他专事古旧书画修复50年，出了一本治病救画的秘籍

作者丨谢礼恒

摄影、设计丨张涵

白旭光先生，有雕龙之计，能使伤残的古画健康如初。白旭光先生有还魂之术，能让垢病的古画精神焕发。本书列举的实例真实而生动。在技术上他是大匠，精益求精，游刃有余。在艺术上他是大师，既原其形，又还其魄。古书画修复这份宝贵的文化遗产必须要得到继承和弘扬，让更多的古书画得到保护，延长它们鲜亮的艺术生命。
/毛佩琦（中国文物保护基金会历史文化专家委员会主任、中国人民大学历史系教授）

擅长装裱技艺的明代大收藏家周嘉胄在其所著《装潢志》里这样描述装裱技艺：前代书画，历传至今，未有不残脱者。苟欲改装，如病笃延医。医善则随手而起，医不善则随手而毙。所谓不药当中医，不遇良工，宁存故物……视之匪轻，邦家用以华国，艺士尊之为师。师犹父也，为人子者，不可不知医；宝书画者，不可不究装潢。

丨白旭光

2016年，艺术野疯狂曾专访四川博物院首席专家魏学峰眼中的“民间高手”、装裱修复师白旭光，有着40多年行业经历的他和近现代著名艺术大家的字画真迹有过亲密接触，亲手修复了周臣、仇英、张大千、张善孖、黄宾虹、周抡园等众多名家精品。

无论古书画或古建筑，在文物修复界有“修旧如旧”之原则，此源于1952年梁思成先生提出“古建筑维修要有古意，要整旧如旧”。古书画修复中洗、接、补、全的技艺正是为达到这种“如旧”，亦如明人周嘉胄在《装潢志》所谓 “复还旧观”，但要掌握此天衣无缝的高妙之术，既要天资更须苦功。白旭光先生修复古书画近半世纪，遥揣古人、致力微渺，使诸多国宝级文物沉疴既脱、元气复完，可谓装池名手。从该书所载实例可观白先生修复本体和完整画意的大匠风范，同时也可看出其面对古物所持临渊薄冰之态度，令人感佩！                             /刘卫兵。中国文物保护基金会历史文化专家委员会专家，教授级高级建筑师，中国建筑学会资深会员、中国文物学会会员，中国文物保护基金会历史文化专家组成员，联合国环境规划署SBCI（可持续建筑与气候倡议组织）成员等。

中国历代的字画，能到现在还存世，还能与字画迷们见面，就在于装裱和修复这个行当的存在，为字画的保存做出了大贡献。按照白旭光的说法，那叫“功不可没”。

丨这幅绢本人物画经历过多次揭裱和修复，画心残破，缺损较多，修复难度较大。对该画的修复，我们遵循“修旧如旧”的传统修复理念，在清洗画面时不使用任何化学药品。画心修复后只对画面缺失的部分进行全色和接笔。
技术方法：传统手工、停开水烫洗、常温水淋洗、揭背拼补、配染托纸、隐补。修复后只对画面缺失的部分进行全色和接笔。
主要材料：安徽单宣、花绫、糨糊、墨、颜料、古墨、矿物颜料

白旭光1970年随画家樊式昭学习中国画，3年后随著名装裱大师徐敬之学习装裱技艺，近50年来，他一直坚持用最传统的方式对字画进行装裱修复。

4年前那一则深度文稿经新华网全文转载后引起强烈回应和持续的影响力。2个月后，白旭光应朋友的提醒与建议，真正将自己近50年的古旧书画修复实践、经验与心得，精心帮归纳整理，推出这一册厚重而实操性、参考性颇强的心血之作《白旭光装褫——古旧书画修复实例》。

丨全色接笔前后局部对比

白旭光谈到，他本身想从装裱的理论、技术、实例（案例）三个层面，逐步（本）成书，但在当下装裱类的专业书籍里，规范的书籍并不多。艺术野疯狂在圈内了解到，对于装裱修复的同类书籍，理论性的众多，但真正能谈到实例的很少，“几乎没有”。“我想我要做的书，就要讲述我几十年做古旧书画修复的实际经验，这是我做这一行的干货，实际上他就是已经包括了我做装裱艺术、装裱技术、修复技术等多方面的内容。你做的东西总是要展示出来给各位看的，理论再强，技术再好，也要形成实例，要摆出来给大家看。这本书，就是全部以古旧书画修复实例为体例，来系统梳理和传达我的书画修复观和最真实的技术呈现。”白旭光说。

丨白旭光工作室书画装裱从两晋始就成为一门独立的艺术，每一个朝代，每一个地域都有不同的装裱风格，几千年中国书画史相伴的即是中国装裱艺术史。蜀中名师白旭光先生悉心研究南北装裱风格从而综合，形成了自己的特色，特别在古书画的修复中，更显其神功。历来装裱之事，皆为师徒单传，旭光今将其金针之秘，公诸海内，是一件功德无量之举。 /魏学峰，四川博物院原副院长，首席专家

在白旭光看来，中华文化，博大精深，历史悠久，最能体现民族风格的，那就是我国的佛教造像与书画，其中最容易损毁的，又莫过于以纸绢为载体的书法与绘画作品。“中国书画的传统装裱正是与之相伴而生，相互成就。这门传承一千七百多年的古老技艺，使我国古人大量的书画作品得以保存流传下来。”

丨修复前后局部对比

装裱成品的工艺美，主要表现在精良的做工，以及整体和谐感。这就需要装裱师具备过硬的技艺，在自己对书画作品艺术内涵深刻理解的基础上，考虑装裱的样式和材料。在装裱作品纹样、质地、色彩以及线、形的处理上，体现自己对传统文化的体悟和敬畏。所以，装裱不仅仅是对于书画作品的装饰，从本质上讲，它是对书画作品精神内涵的一种揭示。当今的修复装裱师应该做古旧书画的善医者，做治病救画之良医，以严谨的作风，审慎的态度，做古旧书画的转运人。

丨（上）对画面残缺的部分全色接笔，（左下）修复前，（右下）修复后。
修复前画心尺寸：103.5cm×44.5cm，修复后画心尺寸：109cm×46.6m，修复后裱件尺寸：220cm×62.5cm。原裱件为纸本画心，纸裱绫边，立轴，正镶。画心的纸张酥脆，断裂严重，画心有缺损、虫洞、霉斑、水渍、脏污。
技术方法：传统手工、停开水烫洗、常温水淋洗、揭背拼补、配染托纸隐补。修复后仅在画面缺损的部分施以胶矾水以便于全色和接笔。
主要材料：安徽单宣、花绫、糨糊、墨、颜料、古墨、矿物颜料

范红东在《古旧书画修复实例》的序言里提到，《古旧书画修复实例》一书与读者见面，是我国古旧书画修复及装裱业界的幸事。“白旭光先生集自己多年古旧书画修复技艺之大成，将亲身操作实例和独到见解，归纳整理，精心编辑，著之成书，这必会对我国古旧书画修复技艺的传承与发展，具有承前启后的积极意义。”

中国的古旧书画装裱及修复技艺，有着悠久的历史和鲜明的民族特色。“绢保八百，纸寿千年”，白先生近五十年来不改初心，潜心研究，进行了许多探索和创新，发明和改进了多种专用工具，在实践中完善，在努力中精进。

丨我曾在一本书上读到辜鸿铭一段精辟的论点，他认为中国人之所以缺少精确性，其原因是中国人过着一种心灵的生活。而心灵是纤细而敏感的，它不像头脑或智慧那样僵硬、刻板。因此，他推论说：“中国人的毛笔或许可以视作中国人精神的象征。用毛笔书写绘画非常困难，好像也难以准确，但一旦掌握了它，你就能得心应手，创造出美妙优雅的书画来。”

丨（上）隐补画心背面，（左下）修复前，（右下）修复后。
修复前画心尺寸：87.5cm×37.6cm，修复后画心尺寸：87.5cm×37.6cm，修复后裱件尺寸：117cm×52.5cm。原裱件为纸本画心，全绫装裱，立轴。这幅纸本人物画由于保存不善，画心的纸张酥脆，断裂严重，有些脱落部分若贴在被件背面（曾经受潮），表面有缺损、霉斑、水渍、脏污，修复难度较大。
技术方法：传统手工、停开水烫洗、常温水淋洗、揭背拼补、配染托纸、隐补。修复后仅在画面缺损的部分施以胶矾水以便于全色和接笔。
主要材料：安徽单宣、花绫、糨糊、墨、颜料、古墨、矿物颜料

白旭光先生1957年生于四川成都，十三岁师从著名画家樊式昭先生，学习中国画，同时追随苏派名师徐敬之先生研习传统书画的装裱技艺。他尤其擅长古旧书画的修复。曾修复明、清至民国时期以来著名书画大家的作品，包括仇英、张善仔、张大干、溥心畲、齐白石、何海霞、于非闇、何绍基、陈师曾、谭延闿、于右任、吴佩孚、赵熙、颜楷、马一浮、谢无量、竹禅等等，蜚声业界。

丨白旭光工作室一角
白旭光先生谦称自己为“手艺人”。四十多年来淬炼心性，雕琢技艺，终成为古画修复领域的卓然大家。 白老师的古画修复理念非常质朴——书画的保存和安全永远放在第一位。绝不伤画，尽量少的人为干预，给未来的同行保留足够的空间。 前代书画，历传至今，未有不脱残者。白老师力求尽善尽美，在细微处彰显非凡。每每看到那些朽坏的字画经白老师诚心妙手，沈疴顿愈，元气复苏，心中总是充满敬意。 /王家葵，成都中医药大学教授，四川省书法家协会副主席

缘于各种原因，我国民间收藏的古籍书画大多保护得不理想，而且很多是重度破损。被藏家小心翼翼捧来的，烂作碎片状的明代仇英的绢本青绿山水画；文革期间被反复撕毁的，犹如旧拖布般的张大千的绢本《天王图》，都在白先生妙手之下，得以重光。犹如注入新鲜血液一样，让这些即将消灭的珍宝再一次鲜活起来，可谓化腐朽为神奇。本书中均着墨介绍其过程和方法，图文并茂，生动翔实，让我们有幸大开眼界，目睹白先生的再造之功。

© 谢礼恒

白先生一生手不释卷，流连于古诗文和水墨丹青之间。传统的笔墨功夫使他在古旧书画修复中全色、接笔，游刃有余，深厚的文化积淀与他的装裱事业相辅相成、相得益彰。也为他写作此书奠定了文化理论基础，拓展了技艺讲解与古典美学论述的空间。

丨白旭光工作室一角
白君旭光，蜀中装池名手，幼好丹青，心灵手巧，知历代名迹保存之不易，遂有志于书画修复，师从诗婢家徐敬之先生，四十年风雨历程，深得王敬恒、刘云泉、魏学峰、沈道鸿等时贤赞誉。先生自谦为一手艺人，在守护古人敬心精工的同时，与时俱进，开拓创新，常言新时代必有新思维、新技术，遂于尘俗琐杂之中拨冗偷闲，写成此书，足见其志愿之坚毅，工艺之缜密，经验之丰富。值此天翻地覆之新时代，有志青年若能淡泊名利，潜心华夏古物之抢救与研究，则文明新生之曙光指日可待。
/刘振宇（刘振宇  国家文物进出境审核四川管理处责任鉴定员）

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作者：管继平

管继平，一九六二年生于上海，笔名推仔、易安阁等，自嘲为“作家中的书法家，书法家中的作家”。中国作家协会会员、上海作家协会理事、中国书法家协会会员、上海书法家协会理事、上海文史馆书画研究员。主要著作有《一窗明月半床书》、《书纸上性情：民国文人书法》、《梅花知己：民国文人印章》、《李叔同致刘质平书信集》（编注）、《管中窥书》等。

时移世易，风流云散，所幸往事并不如烟。《金声长物》，一部汇集晚近文人书画、信札及文玩的散文随笔集，品读之下，或可透过吉光片羽窥见那时的风雅，阅尽几许趣闻掌故，叠现知己友好的思念和情怀。

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