与其随波逐流，不如创造主流丨专访沉浸式戏剧《迴家》监制陈皆理
“如果一场演出是一个故事，那么故事的表达方式也绝非只有一种。”必应创造在多年扎根于空间视觉设计、软件演出及硬件技术工程等专业领域后发现，讲故事的方式从来不是一成不变的。为了探索展演形式、展演内容更多的可能性，必应创造今年创立了Plan B Laborotary （B计划试验所）。
目前Plan B Lab已经推出了多个艺术跨界新形式展演。日前，沉浸式戏剧《迴家》也在上海开启了为期一个月的公演。Plan B Lab品牌主理人，必应创造创意总监陈皆理接受麻辣鱼专访，分享了品牌创立的初心与未来的发展方向。
▲陈皆理 必应创造创意总监，Plan B Lab品牌主理人
整合技艺撞击出新形态故事
Plan B，是在Plan A(第一方案）不可行的情况下使用的第二行动方案。在承接了无数即时live演出之后，陈皆理发现了一个有趣的情况：Plan B有时会比Plan A更有共鸣。这就是他们为什么会用Plan B Lab，命名这一场跨界艺术的创新探索品牌。
“当然，我们所谓的B计划并不是备案计划，而是跳出主流的局限，去摸索开发新的形式，并让其成为主流。”陈皆理强调。
他告诉麻辣鱼，必应创造在举办过无数场演唱会、展览、各式活动之后，认识到无论是哪一种类型、内容的演出，核心都是“讲故事的方式，说故事的手法”。“让每一场活动都成为一个独特的故事”，就成为了他们创办Plan B Lab的初心。
▲台湾现代舞团太古踏首席舞蹈家吴采璘
为此，Plan B Lab发掘来自不同领域的艺术家，通过跨界触碰，激发出艺术形式更多的可能性。而在这个过程中，他们则扮演创作者间的枢纽，发挥整合和开创作用，旨在融合不同的媒介及艺术形式，为创作者提供了一个充分发挥想象空间的同时，提供专业的技术支持，并借助过往丰富的演出策划经验，帮助创作者们撞击出讲故事的新形态、新方法。
正如陈皆理明确的Plan B Lab品牌方向：“美不会只有一种标准，说故事的方式也绝不会一成不变。我们希望探索想象力的边界，透过不同领域创作者交互激荡，开发演艺媒介新的可能。”
▲《四季无界》中西跨界乐团“吴张法”
例如今年五月份，Plan B Lab以“四季无界”年度巡演计划开启。由吴氏民族管乐传承人吴泽琦和国内顶尖吉他手张强，组成中西跨界乐团“吴张法”，创作“春夏秋冬”四段曲子，并邀请台湾的现代舞团太古踏首席舞蹈家吴采璘老师编舞，将音乐、舞蹈同影像结合，增强艺术作品的互动性。
之后，以“时间”与“空间”为创意框架的新形态音乐互动展览《九宫矩阵》，沉浸式戏剧《迴家》，都属于“四季无界”年度巡演计划，并结合各自的艺术特色，照应“四季”主题。
90分钟《迴家》上演人性博弈
沉浸式戏剧《迴家》讲述了一位在商场上叱咤风云的富豪，无意间发现妻子与司机之间藕断丝连的关系；同时，继子的女同学利用身份便利接近他，只为了自己的明星梦，想要出人头地。
但隐蔽的真相并不似表面呈现那般，富豪在自己的生日晚宴上刻意安排了一场假死亡计划，万万没想到，死亡竟然真实发生，到场所有与富豪有关系的人都无法证明自己的清白。于是，一场充满悬疑色彩的人性博弈就此上演。
▲《迴家》剧照
《迴家》整场演出设计了8个独特的房间，借助精良真实的布景陈设，营造出沉浸式体现感。同时精心设计20条故事支线，在90分钟内，演员与观众之间零距离互动，共同推进剧情，解锁独属于个人的特殊体验。
陈皆理表示：“观剧过程中，每位观众都将成为剧中人，激发不同于⼀般的观剧经验，体会更多层次的感受。”为此《迴家》采用了很多常用于现场演出的科技，比如浮空投影、环屏拼接等技术，并结合视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉五感设计，提供全方位的沉浸体验。
陈皆理续称：“沉浸式戏剧与跟一般镜框式演出不一样，环境体验是打造沉浸感很重要的手法，当环境打造出来，里面的灯光、场景跟陈设，都是打造沉浸感非常重要的内容跟元素。比如说你进入到一个饭店场景，就真的觉得它不像是一个搭出来的景，因为置身于一个氛围当中，所以会觉得里面发生的所有事情都是很合情合理的。”
▲《迴家》剧照
为此，《迴家》利用平行光影让观众感觉置身室内，避免产生看虚拟场景的感觉。在演员方面，剧本与每一位演员的特质靠近，成就双向的沉浸感。而音乐作为第八位演员，与故事动线、灯光场景、演员的表演相辅相成，引领观众抽丝剥茧，解开谜团。
“这部沉浸式剧，是用了一个比较娱乐性的方式探讨人性真相。也就是通过呈现一家人的纠葛，窥探人内心的孤独、欲望，曝光人心的善恶美丑。”陈皆理说。
体验行销是未来的消费趋势
采访过程中，在被问到在Plan B Lab的商业方面有何考量时，陈皆理坦言：“商业我蛮弱的一个环节，但公司有不同的团队，比如行销策略团队，在商业价值、商业转换这方面，他们会有专业的思考和规划。”
不过，在Plan B Lab的发展方向上，他有一点非常明确——在未来社会的行销方式中，体验行销是一个趋势，而体验行销也是Plan B Lab未来一定会走的一条路。
▲《九宫矩阵》
关于体验行销，陈皆理举出Dunkin’ Donuts的经典案例：Dunkin’ Donuts在大众交通工具上安装感应装置，通过感应释放咖啡和甜甜圈的香味。这种将不同的媒介跟科技技术结合起来，引领人们产生另外一种不同的消费行为。
“我们现在做的任何一种的技术，或者是任何一种艺术的跨界结合，其实都是可以刺激消费者消费行为的一种模式。这在今后的市场上，一定是有需求的，所以我觉得我们的品牌价值很明确的是这个方向。”陈皆理说。
除此之外，Plan B Lab也在开发不同的平台去呈现创作者们的作品，就像是开心麻花在话剧和电影两种不同形式上的跨界一样，陈皆理他们对于品牌下的作品也有这样的规划，只是他们选择了用新技术来支撑。
▲《迴家》剧照
他告诉麻辣鱼，《迴家》不仅是沉浸式剧场，他们在后续还会将其拍摄成VR版，“这个与《开心麻花》从话剧转换到电影上面的发展，其实有异曲同工之妙，我们就是将沉浸式舞台变化为VR版的戏剧节目。”
之所以选择VR，是因为“随着5G时代的到来，VR技术将迎来一个很大的爆发点。与此同时，《迴家》沉浸式的部分与VR头戴式呈现的方式也很贴切。用户通过VR系统选择场景，选择是否跟着演员往支线剧情推进，就像是英剧《黑镜：潘达斯奈基》中呈现的那样。”
这种艺术与技术的结合，要求对每一个产品、技术的特点，以及优势或劣势有充分的了解，“我们就是抓住了它的优势跟特点去做它的延展性，然后将这种延展性结合不同领域的东西，再创造出一个新的产品。”
运用不同的媒介及艺术形式探索新文创产品，带给观众惊喜，是Plan B Lab，也是必应创造一直以来的创新方向。
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