梅子：闲语绘画

作者丨梅子

现场摄影丨张涵

学习油画五年多，至今乐此不疲。偶有心得，绘之易，说之不易。绘画与文字，各有各言，各有难尽。既然如此，如题，闲语之。

丨梅子所在画室

如果说生命是一场旅途，与其慌慌张张行过千里万里，看见人悲人喜，不如慢下来，先遇见自己。

丨梅子

我的绘画，源于无心，闲暇之余涂涂抹抹。绘画于我，是恰好在人生旅途上的一个时间，一个地方，与自己的生活感悟有了恰好的遇见，仅此而已，以后会画成什么样不去管它。一幅好画，它或许该是永远未完成的样子……

什么是绘画？它与生活并不是那么遥不可及，它跟说话是一样的。说话，每个人总是会的，其中不同只在于一个用手，一个用嘴，心声而言立，言立而文明。当面对一张空白的纸或一幅画布时，我觉得我就是一小孩儿或者一原始人，拿着树枝在地上或墙上乱涂乱画，旁人看不明白，而他（她）却是一本正经地对白或自言自语，随心所欲。画成什么样子，或什么风格，分门别类，那是别人的事情，与己无关，你只需要知道是不是画成了你喜欢的样子，这就行了。

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画画时，我能看到那个更真实的自己，就像在与自己对话。那种喜悦的情感贯穿着全身每一个细胞。在绘画中的我，是自由的，全然放松的，是最单纯的，更是最真实的。在绘画中忘掉了自我却又重新找到了自我。

我想，合理、正确在艺术上并不打动人。就随自己的感受画吧，画坏也好，不画也好。生活中很多事本来是很简单的，就怕我们囿于定义，反而不知所措。生活不怕你不懂它，就怕你把它活成了标准答案的样子。

对于“绘画”的概念，脑子里首先要抛却东方西方，古代当今，男女老少，专业业余等空间和时间，或性别职业的限制，就简单的把自己落脚到“人”，以人的视角，想像自己与古人、外国人没有区别，都要吃喝拉撒，都有七情六欲，这样一来视角也就不一样了。放下成见，跨越蕃篱。

至于“画什么”，每个人在这个世界都是独一无二的存在，性别、生活阅历、眼界、喜好不同，思考问题的方式也就不一样，同一个事物在不同人的眼里会有不同的感觉和印象，“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，目之所极的东西都可以选择来以你自己所理解的方式来画。从一无所知开始，从乐趣开始，人人都可能有惊人的绘画天赋。未知，或许就是快乐绘画的源泉。绘画的好处就在于不占太多的空间，不需要太多的材料，随时随地，有一只笔、一些颜料、一张纸或画布，就可以把你带入另一个世界中去徜徉。

对于不是专业画家的人来说，在学习了一段时间的素描、色彩后，对物体的形状、透视的远近、色彩的冷暖，点的聚集、线的长短、面的转折，以及画面的虚实有了一定的认识和了解，就可以根据自己的喜好，凭直觉选择一些喜欢的画家的作品来临摹，以加深自己对色彩、光线、线条、画面布局韵律节奏的感受，当然这只是学其表，更重要的是还要去了解画家的生活背景、情感世界等等，在“形”之外，要还能看到点什么，慢慢品味，捕捉它的每个暗示，感受它每种潜藏与和谐。欣赏绘画或许不需要太过于刻板和教条，各种风格各种派别，无论东西古今，都以好奇的眼光去欣赏它们，好的绘画作品并非是一面镜子客观的反应画家描绘的自然实景，而不过是将他对这一景致的幻象通过绘画表达出来。要先学会欣赏，才谈得上学习。我还特别庆幸的是，一开始学绘画在直觉还没有受到破坏之际就遇到了好师傅李继祥，他在画画的教学中总是能一语中的，点石成金，让我少走了好多弯路。他总是能发现每个人身上个性化的东西，捕捉每个人身上那种极其珍贵的个人语言元素，把它精练，通过引导，让我们建立起属于自己的那座精神大厦。

丨李继祥

人说，想做一件事，不需要理由；不想做某件事，可以有一万个理由。对于一件事，当没有人强迫你，而是你自己主动去想去做，别人拦都拦不住的时候，才说得上真正是喜欢，慢慢地你才是真正进入了它。钻进去，忘却这个世界。不要知道应该怎么画，画得酣畅淋漓、痛快不已就最好了。

只有真正在不断的绘画和创作过程之中，才能真正领悟到画家与画面在交流时的各种感受，或心领神会，恣意挥洒，或焦酌不安，滞碍停歇。从眼睛的观察到心情的感受大脑的整理再到手的表现，同时并行，做到精神上的散点透视，不惧对错，完美没有标准。多画多总结，包括画面的整体效果和细节表现，是否真正达到内心的情绪和情感需要，即所谓的应之于心，得之于手。

绘画是灵性之约。人是为了看见自己的内心才画画的，个人真体永远处于运动变化之中，绘画于我，或许才刚刚开始…...还是那句话，拿起画笔，放飞思绪，画出你生命之中的若有所思，画出你在生活面前的懂或是不懂，终有一天，你会“看见”不一样的自己。

梅子 2021.2

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