好莱坞顶级特效「魔法师」,将带来《狮子王》新动画
都说画未知的东西容易,画熟知的事物困难,但安迪·琼斯(Andy Jones/Andrew R. Jones)对两者的展现都得心应手,证据便是他手中那两座奥斯卡最佳视觉效果的奖杯。
他宛如一个魔法师一般,将虚拟的事物真实地呈现在我们眼前。前有《阿凡达》(2009),后有《奇幻森林》(2016),二者中一个是虚构里的奇幻世界,一个是现实中的丛林奇观。
就在刚刚结束的UP2018腾讯新文创生态大会上,作为特邀嘉宾的他,给我们分享了他在电影中创作魔法的秘密。
比真实更真实
安迪·琼斯于1972出生在美国旧金山,而后就读于加利福尼亚大学毕业的设计专业,并在此学习了传统动画和计算机动画。在作为《泰坦尼克号》动画监督之前,琼斯曾受雇于Digital Domain(美国数码制作公司) 做人物动画设计,并作为首席动画设计师参与了三个项目的开发。在加入Square前,琼斯担任了Centropolis Entertainment出品的《哥斯拉》(1998)的动画监督。
演讲一开始,琼斯先生便给听众介绍了自己职业生涯的三个重要节点。
这第一个便是《泰坦尼克号(Titanic)》(1997)。他在演讲中提到,《泰坦尼克号》是他第一次作为视觉特效动画师参与其中的剧情片。他在《泰坦尼克号》的制作中负责了许多动画,其中包括“沉船过程”。而就单单是这个“沉船过程”,他被要求监制了30次沉船镜头的制作。
“沉船过程”之一
以假乱真,是技术赋予电影的魔法。而魔法不仅仅只有这样,真正的魔法可以让观众以假当真。
这一点,《阿凡达》做到了。
携《阿凡达》归来的卡梅隆导演为观众们准备了一个前所未有的世界,而最终的展现离不开包含琼斯先生在内的特效团队的努力。
琼斯先生提到,卡梅隆导演拍摄的《阿凡达》里所使用的技术,是他职业生涯的里程碑。“在拍摄《阿凡达》的时候,他(卡梅伦导演)一直等待我们技术成熟,可以真正把他心目中效果呈现出来,才开始拍摄《阿凡达》。”
而魔法的实现,需要无数次的尝试与打磨。
他们使用面部表情捕捉让人物的表情更加生动,使用动作捕捉技术使得人物的运动更加真实,从而令荧屏上的人物像真人一样,让每一寸肌肤、动作和表情变得清晰而且真实。
而后通过“虚拟摄影棚”使得导演能实时观看到数字场景与演员间的组合画面,节约后期合成后,再进行演员动作改动的时间。
同时,通过设置多个摄像机去捕捉人物运动中的细节,并通过设计不同环境中人物身上的光泽变化,让人物与环境有机融合,使得观众产生身临其境的感受。
当然,这是要在影院里才能看到的真实
即便潘多拉星球是虚构出来的,但是在观众的眼中它却是无比真实的。奇幻而美丽的世界,眼见耳闻,谁能不惊叹这充斥感官的真实。
但这并不是尽头。到了《奇幻森林》之中,观众们几乎完全无法分清真实与虚造的差异。
片中的动物毛发细致,动作流畅。
而让人惊奇的是,除却人类男孩,其他的都是虚假的。
无论是在男孩身边的狼群。
还是与男孩一起在森林中漫步的熊,
甚至是那或明或暗的景色,
这所有的一切都是被创造出来的。
技术的进步使得电影从画面色彩饱和度、人物动作逼真度、场景纵深感、情节震撼力上都比之前的时代有所进步,同时也扩大了电影的世界,使得观众在电影院更能沉浸在变幻莫测、光怪陆离的故事之中。
这是技术给予电影的一次进化。
正如琼斯先生所说的,“电影是一种视觉载体,每个部分都需要协调一致,才能创造真正的奇迹。”而在每一个作品之中,通过技术团队与导演不停地交流与碰撞,故事更好地被表现出来,而同时他以及他所在的团队也取得了非常珍贵的经验。
技术需要跟故事有机结合,这样才可以做出独一无二的故事。
赋妄想以有形
但琼斯先生在创造真实这条道路上,或许走得比我们想象得更远。
上文提到琼斯就职于Square(日本游戏制作厂商,代表作最终幻想系列),那么《最终幻想:灵魂深处》(2001)这个作品里有他的身影也是很正常的。
《最终幻想:灵魂深处》后的制作人员名单
现在提起这个作品,可能首先想起的是它暴死的票房,但同时浮现心头的还有女主角Aki那一头飘逸的长发。
这是距今17年的作品,故事如何见仁见智,但作品中的人物设计与景观设计如今看来仍旧毫不逊色。
在完成《最终幻想》之后,他参与进了《动画黑客帝国(The Animatrix)》的项目中。在《动画黑客帝国:冥王号最后一次飞翔(Final Flight pf the Osiris)》(2003)中,他以沃卓斯基兄弟的剧本为基础,做出了自己最大的发挥。
仿真度比《最终幻想:灵魂深处》要好一点了
即便开头模拟器中男女持剑对决的动作仍稍显僵硬,但是氛围足够,黑人小哥也与电影中的墨菲斯相互照应。
让人惊喜的还在后面。当机器水母来袭,机体应战,女子突入母体告知同伴锡安有危险。镜头的突进连贯,人物的动作亦是干净利落。
从琼斯先生过往的作品可以看到他在模拟真实上的追求,这样的追求也可以从他在演讲的最后看出。在演讲的尾声时,他提到了自己正在进行一部新作——《狮子王》。
在这个项目中,他会将最新的VR技术运用其中,期望新的《狮子王》会带给大家身临其境的感觉。“你在看动画片,但不会觉得这是动画片,而是你感觉到看真正的动物,而且是由真正的摄像机拍摄出来,这是我们希望可以施展的魔法。”
狮子王这样的经典IP,再加上安迪·琼斯这样业界顶级的“特效魔法师”,不由得给我们带来更大的期待。
而安迪·琼斯给我们带来的惊喜远不止如此。在2017年4月,他与翻翻动画达成了合作,将领衔执导漫画《识夜描银》改编的同名动画大电影。
《识夜描银》即将搬上大荧幕了,这让人期待而又有些担忧。中国故事到底会以怎样的形式被展现出来呢?
在这次大会的后续访谈中,安迪·琼斯先生面对这样的问题,便分享了自己的创作经验。他提到,媒体与电影之所以能超越一切语言,把所有人结合到一起的重要因素,正是故事的力量。“我们为了人类命运共同欢笑、共同哭泣、共同悲伤,正是因为人文和文化的共鸣。”
故事或许有其特殊的文化背景,但故事的实质仍是指向人的情感。因而,对于本次与中国合作的作品,他非常期待地说到,“我们觉得人物性格传达了精神层面,我们认为能够寻求到共鸣的人物。当然我们现在也在想,这两个人物如何通过人性共通结合在一起,并且很好的讲中国故事。”
以下为安迪·琼斯先生本次演讲的全部内容
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=p0635s6uxwf&width=500&height=375&auto=0
有兴趣观看安迪·琼斯先生访谈全文的朋友,学术趴将这次的访谈内容(约2500字)放到二条里面了哦,点击今天推送的二条文章「想和卡梅伦级别的导演一起工作,需要的基本素质是什么?」,即可阅读。
本文系网易新闻·网易号“各有态度”特色内容
- END | 动画学术趴 -
欢迎置顶公众号,分享文章到朋友圈哦
点击进入近期荐读热文
▼
| 奥斯卡赢家 | 魔女之森 | 实验品家庭 | 漫威中国 | 文创盛会 | 视频论文 | 犬之岛幕后 | JUMP50周年 | 对话二次元 | 粪动画 | 老动画广告 | 动画运动 | 非人哉幕后 | 学术趴网站 |
爱动画 扫一扫