文艺批评·斜目而视 | 《借东西的小人阿莉埃蒂》

文艺批评 2022-03-18

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斜目而视

导演:米林宏昌

编剧: 宫崎骏 / 丹羽圭子 / 玛丽·诺顿

制作公司：日本吉卜力工作室

对白语言:日语

原名：借りぐらしのアリエッティ

类型:动画，奇幻，剧情

片长:94分钟分钟

上映时间:2010年07月17日(日本)

色彩:彩色

剧情简介

在郊外一个荒废的庭院中有一座大的老房子。在它的地板下，已经14岁的少女小人阿莉埃蒂和爸爸波特、妈妈霍米莉3人安静地生活着。在那屋里，住着两位老妇人。为了不让女主人牧贞子家佣的阿春发现，阿莉埃蒂一家，只能一点一点地借一些足够维持生活的必需品，像肥皂、曲奇、砂糖、电、汽油之类的。某年的夏天，那个屋子里来了一位来疗养的12岁少年翔，偶然间看见草丛中的小人阿莉埃蒂。阿莉埃蒂因天生的好奇心再加上莽撞的性格，而慢慢地与翔接触。

人物简介

阿莉埃蒂

配音演员：志田未来

14岁的小人少女，性格开朗但莽撞。与父母3人生活在郊外庭院中老房子的地板下。

翔

配音演员：神木隆之介

12岁少年，为了疗养而搬到东京近郊姨婆的老房子里居住。刚到小屋时，偶然发现草丛中的小人阿莉埃蒂。

霍米莉

配音演员：大竹忍

阿莉埃蒂的母亲。为全家人打点借来物品的家庭主妇。有点爱操心、容易反应过度，很挂念女儿安危。

波特

配音演员：三浦友和

阿莉埃蒂的父亲。晚上会冒着生命危险外出借物。

精彩影评

《借东西的小人阿莉埃蒂》

——童话里的梦想

时光网-骷髅船长

类似描写“小人国”的动画作品有不少，文学著作就更多了。创作者们喜欢建立一个小人儿的世界，让孩子们以及保留童心的大人们，一同进入缩小的世界来探究小人儿们丰富多彩的生活。换一个低微度层面，事物就有了全新的变化。这样的童话承载着人类纯真的感情，是每个人在孩童时代都曾经有过的美丽梦想。仔细回忆一下，就会发现我们绝大多数人，在童年时都凭空想象过一个小人儿世界，甚至还自己动手创造过这个世界，那些面人、泥人和橡皮人，那些画纸上的简单人物，那些剪贴和拼图，在喃喃自语的精彩剧情中，“小人儿们”都被赋予了名字，在孩子们的想象中拥有鲜活的生命，伴随着孩子们一起成长。

所以，当我们欣赏吉卜力工作室的这部动画片时，我们并不是在经历，而是在重温，回味那种充满惊奇的梦幻般的感觉。这就是宫崎骏和吉卜力工作室的风格，抒写童话，追逐朴素和真实，让心灵回归到清澈宁静的大自然当中，回归到梦想之初的甜美中，回归到童年、童话和童颜的过往中。《借东西的小人阿莉埃蒂》再现一场童话的梦境，回应观众内心深处对美好的呼唤。一部轻松自在的动画片，却能洗去浮尘，涤荡魂灵，这可能就是宫崎骏式的人文精神之所在。

阿莉埃蒂是一个14岁的小人，她称呼自己是“借东西一族”，但在女管家阿春看来，阿莉埃蒂应该叫“偷东西的小贼”。影片继续了《风之谷》和《幽灵公主》中“万物共存”的命题，但共存的认知和实现非常艰难，在利益分配中，更多的是欺骗、争夺和杀戮。“借”和“偷”的两极界定就是两种生存心态的揭示，阿莉埃蒂说是借方糖，因为她觉得世界是共有的和共存的，阿春认为是偷，因为她觉得世界是人类独有的和独占的。个体和种群生命的延续需要一个共存环境，而人类的贪婪和自以为是始终是这种共存体系的威胁。管家阿春就是这种威胁的化身，也正是她的搅动，使影片略显平淡的情节有了几分紧张感。在阿莉埃蒂一家的眼里，人类不仅恐怖，而且动作沉重而笨拙，影片里，有多处画面表现出这种速度的反差感。

阿莉埃蒂不敢说“拿”，只说“借”，她清楚自己的寄居身份，并认可人类在世界上的主导地位，她和她的父母希望能在小心翼翼的状态下，跟人类相安无事地分享生活、分享自然以及分享一颗小小的香甜的方糖。但他们一直都在怀疑人类是否如此慷慨，他们甚至观察到“现在的孩子都变了”，他们的担忧成了生活的沉重负担。“借”东西的小人阿莉埃蒂就在这样的情况下偶遇了翔。翔是一个患有心脏病的孤独且沉默的小男孩，他把阿莉埃蒂掉落的方糖还回去，并且在纸条上写明：你掉的东西。毫无疑问，翔是一个乐意分享的共存主义者，他认为方糖是阿莉埃蒂的，这种态度源于他善良温和的性格。之后，阿莉埃蒂的心情从抗拒到犹豫，从怀疑到信任，从逃避到感动，最终，她和翔成了好朋友，她分享了人类的方糖，而一个人类的孩子也分享了她的活泼快乐，原来分享是彼此呵护的行为，翔的忧伤和落寞渐渐被阿莉埃蒂所温暖，阿莉埃蒂果真是“借”，她以另外的方式还给人类，观众被这种诚挚的情感深深打动。

翔的父母自私又冷漠，他们离婚后都托辞工作太忙而远离翔的身边，失去家庭温暖的翔内心渴望找到朋友，阿莉埃蒂的家庭恰恰跟翔形成鲜明的对比，谨小慎微又少见多怪的母亲，稳重踏实又不善言谈的父亲，三个人的生活快乐又简单。但实际上，阿莉埃蒂也非常孤单，她也没有朋友，她对外面的世界充满好奇，也对自己种族的濒临灭绝非常忧虑，直到“弓箭手”小布的出现，才让她释怀了心中的苦恼。当翔和阿莉埃蒂第一次正面沟通时，翔提到67亿的人类数字时，脸上仍旧寂寞悲伤，而阿莉埃蒂提到她目前遇到的唯一的同族人小布时，脸上却是希望。可见，数字再庞大，没有情感的维系，也只是一堆数字而已，反观阿莉埃蒂的小人族，虽然只有区区几个人，世界却在他们的眼前打开。

翔在结尾对着阿莉埃蒂远去的身影说：“你给了我活下去的勇气，你是我心脏的一部分。”我感觉阿莉埃蒂所代表的就是我们自己的梦想，但更多时候，这样一个梦想世界在现实世界无处安身。影片里，翔的家族四代人都在寻找小人，也许他们只是在寻找梦想而已，可惜梦想越来越少，越来越远。他们追寻的结果是，原来的三家小人，一家失踪，一家搬走，现在，最后一家也要迁走了。这种追寻，不要也罢。他们给梦想打造了一个金碧辉煌的宫殿，里面分出豪华的房间，一切符合小人尺寸的家具器皿摆放其中，但后来的事实证明，豪华的厨房不太实用，还导致灾祸，管家阿春也根本不舍得送给小人，这栋模型别墅只是用来看的，就像阿莉埃蒂的父亲所强调的一样：“别动它们，它们不属于我们。”这些看上去华丽丽的物件，还抵不上茶壶里一枚小小的香草叶片那沁人心脾的清香。

那些大人们的梦想是何等物化，而孩子们和小人们的梦想却天真可爱。翔的梦想是看到阿莉埃蒂的样子并和她成为朋友，阿莉埃蒂是希望翔早日康复，阿莉埃蒂的母亲则希望看到大海，阿莉埃蒂的父亲只希望保护家人平安。

全片音乐相当明快欢畅，内容上，应该说导演米林宏昌完全秉承和贯彻了宫崎骏的思想，致使他的个人特点在影片中并没有太多展露，宫崎骏的监制身份和原画企划，几乎让观众感觉这依旧属于他的个人作品，但是很显然，宫崎骏扶持接班人的决心没有动摇，他也在竭力退至幕后，使自己的个人荣誉不要遮蔽吉卜力工作室的光芒，这个平衡很难把握，宫崎骏只能不断提拔新锐导演，不断加强吉卜力工作室的影响力，他希望有一天，吉卜力工作室能够在没有他的情况下，依然具有强大的动画片制作实力和号召力。

影片是一则童话，美妙的童话可以让小孩子进入安谧的梦境，也能让成年人暂时解除一身的疲惫，让从前的自己回到眼前。

原文链接

http://movie.mtime.com/122283/reviews/6146596.html

THE

END

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