从雪域高原中走出的氆氇

大秀前夕，我们抵达西藏日喀则江孜县，记录了一位与氆氇密切相关的手工艺人，她的生活与传统氆氇工艺正在一同发生着变化，经由她的视角，我们逐渐揭开了“Sandriver沙涓羊绒”焕活藏地氆氇工艺背后的故事……

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格桑是江孜县的一位普通藏族妇女，也是第一批接触新式氆氇培训的手工艺人，在工坊里初见时，她有些腼腆，个子小但很结实，脸上总是笑盈盈。交谈时因为格桑不会说汉语，翻译得依靠她的丈夫强巴，她会在一旁附和，偶尔学着说几个汉词，如果能对上话会让她乐得合不拢嘴。

江孜县索盖村合作社 “Sandriver沙涓羊绒”工坊

郭秀玲与手工艺人的日常

“Sandriver沙涓羊绒” 江孜系列

工坊里摆着几条阿姐们织好的围巾，沙涓的创始人郭秀玲和我说：“这些样式已经在巴黎的Le Bon Marché（乐蓬马歇）商场进行售卖，格桑明年1月也会和我一同去法国参加Maison&Objet巴黎家居生活展，分享她亲手作的氆氇毛织品”。格桑兴奋接了一句：“see you tomorrow。”

要知道，格桑第一次走出西藏，去到沙涓上海氆氇研发中心学习也不过是今年4月份的事，现在的她已经担任起工坊师傅的角色。格桑编织效率高，还能为沙涓上海的技术人员提供灵感，分享长期生活在藏地而形成的特殊色彩审美情感。她的学习能力和热情无疑是最出众的，随着新式氆氇制品逐渐受到市场的青睐，格桑的收入提高，日子也越过越灿烂。

格桑指导徒弟学习新式氆氇

工作坊里发出“得得”的声音，阿姐们脚踩踏板使纬线上下变动，并将梭子左右甩动，使经线和纬线相互交织，格桑正在指导徒弟织氆氇。几个月以来，越来越多的阿姐愿意放下手中的农活，从家中来到工坊学习新式氆氇。在这之前，江孜虽然家家户户都有氆氇制品，但它们多来自家庭作坊，粗粝的纹理，单一的形态让它只适合本地的消费，像一个失去生机的古物，被越来越少地使用，它的存在，似乎只是为了留存一代代人对氆氇这项传统手工艺的文化记忆。

工作中的格桑

我拿起在织机旁的新式纹样图纸看了看，足足有600多行，各种花色错落有致，别说是在新机上操作，光要记住都让我焦头烂额。格桑拿着一条织好的围巾走过来，骄傲的用手指在空中比出了弹奏的动作。“喜欢”、“很好看”她断断续续地说道，示意让我摸一摸递过来的围巾。那触感滑糯、柔软，像抚摸着一只小羔羊，我忍不住捧在脸颊上蹭了蹭。郭秀玲说：“再过几天的大秀，模特们也会穿戴着展示它。”

格桑与徒弟织氆氇的日常

在5000米的高海拔环境中举办时装秀并非易事，江孜县当地和上海两大团队默契分工，设备运输、秀场搭建、模特培训等对他们来说都是极限的生理挑战。此次大秀“Sandriver沙涓羊绒”一改传统的模特选拔方式，选取手工艺人、学生、教师在内的藏族素人模特，激发他们的潜能，带着对天地、自然的敬畏去完成这场走秀。后来我还听说，很多工作人员在大秀的前一晚全部夜宿雪山脚下的露营地，即便凌晨温度临近-5摄氏度。

手工艺人/大秀模特 诺诺

其中有一位名为诺诺的女孩，早先她也是接受新式氆氇培训的手工艺人，和格桑在上海相识。诺诺开心得和我分享她学习走秀的过程：用手机拍下步伐、仪态、表情，一次次回放、一次次练习、纠正。诺诺是格桑这群姐妹中唯一一个被选中的模特，她十分珍惜这次的亮相机会。格桑打趣说道：“少喝几杯酥油茶，小心长胖了！”

今年11月，格桑已再次抵达上海复训，她说要巩固和提升自己的技术，然后带回来教给其他的阿姐们，以后她们就不用“手心朝上”，而是拥有更多的收入，去决定自己如何生活。

“知者创物，巧者述之守之，世谓之工”。活性的传承氆氇，是“Sandriver沙涓羊绒”创始人郭秀玲的愿望。在这个相对落后、闭塞的地方去布道、传承，是真的需要靠双腿走下去。郭秀玲谈到：“这里其实没有大路可走，我是在缝隙里浇灌，看着它一点点成长。”

郭秀玲在日喀则调研氆氇途中与放生羊互动

2022年7月开始，郭秀玲多次深入西藏拉萨和日喀则等地，在上海援藏项目组成员的帮助下，挨个走访乡村作坊、家庭工作坊。郭秀玲发现，有的家庭织布机已经被烧掉、扔掉，现存的老旧织布机也不符合现在的市场需求。她回忆有次和一位手工艺人讨论经纱排布的问题，得知木匠在制作织机时就已经把它穿好了，而木匠是不懂纹样设计的，这种做法极大限制了后面的发展，但这一点阿姐们从来没有质疑过。

手工艺人使用的传统氆氇织机

一路的奔波中，同行人员总是劝郭秀玲慢点儿走，步伐越快，在高原上消耗越大。但她心里像是悬着一块石头，尤其是当她看到飞扬在空中，从山羊身上脱落的羊绒，捏在手里可惜地直摇头：“这么好的羊绒原绒，就这么浪费了，这可是世界上最好的材料啊！”对于自小在草原上长大的郭秀玲，对大自然的馈赠尤为珍惜。

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海拔4500米之上的山羊，羊绒品质细度<14微米

经过32年羊绒产业的沉淀，郭秀玲在2012年带着核心技术和先进设备成立了自己的品牌——“Sandriver沙涓羊绒”。 “沙涓”喻指沙漠中的河流，有河流就会有绿洲，它是生命的希望。而这种生命力的构成，则是依靠一流的原材料和精湛的技术，吸纳深厚的文化底蕴，并将当代艺术设计融入其中。

“Sandriver沙涓羊绒”在上海成立了氆氇研究中心，重新梳理氆氇历史与文化。在“江孜系列”中，团队保留着手捻纱的传统，这可以让每一根纱线，因手法和力度的变化产生个性化的表达。“Sandriver沙涓羊绒”对江孜的寺庙建筑结构、壁画艺术进行深入研究，羊绒纱线采用植物染，用茜草、大黄、荞麦和核桃皮等做染料，染成赭红、黄、绿等颜色，设计出一套只属于江孜的地域美学风格。正如本雅明所言：“艺术作品独一无二地现身于它所在之地，唯有这独一的存在，决定了它的整个历史。”

那是个暖洋洋的下午，我们坐在索盖村合作社门口的长椅上等阿姐们过来拍摄，距离约好的时间已经过去了2小时，阿姐们还在县城里参加手工艺比赛。我有些着急，天色不等人村子里还停电了，再晚今天的任务将无法进行。郭秀玲安慰我说：“这里的时间、节奏不一样，她们会来的。”我望着她，那一刻时间确实变慢了，而哒哒的织布声，好像离我越来越近。

时序、物候、节奏，在与自然联结中，让人重新思考自我与自然、与劳作的关系。生活在严峻高原生态环境下的藏族同胞，千百年来形成了与自然和谐共生观念和生活方式。我问起郭秀玲为什么选择《民艺永续》来讲述氆氇的故事，她说因为“续”，我脑海中浮现出在格桑家里看到的那块绛红色氆氇襁褓，它包裹着30多年前缓慢而克制的生活，每一根紧绷的纤维，都是阿妈保护着强巴（格桑的丈夫）长大的意志力，灰尘在阿妈的拍打中逐渐散去，阳光重新照在了上面。这也正是《民艺永续》所提倡的极大发挥人的价值，另“古物”不失当代感。

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格桑的阿妈分享保存了35年的传统氆氇毯

“Sandriver沙涓羊绒” 如今正在践行着这种惜物传统，从筛选-洗毛-纺纱-染色-织造-修剪到最后的洗晒，制作氆氇的每一个环节，都贯彻着自然环保和可持续发展理念。就连废料也采取循环设计的方式赋予其新的活力，品牌更是从源头畜牧业对当地牧民进行科学养殖、放牧、羊毛采集的教育。

本次雪域大秀的举办地日喀则地区，素有世界青稞之乡的美誉，青稞经过倔强、坚韧的生长，在9月迎来了收获的季节。秀场的艺术装置、嘉宾座位，都是采用青稞秸秆手工压制而成，大秀结束后，这些被作为冬储草料喂养当地的牦牛，最大程度减少环境的破坏。

“Sandriver沙涓羊绒”正在持续扩大西藏氆氇手工艺的影响范围，重塑地方意识，让那些留驻在高原上的传统手工技艺，未来被更多的引入时装发布的载体，在当代设计与创新材料的共同演绎下，重新定义手工耗时性的鉴赏方式，于世界的舞台重新焕发出纯净、温暖的艺术底蕴。

ELLE津梁工作室原创IP

监制：舒朕萌

策划：津梁工作室

统筹：Ovelar

导演：PANG

脚本：酥饼

制片：kappy、李迅

摄像：杨一雄、PANG

助理：邵陈阳

剪辑：九九

调色：核三条

混音：凡震

特别鸣谢：马旭、强巴

撰文：doraemengm

字体设计：穹也

海报设计：So Creative Studio、Zhang Tiantian

运营：Cheryl

微信设计：Mika Zhang

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《民艺永续》是ELLE津梁工作室内容IP之一，我们携手左靖工作室共同设立专栏叙事，通过民艺新美学、民艺新产业、民艺新可续三个板块，持续性地观察、记录国内民艺产业涌现的新生力量，摸索手艺背后的造物观念及精神遗产在当代生产和生活中的应用，启发“民艺”重回当代生活现场的可能。

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