斯继东，一九七三年生，浙江绍兴人，中国作协会员，鲁迅文学院第十五届（高研班）和二十八届（深造班）学员。以短篇小说创作为主，作品散见《人民文学》《收获》《上海文学》《天涯》《山花》《中国作家》等刊物，多次被《小说选刊》《小说月报》等转载，入选《中国短篇小说年选》《中国年度短篇小说》《中国最佳短篇小说》《中国当代文学经典必读》《中国短篇小说年度佳作》等年度选本,进入《小说选刊》“2009中国小说排行榜”、中国小说学会“2012年度中国小说排行榜”和《羊城晚报》“2016花地文学榜”。多次获浙江优秀文学作品奖、绍兴市鲁迅文学艺术奖，两度提名“浙江青年文学之星”。有作品被翻译成德文。著有小说集《开口说话》《今夜无人入眠》等。现供职于《野草》杂志社。
主要作品《寻找家谱》·中篇·野草·1997.3
《枪毙爱情》·短篇·西湖·1997.4
《事故》·短篇·东海·1997.7
《我没有父亲》·短篇·野草·1998.5
《开口说话》·短篇·西湖·2000.3
《飘在水上的白月亮》·短篇·今天·2002·秋季号
《痕迹》·中篇·青春·2003.1
《我知道我犯了死罪》·短篇·长江文艺·2003.5
《动物园》·短篇·青春·2005.2
《你叫什么名字》·短篇·青春·2007.4
《肉》·中篇·青春·2008.11
《合欢》·短篇·安徽文学·2008.12
《今夜无人入眠》·中篇·收获·2009.2
《打白竹》·短篇·鸭绿江·2009.5
《广陵散》·短篇·山花·2009.10
《液瓶里的天堂》·短篇·青春·2009.12
《香粉弄9号》·短篇·鸭绿江·2010.2
《梁祝》·中篇·延河·2010.8
《永和九年》·中篇·天涯·2011.3
《乌鸦》·短篇·红豆·2011.5
《楼上雅座》·短篇·芙蓉·2011.3
《猜女人》·短篇·文学界·2011.8
《赞美诗》·短篇·中国作家·2012.3
《蔷薇花开》·短篇·文学界·2012.8
《你为何心虚》·短篇·上海文学·2012.10
《白牙》·短篇·人民文学·2014.3
《西凉》·短篇·人民文学·2015.11
贺绍俊：斯继东的《白牙》讲述了一个异地恋的故事，主人公去到陌生的城市与网上恋人赴一场情欲之约。有意思的是，这场情约最终与身体欲望无关，却与牙齿有关。情约的女孩对待牙齿有着非常严酷的要求，她要改造主人公的一口黑牙，执着地调教主人公如何刷牙、洗牙。小说隐约传达出作者的一种理念：我们这个开放的社会让情爱更加自由，但也让情爱变得很肮脏。他希望能像洗牙一样将情爱也洗干净。小说中的女孩在家中赤裸着身体，但那分明是一幅干净无邪的画面。我非常欣赏作者的构思,他选择牙齿来表达他对于情爱的理念。情爱当然与身体有关，但我们往往只是想到性，斯继东笔下的女孩不是用性来表达爱恋，而是用洁白的牙齿来表征爱恋。真正的恋人，身体的任何一个部位都能表达爱。
施战军：一个独居三环养鱼学琴感情无所以依凭的女子，一个酷似韩星不谙世故的快递小鲜肉。这样的人物架构，让人不免对故事的走向有些隐隐担忧。但《西凉》无意于欲望，作者偏在这诸般符号化的俗套之间，涉险写下现代都市人情感世界中那断崖峭壁般的荒凉。文本叙事看似信马由缰，实则匠心独运，通过视角的自由转变、时态的频繁切换，建构起多层对话场域，水波不兴中有暗流汹涌。小说埋伏着追问和质疑：一次次爱的伤害之后，为什么总是萍水相逢的人给予温暖，并且暗喻和改变着我们的人生呢？而在慰藉之后，那个恒久的安妥是否存在？《西凉》在凡尘和神奇之间，寻找梦想的现实质地，在城市文学彼此相似而深度匮乏的写作情势中，这份探索，值得尊重。
洪治纲：斯继东是一个颇有爆发力的青年作家。他的小说拥有轻灵奔放的审美质感，然而，在那种浅浅的反讽式的话语背后，我们又分明能够体会到人性的乖张和诡异。斯继东尤其善于处理那些看似庸常的生活，以略带诙谐的语调，直抵生活的荒诞部位，且总是点到为是。他的《痕迹》和《广陵散》试图探讨一些历史背后所隐藏的诡异人生。在《痕迹》中，虽然“我”满怀希望，要将梅婷是烈士还是叛徒的真实身份调查清楚，然而随着调查的深入，却发现梅婷既非什么烈士，也不是十分明确的叛徒。她只是非常年代里的一个弱女子，一个想得到爱、关怀和庇护的普通人。这种对人的还原，无疑超越了烈士和叛徒的政治角色，具有更明确的人性意味。而这，其实也正是日常生活审美化的一个核心目标。《广陵散》作为一篇历史戏拟小说，以竹林七贤作为故事依托，通过不同人物的视角，再现了七位名士狂放不羁的自由生活。它与其说是为了还原名士的风流个性，还不如说是为了还原真实的、具有七情六欲的人的自由个性。这种立体的、多层次的“人”才是作家关注的目标，也是小说所凸现出来的审美理想。
罗振亚：《今夜无人入眠》的分角叙述，与现代人荒诞的生活和精神状态达成了内在应和。小说中出现的五人谈天、酗酒、飙车、做爱、调情、夜游、婚姻危机等碎片，聚合一处，正是现代都市“多余人”生活和情感状态的外化。它不仅以真与假的模糊化在“怎么写”方面对传统小说构成严酷的艺术比照，而且那种对存在和虚无问题的把握在“写什么”向度上也不无启示。
段崇轩：在我的阅读范围内，揭示人的内在欲望最深入、最理性的作品，是青年作家斯继东的《你为何心虚》。作者撕下了现代人虚伪的外衣，露出了人赤裸裸的欲望，这是对现代人一次无情的解剖和批判。
何志云：《你为何心虚》写丈夫出轨后的女性心理，深处则是卑污的社会之网；作品挖掘隐秘的复杂人性，给出手术刀般的犀利剖析。
徐则臣：斯继东的小说有种鲜明的身体性，身体的每一寸皮肤都与生活短兵相接，所以呈现出其丰富性与复杂性。《今夜无人入眠》是一个“深陷生活、被重重羁绊围困得足够久、有足够心得”的男人才能写出的小说。
张艳梅：斯继东向来对精神的中间地带、生活的中间状态表现得比较细腻。从旧有的生活中临时逃逸出来，悬置的不是现实的压力——压力各种形式都有，而是是否真的有勇气去改变现状，或者相信生活在混乱的表象之下，其实还有纯真的气息。小说《白牙》让我想起川端康成的《伊豆的舞女》，尤其是那个赤裸的女孩子。
张 楚：作为斯继东的朋友，我对他的懒惰感到不可思议，这更让我时常想起他的那篇《今夜无人入眠》。在这篇小说里，他一个人咏唱出如此迷人、如此冷清又如此光芒四射的声部，城市最喧闹的孤独和最坚硬的脆弱，在戛然而止的结尾中被无尽地释放出来。城市的本质在黑暗中渐渐清晰——它让我唏嘘不已，它再次让我对文字的力量肃然起敬。
朱文颖：《今夜无人入眠》可称一代人的精神隐喻，表达了“70后”曾经拥有但却永远回不去的理想主义。
李德南：斯继东的《蔷薇花开》是一篇带有江南气息的小说，整篇小说对细部的处理充满耐心，尤其是对人心的书写体贴入微，开掘颇深。它打动人的地方还在于，文字背后隐藏着一束超越之光。
某一天晚上，应该是四五年之前了吧，在黄鱼的地下室里，三条鱼照例坐着喝茶抽烟聊天。黄鱼扯起一个话题：谁是你最想成为的作家？
他问的是“最想成为”，而不是“最喜欢”。细揣一下，这两者还真是不一样。喜欢的作家，每一个写作者都能开列出一长串的名字，要在这中间挑选出一个“最”，委实是一件困难的事情。现在，当黄鱼把它置换成“最想成为”后，问题忽然就不那么难了，似乎还变得有意思起来。
黄鱼的答案是卡夫卡。马哈鱼回答的是萨拉马戈——那个写《修道院纪事》和《失明症漫记》的葡萄牙人。一切都在我的意料之中。
而我说出来的名字是——契诃夫。
这之后静夜独坐，我时常会问自己：那么多大师，为什么独独是契诃夫呢？
中学教科书败坏了许多的作家，契诃夫是其中之一。契诃夫？《变色龙》，呵呵，而且是删减过的。真正开始读契诃夫，是因为汪曾祺。汪先生总提起老师，比如讲到受影响的作家，他就扳手指说：古人里是归有光，中国现代作家是鲁迅、沈从文、废名，外国作家是契诃夫和阿索林。于是从书架中翻出契诃夫来，读着读着就掉进去了。如果你信任一个作家，那么他的推荐往往也是靠谱的。我读的版本是安徽文艺一九九六年出版的平明版《契诃夫小说集》，当年只买了两册，千辛万苦地终于在孔网上把全七册都收齐了。二〇一四年下半年我来绍兴，只带了很少的几本书，除了鲁迅就是契诃夫。整个二〇一五年我几乎都在读契诃夫。我写得少，读得也慢。现在，他们依然在我枕边。每晚临睡前读几页契诃夫，如同吃药，解一整天经手的文字之毒。
在群星璀璨的十九世纪俄罗斯文学中，特别是在托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基两个庞然大物面前，契诃夫显得特别不起眼，不起眼到甚至有点可怜兮兮。“大狗叫，小狗也叫”，据说这话就是他说的。后来我读到了原话：“在写作方面，人得有勇气才成。狗有大小，可是小狗不应当因为大狗的存在而心灰意懒。大狗和小狗都得叫——用上帝赐给它们的声音叫。”契诃夫发出的声音是诚恳而又隐忍的。翻译他的可敬的汝龙老师大概也是个实诚之人（他听从巴金的建议，把后半辈子都献给了契诃夫），他的译笔结结实实，不玩花招，有时老实得几近笨拙，但正是这种近乎笨拙的老实，滴水不漏地传达了契诃夫的诚恳和隐忍。作为读者，真是有福了。
契诃夫是谦卑的。在他的谦卑面前，种种强大会不自觉松动，然后变成貌似强大。但契诃夫真的没有这个意思。他的谦卑是发自内心的。作为一个“最最自由的、对什么也不顶礼膜拜的人”，在致克尼碧尔的信中，他是这样谈论托尔斯泰的：“我害怕托尔斯泰死去。如果他死去，我的生活会出现一个大的空洞，因为第一，我爱他甚于爱任何人。”
很难说契诃夫有什么风格，他的数量众多的短篇小说像灰褐色的煤一样不起眼地堆放在那里，只有走近它，点燃它，你才会知道内里蕴含着怎样耀眼的光和热。他的小说随时都可以拿起来，不知不觉沉迷进去，然后，又可以随时放下。这的确是契诃夫奇妙的地方。在历经了花样百出的现代派小说后，再捧起契诃夫，你能找到的只有单纯、质朴和真挚，但偏偏是这种单纯、质朴和真挚却能穿越时代和文学史。他写的尽是些小人物和庸常的生活。在他的小说中没有大起大落、大喜大悲，也没有同代作家热衷的灾难、战争和时代的风云际会，这些小人物做着普通人所做的事，操着普通人该有的心。他们的遭际、命运，是人们习见的。但令人惊讶的是，那么多年过去了，他写过的那些十九世纪的人明明就游荡在我们身边，他写的明明就是我们——你和我。而这，怎么可能啊？
“人应当写简单的事情：彼得怎样跟玛丽结了婚。完了。”契诃夫说。“务必要写得短——尽量地短。”契诃夫说。于是，他写下了一篇又一篇“篇幅很短的长篇小说”。没有什么人什么事是不值得写的。这一刻并不仅仅只是这一刻。当拉普金和安娜·谢米扬诺芙娜几乎同时揪住坏孩子考里亚耳朵的那一刻，凝聚了俩人的过往，也潜伏了他们的未来。同样，这一瞬也可以无限地拉长，如果你愿意。“那个值勤的水手举起板子的一头，古塞尔慢慢地滑下去了，头朝下…——扑通！…他消失在浪头里了。”完了吗？没有。他还在往下沉，他跑进了一窝鲭鱼当中。又一个黑东西出现了，是一条鲨鱼。帆布袋裂开了，铁架子掉下来，沉到水底。现在完了吗？还没有。还有“上面”呢。“这当儿，上面，在太阳正要落下来的那片天空中，云朵正在聚拢来。”
在契诃夫面前，我们这个时代的许多关于写作的话题，都变成了装腔作势的伪命题。哪里有那么多大词、那么多高深的理论啊！千百年过去了，时代和社会在变，但人们依然在爱，在追求，在挣扎，在痛苦，在欢乐。而一个作家该做的，无非就是在另一个人身上寻找和发现自己，通过自己理解和感受笔下的每一个人。
契诃夫老师教会了我什么？
契诃夫给我的，也许是信心。
◆【对话】徐艺嘉 王 甜：柔软与坚硬——女性视角下的军旅小说写作
◆【新刊速递】《人民文学》2016年第11期，文坛常青树王蒙最新力作《女神》
◆【聚焦《人民文学》青年小说展】郭艳：生活是天籁，我们需要凝神细听
重要更正：2016年11月5日推送的专题中，《【对话】徐艺嘉 王 甜：柔软与坚硬——女性视角下的军旅小说写作》页面内刘火先生的头像使用错误。下方为更正后的内容。抱歉！
刘 火：王甜的短篇《通道》，在一个司空见惯的情感题材上，以超现实主义的结构，反复叙述主人公对自己脚印的万能感知，并且透过亡灵的视角，让小说变得气象万千，直逼心灵。小说结尾处灵车回头的情节，又有自我救赎的意味。王甜的处女作《罗北与姜藤》，就已经显示出作家对熟悉题材另类解读与书写的能力。