许春樵，1962年出生，中国作家协会全国委员会委员，安徽省作家协会副主席，安徽文学院副院长，国家一级作家，安徽大学、安徽师大兼职教授，安徽省宣传文化领域拔尖人才、享受安徽省人民政府专家津贴。著有长篇小说《放下武器》《男人立正》《酒楼》《屋顶上空的爱情》“许春樵男人系列”，中短篇小说集《谜语》《一网无鱼》《城里的月光》，散文集《重归书斋》等十余种，500多万字。作品曾获“安徽文学奖”、“上海文学奖”、“公安部金盾文学奖”、香港“陈伟南文学奖”、“《当代》小说拉力赛冠军”、“《小说月报》百花奖”等。
主要作品长篇小说
《放下武器》•人民文学出版社•2003
《男人立正》•中国青年出版社•2007
《酒楼》•人民文学出版社•2009
《屋顶上空的爱情》•作家出版社•2012
中篇小说
《请调报告》•小说家•1993.5
《找人》•青年文学•1999.1期
《谜语》•上海文学•1999.8
《缴枪不杀》•清明•1999.6
《暗伤》•潮声•1999.5
《一网无鱼》•安徽文学•2001.11
《生活不可告人》•当代•2003.2
《不许抢劫》•十月•2005.5
《来宝和他的外乡女人》•上海文学•2006.5
《艳遇》•广州文艺•2008.2
《九月的天空》•啄木鸟•2010.11
《知识分子》•小说月报（原创版）•2011.2
《你不是城里的女人》•小说月报（原创版）•2012.6
《麦子熟了》·人民文学·2016.10
短篇小说
《季节的景象》•上海文学•1991.10
《夜幕下的化妆表情》•山西文学•2000.11
《回头》•青年文学•2001.1
《骨头》•北京文学•2002.2
《在风中漫游》•边疆文学•2013.7
陈建功：许春樵是一位艺术使命感强烈的小说家，长篇小说《男人立正》不只是揭露、反思、审问我们塌陷的精神世界，而是以陈道生这样一个小人物为镜子，来守卫我们正在失守的人生底线，拯救我们正在变质的心灵。
雷 达：作为一部具有独特追求的小说，《放下武器》吸引我的是，小说新鲜的叙述格调和洞见人生底蕴的智慧风貌，也就是说，是它的溢出于“官场”的人生体验广度，直面灵魂并揭示其精神颓败的深隐程度。
王春林：许春樵《屋顶上空的爱情》直击当下现实生活的无奈与疼痛，他的与众不同在于，知识分子在与世俗的谈判与合作过程中，宁愿不要房子，也不愿丧失底线；宁愿放弃爱情，也不愿撕碎尊严。
曹正文：《酒楼》这部小说的情节并不剑拔弩张，但人物刻画入木三分，感人的细节让我掉了六次泪，幽默的语言又让我大笑六次。小说挖掘的内涵很深，写人物很到位，细节尤其揣摩描绘得相当出色。在我近十年读过的小说中，《酒楼》堪称佳作，我看好许春樵！
坐在小说对面许春樵所有的文字都是为小说准备的
刚认字的时候，“文革”如火如荼，乡下能见到的文字，都在标语口号上。年龄太小，看不懂标语口号，就觉得将字印在旗子上、刷在土墙上、写在红布上，很无聊，没意思。一度我对认字很抗拒，不愿上学，因为字繁衍不出让人心动的景象。
大概是在小学三年级的时候，我读到了第一本小说《鲁滨孙漂流记》，鲁滨孙流落荒岛26年的传奇经历让我整整一个夏天处于梦游状态，我一心想着如何从家门口的那条小河出发一直漂流到鲁滨孙的岛上去，那个由文字而建造起来的梦幻世界太神奇了。从此我对文字就充满了敬意。那一年，我九岁。
此后到处找小说看，可全都被作为“毒草”查禁了。陆续看了一些《三侠五义》、《水浒传》、《敌后武工队》之类的小说，读一本小说，能兴奋好几个月，并且认定了文字唯一的用处就是写小说，如果文字不用来写小说，这个世界是不需要文字的。
上了公社的中学，主要是“批林批孔”和“反潮流”，都没兴趣。学校的图书室封死了，我们几个胆大包天的小伙伴在月黑风高的夜里，撬开窗子，翻进去，偷出了诸如《敌后武工队》、《吕梁英雄传》、《三家巷》、《卓娅和舒拉的故事》、《三国演义》等许多“毒草”，轮流看完后，再偷偷地放回去。
弗洛伊德认为“童年经验”影响一个人一生的价值观与道德观。我童年记忆中对于文字的功能定位就是：写小说。
而且我也很盲目地认定，我之所以认字，就是为了将来写小说的。
所有的经历都与小说有关
为了有小说读，我考大学填的志愿全是中文系。我在中文系四年，除了上课，几乎所有时间都用来读小说，觉得只有读上小说，那才是人过的日子。研究生的攻读方向是“文学批评学”，平时也是以读小说和分析小说为主。这就是说，我从认识字的少年时代起，几乎就没离开过小说。我发觉自己离开了小说就好像失去了活着的理由。
为了生计，我当过教师，做过报社的编辑、记者、出版社副社长，惭愧的是，没有一个职业能让我激情澎湃和全力以赴，因为脑子里装的全是小说，我在各种非小说的会场和酒桌上总是麻木不仁浑浑噩噩，我像是一名被抓壮丁抓来充数的伪军，既没有职业热情，也没有职业成就感。折腾了四五年，我终于调到了省文学院做了一名专业作家，与小说重续前缘，一种简单而朴素的生活宁静而温暖。
我出生于农家，自小跟土地和庄稼朝夕相处，背景性的缺陷注定了我缺少安全感并与当下的现实生活貌合神离、相互拒绝。坦率地说，我写小说除了热爱和痴迷于小说，还有就是害怕受到现实的伤害，是对当下生活的逃避；与其说是我选择了小说，还不如说是我逃到了小说中避难。写小说实证了“只有在审美活动中，人才是自由的”（席勒）。
从事专业创作十多年来，我对小说充满了感激和感恩，我没觉得我为小说做出了什么贡献，反而是小说拯救了我。
所有的写作都有着救世的妄想
写小说的人基本上都是敏感而脆弱的人，是“杞人忧天”的人，还是“替天行道”的人。当世风日下、礼崩乐坏成为一种正在发生的事实时，最先受到打击和伤害的是写小说的人，就像托尔斯泰被一个妓女杀人案件刺激之后写下《复活》一样，“为灵魂活着，按上帝说的去做”！（《马太福音》）托尔斯泰企图通过聂赫留朵夫的精神复活，将整个人类拯救上岸。我们这一代写小说的人是读者传统的经典长大的，是在“文章经国之大业，不朽之盛事”的感召下拿起笔的，文学传统以及与时代和社会的一以贯之的深度纠缠决定了我的小说写作始终流露出“救世的妄想”。这在长篇小说《放下武器》、《男人立正》、《酒楼》以及中篇小说《生活不可告人》、《来宝和他的外乡女人》中似乎表现得更为迫切。
之所以叫“救世的妄想”，一是因为文学的力量还不足以扭转乾坤，二是如果当一个时代如果到了“作假无愧，作恶无罪”的地步时，反价值的价值化，非道德的道德化，并已经形成一个社会的集体无意识，那么，小说中的“救世”只能是徒劳的，但写作的意义在于，尽管徒劳，但从不放弃这种妄想。
写小说的目的就是在现实的根基上，建造一个与现实完全不同的世界，这个完全不同
的世界就是一个道德苏醒、灵魂获救、人性向善的世界。我们现在都被扔在了水里，我们和小说中的人物都需要上岸。
所有的小说都需要技术支持
小说写作中，技术不是万能的，但没有技术是万万不能的。
再高的立意，再伟大深刻的思想，没有技术支持，那都是空的。从中学到大学，老师分析文学作品和评价文学作品时，都是把主题、立意、思想当作最高标准，而根本没有意识到是文学的技术才得以让主题和立意存活下来。
二十世纪西方文论的实质是形式主义文论，说白了就是技术批评，主要研究“文学之所以成为文学”的依据、途径、方法和道路，即“怎么写”，告诉你写什么，你写出来的不一定就是文学，告诉你精彩的内容和深刻的思想与立意，写出来同样有可能是苍白而空洞的作品，一个好的素材、好的立意，在不同的人那里，写出来的面貌完全不一样，作品的高下取决于“怎么写”了，而不是“写什么”了，即取决于技术的高低。
小说的一些基本技术是不可颠覆的，比如故事、人物、情节、细节、结构、节奏、气韵等，比如长篇小说的结构通常是复式机构，复式结构的几条线之间如何构成戏剧性关系，这里面就大有文章，还有情节关系、人物关系的戏剧性设计都直接决定着主体结构是否牢固、合理与有效。小说的戏剧性设计的模式和类型，小说的支线与次要人物在和主要人物与主要情节纠缠中的叙事控制，小说的细节选择与对话质量把握，都有其体系性和规律性的技术纵深。
小说写作中的一些技术几乎就是老生常谈，但最基本的技术往往却是难度最大的技术，比如一个好故事，一个好结构，一个好人物，就这三个技术，够我们一生去奋斗！
专题策划
刘 汀
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文苏皖
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