聆听维瓦尔第《和谐的灵感》（Op.3）第11首丨协奏曲赏析系列（29）
娇小的震撼
—— 谈维瓦尔第《和谐的灵感》第11首
《和谐的灵感》是意大利作曲家维瓦尔第的一套小提琴协奏曲。这套协奏曲集（Op. 3），共12首，作於1711年，呈献给托斯卡纳大公菲迪南三世，巴赫曾把其中的第三、第八至第十二5首改编为大 键琴和管风琴协奏曲。这部协奏曲构思精妙，虽然每一部作品都很娇小，但是每一步作品都并非雷同，都有自己独创的东西，而维瓦尔第的音乐也正是在这一次次尝试之后达到越来越高的艺术水平。巴赫曾把其中的第三、第八至第十二的五首改编为大键琴和管风琴协奏曲。往期维瓦尔第：1、Karl Heller：维瓦尔第和他的音乐是如何被重新发现的？2、他用用琴弦探寻宇宙中的玄秘之音丨丹尼尔·霍普演奏维瓦尔第《四季》；3、深入巴洛克，让我们从维瓦尔第开始丨西方古典音乐入门手册（五）；4、纪念维瓦尔第丨他的创作如何与一所孤儿院密切相关丨他的《四季》如何代表巴洛克时期音乐的所有特征和新意，并为后来音乐发展奠定基础的？5、巴洛克音乐的特征与新意丨维瓦尔第《四季》；6、维瓦尔第生日快乐丨你听过他的《风雨飘摇》（Agitata da due venti）吗？
维瓦尔第的协奏曲音乐给人留下的印象大概被过滤得只剩下《四季》了，这4首来源于《和声的创意和实验》（Op. 8）的伟大协奏曲确实完美，而它们也像太阳一样遮挡了维瓦尔第其他作品的星光。维瓦尔第那许多优秀作品，诸如《和谐的灵感》、《异乎寻常》等协奏曲的光芒都被《四季》所无情地遮挡了。而暂时避开《四季》，我们仔细品味维瓦尔第的每一部作品，就会发现维瓦尔第带给我们的不仅仅是一部部雷同的协奏曲作品，从中我们更能看到不可思议的美，以及从这些美当中我们可以发现那些娇小的作品所能带给我们极大的震撼。
如果让我选择最喜欢的维瓦尔第协奏曲集，我肯定会选择《和谐的灵感》。这部协奏曲构思精妙，虽然每一部作品都很娇小，但是每一步作品都并非雷同，都有自己独创的东西，而维瓦尔第的音乐也正是在这一次次尝试之后达到越来越高的艺术水平。德国作曲家约翰·匡茨（Joachim Quantz, 30 January 1697 - 12 July 1773）在听过维瓦尔第的《和谐的灵感》之后评论道：“作为一种全新的音乐形式，这些协奏曲给我留下了深刻的印象。我渴望听到更多这样的音乐。维瓦尔第灿烂的合奏风格为我在后来的创作中提供了很好的范例。”
维瓦尔第的这些协奏曲也正是开拓小型协奏曲和独奏协奏曲先河的作品，正是有了维瓦尔第在协奏曲方面的创新，才逐渐演变成莫扎特、贝多芬和老柴等人那些脍炙人口的协奏曲音乐。正如海顿奠定了交响曲的游戏规则一样，维瓦尔第也正是协奏曲，尤其是小提琴协奏曲的奠基人。
听了许多维瓦尔第的协奏曲，维瓦尔第的《和谐的灵感》第十一首无疑给我留下了十分深刻的印象。这首协奏曲创意之深刻，构思之宏伟，戏剧性之强都让人难忘。
贝多芬的音乐中曾经出现过从宇宙或者从自然中飘过来的声音，比如“黎明”奏鸣曲和第三十二钢琴奏鸣曲中的某些片段。维瓦尔第也是创造空间音乐的这样一位高手。第十一首的开始，两只小提琴就如同从远方飘来的“梵婀玲”（小提琴“Violin”的音译）一样互相追逐，极具空间感地逐渐迫近听众的耳朵。这段旋律令人终生难忘，伟大的巴赫也把这段曲子改变成管风琴作品。而如果说这段音乐是引子的话，那么之后那段平缓迷人的大提琴竞奏，则让人无法准确知道这是曲子中的什么成分。这也只是个尝试，以后的音乐中再也没有过这种结构了。
第十一首的令人感觉到空间感及奇妙之处还在于这两段音乐之后，又有一个独立的引子引导着音乐。这种“引奏+缓冲+引子”的结构实际上完整地刻画了所有音乐引子的最完整结构。此后音乐家再创作的首乐章引子没有出其右者。而通过这些引子，音乐的空间感和神秘感已经被成功的调动了。接下来将是第一乐章的主题部分。
如果告诉你这首音乐创作于20世纪中期，大家会普遍地反应音乐的主题模仿的是巴赫和贝多芬。但是如果告诉大家音乐创作于18世纪初大家则会大吃一惊。音乐中的节奏感，空间感和紧张感让这部协奏曲突破了本身的娇小身段而具有强大的生命力。而音乐还具有“卡农”的形式。音乐伴奏的强大琶音，以及赋格则把旋律增强得无比紧张！双提琴的结构也让音乐更加地紧凑，最终音乐在紧张后的缓慢释放中结束。
第二乐章是美的代表，这个慢板乐章优美至极。在乐队合唱奏出引奏之后，小提琴如同天鹅绒般吟唱出一个美妙的旋律。婀娜多姿，令人不能自拔。随后独奏小提琴略作变奏，并逐渐带动了乐队的气氛，整个乐章短小而优美，确实是维瓦尔第优美瞬间的典范。
第三乐章的主要思想还是模仿，乐队在第二乐章结束后毫无停顿地进入了第三乐章。第三乐章的主题由一把独奏小提琴首先奏出，然后两个小提琴互相模仿逐渐把音乐带入白热化，第一乐章的紧张感顿时回归音乐主题。这种从热情到紧张的变化也为终曲增加了戏剧性，到了音乐的最后部分，这种一浪高过一浪的冲击也把人的紧绷情绪提到了最高潮。
第十一首是一首十分令人赞叹的曲目，这首娇小的协奏曲却有着巨大的能量和令人叹为观止的曲式设计，让人不得不惊叹于维瓦尔第的天才，而这首曲子也如同被风沙埋没的绿洲一样永远不可能再次闪耀它那应该具备的光芒。