8.6“周日音乐下午茶” | 天交携手“小提琴才女”沈天鋆,一起遇见·莫扎特
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提到古典“音乐神童”
想必大家都会不约而同地想起莫扎特
莫扎特树立了音乐领域中“天才”和“神童”的标杆
莫扎特5岁便开始作曲,11岁时完成了第一部歌剧。在他短短35年的生命中,完成了600余部不同体裁与形式的音乐作品,包括歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏和其他重奏、重唱作品,大量的器乐小品、独奏曲等,几乎涵盖了当时所有的音乐体裁。
穿越百年,时至今日,莫扎特仍然是许多音乐人心中的白月光,因为即使身处困苦,他的音乐却仍能保留着光辉灿烂和明朗活泼的情绪。他的音乐不诉于头脑,而是诉于心。
8月6日,天津交响乐团“周日音乐下午茶”推出“《遇见·莫扎特》交响音乐会”,届时,国家一级指挥董俊杰将执棒天津交响乐团,携手“小提琴才女”沈天鋆联袂演出,用音符为观众“讲述”莫扎特的故事,呈现一个真实而鲜活的莫扎特。
演出预告
演出时间
2023年8月6日 15:00
演出地点
天津音乐厅
小提琴 | 沈天鋆
指挥 | 董俊杰
演奏 | 天津交响乐团
票价
60/ 100/ 180/ 280/ 380(RMB)
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演出曲目
一、《费加罗的婚礼》序曲 / 莫扎特
二、《G大调第三小提琴协奏曲》 K.216 / 莫扎特
Ⅰ. 快板
Ⅱ. 慢板
Ⅲ. 回旋曲--快板
三、《G小调第四十交响曲》 K.550 / 莫扎特
Ⅰ. 很快的快板
Ⅱ. 行板
Ⅲ. 小步舞曲
Ⅳ. 很快的快板
*曲目及顺序如有变更以当日演出为准
艺术家
-指挥-
董俊杰
董俊杰,国家一级指挥,现任天津交响乐团党总支书记、团长。天津市政协委员。曾任天津歌舞剧院副院长兼歌剧团团长、音乐总监、首席指挥,天津歌舞剧院民族乐团音乐总监、首席指挥。2001年毕业于中央音乐学院,师从著名指挥家、教育家徐新教授,著名作曲家贾国平教授。天津音乐学院硕士研究生,师从著名作曲家、教育家、天津音乐学院院长徐昌俊教授。乌克兰国立柴科夫斯基音乐学院在读博士。乌克兰国家歌剧院客座指挥,马来西亚槟州爱乐交响乐团客座指挥,广东珠影交响乐团客座首席指挥。中国歌剧舞剧院客席指挥。担任中国音乐家协会理事、中国民族管弦乐学会指挥专业委员会副会长、天津音乐家协会副主席、天津音乐学院客座教授、山西师范大学客座教授、乌克兰国立柴科夫斯基音乐学院首位华人荣誉教授。近20年来,他与国内外知名艺术院团合作上演多场音乐会,担任一系列重要指挥,获得广泛声誉。
2005年1月他随天津歌舞剧院民族乐团赴欧洲三国十二个城市进行巡演和文化交流,10月下旬赴意大利罗马参加意大利“中国天津周”活动开幕式和闭幕式的演出。继在维也纳金色大厅、德国路德维希港、慕尼黑、汉堡等音乐厅创造辉煌之后,在意大利罗马为中国民族音乐再度续写辉煌。2016年2月他参加文化部“欢乐春节”海外演出项目,随天津歌舞剧院民族乐团赴英国伦敦在威斯敏斯特中央大厅上演“英伦之夜”中国民族音乐会。2016年6月他受邀赴乌克兰哈尔科夫国家歌剧院成功上演普契尼经典歌剧《图兰朵》,同年十月受到乌克兰国家歌剧院邀请,并指挥乌克兰国家歌剧院的艺术家上演歌剧《图兰朵》,成为第一位荣登乌克兰国家歌剧院的中国指挥家,被称为“神奇的天才”。2017年他指挥乌克兰国家广播交响乐团演出“庆祝中乌两国建交25周年”音乐会,2018年他受乌克兰国立柴科夫斯基音乐学院邀请,指挥学院艺术家上演歌剧《茶花女》,并执棒乌克兰国家民族交响乐团上演音乐会。他精湛的指挥艺术广受好评,受到乌克兰国家电视台、中央电视台等多家媒体的追踪报道。
董俊杰曾荣获文化部举办的中国首届歌剧节“优秀指挥奖”,第五届日中友好管乐节“优秀指挥奖”等奖项。2009年先后荣获“文艺新星”及“德艺双馨”文艺工作者称号。2014年分别被评为天津市宣传文化“五个一批”人才和天津市"131"创新型人才培养工程第一层次人选。2015年荣获 “全国艺德标兵”称号。2012年被邀请为中央电视台CCTV电视大赛评委。
曾创作了多部管弦乐、影视音乐、声乐作品。其中《等你回来》、《唱给妈妈的歌》、《与海相依的土地》、《华彩天津》等作品分别荣获“金钟奖”及“五个一工程奖”。
近年来,他涉及歌剧、舞剧、交响乐、民族管弦乐、以及合唱指挥,成功指挥了歌剧《原野》、《雷雨》、《茶花女》、《白毛女》、《江姐》、《青春之歌》、《党的女儿》、《图兰朵》、《爱之甘醇》、《平凡的世界》、《戎冠秀》、《大海承诺》、《一盏明灯·焦裕禄》、《雁翎队》,古典芭蕾舞剧《天鹅湖》、舞剧《一把酸枣》等众多作品。曾与国内外众多乐团以及作曲家、演奏家合作上千余场音乐会,均获得成功。他指挥潇洒准确、热情奔放、手势丰富、动作干净、富有感染力,他的指挥风格的的确确具有嗨爆全场的震撼力,同时又不乏温婉细腻的情感传达力,是当今乐坛最受瞩目的青年指挥家之一。
-小提琴-
沈天鋆
沈天鋆,2006年出生于音乐世家,自幼音乐感知敏锐,4岁开始学习钢琴,6岁开始登台独奏并多次获奖,积累了丰富的舞台和比赛经验,让她愈发从容自信,屡次获奖,更激发了她对音乐的探索乐趣。
2012年,在著名音乐教育家陈继续教授的启蒙引导下,踏上了小提琴学习之路。2018年以优异的成绩考入中央音乐学院附小,受教于我国著名小提琴教育家张提教授,后成功考入中央音乐学院附中,并继续师从张提教授、金鸣教授学习小提琴。在2020年至2023年,短短三年时间内在英国、加拿大、意大利、芬兰等多个国际赛事中大放异彩,获得一系列奖项。
2020年9月至今 中央音乐学院附中初三;
2018年9月-2020年7月 中央音乐学院附小。
成绩
● 2021-2022年伦敦⻘少年音乐家奖国际在线古典乐比赛——第四季,一等奖和表演特等奖;
● 2022年第2届维也纳荣耀艺术家音乐比赛,D组一等奖;
● 2022年俄罗斯萨夫申斯基国际音乐比赛-弦乐,C组一等奖;
● 2022年第6届法国巴黎国际音乐比赛,15-17岁组一等奖;
● 2022年美国维沃国际音乐比赛,D组一等奖;
● 2021年匈牙利多瑙河天才国际音乐比赛,14-17岁组一等奖;
● 2021年芬兰西贝柳斯艺术节国际音乐比赛,B组二等奖;
● 2021年加拿大皇家之声国际音乐比赛,15-16岁组金奖,并邀请疫情后赴加拿大参加获奖音乐会演出;
● 2021年世界古典音乐奖国际网络音乐比赛,14-15组金奖;
● 2021年第31届意大利巴列塔之城国际⻘少年音乐家比赛,B组一等奖;
● 2020年新人才英国国际青年音乐大赛和韩国国际青年音乐家公开赛,A组冠军。
-演奏-
天津交响乐团
天津交响乐团始建于1985年,经过30多年坚持不懈的追求和努力,被公认为是中国优秀职业交响乐团之一。天津交响乐团作为大型职业交响乐团,致力于普及和发展东西方交响乐事业,曾荣获文旅部授予的“全国文化工作先进集体”称号。现任团长为著名指挥家、作曲家董俊杰。著名指挥家李飚自2021年起担任音乐总监兼首席指挥。桂冠指挥汤沐海,终身荣誉指挥王钧时,常任指挥易娟子、杨力;常驻演出场所天津音乐厅。
经过30余年辛勤耕耘,天津交响乐团在演出西方经典交响作品,中国交响作品,歌剧音乐演奏,独奏、重奏等方面积累了丰厚的作品;邀请了数以千计的国内外著名指挥家、演奏家、歌唱家、表演艺术家倾情加盟乐团演出季;在国内外著名艺术殿堂频繁亮相,始终活跃在中外爱乐观众的视野里。一代代天交人致力将乐团打造成具有多元音乐文化并极具开放包容精神的音乐文化使者。
作为全国为数不多的能够推出音乐季的交响乐团,天津交响乐团利用优势资源为观众奉献了大量的精品佳作。尤其在2015-16音乐季由艺术总监汤沐海指挥完成的《马勒-贝多芬交响曲全集》系列音乐会,被业界及听众誉为交响乐演出史上的“奇迹”。
在不断拓展交响乐领域的同时,乐团也积极的在歌剧演奏方面探索演奏了一系列里程碑式的中外作品:如《尼伯龙根指环》,《卢克雷齐娅受辱记》(亚洲首演),《蓝胡子城堡》,《茶花女》,《阿依达》,《弄臣》,《俄狄浦斯王》,《佩利亚斯梅利桑德》,中国歌剧《一江春水》,《马可·波罗》等。在国内与国际引起广泛关注与热烈反响。
乐团在不断上演西方经典曲目的同时,更致力于中国交响音乐事业的发展,首演了叶小钢、鲍元恺、金湘、唐建平、姚盛昌、刘庭禹,徐昌俊等著名作曲家原创作品。
天津交响乐团不仅是天津一张靓丽的“文化名片”,同时为丰富津京冀文化事业不懈努力。更多次走出国门,应邀出访韩国、德国、俄罗斯、美国、加拿大、意大利、瑞士、澳大利亚等国演出,广受赞誉。
天津交响乐团积极发挥“文艺轻骑兵”作用,在天津市“文化惠民”相关政策的鼓励和支持,上演了大量惠民公益演出,制定了“交响乐十年、千场、百万人”的交响乐普及计划,受到社会各界积极评价。还创立了“天津市爱乐协会”“直播音乐季”“天交艺术讲堂”“走进排练厅”等活动板块,利用“互联网+”的模式将普及古典音乐的工作落到实处。
2019年10月1日,乐团作为“千人交响”的重要成员,参加了在天安门广场举行的“庆祝中华人民共和国成立70周年”大型文艺演出,音乐家用辛勤的汗水与赤诚之心为祖国庆生,为新中国奏响新时代的乐章!
天津是西方古典音乐传入中国最早的城市之一,交响乐在天津有着广泛的听众基础,天津交响乐团站在历史的肩膀上面向未来,立足天津,放眼全球,在打造中国一流,世界知名交响乐团的航程中奋勇搏击。
经典赏析
《费加罗的婚礼》序曲
《费加罗的婚礼》的故事取材于法国剧作家博马舍的同名喜剧,是莫扎特的代表作之一。这个乐段是《费加罗的婚礼》中的序曲,是歌剧中的经典序曲之一,采用交响乐的手法,言简意赅地体现了这部喜剧所特有的轻松而无节制的欢乐,以及进展神速的节奏。作品用两个性格爽朗的主题分别刻画出费加罗机智幽默、勇於斗争的性格和少女苏珊娜活泼、聪慧的美丽形象。
G大调第三小提琴协奏曲
《G大调第三小提琴协奏曲》创作于1775年,莫扎特当时19岁,那一年作者共完成了五部小提琴协奏曲。此曲与D大调第二小提琴协奏曲,都受法国小提琴音乐影响,第二乐章慢板来自加瓦尼亚斯与亚力山大·格南的法国色彩的影响。这首协奏曲和A大调第五小提琴协奏曲被称为莫扎特的小提琴协奏曲中最美丽的两部。
这首协奏曲的显着特点是:乐队伴奏声部有精细的发展,曲调进行非常清晰。由于前两首协奏曲的乐队声部太过简单,因此,莫扎特在这里力图使乐队诸声部都更各具个性,即让每一种乐器在音乐中都能现出各自的独特形貌。
G小调第四十交响曲
莫扎特这首《g小调第四十交响曲》(K.550)是他生命中最后的三首交响曲(降E大调(K.543)、g小调(K.550)、C大调“朱庇特”(K.551))之一。它们都是在1788年夏天,莫扎特在不到两个月的时间内气呵成的,是莫扎特交响曲的三大杰作。
整部交响曲热情洋溢,有着充满感情化的乐思。这首交响曲虽然仍能听出巴洛克音乐的痕迹,但还是促使当时的音乐向前迈进了一步,当它在十九世纪初于莱比锡演奏之际,曾受到“战栗”或“沉缓”等字眼的评语。这部作品可以说是一步步接近浪漫派的作品。我们所熟知 S.H.E的《不想长大》以及韩剧《我的女孩》的主题曲《Never Say Goodbye》Hip-Pop的曲风,都是参考此曲。
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