插画毕业秀 | 坎伯韦尔(Camberwell)艺术学院插画毕业展+毕业生联访vol.03
毕 业 季
插 画 毕 业 秀
● 坎 伯 韦 尔 艺 术 学 院 ●
插 画 专 业
Hiiibrand(嗨!品牌)推出2020特别栏目“插画毕业秀”,将专注于国内外知名艺术院校插画(及绘本)专业的毕业展和活动,希望通过我们第一手的报道,让毕业生的精彩作品被更多人看到,也希望能给大家带来更多思想碰撞。
*按首篇推送时间排列
▸南京艺术学院:
2020美术学院插画系
毕业生联访
教师专访
毕业生联访
▸中央美术学院:
2020绘本创作工作室(上)
▸中国美术学院
2020插画与漫画
毕业生联访
▸西安美术学院
版画系第三工作室
▸南京师范大学美术学院
动画系毕业展插画类
▸纽约时装技术学院(FIT)
插画研究生毕业展+毕业生联访
▸浙江理工大学
美术学系商业插画
▸坎伯维尔艺术学院
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- vol.01 -
受访者:李炫孜、刘璐、刘天哲、刘瑀嫣、Nicolas、潘舒庭、陶思维、王彦人、夏雨虹、张跃颖。(点击图片回顾)
毕 业 生 联 访
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01.
教育及展览经历
2018.07 法国蒙彼利埃美院(本科)-纯艺术
2020.07 英国伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院(硕士)-插画
2019群展 Camberwell MA Summer Show(英国)
2018群展 Proche & Lointain(法国)
2018群展 BLOB(法国)
2017法国美术馆 Museé Fabre合作参与表演艺术设计项目Babel并在法国主要电视频道 France 3播出(法国蒙彼利埃)
Hiiibrand:你的毕设是怎么被创作出来的?能聊聊它背后的创作故事吗?
蕾蕾:小的时候经常去乡下奶奶家过暑假,在田野里捉各种各样的昆虫。夏天在树干上有很多蝉蜕下来透明的壳,非常令我着迷,我会把它们一个个收集起来。对我来说它们就像是昆虫曾经存在过的证明,我一直在思考怎样将这种奇特的生命现象和人类的生命与回忆联系起来,于是就有了今年的毕设的这个主题。
草图
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
蕾蕾:在Camberwell和在法国的学习和生活一样,甚至更加自由。因此有更多课余的时间留给自己安排。周末会出去看展或是剧场,伦敦有很多高质量的展,对自己平时的积累和创作非常有帮助。
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
蕾蕾:一开始确实对自己的心态会有影响,有一段时间感到焦虑无法集中注意力创作。但回国后心态放松了下来,也能更加专注于作品的完成。
Hiiibrand:毕业之后你有什么打算?
蕾蕾:从事绘画设计方面的工作,有机会的话希望开一个自己的工作室。
02.
致⼒于插画和绘本漫画创作,喜欢捕捉表达细⼩的情绪,在画⾯中擅⻓氛围的营造。
慢下来观察、感受、思考是这个时代难得的品质,我希望⾃⼰能够拥有并坚持,也希望影响
周围的⼈们。⼀直以来的想法是,希望在⾃⼰的作品中能给⼈传递温和安静的⼒量。
Hiiibrand:你的毕设是怎么被创作出来的?能聊聊它背后的创作故事吗?
邵子桐:它是来自我近几年在信仰和人生方向的疑惑和迷茫,身为一个在基督教家庭长大被呵护的孩子,在成年之后接触大世界时发现很多和自己想象中不一样的现象,这些经历曾一度给我带来很多苦恼和迷茫,我想通过绘本的方式将它记录下来。在创作中间我去跟很多有同样背景的基督徒聊天,发现大家或多或少也有过这样的疑惑,甚至有些人正在经历迷茫,无论年少还是年老,所以我越发觉得这种经历和心情更值得被记录吧。
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
邵子桐:坎伯韦尔的教学模式很松散,除了开学前两个月会有一个热身项目练习,剩余的时间都是用来做自己想做的项目的,因此在学校活动的选择也相对灵活,不定期会有各种专题的讲座和workshop。印象最深刻的是skillz week,专业老师在大概一周的时间内提供几十个workshop供我们挑选体验,每个workshop里接触到的东西相当于为我们在后面一段时间的深入学习开了门洞一般,帮助我们从各个维度去打开创作思路。
人群
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
邵子桐:影响还是不小的,疫情初期有两个多月是处在不想碰毕设的状态,因为没有办法提前回国,也只好逼自己尽快适应,后面通过调整作息、健身、烹饪给自己放松身心,慢慢才又投入到了正常的创作状态。
Hiiibrand:毕业之后你有什么打算?
邵子桐:因为之前是应届就出国读研了,所以一直在读书,现在想要尽快找到工作,通过实际的项目接触市场。但同时也会坚持自己的插画漫画创作,最近国内出现了不少很好的艺术书展活动,想要报名参加~
光与黑
03.
草稿
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
《会唱歌的灯泡》
《好小的小猪》
【↑毕设节选展示,点击查看大图↑】这个绘本插画作品呈现了一个诗意的童话故事,实际上源于对一种社会现象的反思,也或者说自身成长经历的感悟。这个作品叙述了一个小女孩想知道自己是谁,于是开始向外界不断的询问,鸟说她是鸟,鱼说她是鱼,鹿说她是鹿… 外界不同的声音像沉沉的负担,侵入她的思维,将她卷入迷茫与疑惑的困境。最终,她决定离开这些声音,做回自己。更多详情点击查看:JIA日本插画大奖中国获奖人联访 | 探寻作品背后的故事
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
Hiiibrand:毕业之后你有什么打算?
05.
大家好我是熊姝雅笔名papag是现在居成都的自由插画师。我的家乡成都大家都懂得麻辣鲜香欢迎来玩。其实我没什么插画工作经验是个纯正的新手插画师。原本有个LOFTER可是它凉了。所以平时就在ins 和站酷发点自己的作品希望能积累人气。
【↑毕设节选展示,点击查看大图↑】《headless man》我的作品是一本未完成的绘本叫无头人的故事。讲述的是一位失忆的无头人在森林中被猫头鹰发现而开始奇妙寻头之旅的故事。在旅途中无头人遇见了很多有趣的生物,在各种生物的陪伴下他渐渐意识到了以前自己从未发现的细小生活乐趣。在故事的结尾无头人找回了他的记忆同时也意识到了自己的死亡。
至于为何我想创作这样一个故事源于现在很多人对待事物和生活的方式总是力求完美。仿佛只要足够努力就能达成所有梦想。如果你不够成功那就一定是你不够努力是你的懒惰造就了你的失败。如果一个人从小就被灌输这样的概念,那么当他长大成人遭遇到不公时就很容易倾向于将一切的过错归咎于自己而导致心理疾病比如抑郁。然而世界有时并不像我们从小读到大的小说或影视作品那种绝对而公正。正义不一定总是会战胜邪恶,做好事也不一定总是能有所回报,努力也不一定会事竟成。人只有能接受自己的不完美才能更加强大的活下去,一旦接受了这种不完美世界也许就没有从前那样严苛和痛苦反而变得轻松起来。
Hiiibrand:你的毕设是怎么被创作出来的?能聊聊它背后的创作故事吗?
papag:说起来我的毕创最开始的灵感来源非常简单。就是起源于一个念头,偶然之下我阅读了一本很有趣的绘本故事叫做“我的帽子去哪⾥?”,当时我就被故事那出乎意料的结尾所吸引了于是便谋生了创作绘本的想法。
然而在构思故事的过程中我发现自己并不想把情节设计的太过儿童化。毕竟在国内一提起绘本,大部分时候还是觉得绘本是为孩子服务的。但我认为绘本只是一种讲故事的方法,和图像小说以及漫画本质上都是用图像的方式来丰满一个故事,所以不论是青少年还是心有童趣的成年人都可以看。所以我认为故事的情节可以并不只是局限于积极向上温暖简单的童话偶尔也能讨论一些比较严肃的话题。
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
papag:坎伯韦尔的生活其实很普通相比起国内的大学氛围更加放松一些堪称散养。学校会提供了大小适中的工作室还有各种lecture和workshop。基本上平时课程的忙碌与否全靠自己选择。但是我一般不太去工作室画画,因为我个人主要是使电子绘制所以并不是很挑剔工作地点,而且第一年的住处离学校非常远,所以大部分时候都自己在房间里画画。当然图书馆还是要经常去的,六个学院的图书资源共享还可以在网上预约和选择离你最近的学院取书非常的人性方便。所以我经常和朋友开玩笑要通过狂看学校的珍贵绘本和图册来把学费看回本。然而由于疫情原因我的这个愿望没能实现。
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
papag:由于疫情的关系,当我们遇到作画内容急需场景或者动物参考的时候我们们没有办法像以前那样直接出门到大自然和博物馆中写生取材。所以不能全角度的观察参考事物只能在网上找参考图。然而这种靠别人的拍摄的照片来观察世界的感觉让人很微妙。仿佛你创作的东西不是直接一手的源于你对现实的观察而是在二次咀嚼别人已经消化过的东西。有时会觉得有一丝恍惚感觉创作的难度增加了变得不那么真实更难打动人了。
Hiiibrand:毕业之后你有什么打算?
papag:打算先找个时间比较灵活的工作然后一边工作一边积累作品。再参加一些国际性的插画比赛碰碰运气积累人气。未来的话可能如果不考虑收入问题可能会选择做自由插画师因为这样可以自⼰挑选自己的感兴趣的工作。
06.
自由插画师、视觉设计师,本科毕业于上海东华大学服装设计系,2020年研究生毕业于伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院艺术插画系。其作品运用多种创作媒材,包括丙烯、摄影、国画和数字绘画等。袁斯琦自幼接触中国传统水墨绘画,在日常创作过程中,笔墨是其最直接的思考内化和输出的工具。她擅长用自己敏锐的感知力,将多种元素带来的不同感受浓缩到一件作品之中,有意识或无意识地探讨人的行为与潜意识之间的关系。
07.
Hiiibrand:你的毕设是怎么被创作出来的?能聊聊它背后的创作故事吗?
赵梦蕾:是关于一只小羊想给自己的好朋友送一朵花做礼物的故事,也是第一次尝试画一系列需要有叙述性的画。之前习惯性画的都是一个单独的人或物,更加偏试验性质的画风。这次的作品我觉得当成是系列插图也不错。材料是电子拼贴。
其实故事和最开始打算做的完全不一样,画着画着就成这样了。也删删减减了一些图片。我如果花费大量时间画同一个张图就会感到懈怠并且对自己画的好不好产生怀疑,从而花费更多时间调整。所以毕业创作里最简单的几张也是我最喜欢并且最快完成的几张。
一些废稿
总体来说就是比较保守的一次实验,没有特别想着要去做一个很完整的东西,比起故事情节更注重画面的表现。最后画完感觉好像会看不懂,于是就又做了一些拼贴的文字页面来辅助画面。最后呈现出来的效果是我之前没有想到的。
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
赵梦蕾:这里的资源很棒 ^^
基本上想要接触和学习的东西都可以找到,总会找到喜欢的workshop和讲座。还有学校的图书管理系统真的绝了。
有时候逛教学楼都会发现很多很妙的点,印象最深的是学校的卫生间,新楼里的卫生间里都是涂鸦。但是旧楼里,卫生间内侧的门板上会有贴纸,写的是,如果你有任何不开心的事或者被霸凌了,都可以发给学校的树洞发倾诉邮件。第一次看到的时候真的非常感动。
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
赵梦蕾:自己是湖北人,年初的时候被疫情影响的状态非常差。英国疫情爆发之后身边的好朋友都回国了,于是我也选择去男朋友家住,只是没有想到会持续这么久。
最开始男朋友家没有扫描仪,导致我直接上手ipad原相机了,后来发现效果也很好,光照从来没变过所以拍出来的东西色调都很统一。当时用的材料也很有限,都是男朋友家的废弃杂志之类的,包括自己的草稿本也扫描进去做底纹了,封面封底的纹路就是。后来特地回了一趟伦敦把自己扫描仪背过去了。觉得还挺神奇的居然就这样做完了。
但是没有办法去图书馆,基本就是互联网资源救了我。
Hiiibrand:毕业之后你有什么打算?
08.
Hiiibrand:你的毕设是怎么被创作出来的?能聊聊它背后的创作故事吗?
赵子宁:最开始的想法是做一个治愈型的综合材料绘本为那些创伤儿童或者童年遭受过创伤的人,想要鼓励孤独胆小,害怕受伤,或者不自信的小朋友能更加热爱生活,感受到来自外界的温暖和善意。在经过一系列的和导师的讨论以及故事情节修改后,最终将主题定为综合材料差异性儿童绘本。故事讲述了一个孤独害羞笨拙的小兔人在一个旅途中遇到了一群可爱而神奇的生物,他们让她慢慢接纳了自己的不同。
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
赵子宁:坎伯韦尔是一个艺术性很强的学校,在这里导师会鼓励每一个人做自己喜欢的项目,找到最适合自己的表达方式。会给同学各种新奇有趣的想法和建议,不会有过多的要求和干预。也会有各种各样的工作室,陶瓷,版画等等,可以选择自己想要尝试的形式,特别自由。
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
赵子宁:疫情对创作的影响是对材料等各方面有一些限制吧,但老师也会通过网课的形式对作品提出很多中肯的建议,可以继续不断地修改完善作品。生活上,疫情期间基本不怎么出门,每天宅在家就会和小伙伴一起尝试做各种新菜品,也算是当时的乐趣了。
Hiiibrand:毕业之后你有什么打算?
赵子宁:毕业之后希望继续做和插画视觉设计相关的工作,在空闲的时间可以继续创作自己的绘本。
09.
1996年生,本科平面设计专业,研究生伦敦艺术大学插画专业(UAL Camberwell College of Arts /MA Illustration)。主要参展经历:UAL Summer Show 2019、赵赵个人作品展2020(成都)、Kaunas International Illustration Biennial。插画合作客户:拂拂工作室。常用材料色粉和彩铅,受作品超现实主义影响,主要研究方向是插画中的隐喻图像。
【↑毕设节选展示,点击查看大图↑】On Children(论孩子)同名于黎巴嫩诗人纪伯伦的诗On Children。On Children是系列插画,作品探究了儿童教育问题,画面透过父母在家庭中的行为,暗示了孩子在家庭中的绝对弱势地位和被操控的人生。
Hiiibrand:你的毕设是怎么被创作出来的?能聊聊它背后的创作故事吗?
赵赵:On Children(论孩子)系列来源于自己的一部分生活经历,一部分取材于影视剧。这个系列暗示了孩子被操控被“指导”的人生。这是本科就计划要做的项目,但没有找到合适的手法去表现,当时也不够成熟。最大的挑战是隐喻在图像里的应用,因为和以往的主题不同,在实验过程中推翻了很多次。这次的视角也是客观的,以往我的作品都带有很强的主观性。
创作过程
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
赵赵:很喜欢这两年的生活,印象最深的是图书馆,很多当时在国内都很喜欢的书籍都在图书馆看到了。然后有非常充裕的时间画画,很幸福。
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
赵赵:因为疫情,我创作的材料发生了很大的变化。手绘还保持着。只是数量比较少。学校关了门也不能用扫描机器,考虑到扫描的精细程度,就选择了数字绘画,也摸索出了数字绘画的一些技巧。
赵赵:觉得自己算是幸运的人,毕业前就和自己喜欢的创作者合作了,短期内没什么计划,好好创作就好了。
10.
Hiiibrand:你的毕设是怎么被创作出来的?能聊聊它背后的创作故事吗?
左兔:我的毕设作品是一本名为《黑湖》的绘本故事。讲述了一个小男孩Lio为了拯救病危的小狗,翻山越岭去寻找黑湖以及掌管亡灵的小女巫的故事,也是一个关于爱与死亡的故事。之所创作这个主题,是因为我想找一种柔和的方式来说说死亡是什么,某种程度上也算是写给自己的吧。
死亡一直是人们避讳的话题,尤其是对孩子们。但避讳并不会使它消失。对我来说,外公外婆的逝世就是一种突然到来的巨大打击,从那之后我时常思考关于死亡的问题。现在我仍非常害怕死亡带来的别离,甚至不敢养一只小猫或小狗。
我希望这个作品能给看到的人们一点点提醒和抚慰,引发一点对死亡的思考,等到再面对时,也许会多一些勇敢。生命虽无法被改变,但爱并不会随死亡消逝。
另外,绘本是我很热爱的创作形式。我喜欢静静地画温暖的故事,也喜欢和读者分享每一个我刚建立的小世界。如若幸运,哪个小主角得以在谁的心中存活几分钟,那可太有趣了。希望这个作品也能被喜欢。
Hiiibrand:在坎伯韦尔的生活如何?印象最深刻的是?
左兔:在学校的生活很幸福,学校的氛围很好。老师们温柔又严谨,总能给出真诚而关键的建议,并且对我们充满信任。我们的Jan奶奶也是非常帅气。同学们都很棒,所以每次group tutorial对我来说都像是一次激励,全靠被我优秀的学霸同学们吓出来的动力克服了拖延症。
印象最深刻的算是学校的图书馆和各种工坊吧。因为有这些资源的加成,任何想得到的好点子都可以做到。
Hiiibrand:疫情之下,你的创作和生活如何?
左兔:今年由于疫情的影响,我们减少了许多面对面的课程,也没怎么使用学校的工坊,非常可惜。旅行计划尽数取消,连在伦敦的大部分时间都宅在家里了,所以创作基本都靠头脑风暴(笑),但多出了很多思考和阅读的时间,也是好的。希望疫情能尽快好起来,大家都好好的。
Hiiibrand:毕业之后你有什么打算?
左兔:我打算按我的原计划当一个自由插画师。只是除了接一些商单之外,我还会继续我的绘本创作。毕竟,画绘本真的太幸福了^-^。
感谢各位毕业生对本文的帮助!
往 期 回 顾
*特别鸣谢本届毕业生袁斯琦*
研究生毕业于伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院插画专业。现为自由插画师,视觉设计师,插画作品集辅导讲师。在英研学两年,其创作方向主要针对潜意识中人的行为与社会固有观念的冲突展开。有多次参展经历,作品登过L'officiel、Schön等杂志刊物。
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坎伯韦尔艺术学院2020毕业生
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截 稿 日 期2020年 10 月 31 日
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