哲辨、传承、创新，《长月烬明》以何点燃观众｜专访总制片人王翼荣
澹台烬以身殉道，留黎苏苏独守人间，《长月烬明》大结局be了？
“其实不然，身死不意味着道消，”《长月烬明》总制片人王翼荣对此作出了解释，“神的死亡只是身归天地，往后世间的每一阵清风、每一缕阳光都是他，他将永远爱着苏苏和他们爱的这个世界。”而这个结局也早在般若浮生里就有预示——在十二神的别辞里曾提及过：“来日，纵化作山巅冰雪、溪中卵石、岸边垂柳，我们，总有重逢之时。”
立足结局，回望前情，《长月烬明》（下文简称《长月》）有着诸多细节体现了一以贯之的坚持。“人不能选择自己的出身，却能选择自己的道路”是全剧中被反复提及的哲思——而最终在结局的呈现上给予了这个问题最强有力的回答。
同时，大结局也对盘古创世等远古神话传说进行化用，补全了这个神秘、新颖世界观的最后的拼图，并以魔宫重建、魔界大婚、同悲道灭世等恢弘壮观的东方幻想再次震撼观众眼球。
得益于这些独有设定，《长月烬明》才能在过去月余的档期里爆开稳走，一举创造了优酷平台的多项新纪录：该剧集一跃成为优酷网络剧三年来播放量TOP1，同时打破了优酷移动端观看人数、用户拉新、会员收入等首播纪录，并刷新了优酷首日弹幕互动总量、评论互动总量纪录，凭借29小时站内热度破10000的成绩成为了优酷史上最快破万的剧集，并将热度10000的成绩保持了长达34天（截至完稿日）。
此外，《长月》的“爆”也体现在商业增值方面，该剧的品牌合作总数为4月上新大剧招商客户数TOP1，也是2023年以来优酷大剧招商客户数TOP1。该剧衍生品销售金额破1400万元，人物主题手串销售破千万，打破了中国剧集类IP衍生品单品众筹销售额纪录。
全民追月的火爆追剧氛围还让《长月》的热度从线上一路蔓延至线下，观众被剧情中男女主的故事打动，纷纷根据剧情中的元素和线索寻找现实生活中的打卡地，间接带动了地方文旅工作的发展和创新：安徽蚌埠、安徽宣城、甘肃敦煌、山东青岛等城市皆因此在新媒体平台上获得了集中的关注度和曝光度。例如，蚌埠中国南北分界线龙子湖地标和张公山公园的珍珠女雕塑就因与冥夜、桑酒产生的奇妙联动而成为时下热门的网红景点，吸引了大批游客参观打卡。
值《长月》会员收官之际，骨朵对话了该剧总制片人、獭獭文化负责人王翼荣，请她进一步解读《长月》能点燃Q2全民追月热潮的全过程。
《长月》以中华传统文化为重要支撑，并汲取了大量古代神话的设定作为故事骨架。而在叙事方面，该剧始终坚守敢与天斗、同舟共济、以爱报恶、以民为先的正向价值观，突破了一般言情作品的视野局限，由此带来的宿命感的极致拉扯也为该作品带来了更绵长的后劲。
该作品中展现的“时空之维”横亘四洲三界、延续万年之久，但故事主线也并不能仅用“救赎”二字来概括。黎苏苏跨越五百年来到澹台烬身边，一心要阻止他成魔以改变灭世劫难。而中间经历了从恶到喜、从恨到爱的转变，始为消灭，终为拯救。总制片人王翼荣说，“苏苏的救赎是成功的，她让澹台烬成为了跟她一样的神明，彼此深爱的二人自然会选择共同拯救这个世界，从而实现了大义与小情的两全。”
在救赎之路上，“命由天”的宿命感和“命由我”的爽感随着故事线的展开错杂交织，彰显了澹台烬与命运抗争的不屈精神。魔神降世的阴影笼罩世间，生而为魔的厄运也为澹台烬带来了无穷无尽的苦难与摧折。黎苏苏虽为灭魔而来，但她以仙髓换邪骨给了澹台烬一个重新选择人生的契机。而最终澹台烬为灭魔神先入魔道，最后以自身殉道挽救苍生，也在这一层面上全了这部剧贯穿始终的逻辑因果。
王翼荣表示，“不管你的出身是什么，‘成神’或‘成魔’要依托于你主观的选择。在中国神话中一直都有夸父追日、精卫填海的传说，而《长月》反宿命的抗争内核其实是与之类似的。”
“人定胜天”是很多影视作品都会探讨的话题，与命运的抗争、与出身门第的对抗或向强权宣战，故事模型基本大同小异，所以成功的关键在于能否与观众产生情感共鸣。因此，如何让观众共情主人公就成了做剧过程中要思考的核心问题。
《长月》的选择是对剧本中的重要节点、大场面进行专门的单独设计，如神魔大战、泼寒节、星陨之地等，让观众能够沉浸其中，代入人物。而对于人物感情或递进、或质变的节点，也在设计之初就已完成预埋，才有了最终在故事中呈现出来的强情节的爆发力和带入感。
在王翼荣看来，很多剧迷在大结局之后，之所以难以从《长月》里走出来，原因就在于他们在不知不觉间被重要节点的抓手紧紧抓住了。“一上来就让观众从神的视野出发是很难的，因为神离普通人太遥远了，没办法代入进来。只有让大家去经历人物一生，从人、魔到神中间不断通过重要节点产生升维体验，才能真正理解和感悟这环环相扣的命运带来的震撼。”
除了对澹台烬和黎苏苏二人宿命羁绊的刻画，《长月》对其他角色的群像描摹也用足了笔墨。神魔大战有十二神倾尽全力，誓死不退；魔域大开有仙门百家并肩作战，舍身取义。他们都做到了为苍生大爱而秉承使命、凝心聚力。
然而人设和故事的复杂性对该剧的选角工作带来了比较大的困难。总制片人王翼荣把外形贴切和演技好当做最重要的两个考量。“如果外形不贴切，就跟人物的境遇不匹配；而演技不够的话，很难把极致化的人设呈现出来。”
“罗云熙是项目之初最先选定的演员，过往的合作让我们双方对彼此都很信赖。白鹿虽是初次合作，但她对时宜、江君等角色的塑造足以证明她的表演水平。其他很多配角演员是海选上来的，适配度也有充分保障，比如饰演翩然的孙珍妮和饰演符玉的赵诗意。” 王翼荣介绍道。
随着《长月》的热播，观众针对剧情展开了热烈讨论，从中也产生出一些争议。主创班底对大家的讨论和批评都有持续关注，从中也受益匪浅。王翼荣也在不断地复盘、总结和反思：“前期铺垫人物时是不是要再安排几场戏，这样观众能更容易接受一些？无法让大家完全共情的原因还是我们细节处理得不够完善，在之后的创作中我们会努力去改进。”
神秘瑰丽的敦煌美学和宏大震撼的世界架构结合了恢弘壮阔的视效场景，让《长月》拥有了改变现下国产仙侠格局的实力，片方成功通过这部作品拉高了同类题材视觉品质的天花板。
从择选IP到全剧上线，《长月》的制作过程可以称得上是一气呵成。王翼荣在项目之初就确定了要把这个故事放在先秦以前的传统神话体系里来呈现的想法。她表示，“灵感是心血来潮、心念片转间闪现的，我们把这种气质和项目接通了，这个决定是很快的。之后要做的，就是坚定不移地朝着这个方向走下去。”
因此，服化造型、世界观架构、后期特效的制作就沿着远古神话的脉络，顺理成章地从抽象变为具体，最终呈现出可以惊艳观众的效果。
《长月》最先出圈的是一改往日仙侠剧素衣白衫的敦煌风妆造审美。浓郁瑰丽的色彩形成强烈视觉冲击，轻盈飘逸的材质让穿着者不似凡尘。再联想到敦煌壁画记载的飞天传说，神秘氛围感拉至满格。
服装造型工作筹备之初，服装指导黄薇听王翼荣在电话里讲述了整个故事，也是灵光乍现，觉得可以在这次的创作中参考敦煌文化。随后黄薇率领团队到敦煌考察，回来就确定了《长月》的服装材料和色系。王翼荣表示，“敦煌美学中大胆的撞色也可以在强烈的视觉对比中给到大家一种浓烈勃发、充满生命力的感觉。”
不过《长月》的服化造型也并非通篇使用敦煌风，其各阶段的美学特征是被细分规划过的。其中完全融合敦煌风的是般若浮生篇，这个故事的副本属于万年前的上清神域，其次是延续神明意志的仙门。至于奇幻度最低的人间，最终确定了类似《封神演义》时期的风格，会把一些殷商时期的青铜、石器等中国传统纹样融入到置景和陈设的设计当中去。
随着这部剧的播出，也将世界观架构这一鲜为人知的工种带入公众视野。王翼荣告诉骨朵，“魔神的缘起以及诸神泯灭对抗魔神、蛟龙冥夜身为战神的职责、神魔之间的亘古对弈等宏观层面的东西，是编剧和世界观团队与片方一起构建的，边创作、边完善，只有梳理好这些才能把我们想在《长月》中表达的对抗命运主题进行更好的呈现。”
除了服化造型，《长月》的后期特效也让这部剧迅速在市场中脱颖而出。一方面是在规模上，《长月》动用了9家视效公司参与整部剧的视效画面制作，视效镜头时长一千多分钟，占全剧画面超过一半。另一方面是在视效画面质量上，魔神乘驶龙驾御撵登场、般若浮生中以冥夜为核心展现的神魔大战、澹台烬回到魔域重建魔宫、结局处黎苏苏开启舍身大阵等场景，都完成得非常恢弘壮观。
“我们在技术上并不追求要用最新的，但只要是合适的，我们都舍得下血本”，这是王翼荣作为决策者的决心。
值得注意的是，世界观和特效的制作理念也并非凭空想象，都或多或少参考了现实文献或民间流传的神话、习俗。景国的图腾玄鸟来自“天命玄鸟，降而生商”，泼寒节借鉴了傩戏、游神赛会，龙驾取自“龙驾兮帝服，聊翱游兮周章”，这些形与意都确有来处。
与影视作品进行创新性融合，传统神话在当下的文化市场里也能受到更多青睐。《长月》这部作品也成功助力了中华传统文化进一步走出国门，让世界上更多的观众一起来领略华夏文明之美。
截至发稿，《长月》已发行至海外20多家主流电视台及新媒体平台，“通过影视作品去做文化输出，也能让外国理解我们文明的冰山一角，这是我们作为影视行业从业者应该一直努力去做的事情。”王翼荣这样说道。
当然，项目行进过程中不能说完全没有遇到困难，只是王翼荣觉得，“创作从来都不容易，制片人就是解决困难的。”总之，大家劲往一处使，最终才能收获好结果。
由王翼荣担任负责人的獭獭文化是《长月》的联合出品方和承制公司，《长月》也是这家工作室出品制作的第一部与观众见面的作品。如果对獭獭文化尚有陌生感，那不妨先进一步了解一下熟悉的量子泛娱。
量子泛娱由南派三叔及合伙人叶方仓、叶在飞、陈戴阁共同创立，令其声名大噪的正是《盗墓笔记》《老九门》《沙海》《重启之极海听雷》等一系列重磅作品。
但探险题材并不能囊括这家公司的全部。量子泛娱旗下共设立了七大工作室，专注古装赛道的獭獭文化就是其中之一。余下六家分别是负责以《盗墓笔记》为主的“大探险时代”系列IP开发的南派泛娱，发力科幻悬疑题材的芫莱文化和水星文化，主打新女性向精品剧的有木影视，还有以承制精品影视项目为主的嘉森影视、专注现实主义和主旋律的山花烂漫。
探险、古装和女性向的题材一直拥有庞大的传统受众市场，可以撬动的收益十分可观。科幻悬疑题材则是国产影视的稀缺内容，随着已有赛道的逐渐饱和，很多影视公司都将目光投向了这个赛道。再加上开年时《三体》和《流浪地球2》的大获成功，科幻悬疑的市场潜力不容小觑。
能够在几年的时间里就完成了这样“一网打尽”的厂牌布局，量子泛娱的野心和实力可见一斑。同时，这些题材其实也是我国影视业发展中最不可或缺的内容，它们的制作水平和传播范围或将影响社会相关面的发展，量子泛娱的选择亦是主动担当行业责任的体现。
从目前的结果上看，《长月》全方位的破圈让獭獭文化走进公众视野，量子泛娱的这张古装王牌初露锋芒。不过，獭獭文化选择以这种繁复作品起步，还是不禁让人好奇其缘由。
但在王翼荣看来，《长月》不是繁复的，而是恰恰好的。“中国神话或仙侠是很残酷浪漫的东西，它的世界观非常宏大，能够去承载一些因果宿命，再叠加精彩的剧情故事，才可以输出成熟、真实的价值感。”
这也体现了獭獭文化的风格之一，即让作品成为能够传承传统文化、具有哲辨思想的媒介。同时，“创新”对獭獭文化来说也特别重要，王翼荣不愿意做很常规的东西。她还表示，“团队要一开始就清楚想要什么样的效果，最后甚至要比当初做得更好才会去发行它。”因此，他们也不会过多顾虑时间和金钱成本的投入与产出比。
而现在的观众也希望看到更多发端于传统文化、视听效果震撼的古装作品。“大家都是一起生长在这片土地上的人，有着共同的文化根源，我觉得能产生归属感的内容是会受到欢迎的。另外，如果能把大家对《楚辞》《山海经》《穆天子传》等传统读物的想象化为具象化的影视作品，那也是很好的。”
据王翼荣透露，他们正在跟其他公司共同开发一个玄幻武侠类型的项目，在呈现形式上会有更多突破，在故事内核上也会更加吸引年轻人。此外，他们还有一个自主开发的志怪类项目《长安幻夜》，故事发生在长安城这个浪漫之地，讲的是主人公们是如何帮助一群眷恋人间的妖怪破执往生的故事。
显然，《长月》只是獭獭文化迈出的第一步，接下来它还将继续争做充盈市场的一眼活泉。而背后手握六大厂牌的量子泛娱还会丢出怎样的王炸，我们拭目以待。