以科技为蓝本的「基础设计」系，也是最贴近“时代变革”的学科
目前各产业都在往科技领域全面发展，设计领域也是如此。在信息发达的现代，设计不仅出现在我们肉眼可见的地方，更是渗透进了高科技、计算机、制造业等领域，“传统设计”也变得不再传统。
如果单单将“传统设计”作为一门专业学科，在时代变革的浪潮中极容易被吞噬，武藏野美术大学也随着时代的更迭，于1967年开创了「基础设计」学科。
「基础设计」中的“基础”并不意味基础培训，而是让传统迎合社会变革所创造出的一个新概念。强调在沟通中找寻纯粹的艺术，比如“人与人”、“人与物”、“人与自然”之间可能产生的互动或对话，在与传统设计的博弈中不断突破、冲破阻碍。
学生作品 キミのスレスレ
整个课程由视觉传达、产品环境、设计理论、信息传达四大块组成，在学期至后半程还会接触以高科技为蓝本 的艺术设计。由于其学术的特殊性，旨在培养学生能够在各种领域工作并且能灵活运用设计来表达当今不断发展的社会，故不设定向专业课程。
学生作品 キミのスレスレ
接下来向大家介绍该学部4年的课程设置
第一年
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带领学生从头开始梳理设计的起源及脉络，这是开创性思维前的必经之路。之后开始培训学生绘画、雕塑等综合课程。同时，学生也能选修自己心仪的课程，选择面很宽泛。
第二年
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深化与设计相关的理论研究，比如「设计理论」「形态学」「色彩理论」等课程，并通过实践来验证学生心中所存在的设计问题，这也能帮助学生探索属于自己的设计主题。
第三年
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第三年的课程主要有三大块，也是我们本段落开头提到的「视觉传达」「产品环境」「信息传达」。上半年主攻建模和演示课程，下半年可以通过高科技手段，如人工智能、Autopoiesis等来接触开发设计，这是关键性的一年。
第四年
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经过大三的历练，学生基本都已明确了自己的研究方向。此时学生需要深化研究并设计作品主题从而制作自己的研讨会作品。在研讨会上，学生将向自己选定的教授*和观众演示自己的成果，这也锻炼了学生的信息传达的能力。
*日本美术大学的本科生会在大三or大四时选定一个教授跟着做毕设，故有“研究室制度授课”一说。
视界君为大家列举两个「基础设计」学科的研究室：
原研哉工作室
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原研哉研究室的特点是每年都会出固定的题目，而大家会围绕这个题目展开联想。
优秀作品 無印良品地平線キャンペーン
柴田文江工作室
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柴田文江作为近年来备受瞩目的女性产品设计师，在学生中也是人气颇高。虽然是产品设计师，但研究的题目并不局限于产品，而在于物体的“形”本身已经与其生活之前所产生的联系。
优秀作品 胶囊旅馆9h
基础设计可以被看作是一个具有创造性的专业，它意识到在今天的生活中，设计所涉及的领域极大！或许，今天的我们是应该重新审视在设计与人、与科技、与自然的态度了。
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