种类非常多，动漫、影视、小说、游戏、广播剧、潮玩、短视频动画等等，应有尽有。其中，越来越多真人/动画电影上线众筹项目，比如《西游记之大圣归来》，造点新货过百万众筹项目有6个；在摩点，《哪吒之魔童降世》有3个项目金额过百万；还有动画电影《罗小黑战记》、2022年8月上映电影《新神榜：杨戬》等。真人电影有《流浪地球》《唐人街探案》《绣春刀Ⅱ》等。一些电视剧IP周边也进行了众筹，比如《沉香如屑》《重启之极海听雷》。文博类IP及节目在部分平台的周边众筹也较为受消费者欢迎，比如《上新了·故宫》、“敦煌博物馆”等。IP衍生品市场有多大？虽然《流浪地球2》周边创造了国产IP周边众筹的里程碑式的成绩，也颇为令人振奋，但相比知名的国外IP的衍生品收入，这样的表现也依旧与后者差距明显。全球最赚钱的头部IP队伍，鲜少能看到中国IP的身影，但来自日美等国的非常多，近年来除了已有IP的总收入达到惊人的千亿美元，历年T0P50中也往往有不少IP的总收入超过百亿美元，这对于许多国产IP来说，是无法想象，难以达成的遥远目标。另外，从收入结构来看，这些在全球范围内强势吸金的头部IP，往往都有占总收入不小比重的衍生品收入，比如宝可梦的衍生品收入就可以达到百亿美元，而票房仅是其零头。许多全球头部IP都靠着衍生品授权、销售等路径，实现了IP收益的“无限”拓展，较近的例子有“玲娜贝儿”，此前其周边不仅一娃难求，其的出现同时也带动上海迪士尼游客量的增长，较远的例子还有电影《冰雪奇缘》中的一条风靡全球的“艾莎裙”，2013年仅在美国就取得了近4.5亿美元的销售额；《星球大战》正传三部曲的衍生品销售额达40多亿美元，但其全球票房为18亿美元，周边收入远比电影票房要更高。在相关产业同样较为发达的日本，据悉其动漫产品播出环节与衍生品开发环节的利润比为3:7-1:9。这样的结构和规模是目前很多国产IP所达不到的，或许还有很长的路要走。另外，从全球市场来看，国际授权业协会相关报告显示，2021年全球授权商品和服务产生的销售收入增长至3155亿美元，比2019年的2928亿美元增长了7.75%。2021年中国内地与香港的授权商品和服务的销售收入达119亿美元，比2019年104亿美元增长了14.5%，平均增速高于全球，是增速最快的市场之一。中国玩协编写的《2022中国品牌授权行业发展白皮书》则显示，2021年中国年度授权商品零售额为1374亿元，同比增长24.2%。同时报告中59.7%的受访消费者表示，2022年的消费意愿是比2021年在授权产品上支出更多金额，受访消费者在增加授权产品的支出意愿方面呈整体上升趋势。通过海外头部IP在衍生品层面的收入情况和规模，以及当前IP衍生品的千亿国内市场、千亿美元规模的全球市场，或者说大量消费者对授权商品的适应和习惯，相信只要有越来越多的高质量国产IP持续产出，并进行关于衍生品的合理、前瞻规划，IP衍生品这块势必是一片极具潜力的沃土。尤其三年疫情结束后，《流浪地球2》为2023年开了个真正意义上的好头，无论是IP，还是衍生品，这不仅是实实在在的收益，也是行业的提振剂。流浪地球2的周边还在持续热销，在社交平台，还有很多网友在呼吁电影官方产出更多类型周边，以满足他们迫切的需求。

编辑：努尔哈哈赤1月27日，玩具巨头“孩之宝”宣布，今年将在全球裁员15%，总数约为1000人，由于消费产品业务在2022年年底的假日购物季表现不佳，预计2022年第四季度调整后的每股利润将低于预期，孩之宝需要大幅降低成本，并继续向游戏等领域转型。根据孩之宝公布的初步财务预测结果，2022年第四季度，孩之宝预期收入约为16.8亿美金，同比下降17%；2022年全年收入预测结果约为58.6亿美金，同比下降9%。与孩之宝相对比的是中国玩具公司的业绩表现，最近国内部分头部上市玩具公司（奥飞娱乐、星辉娱乐）公布了2022年业绩预告，从这些公司公布的业绩预告可以了解到，2022年，亏损及业绩表现不佳不仅仅是孩之宝公司所面临的问题，国内玩具公司一样存在。1月29日，A股上市玩具公司奥飞娱乐发布2022年业绩预告，根据公告介绍，2022年，奥飞娱乐归属于上市公司股东的净亏损在1.3亿元-1.7亿元之间，去年同期净亏损为4.17亿元。对于业绩亏损的原因，公告也进行了说明，与此同时，对于接下来的业务规划，公告也进行了披露：一，报告期内，国内多地由于疫情原因采取相关管控措施，导致出现物流运输受阻、人员流动出行减少以及市场消费需求减弱等情况，对公司日常经营造成较大影响。1、自年初以来，国内统筹疫情防控、稳经济政策等措施持续显效，居民的消费信心以及消费市场活力逐渐增强；同时公司积极采取提升产品价格、优化产品结构、持续降本增效等有效措施以及海运价格费用回落等外部环境因素好转，公司前三季度营业收入以及毛利率较上年同期有所增长，其中第二季度、第三季度均实现正向利润且延续环比改善趋势，公司经营业绩与疫情恢复、经济复苏呈现较明显的正相关性。

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤上周发布了2022动画电影的盘点，今天来看“国产动画剧集”。据雷报【微信：leinewspaper

作者：燕茹编辑：努尔哈哈赤受疫情影响，2022年的电影市场成绩不算理想。国家电影局统计数据显示，2022年度全国电影总票房为300.67亿元，较之2021年的472.58亿元缩水明显。雷报【微信：leinewspaper

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤北京时间1月5日晚，被媒体称为“国漫IP元宇宙SPAC第一股”的MultiMetaverse成功在纳斯达克上市，开盘价7美金/股，最高涨到7.44美金/股，总市值近3000万美金。MultiMetaverse由拥有20多年游戏娱乐/互联网行业从业经验，同时曾任奇虎360游戏业务线总裁，完美世界CBO，巨人网络战略投资总监等职的“许怡然”在2021年创立，总部位于香港。据悉，MultiMetaverse是一家致力于通过UGC与PUGC内容，构建开放、沉浸、多元体验的娱乐世界元宇宙创业公司。同时，MultiMetaverse全资控股上海米霆文化创意有限公司，后者的董事长为曲晓丹，是七创社创始人，2021年，MultiMetaverse收购了七创社，也成功为公司注入了来自动漫IP的血液。提到七创社，也就是MultiMetaverse的动漫、抑或重要的内容基因，该公司最为大众所熟知的作品当属《凹凸世界》，目前该作已然成长为具备一定影响和号召力的人气原创国漫IP。结合其官网信息，2015年，《凹凸世界》漫画线上线连载，紧接着在2016、2017、2019、以及2022年，《凹凸世界》第1、2、3、4部分别开播，B站显示，该系列1-4部动画的播放量分别为1.6亿、8690.9万、4亿、以及1.7亿，仅在B站的总体播放量就超过8亿，系列追番为373.2万。此外，豆瓣评分上，《凹凸世界1》获评8.1，第二和第三季也都超过了7。在微博搜索“凹凸世界”，话题总览量超7亿，讨论次数有105万。该IP也有《凹凸学院》等IP番外作品。据此前其他媒体报道，《凹凸世界》动画相关播放量已累计超过16.8亿次，抖音相关话题播放量超130亿次，仅B站的相关同人创作视频就达到14.2万个，这些数据持依旧在持续增长中。此外，除了动画，《凹凸世界》在更宽阔的商业化层面也有显著表现，比如曾推出《凹凸世界》手游，也产出了众多衍生品，目前七创社天猫旗舰店有近20万粉丝，总体有200多款出品在售，《凹凸世界》占到不小的比重。比如该IP的一款周边毛绒公仔售价35元/只，月销达到2000+，还有立牌、徽章、明信片、围巾、文具、盲盒等多样产品。2017年，《凹凸世界》衍生品众筹曾突破300万，还曾出版《凹凸世界》漫画单行本。更值一提的是，在元宇宙持续火热的当下，去年，七创社和小冰公司联合宣布，《凹凸世界》IP已与全球领先的完备人工智能小冰框架达成合作，双方将联手推出基于《凹凸世界》IP的元宇宙游戏新作。为IP在元宇宙层面再落一子。因此，目前MultiMetaverse旗下的IP《凹凸世界》不仅具备较大影响力，也实现了较为全面的IP开发，并取得一定成绩。同时七创社还有《猫灵相册》等其他IP。关于与小冰合作的元宇宙游戏，七创社表示，“作为面向未来的元宇宙作品，凹凸元宇宙将是一款用最先进的Unreal引擎打造的AAA质量的娱乐作品，横跨手机、PC、主机、VR、云端等平台。”同时

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤2022已过，这一年里，“元宇宙”依旧较为火热。比如在一年的末尾，12月31日晚播出的各大卫视的跨年晚会上，虚拟人登台，或与艺人明星同台演出的画面已颇为普遍，还有卫视晚会采用AR等虚拟现实技术营造亦真亦幻的场景等。一定程度上可见，“元宇宙”概念已持续“入侵”大众现实生活，并成为不少入局者的重要发力点之一。穿过这些表象来看“投资”，据雷报【微信：leinewspaper

作者：燕茹编辑：努尔哈哈赤今年动漫公司融资情况并不太好。雷报【微信：leinewspaper

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤行至12月，又到了对一年做出总结的时候。该篇是关于“潮玩、衍生”领域的年度投融资汇总。在该赛道，今年外部受经济环境、疫情等因素影响，内部有产品吸引力降低、抑或制造成本上升等问题困扰，对于行业来说不算好过的一年。资本层面，投融资成绩又如何？有着哪些表征或趋势？近期，雷报【微信：leinewspaper

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤据2022年中国国际服务贸易交易会上举办的“Web3.0发展趋势高峰论坛暨2022元宇宙、区块链、金融科技蓝皮书发布会”公布的相关报告显示：“我国元宇宙上下游产业目前产值超过400亿左右，主要体现在游戏娱乐、VR和AR硬件等方面，未来五年，国内元宇宙市场至少突破2000亿元大关。”广阔市场和热门趋势之下，不少动漫、IP公司也在切入“元宇宙”，作为或能为元宇宙提供更多机会与想象的从业方，他们都是如何“抓”这一新趋势和新机遇的呢？又有什么经验和总结？在第18届中国国际动漫节召开之际举办的雷报【问道

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤时值第18届中国国际动漫节举办之际，11月23日，作为动漫文创产业经济领域知名新媒体的“雷报”成功在杭州举办了以【问道

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤备受粉丝期待的改编动画《百炼成神》今日在优酷独家上映。此前，该作的预告片和相关物料一经释出就引发广大粉丝和国漫受众的极高关注和讨论，有网友评价“效果爆炸”、“场景好看！”、“又一个大制作”，表示已经等不及要看到动画的正式上线。那么，这样一部让人“一见钟情”，欲罢不能的国漫，究竟有什么特别之处？优酷APP上，网友对PV的评论品质始终是国漫“征服”观众的“不二法器”到了2022，中国动画已迎来百年成长历程，随着《十万个冷笑话》掀起网络动画热潮、《哪吒之魔童降世》等动画电影刷新影史票房成绩、优爱腾等视频平台大力发展国创动画，一批批优秀国漫作品接连涌现，推动国漫持续破圈的同时，也真正“养刁”了用户的品味，在豆瓣近期的“热播动画”中，排名前列的多是内容口碑双收的作品，可以说，真正优秀的动画才会有热度！此番逻辑在任何动画作品上都适用，开头提到的优酷动漫近期推出的《百炼成神》也一样。早在9月，优酷动漫就官宣了该知名人气IP的动画化决定，并表示将在优酷独家上线。自官宣以来，优酷动漫和动画官方逐步释出多段PV，涉及重要剧情、故事场景、重要故事设定等，包括武器、角色、场景等美术手稿也都进行了公开，还未正式与观众见面就全方位地还原出了作品的“骨架”和气韵。相比于与其他头部视频平台的人气3D动画，《百炼成神》这部作品在品质上明显有许多新亮点和新突破，尤其是在特效、质感、画面精细度等方面，似乎又要将国产3D动画带到一个新层级。比如在打斗PV上主角罗征和现任少家主罗沛然的一场战斗冲突，罗沛然运功时手心瞬间凝聚而起的水波以手掌之势强势向罗征送去，效果有多炸裂呢，除了水的动势清晰可见，每一滴水中仿佛也被注入了磅礴的气法功力，看得人肾上腺素不由得飙升，已经等不及要一睹全貌。主角罗征也被这一掌也打得双脚离地。单是简单的水，通过制作方的想象力和极致的特效处理让人直接从视觉冲突感受到百炼打戏的爽感。除此之外，预告中还出现了各类神兽，如识海的青龙匍匐前进，靠近罗征时，视觉上除了作为动物的身体质感，面部似乎连皮肤的肉色和血色都清晰可辨，超高的逼真度仿佛青龙从动画破壁到现实生活，亦可见《百炼成神》在特效上的用心和顶级。还有《百炼成神》的精密度，如人物根根分明的发丝、在不同时间、环境下展现的恰到好处的光影、明暗处理等，不仅使画面的美感快要溢出屏幕，画质也高到了“随手一截，就是壁纸”的程度。质感在线，内容也是真正吸引观众的不二法门，《百炼成神》的导演曾担任《完美世界》的动画导演，丰富的行业经验和强悍的专业能力使得《百炼成神》的制作团队在这类体量大、世界观广阔、以及人物、剧情、设定复杂长篇国产故事的动画改编和呈现上真正得心应手。从预告来看，故事的络脉已然很明显，同时原作中的重要设定和名场面也毫无遗漏，对于将要面临观众检阅的动画来说，内容方面具备极强的保障。除此之外，《百炼成神》中主角罗征的配音演员张沛曾为经典国漫《斗破苍穹第三季》男主萧炎配音；音乐演绎方面，片尾曲《孤往》和片头曲《炼》分别由中国内地流行乐女歌手阿兰·达瓦卓玛，以及演唱过《苍兰诀》OST的古风歌手李常超演绎。“顶级视效+顶级内容团队+顶级配音+顶级OST”，《百炼成神》必将成为优酷动漫，乃至接下来国漫崛起的领军番！优酷动漫的“开挂”剧场，能为作品提供多少养分？国漫犹如一粒种子，要实现长足的发展，离不开“土壤”的培育。优酷动漫孵化、推出的其他国漫作品，作为平台方、投资方，甚至是参与制作的一员，优酷动漫这些年一直在为国漫崛起供给优质作品，为此而付出的努力有目共睹，无论是持续霸榜、短视频话题累计播放量超过32.9亿（暑期档国漫第一）的高品质之作《神墓》，还是即将上线的《百炼成神》。在星辰大海似的目标下，优酷动漫也根据平台用户特点和自身实力渐渐探索出了一条属于国漫的独特发展道路。此前不断深耕“新国风”厂牌的优酷动漫，今年又进行了新一轮的战略升级，继续将国漫和平台受众的喜好、需求细化，垂直领域的深耕和全新厂牌的培育探索，都是增强优酷动漫品牌整体势能的重要因素。双剧场模式下，“开挂剧场”以热血激昂，极具爽感、刺激度，同时故事内容跌宕、精神内涵刚劲向上的类型作品为主，例如以动画“一己之力”带动IP整体势能的《神墓》。除此之外也孵化出了《冰火魔厨》《诸天纪》《九天玄帝诀》《星河至尊》《神级龙卫》等众多国漫力作。依托于「开挂剧场」积累的成熟经验和现实成绩，优酷动漫又孵化出了热血燃漫《百炼成神》，并为其的品质、口碑、热度持续保驾护航。除了开挂剧场众多前作积攒的关乎作品品质的“经验值”，作为头部视频平台，优酷的宣发动作也尤为给力，《百炼成神》在开播前就已投放全国28个城市的线下大屏广告，覆盖例如北京西单这样人流量极高的线下核心商区；在线上也触及大众生活方方面面的渠道，如哔哩哔哩漫画、快看漫画、喜马拉雅、知乎等热门APP的首页资源推荐等。开播日《百炼成神》上榜微博、抖音、快手等多平台热搜，甚至还登上爱奇艺站内热搜榜高位，可以说，无论抬头还是低头，《百炼成神》就在你身边。《百炼成神》北京西单大屏广告实拍图依托强有力的运营策略和开挂剧场厂牌背书，《百炼成神》得以未播先火，仅凭预告就吊足了观众几个月的胃口，并被网友称为值得期待的良心国漫。很显然，优酷的开挂剧场目前正处于“全线开挂状态”，不仅在自家平台上具备极大声量，大规模、极具吸引力的优质作品也使开挂剧场在站外逐渐打响了名号，赢得更多渠道用户、观众的认可，同时在朝着IP开发的全面化进发。“千锤百炼终身神”的后记《百炼成神》动画改编自东方二次元燃哉工作室漫画作品《百炼成神》（原著：恩赐解脱），主要讲述男主罗征异界修炼的励志成长故事。其本来是长房少主，因族内斗争，父亲被害，至亲受难，从云端跌落成为一名卑微家奴，在各族抗争不断、神秘力量统治的世界，不甘堕落的罗征偶得神秘功法，炼自身为器，寻找被强大势力囚禁的妹妹，在人族、魔族中不断磨练最后成为创世神。主角罗征有着从天堂到地狱的身份转变和家庭变故，从长房少主到肉靶子家奴，“一日是家奴，一辈子都是家奴”似乎就将这样被幽暗地窖所围困，但罗征不卑不亢，意志如高温淬炼过的钢铁，坚硬而纯粹，其不忘初心，一路“挨打”升级，不断克服重重磨难的长远历程也体现着国漫“英雄式人物”身上不服输、不信命的顽强动人个性，这类个性鲜明有力，触底大反弹的角色最容易从精神上振奋人心，同时给予观众积极正向的指引。这是除了感官刺激外《百炼成神》的精神魅力所在。除了动画片段，从制作方晴祥文化公开的众多包含武器、场景、角色、家族等美术设计手稿中，也能看出制作方对于传统文化的挖掘和运用渗透到了动画的各个层面。如怪石奇山，瀑布飞流，劲松伫立的青云宗、正反派角色衣着上的色彩、图腾、设计上的不同、哪怕是一柄小小的武器，也是质感十足，极具武侠气度，这般对中华传统文化的炼化、使用，和新的诠释，使观众自然而然便深度体会到中华文化的精髓和美，对于弘扬传统文化和增强文化自信来说，也是十足的霸蛮有力。总的来说，依托其过硬质量和宣传运营开发等完备策略，对于优酷动漫来说，《百炼成神》这部高品质、诚意之作势必将掀起开挂剧场，乃至国漫新高潮，优酷开挂剧场和优酷动漫实现更好发展，引领国漫新风尚的同时，也逐步对国漫受众的喜好与需求进行反向培育。未来，无论是开挂还是国风，在优酷观看和喜爱上这类动画的受众一定会越来越多。再回到《百炼成神》身上来。对于观众来说，内外兼具的《百炼成神》动画给观众以极致享受和饱满精神追求，真正发挥出一部精品国产热血动画应该和能够散发出的力量，为大家献上一场具有爽度、深度、广度的饕餮文化、娱乐盛宴，而非耽溺在打打杀杀的空洞、疲惫的爽文故事套路中。令人惊喜的是，《百炼成神》动画已于今日上午10点在优酷独家上线，首播两集！趁着周末，还不赶紧愉快地追起来？

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤下午，B站举行了其2022-2023年度的国创发布会，历经一个多小时，49部动画发布完毕。在这之前，腾讯8月举行的动画节上公布了数量为100部的片单；优酷10月3日的新片发布会上公布了42部；爱奇艺今年的悦享会上动漫片单包含19部。从几大视频平台今年发布的动画片单来看，数量上，腾讯>B站>优酷>爱奇艺。关于改编来源：B站49部动画网文改19部、漫画改15部；腾讯超4成网文改编从改编类型来看，数量上，网文（19部）>漫改（15部）>原创及其他（15部，其中原创11部）。值得一提的是，原作为“网文”的动画作品中，有约16部来自腾讯旗下阅文集团作品，占总体超3成比重，阅文动漫参与了部分作品的出品；“漫改”方面，有约5部动画的原作来自哔哩哔哩漫画，除此之外还有来自快看、咚漫、腾讯动漫等漫画平台的作品。和更早发布片单的腾讯相比，其也是“网文改”占比最多，100部中有46部都由网文改编而来，其中阅文参与出品作品达23部之多；其次是原创动画，数量为22部；除此之外，“漫改”动画18部、“小说改”动画11部、“游戏改”动画3部，腾讯动漫参与出品了18部作品。优酷片单中网文改动画数量也较多，尤其是热血、国风等类别。B站片单来看按改编类型划分作品：由福煦影视负责制作的《傲世九重天》改编自起点中文网同名异世小说，作者是风凌天下。该作在漫画、影视剧、游戏等方面也进行了开发。在起点有263.52万总推荐；风凌天下的另一部玄幻小说《异世邪君》的改编动画名为《异人君莫邪》，动画由B站、阅文动漫出品，大呈印象制作，《异世邪君》在起点中文网有151.8万总推荐。《她不当女主很多年》改编自晋江古言小说《她不当刁民很多年》，作者为蓝艾草。动画由立羽文化制作；《寡人无疾》原作也来自晋江，改编自祈祷君所著同名架空言情小说，《2017猫片

签订谅解备忘录，与其合伙成立一家公司，主要将德盈控股旗下的B.Duck家族作品发展成非同质化代币（NFT）。但2022年半年报显示，德盈控股与Madworld

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤临近9月，除了动漫和潮玩，国内几家头部上市“网文公司”也都陆续公布了其2022年上半年业绩，雷报【微信：leinewspaper

动画番剧在腾讯视频播出，其中动画角色“陈龙野”同步在游戏中做为十周年限定人物登场，为游戏带来了数千万的角色销售收入；投资制作的电视剧《麦香》在央视一套播出，获第十五届精神文明建设“五个一工程奖”。

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤近期，许多潮玩为主或涉足潮玩业务的上市企业都相继公布了其2022年上半年业绩，包括泡泡玛特、TOPTOY（名创优品）、IP小站（金运激光）、九木杂物社（晨光文具）等。在经历过高速的业绩增长之后，“潮玩第一股”泡泡玛特今年上半年的营收和净利润增速明显放缓，毛利率和会员复购率等数据也同比下降。其所处的潮玩行业面临大众消费“疲软”、疫情、政策、以及成本上升等诸多问题、考验。那么，时至今日，潮玩还是否赚钱？投入相对较大的门店和机器人商店等线下渠道的营收又在什么水平？接下来通过几家潮玩公司最新的财报数据来看看。泡泡玛特：上半年零售店平均单店收入约290万元，机器人商店10万元，均同比下滑，二线及其他城市销售数据有所增长泡泡玛特昨天发布了2022年上半年财报，其今年上半年实现营收23.59亿元，同比增长33.1%；公司持有人应占盈利3.33亿元，同比减少7.2%。从收入渠道来看，占总收入93.4%的中国大陆地区，“线下渠道收入”为10.96亿元，其中零售店收入8.92亿元，机器人商店收入2.04亿元。再来看更细化的收入，关于零售店，截至2022年6月30日，泡泡玛特在中国大陆地区共有零售店308家，对应8.92亿元的营收，平均到一家店的半年收入约为289.61万元，这和去年上半年的数据（215家零售店收入6.75亿元，平均单店收入313.95万元）相比，有所下滑。而从处于不同城市等级的零售店收入来看，“一线城市零售店”上半年平均单店收入约为291.24万元；“新一线城市零售店”上半年平均单店收入约为304.34万元；而来自“二线及其他城市”的零售店今年上半年的平均单店收入约为274.59万元。由此可知，今年上半年，泡泡玛特来自新一线城市的零售店“平均单店收入”最高，而和去年同期数据相比，今年上半年泡泡玛特一线和新一线城市零售店的平均单店收入均同比下滑，尤其一线城市，去年同期每一家店的半年收入356万元，今年为291.24万元，下滑明显。但二线及其他城市逆势上扬，单店收入同比出现增长，去年同期为256.7万元，今年为274.59万元。或可见下沉市场的消费潜力。这也与泡泡玛特的布局数量有直接关联，2021年上半年截至今年上半年，泡泡玛特在二线及其他城市开设新零售店的数量是最多的，达到了42家。机器人商店方面，截至2022年6月30日，泡泡玛特在中国大陆地区共有机器人商店1916间，对应2.04亿元的营收，平均到一家店的半年收入约为10.65万元。机器人商店今年上半年的平均单店收入相比去年同比下降，去年平均到每一个机器人商店的半年收入为15.4万元。图源：泡泡范儿（公众号）而从不同等级城市的收入情况来看，“一线城市”机器人商店上半年的平均单店收入约为9.35万元；“新一线城市”机器人商店上半年的平均单店收入为10.67万元；“二线及其他城市”机器人商店上半年的平均单店收入为11.55万元。因此，可见今年上半年，泡泡玛特在“二线及其他城市”的机器人商店的平均单店收入最高，最低为一线城市，对比去年上半年，今年三个等级城市的机器人商店的平均单店收入均有显著下滑，去年同期平均每家机器人商店的半年收入为分别为15.3万元（一线）、15.3万元（新一线）、15.6万元（二线及其他）。这也导致上半年，泡泡玛特整体的机器人商店销售收入同比下滑10.1%。TOPTOY：上半年门店单店平均收入超200万元，门店达97家，同比增长64家再来看TOPTOY。同样是8月25日，名创优品发布截至2022年6月30日止季度及全年的未经审计财务业绩，财报显示，集团全年总营收100.9亿元，其中，TOP

”实现收入人民币1.93亿元，超过去年全年产生的收入。去年，其带来的收入为1.78亿元。在品牌联合方面，泡泡玛特携手Moncler、可口可乐推出重磅联名款；在艺术家合作方面联合韩美林、

2》等项目则拟于下半年上线首播。在持续发展自有IP的同时，华强方特也正加快国际动漫IP合作进程。2022上半年，方特稳步推进《奇迹少女》和《太空鼠一家》两大国际知名

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤8月8日，腾讯视频一年一度的动画发布会如约而至，此次动画节上，腾讯发布了数量达100部的动画片单，包含《一人之下5》《狐妖小红娘11》《全职法师6》《龙族》《鬼吹灯之南海归墟》等热门作品。总体来看，此次公布的动画作品有超过50部都在已在去年同期的104部动画片单中公开，占比超过一半。其次，分系列和新作来看，“系列续作”动画达26部，占比26%。根据“改编类型”来看，“网文改”占比最多，100部中有46部都由网文改编而来，其中阅文参与出品作品达23部之多；其次为原创动画，数量为22部；除此之外，“漫改”动画18部、“小说改”动画11部、“游戏改”动画3部，腾讯动漫参与出品了18部作品。8大系列，100部作品“青春心”系列11部作品中，“谜谭文化”负责《神域之最强剑神》《代号：赤色》这两部作品；洛水花原负责《龙族》《很纯很暧昧》2部动画，福煦影视负责制作《太平天书之将魂觉醒》，娃娃鱼动画是《全球高武》的制作方。腾讯目前在“谜谭文化”持股43.75%，是该公司第一大股东；在“洛水花原”持股45%，为第二大股东；通过阅文分别持有“福煦影视”和“娃娃鱼动画”35.60%和23.52%的股份，为公司第二大和第三大股东。“好奇心”系列12部作品中，腾讯投资动画公司“原力动画”及“彩色铅笔”分别参与制作《鬼吹灯之南海归墟》和《哑舍》，腾讯在这两家公司分别持有12.13%和25.20%的股份。

盲盒星球微信小程序界面除此之外，该公司还有潮流玩具销售平台“一番赏GO”、线上新零售娱乐APP“可爱抓娃娃”、游戏化社交平台“will”等产品。同样获得千万级人民币投资的“欢喜盒FANCY

作者：木森森编辑：努尔哈哈赤7月26日，优酷发布《秦时明月》重要角色“雪女”联动真人共舞的视频，受到粉丝热议。“雪女”是“秦时”墨家统领之一，官方设定中的她舞艺冠绝七国，其在动画中的一段舞蹈更是被粉丝称为“飞雪玉花台，一舞惊天下”的封神名场面。“醉翁之意不在酒”，此次联动的主要目的是为了宣传优酷站内的全新企划，即“国风”、“开挂”这两大国漫剧场的正式开启。根据同日发布的双剧场海报等物料可知，“国风”、“开挂”剧场将分别上线11部和14部国漫新作，并以“少歌宇宙”全新力作《少年白马醉春风》和改编自起点白金作家辰东同名代表作的《神墓》作为首发之作。除此之外，国漫双剧场后续还将逐步推出40部动画作品，包括同在“少歌宇宙”的三维动画《暗河传》《少年歌行·海外仙山篇》、改编自网文顶流大神同名代表作的《师兄啊师兄（改编自：我师兄实在太稳健了）》《百炼成神》《阳神》《金蚕往事》等等。优酷动漫双剧场海报何谓“剧场模式”？优酷的国漫双剧场探索意义又何在？剧场模式并不新鲜。其最早流行于传统卫视，2010年以后部分网络视频平台也开始采用。不过，由于此时的剧集多为“台网联动”，致使剧场更像是同类型剧集的简单组合，并未形成实质性的厂牌影响力。到了2020年，网络用户圈层化加剧、网剧地位提升，剧场模式才有了更适宜的发展土壤。不少平台纷纷打造自己的影视剧场，例如优酷便打造了宠爱剧场、合家欢剧场等在内的五大剧场，为形成差异化的品牌心智、实现长效引流作出了重要贡献。此次优酷推出的“国风剧场”、“开挂剧场”两大国漫剧场，实际上正是将在真人影视作品中大获成功的“剧场模式”复制到国产动画领域的一次大胆尝试。优酷动漫双剧场此外，同真人影视一样，在行业发展层面，与早年的粗放型发展模式不同，今天的动漫行业愈发强调内容的垂直化、类型化和精品化；在用户群体层面，用户规模达4亿的泛二次元群体内部也存在“再圈层化”的趋势，不同类型用户之间的动漫内容需求存在明显差异。可以说，基于互联网生态的特点和用户需求的升级，动漫行业同样呼唤着剧场化模式的到来。优酷动漫此次建立的双剧场正是对这一趋势的精准把握，其也是国内首家正式宣布开展国漫剧场化模式探索的视频平台。在剧场模式的助力下，相信国产动画的标准化与规模化将更进一步，并由此产生内容的聚集效应与品牌优势，助推国漫的真正崛起。“国风”少年、爽漫“开挂”，双剧场首发大作热血开播！回到优酷的国漫双剧场本身，此次优酷打造的“国风剧场”将主打“秦时明月”“少歌宇宙”等少年江湖高颜值人物的国风IP，辅以幻想创新或本土传奇题材的内容；“开挂剧场”则主打“神墓”等玄幻爽感为主的国漫IP，辅以其他男性爽文或兵王等题材。可以说，两大剧场正对应了当下国漫领域两大最突出的类型化特征和最火热的题材类型，即“国风”与“爽漫”。“国风”是近些年新文娱和新消费领域无数“爆款”的催化剂。“爽漫”则是“爽文化”在动漫领域的延伸，一般指小人物在遭受欺凌后不畏强暴、勇敢追求正义的做法。“爽文化”不仅呼应了当下年轻人清朗刚健的审美，也与昂扬奋发的时代风貌相契合。《神墓》海报两大剧场首发之作《少年白马醉春风》和《神墓》的制作方中影年年、万维猫动画正是这两大类型动漫制作方中的代表性公司。前者曾推出绝美国风动画《少年歌行》，后者则有经典爽文改编大作《凡人修仙传》，这无疑为双剧场提供了重要保障。其中，“开挂剧场”的《神墓》改编自起点白金作家辰东同名代表作，主要讲述了少年辰南万年之后“复活”觉醒，为探索神魔寂灭和自身复活的真相，踏上探索天元大陆的热血旅程。《神墓》原著开一代网文创作流派之先河，连载期间累计获得五百万张推荐票，起点中文网读者评分高达9.1分。此次优酷独播，《神墓》上线首日便登顶站内动漫热度榜，最高热度达6563点，首日收藏量突破5万次。在站外，《神墓》在抖音、快手的话题总播放量分别达18亿次、5亿次，并登上微博、腾讯、爱奇艺等多平台热搜榜高位。《神墓》多平台热搜战绩“国风剧场”的《少年白马醉春风》则改编自周木楠的同名小说，讲述了身为镇西侯独孙的百里东君，随性而行，不谙世事，因一杯酒误入祸患后，结识好友，患难见真情，自此踏上了江湖的故事。在剧情上延续了《少年歌行·风花雪月篇》快意恩仇行侠仗义的热血江湖背景，以讲述其父辈的故事形式完善了少歌宇宙各人物的成长、故事、背景与世界观，在制作上则用超细腻的3D建模、唯美浪漫的场景画风打造出一部热血武侠、少年意气的新国风大作。左图：《少年白马醉春风》海报、右图：《少年歌行·风花雪月篇》除了上述两部作品之外，后续双剧场还将上线同为“少歌宇宙”的《暗河传》以及由万维猫动画制作的《阳神》等作品，从而进一步扩充两大剧场的作品阵容，助力双剧场加速形成厂牌效应，持续引流拉新。强化IP全链路商业变现优势，优酷双剧场助力多方共赢除了作品过硬之外，优酷的国漫双剧场运营模式还将为合作方提供最大化的资源助力。此次国漫双剧场的资源将包括站内宣传、会员福利支持、站外营销联动、衍生品助力、NFT权益等等，给与在播动画项目以全流程、多维度、定制化、私域化的布局，最大程度促进作品整体声量的最大化和IP价值的多元化。例如，“国风剧场”以“集桃花”的玩法调动用户参与度，“开挂剧场”上线了“集IP卡”的助力活动，参与的用户便有机会兑换手办、盲盒等实体福利和尝鲜NFT壁纸等虚拟福利。优酷动漫双剧场周边福利（部分）在《神墓》的宣传中，优酷不仅推动了《秦时明月》《斗破苍穹》《凡人修仙传》《画江湖之不良人》《冰火魔厨》等16+知名动画IP官微的联动营销，还推动与QQ空间、百度输入法合作推出定制版皮肤、制作神墓专属的微信表情包，以及来自魏大勋、王晨艺、汪东城等明星艺人的视频助力等等，最大化地提高作品的网络声量，做最懂青少年市场的动漫平台。在线下，《神墓》动画则出现于全国29城的163块LED大屏及860家商超门店，实现1.5亿+的线下曝光，让神墓在生活中遍布彩蛋。

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤近日，以九鹭非香小说《苍兰诀》为蓝本改编的同名动画在爱奇艺上线，站内热度值首播即突破4400，目前全网视频播放量已超过5750万，另一边，基于同一IP推出的同名真人剧集此前仅释出了预告，目前在爱奇艺站内的预约观看人数就已超过了279.1万，还曾在微博待播剧集影响力榜中斩获第一。《苍兰诀》动画截图在此期间，《苍兰诀》动画和真人剧集已进行了多次“互动”，这种“漫剧联动”的方式极大程度提升了观众对两种形态作品的期待值与关注度，也推动IP更大程度地出圈。《苍兰诀》是目前爱奇艺“一鱼多吃”开发模式下高调入局的IP“新成员”，它的孵化思路和路径，都值得好好探究。“一鱼多吃”背后：商业化向纵深，项目联动横向串联“一鱼多吃”是爱奇艺立足于满足用户多元需求和更大程度拓展IP商业价值所形成的IP开发模式。爱奇艺副总裁、影视文学研发中心总经理张恒认为，这种模式能够让用户对IP的喜爱与共情，转化为直接或间接的消费，促进产业链各环节细分市场的价值提升。爱奇艺世界大会据了解，在这一多维、更大程度挖掘IP内涵及商业价值的孵化模式下，内容层面，爱奇艺目前已经对《苍兰诀》进行了包括有声书、漫画、动画、真人影视剧等在内的多种形态的开发；商业化方面，极为鲜明的特点是爱奇艺将商业变现与IP内容有机结合，一些相关的设计和规划也会进行前置，避免因此受限或产生遗漏，力求将IP商业化价值最大程度拓展。目前《苍兰诀》已经在实体衍生品和数字藏品等方面进行了相关授权，产品处于开发制作中。除了开拓多样吃法，同时做好每一吃，为了推动IP影响力和收益的扩大，爱奇艺还在思考“多吃了，然后呢？”的问题，对此，爱奇艺选择创造性地将这些“吃法”进行串联，以此为一条条互不打扰的分支创造出连接点。得益于爱奇艺对IP版权的收拢，不同类型的开发资源能够被更高效利用及更灵活地进行联通，此次上线的《苍兰诀》动画，片尾曲由影视剧女主角虞书欣进行演唱，同时这首歌也用作了影视剧的片尾曲；演员、歌手刘宇宁除了在动画中为九渊这一角色配音，真人剧集中也以不一样的形式进行参与。在营销层面，不同类型开发项目会互相为对方进行“打call”，如影视剧官方微博发送动画上线信息，虞书欣、王鹤棣等真人剧集主演转发有关动画的博文，一定程度上可见爱奇艺对IP开发中各项资源的整体把控以及将其高效运用在营销宣传层面的熟稔。漫剧联动宣传取得不俗的传播效果《苍兰诀》各类作品之所以能够实现在同一时间段进行联动，不仅关乎版权归属，也是爱奇艺看到了IP作品上线节奏所能产生的巨大影响，其对IP开发在时间上有整体、通盘的规划，同时也有如期完成的实力。于是才有了2020年底，《苍兰诀》全新修订版小说预售、紧接着2021年1月，同名漫画便在爱奇艺漫画和叭嗒上线、而时隔仅一年多，动画面世，真人剧集随后也将陆续上线的步步紧凑的情况。对此，《苍兰诀》相关负责人表示：“漫画制作的速度相对较快，可以提前面世，用来延续小说热度，而后期在时间上与剧集和动画相互配合，便于引导不同领域的《苍兰诀》IP受众可以再去欣赏不同领域作品，维持粉丝粘性和热度，对整个IP生态链是良性的循环。”从实际效果来看也如其所愿，小说粉出于对IP的喜爱会去看漫画，目前也有大量的真人剧集粉丝去看了动画，先上线的动画番剧激发观众对于《苍兰诀》影视剧和后续其他作品的极大兴趣，翘首以盼，这便与爱奇艺对作品产出进行合理、高效的排兵布阵密不可分，体现其在IP开发方面统筹规划，运筹帷幄的能力。《苍兰诀》动画剧集下的一些评价形象点来看，关于《苍兰诀》，爱奇艺如同是在围绕IP织一张巨型的网，首先通过多元开发路径使其向四面八方发散，为了网能够更结实，其又纵向衔接商业化，横向联动宣传资源、同一时间段上线，这使得IP开发的横纵向紧密交织在一起，由此将这张网织就得四通八达和坚固无比，各方势能彼此流通，IP商业价值也相应具备更大可能。可以看到，爱奇艺是真正将“一鱼多吃”结合自己的实际情况进行了适宜的延展，使其更符合自身，也更具生命力，从《苍兰诀》创新性的开发思路和规划中，其他IP开发方或版权方也或多或少能够获得一定的经验和借鉴，成为其IP开发参照的崭新范本。秉持长期主义对IP进行价值挖掘《苍兰诀》的开发已卓有成效，也让更多人看到爱奇艺以新思路、新形式培育IP的能力。事实上，这并不是爱奇艺的第一次尝试。在《苍兰诀》之前，爱奇艺也通过类似的方式打造出极具声量和商业价值的洛阳IP。在风起洛阳IP的开发上，爱奇艺并不满足于制造出一个优质IP，而是试图通过多个IP来协力构筑起一个更加庞大的IP宇宙，爱奇艺将其称为“华夏古城宇宙”，在这个主题世界里，内容世界观、普世价值观统一，全工业产业链统一，线上线下统一、元宇宙商业统一，爱奇艺希望以此达到IP各环节的互通融合，更高效率地为用户打造全新的内容场景和文化消费。而这样的方法论，也依旧在《苍兰诀》身上延续。华夏古城宇宙《苍兰诀》的各类型作品都置于“东方幻想”的大定位下，立足统一的世界观设定进行开发，但同时，其又会对这一世界观基准进行细化和扩充，如《苍兰诀》动画在原著基础上增加了时间永远停止流逝的邺城，隐藏在光三界之外的隐三界等，这都使《苍兰诀》宇宙更加丰富饱满。除此之外还有不同形式作品在内容上进行联动，如动画番剧和漫画中，背后团队刻意让女主人公小兰花的发型发生“撞款”，目的就是为了强化不同IP作品间的互通感。在相对统一的设定下讲多元的IP故事，观众会更容易沉浸在IP宇宙里，也有利于为不同形式作品带去更多受众，这点从漫威的开发模式上来看，已经可以验证，但其中极为重要的挚肘，还有内容产出的能力，也就是如何讲好故事。很多时候，长视频平台仅承担着播出渠道的角色和功能，即使现在众多视频平台频繁参与作品出品，以此获得更多权益，但对于非平台完整持有版权的作品或IP的整体打造，其参与度依旧过低。其实视频平台的资源、经验等往往对作品、IP的开发大有裨益，因为其直接面向广大视频用户群体，与市场接轨，因此为了握住更多自有IP，同时保障IP作品品质，爱奇艺选择从传统的平台身份中跳脱出来，一方面买下优质IP版权，另一方面将“制”与“播”重新组合，真正成为IP孵化的直接操盘手，这使其长久以来所形成的挖掘IP的敏锐眼光、内容制作的经验、对市场受众的把控、以及技术、渠道、商业化、营销宣传等方方面面的资源和能力都能真正派上用场，为IP的发展保驾护航。先打造好一个IP，再用产业链思维来推动更多的IP从行业经验来看，翻看目前全球范围内收入排名前列的顶流IP名单，你会发现，从IP类型来看，基本清一色是内容IP，真正像Hello

雷报，根据公告介绍，预期泡泡玛特截至2022年6月30日止六个月的收入同去年相比增长不低于30%，但是，净利润相比于去年同期减少约35%。去年，雷报【微信：leinewspaper

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作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤近期，雷报【微信：leinewspaper

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤Q2已过，又到了总结的时候。最近3个月里，“元宇宙”依旧热度不减，6月15日，做直播起家的“映客”正式更名“映宇宙”，由此宣告公司全面向元宇宙进军，并签约虚拟人“映映”为品牌代言人，6月21日，字节又为“元宇宙”出手，收购一家虚拟社交公司“波粒子科技”，继续布局VR。除了这些大热事件，从投资角度来看，元宇宙的“热度”又如何？入局者们都在投哪些公司？资本看重什么？以Q2为小结，和雷报【微信：leinewspaper

作者：施冰钰编辑：努尔哈哈赤6月28日，刘亦菲主演的《梦华录》再次上了热搜，而这一次话题关联的另一方来自2021年春节大爆的“唐宫夜宴”，时间似乎并没有冲淡大众对它的印象，实际上对于国潮IP们来说，长青的生命力和提及便是大范围的影响力似乎并不新奇。2018年，故宫博物院将中国文化赋予文创产品，打造出了一个“故宫文创”，在年轻人的心中留下了对于“国潮”最初的印象，2020年11月，文化和旅游部发布《关于推动数字文化产业高质量发展的意见》提出了“培育和塑造一批具有鲜明中国文化特色的原创IP，自此之后，大批印上了“国潮”标志的IP横空出世，引发了一次又一次现象级的热议。其中“唐宫夜宴”“只此青绿”“敦煌”等IP凭借着深厚的文化底蕴和超高水平的二创内容频频出圈，热度高居不下，作为根植在中华民族血脉中的文化IP，“国潮们”也成为了数藏平台争相合作的对象。哪些国潮IP最受欢迎？据雷报【leinwespaper