文艺批评·斜目而视 | 《尤里西斯的凝视》

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斜目而视

灵魂若要了解自己，

它必须凝视自己的灵魂。

——柏拉图

《尤利西斯的凝视》

导演: 西奥·安哲罗普洛斯
编剧: 托尼诺·格拉 / 帕特罗斯·马可瑞斯
主演: 哈威·凯特尔 / 玛雅·摩根斯特恩 / Eriand Josephson / Thanasis Vengos 
类型: 剧情 / 历史 / 战争
制片国家/地区: 法国 / 希腊 / 意大利 / 德国 / 英国 
上映日期: 1995-05-24
片长: 176 分钟
又名:  尤利西斯的凝望 / Ulysses' Gaze

剧情简介

A先生从希腊开始，去到玛纳吉斯兄弟的出生地，现在属于阿尔巴尼亚的一处地方，在上世纪初，当玛纳吉斯兄弟刚刚开始他们的电影生涯的时候，整个巴尔干半岛还属于一个国家。A先生在过境的时候搭载了一名寻亲的老妇，并目睹了外出求职的民工潮，出租车司机的生命感慨，让天空布满阴霾，这就是现在的巴尔干，依旧贫穷、动荡和忧郁。

A先生在布加勒斯特电影资料馆，认识了三位一体的漂亮女士，称其为三位一体是因为，其后她还作为塞尔维亚的寡妇以及保管员女儿分别出现，这让电影显得有些迷乱而又充满感伤。A先生在康斯坦萨了解到了玛纳吉斯当年被放逐的经历，那是一段政治悲剧，电影中的A先生身临其境地被蒙上双眼，面对荷枪实弹的士兵，临到行刑的时刻才被改判为流放，于是A先生搭乘一艘运载列宁巨像的货轮，沿着尼罗河，来到了贝尔格莱德。

A先生自己的故事被非常巧妙地安插在布加勒斯特的火车上，他在站台上看到了他年轻的母亲，并跟着她回到战歌阵阵的故乡，那是二战刚刚结束，他们是温馨的中产阶级的大家庭，爸爸从集中营回来了，45年新年快乐，伯父被共产党带走了，48年新年快乐，委员会的人搬走了床和钢琴，亲友们最后一次合照，妈妈催促着：艾里，快来，大家都在等着你，画外音说着，是的妈妈，我就来了，于是我们看到了童年的A先生走入画面，忽闪着忧郁的大眼睛。

    A先生在贝尔格莱德的朋友尼克，带他见了一位电影活字典，终于知道了三卷胶片的下落，原来，由于胶片使用了古怪的配方，现有的冲印技术无法让胶片显影，所以，他们委托了萨拉热窝的一位专家，而萨拉热窝，正是水深火热的战区，谁也无法联系。尼克知道A先生一定会去，于是找来了一名塞尔维亚妇女作为向导，他们连夜穿过封锁线，划着小船来到荒芜的塞族村庄，男人都死了，房屋损毁，当A穿上她丈夫的衣裤，这可怜的妇女以为回到了从前。 

关于导演

西奥·安哲罗普洛斯，希腊导演、编剧、制作人。1967年，拍摄了短片《传播》，该片被称为“希腊新电影”；1970年，执导了长片处女作《重建》，影片获第24届戛纳国际电影节“导演双周”单元国际影评人奖；1972年，编导的剧情片《1936年的岁月》获得了第23届柏林国际电影节费比西奖；1975年，推出了剧情片《流浪艺人》，影片获第28届戛纳国际电影节费比西奖和第25届柏林国际电影节Interfilm奖；1977年，拍摄了剧情片《猎人》，该片获得了第30届戛纳国际电影节金棕榈奖提名；1980年，编导了剧情片《亚历山大大帝》，影片获第37届威尼斯国际电影节评审团特别奖；1984年，凭借剧情片《塞瑟岛之旅》获得了第37届戛纳国际电影节最佳编剧奖；1988年，拍摄的剧情片《雾中风景》获得了第45届威尼斯国际电影节银狮奖；1991年，执导了剧情片《鹳鸟踟蹰》，影片获第44届戛纳国际电影节金棕榈奖提名；1995年，创作了剧情片《尤里西斯的生命之旅》，影片获第48届戛纳电影节评审团大奖；1998年，拍摄的剧情片《永恒的一天》获得了第51届戛纳国际电影节金棕榈奖；2004年，因执导剧情片《哭泣的草原》而获得了第17届欧洲电影节最佳导演提名；2008年，编导了剧情片《时光之尘》。

精彩影评

奥德修斯在海上漂泊了十年，这段著名的旅程被后世反复叨念，逾几千年而不绝，因为人类喜欢远行，目的无外乎探索和征服，这差不多就是他们自认为生存意义的全部，在远行和漂泊中，他们被自己的执著感动，诚如电影中的尼克所言，上帝先是创造了旅行，然后才是疑虑和乡愁，英雄史诗就是这么来的，奥德修斯游遍众神的居所，大约是人类最早自己记述的命运之旅，探索的旅程就从那里开始了，试图发现未知，发现生命的终极，使这种旅行具有了朝拜的意义，玄奘远赴西域，或者格兰特船长的儿女们横穿美洲大陆，都因此而显得波澜壮阔，我想这是导演安哲罗普洛斯命名这部电影的原因。

    作为有着耀眼民族标签的大师，他的叙事是缓慢的，从容甚至有些拖沓，但他始终保持着一些张力，灵感闪亮在所有的情节之中，看不见聪明而能感觉到智慧，最关键的，是能够让观众感受到真诚；他善于使用意象，好像是一位诗人，例如在影片开始时那艘蓝色的三桅船，如此忧郁地漂浮在爱琴海平静的洋面上，即可入诗亦可入画，玛纳吉斯—这位希腊电影的先驱，一直矗立在摄影机旁，一直看着帆船进入取景框，然后倒毙，而我们这部电影的主角A先生，从右侧走入画面，知道了玛纳吉斯兄弟还有三卷胶片未曾被世人发掘，于是决定去寻找。其实那已经是三十年之后了，依旧是蔚蓝的爱琴海，依旧是蓝色的三桅船，这构成了非常丰富的意向，即是旅程的开始，又是旅程的结束，如歌如诉，悠远而又神秘。

——选自《豆瓣》

本片的最后一句话就是：“这故事将永无止境。” 这样的结尾不止在一部巴尔干电影中出现过，在塞尔维亚导演库斯图里卡的《地下》的最后，打出的字幕就是“Ova priča nema kraj”（这个故事不会结束），马其顿导演曼切夫斯基的《暴雨将至》中，故事是一个不会结束的死循环（有趣的是，这三部电影都是1995年左右上映的）。库斯图里卡的那部电影是对历史的另类思考，曼切夫斯基则表现了巴尔干无止境的杀戮，安哲的这部电影包括了以上两者。三部电影可以说记录着历史，因此有必要写出一个没有结束的故事。导演有责任通过电影来追寻民族、国家的历史，探讨民族、国家的未来。

——坎坎坷坷看看

尤利西斯的凝视是希腊导演西奥安哲罗普洛斯的代表作，至于安哲罗普洛斯的作品，长镜头的运用是不得不说的。影片开头即运用了情景再现与长镜头的交融，这是安哲罗普洛斯招牌的长镜头，长镜头并没有打破时间的叙述，而是插入了另一段与故事相关的叙述；另外，在这个镜头中讲述关于影片中电影的人与男主角的走位是重合的，与男主角所对话的人在横向的走位后代入男主角，而随后男主角再从代入的位置走向代入人物开始时的位置，那么这样一来长镜头的拍摄如果以横向的推轨镜头的话难免会出现视觉的重复，而安哲罗普洛斯巧妙的在讲述电影的人走动的时候将镜头摇了过去，而后在男主角走向代入人物的位置的时候则是以移的方式拍摄；这个镜头的景深距长，后景是一望无尽的大海，而镜头起幅时的拉与落幅时的推镜头拍向海中的船只更显画面的立体，层次感。刚才所提到的情景再现与长镜头的交融在影片的52分钟左右到67分钟左右的情景再现简直可以说是影片的一个小高潮，列车中男主角回忆起自己童年时与母亲赶回家去过年的镜头演员的调度以及场景间的色调的变换给人一种亦真亦幻之感，甚至于会让人感觉是伪长镜头，后来在男主角与母亲到家以后的长镜头中，全景跳舞的一段，镜头处于固定，而导演似乎更具野心的想在长镜头中实现年代的变换，一段镜头的固定即跨越了几年的时间，而场景中频繁的演员进进出出与历史下人物矛盾的显现更加直观的表现了出来，甚至于在这个十几分钟的长镜头中，看似什么也没讲，却什么都讲了。

——选自豆瓣

所获奖项

第48届戛纳电影节 

主竞赛单元 金棕榈奖(提名)

第48届戛纳电影节 

主竞赛单元 评审团大奖

第48届戛纳电影节   

费比西奖

The story that never ends…

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本期编辑 | 虫崽仔

图源 | 网络

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