波普艺术（C）Pop Art

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波普艺术（C）Pop Art

原创 2016-10-19 恐龙次元门市部

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① 安迪·沃霍尔

② 伯特·阿内森

③ 罗伯特·印第安纳

④ 梅尔·拉莫斯

⑤ 伟恩·迪伯

①

安迪·沃霍尔

1928年出生于宾夕法尼亚州匹兹堡，是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。1962年他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。他的绘画图式几乎千篇一律。他把那些取自大众传媒的图像，如坎贝尔汤罐、可口可乐瓶子、美元钞票、蒙娜丽莎像以及玛丽莲·梦露头像等，作为基本元素在画上重复排立。

他试图完全取消艺术创作中手工操作因素。他的所有作品都用丝网印刷技术制作，形象可以无数次地重复，给画面带来一种特有的呆板效果。对于他的作品，哈罗德·罗森伯格曾经戏谑地说：“麻木重复着的坎贝尔汤罐组成的柱子，就像一个说了一遍又一遍的毫不幽默的笑话。对于他来说，没有“原作”可言，他的作品全是复制品，他就是要用无数的复制品来取代原作的地位。他有意地在画中消除个性与感情的色彩，不动声色地把再平凡不过的形象罗列出来。

他有一句著名的格言：“我想成为一台机器”，恰与杰克逊·波洛克所宣称的他“想成为自然”形成鲜明对比。他的画，几乎不可解释，“因而它能引起无限的好奇心——是一种略微有点可怕的真空，需要用闲聊和空谈来填满它。”实际上，安迪·沃霍尔画中的单调、无聊和重复，传达的冷漠、空虚、疏离，表现了高度发达的商业文明社会中人们内在的情感。

②

罗伯特·阿内森

1930生于加利福尼亚州的蓝领小镇贝尼西亚。60年代罗伯特.安纳森和几个加州艺术家开始使用日常用品来标新立异地表现自己的心声，被称为“芬克的艺术”，阿内森被认为是“陶瓷芬克运动之父。”

1970年开始，罗伯特.安纳森几乎完全转向了自己的肖像，他几乎是把自己的形象作为一种价值评判的工具。他的幽默进一步把他内在的自我从这些自画像的图像中剥离出来。当时的艺术界因为他的幽默而控诉他是一个”不严肃的”艺术家。阿内森的作品与潮流逆向而动，用瓷来做雕塑。他拿绘画的对抗开了个玩笑，将定点透视的图示手段用在了立体的雕塑中，有意地把透视场景缩短形成一个后缩的三角。他同时也拿材料开了个玩笑，暗喻陶瓷艺术家在窑炉里“烹制”他的作品，瓷通常是用于浴室设施或者餐具。最后，他摆出了丰盛的食物，但貌似也并不丰盛，没有颜色、没有肌理，当然也没有味道。

③

罗伯特·印第安纳

1928年生于印第安纳州纽卡斯尔，美国波普艺术家。1954年，罗伯特·印第安纳移居纽约，开始了他的波普艺术生涯。他的作品构成多源于大众传媒、流行文化和商业广告这些非抽象表现主义的元素，这些在当时与众不同的艺术特征使他的作品更富有诗意和叙事性。印第安纳的许多作品都包含字符，例如使用“EAT”、“HUG”和“LOVE”等，他所使用的这些字母和数字简明又清晰，并且在消解原有意义的同时也萌生了新的含义。

④

梅尔·拉莫斯

1935年7月24日生于加利福尼亚州首府萨克拉门托。他的作品有着鲜明的个人风格。大部分采用了美国大众文化的现成元素和纳入了现实主义和抽象艺术元素。拉莫斯最出名的是他描绘的超级英雄和性感的裸女，比如裸女们冲破糖果包装纸，依靠在可乐瓶上或懒洋洋地躺在马提尼酒杯里。

⑤

伟恩·迪伯

1920年出生在美国亚利桑那州梅莎市，波普艺术的代表人物之一。曾在纽约、好莱坞做过卡通画家和广告设计师多达十年以上。他的作品最出名的是1961年的“派、派、派”（Pies, Pies, Pies）和1963年的“蛋糕”（Cakes）。

迪伯知名的画作都带有强烈波普艺术风格，很粗的外轮廓线，和完整的物品描绘，并使用了大众文化中处处可见的主题—快餐店的食品等。他与其他波普艺术家风格略有不同的是，迪伯喜欢使用细笔来描绘。在1980年代到1990年代，第伯也开始以热门的形象来做绘画对象，如米老鼠。在画面与平凡大众的心灵感应上，迪伯往往能带给观者对于平凡物品美感的体会。

波普艺术作为对抽象表现主义的叛逆登上了艺术舞台，这也是美国最重要和独特的艺术形式。劳森伯格受到作曲家凯奇的影响，试图以一种新的艺术形式来抹平艺术与生活的区别，艺术家应该自由的反映客观现实，不受传统的约束。他甚至把城市的废弃物作为了作品材料，把这些本来不具备审美特性的东西按照艺术构思拼凑起来，使之脱离原来的属性在形式上开了“结合”艺术的先河。汉密尔顿的作品更直接体现了波普艺术的本质，他们并非对现实的讽刺挖苦或反叛，而只是以一个普通者的姿态观察我们生活的世界。使我们突然意识到某些东西的存在，而这些习以为常的东西确经常被我们忽略。安迪·沃霍与其他波普艺术家相比显得更彻底，他完全取消了艺术创作中的手工操作观念，直接用制版印刷的方法把照片形象移到画布上。还应用了古典主义者和现代主义者视为大忌的“重复”，甚至于推向极端，可口可乐瓶无尽无休的排列，以及明星们的照片都成为了最好的创作主题和素材。这十分贴切的反映出了后工业时代的特征，现代工业正是这样每天重复着同一样东西。以直观的艺术形式代替了深奥的艺术。随着后现代艺术的推进，它同我们生活的界限也显得愈来愈近，可能我们无法意识到，但它作为生活和精神的组成部分已无法替代。

波普文化先驱汉密尔顿认为波普应当具有以下方面的特征：通俗的，短暂的，可消费的，低廉的，大批量生产的，年轻的，妙趣诙谐的，性感受的，诡秘狡诈的，有魅力的等等。这些方面的的全部内容全面宣告了当时波普时代的来临，为这种艺术的发展建立起一个共同的基础。

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