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这位“85新潮”运动的元老,用黑白绘画描绘那些看不见的世界

阿尔法君本人 ArtAlpha艺术阿尔法
2024-08-30

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了解老赫的创作




“他的作品是一种光、一种速度、一种结构,一种激情,一种控制,一种瞬间即逝的流动,很中国,又很当代,是丰盈中诞生的极简。”


——贾廷峰




近日,艺术家老赫的最新作品展“对空的审判”在北京太和艺术空间开幕,展览共展出作品40余幅,均为艺术家的新作。


作为曾参与过“85新潮”美术运动,被誉为“都市禅”的代表人物,老赫用黑白单色,自创的绘画工具,探索出一片属于自己的新天地。



01

从“85新潮”

到黑白绘画



艺术家老赫


艺术家老赫原名吴国全,在有些作品上老赫还有一个签名叫“黑鬼”,黑鬼的来源大多是和他喜欢用黑白单色创作有关。


老赫1957年生于湖北武汉,1983年毕业于湖北美术学院,毕业后北漂过,参加过“85新潮”美术运动,现在定居在武汉创作和生活。


谈到当年为什么参加85新潮以后不继续在北京创作,老赫很坦然,

“我在北京待了五六年,就回武汉了。一是北京的气候不适应,另一个是卖不掉画,你怎么待?80年代是没有艺术市场的,在北京没有别的工作就没法生活,回武汉多多少少家人朋友可以帮一下,最起码有一个踏实住的地方。”


老赫参加“八八中国现代艺术创作研讨会”,1988年



从80年代的激情岁月到现在,油画、装置、行为、影像、水墨各种创作方式老赫都尝试过,玩过。


“我在湖北美院学的是工业设计,不是纯绘画,所以我没什么负担。创作起来很自由。”老赫觉得自己在创作上放得开是源于自己并没有绘画专业的各种“枷锁”在身


做过出版的老赫喜欢阅读,看过“全世界”的艺术创作历史,尝试过多种创作方式以后,他逐渐的理清楚当代艺术是什么,什么是自己想要做的。



(左)2004 年左右的老赫工作室

(右)老赫 魇 油画 40x30cm  2004年




“像我们这一代艺术家,正好赶上改革开放,西方的东西刚进来。和现在比,那个时候能获得的资讯是有限的,或者说是少得可怜的,不管是中国传统的还是西方的,都非常少,所以我们对于信息的获取有一种如饥似渴的感受。就像一个学徒一样想去了解,想去搞清楚到底当代艺术是什么,它到底要做些什么事情。”


80年代初看到印象派,表现主义一系列作品的画册,对于老赫来说的冲击是很大的,我逐渐知道了当代艺术不是一个装饰品,也不是简单的画面上的东西,实际上是和现代人的生活有很多内在的关系,我的理解当代艺术应该是一种语言,是一种用视觉传达与人交流的方式。




创作中的杰克森·波洛克(左)

和弗兰克·斯特拉(右)



老赫的狂草水墨 水墨思维·诗思史矢·与诗与思有关吗?之四(局部)2012


创作中的老赫 2010



而定格在黑白单色,用近乎行动的方式创作,老赫认为更多的是早年受杰克森·波洛克(Jackson Pollock)、弗兰克·斯特拉 (Frank Stella)等西方艺术家的影响。


“早期,我玩‘水墨’有和中国绘画对话,比如狂草;也玩过很西方的,比如砸墨,但是我不觉得自己是水墨画家,因为实际上西方的艺术家也用纸本单色,我选择黑白单色,完全是因为受中国传统文化里‘五色令人目盲,五音令人耳聋’的影响。




02

转变的契机 

是一卡车6吨重的纸板




老赫 水墨思维·擦镜子·如果没有镜子还需要擦吗?系列之十六119cm×90cm 硬质纸水墨加其他 2016



2016年左右,老赫开始尝试在一些小纸板上创作,不同于宣纸,颜料在纸板上的效果更加的层次感,有趣。


“能这样画下去是因为后来遇到一个契机,我找渠道一口气买了6吨的硬纸板用大卡车运来的那么多。”有了这么多的纸,对于老赫来说,再也不用受材料的限制了,他像科学家一样开始了各种无拘无束的探索和试验。


“我尝试了各种工具在纸板上创作,然后又开始自己制作工具,以达到最终理想的画面效果。”



老赫的工作室场景



随着时间的推移,老赫在硬纸板上的工作越来越娴熟,可控。“我现在有100多种工具来充当画笔,控制画面以达到我想要的效果。”


这些看起来自然又漫不经心的画面,实际上都是在老赫点滴控制之中形成,如此的不留痕迹,也是经过反复的试错和纠正。


而纸板上的墨迹,实际上也不是真正中国的传统墨汁,因为传统的墨汁浮在纸面上容易掉,老赫用的改良过的颜料更轻盈,和纸板的结合非常自然,互为天成。



老赫 奶奶的床 120cm × 90cm 硬纸质水墨 中国墨汁加其他 2018



“这些作品,有的几分钟可能就完成了,有些则需要数日,但真正一件好作品是不计时间的,创作多长的时间不重要,重要的是你觉得好了才是标准。”


天秤座的老赫,在任何点上似乎都不给自己设限,有时候画了一幅大画不满意,他会把其中满意的部分裁出来当成一张精彩的小画。



老赫有关波·波能猜想的水墨视觉化之七(局部)2019


但是“自由”的老赫,在给观者的解读上却很有意思的设计了“限制”。


这种限制就是为作品取一个限定的名字,比如“诗思史矢·与诗与思有关吗?”、“擦镜子·如果没有镜子还需要擦吗?”……


这些语言将观者带入了一个他设计好的空间,“只有能读懂这个语言的人才能走进这个门,在有限的空间进行无限的遐想。”



老赫  光诗之127  176.5X149cm 硬质纸水墨(加其他)2020 



老赫觉得真正的创作不是骂街:“以前也年轻过,冲动过,但是随着年龄增长想法变了。不想就是仅仅靠情绪去创作,应该有更高的东西在里面,‘艺术’是有‘艺’也有‘术’,术就是方法论,没有好的手艺,你呈现出来的情绪就是失败的,而手艺和思想都是需要时间去打磨和提高。”

手艺上靠着数万张作品的实践,而思想上对于老赫来说就是阅读,不断的从各个学科去输入,然后通过创作变成自己的语言。


老赫  被放大了的芯  90X120cm 硬质纸水墨(加其他)2021



面对这些作品,老赫觉得自己再也不是当年的学徒了,“以前和传统学习,和西方学习,但是几十年,数万张手稿,到今天,我觉得自己不再是当初的‘学生’,我是我自己了,这些都是我自己的语言,是自己与世界对话的视觉符号。




03

对空的审判

老赫的最新作品



对空的审判—老赫新作展 现场 2022 太和艺术空间


老赫最新的展览“对空的审判”上周六在北京798的太和艺术空间举办,这距他上一次在这里做展览已经过去5年。


展览展示了老赫疫情两年的最新创作,对于武汉人来说,经历了封城,居家,集中隔离的老赫,并没有因此影响创作的步履。


“2017年在北京展览的作品,更多的是往回推,往回找,而近期的作品放在一起展览,更像是将过去的每个点链接在一起汇聚的一部文学作品。”





对空的审判—老赫新作展 现场 2022 太和艺术空间



老赫把过去的创作更多的看成是一个点,一个面,一条线,而40年后的今天,他觉得自己终于可以把这些点和面连在一起,形成一个完整的立体的自己。


这些最新的作品,老赫用他研究多年的特殊工具,将墨色颜料在硬纸板上构图、涂抹,形成了一幅幅独特的抽象作品,有的像是玻璃幕墙,又有的像是满载历史的纸张,还有的像雨中马踏后溅起的水花。



老赫  对空的审判之37  159.5X212cm 硬质纸水墨(加其他)2020 
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老赫  有关波·波能的猜想的水墨视觉化  160X595.5cm 硬质纸水墨(加其他)2019



这些黑白单色的抽象创作,是老赫画的那些“看不见”的东西。比如《有关波·波能的猜想的水墨视觉化》,老赫画了宇宙中的某种波,“我用图像来表达我‘看到’这种波的韵律。”

而《对空的审判》、《光诗》系列则是表达了老赫心中的某首交响乐,马勒或者贝多芬,又或者来自他阅读的尼采。


老赫  光诗之167  190.5X153.5cm 硬质纸水墨(加其他)2020 


老赫  向上不易,向下危险  90X120cm 硬质纸水墨(加其他)2021



“好的音乐和文学作品,以及来自大自然的声音,就像是把你底层的东西给翻出来了,让你浑身发热,让你升华,有自信。而我们要从伟大中寻找的是自己。


04

随心所欲的创作

就是最好的状态



老赫觉得自己天生就是做艺术的。

你知道吗,没有任何事情能比这更快乐,更容易的了。我不会开车,不会说英文……很多事情对于我来说都是特别难的,只有画画,创作,是我随时随地都想做、可以做的。”

老赫一谈到创作就两眼放光,甚至半夜趟床上有一个想法,都会立马起来记在小本子上,怕自己忘记。

就这样,几十年如一日,连这样的笔记都写了好些本。


老赫在新作展的现场


老赫是一个性格开朗、知足的人。虽然多年创作经受了很多旁人看起来的辛苦,但是在他眼里都不是事儿。

老赫觉得他现在就是在最好的状态中,“现在有工作室,又有合作的机构,别的事情我都不用操劳,想怎么画就怎么,已经慢慢的达到了一种随心所欲,自己来规划和创造自己的蓝图的状态,很放松,很享受。”


对空的审判—老赫新作展 研讨会现场 2022 太和艺术空间贾廷峰(左四)


代理他作品的太和空间主理人贾廷峰觉得,老赫在中国传统和西方美术史两座大山面前,找到自己的定位是非常难的。


“他的作品一看就是他自己,是一种光、一种速度、一种结构,一种激情,一种控制,一种瞬间即逝的流动,很中国,又很当代,是丰盈中诞生的极简,在当今架上绘画这样一个‘死胡同’里,他走出了自己的道路,我为他高兴。”




 

END




更多展览现场:





















关于展览:



展名:对空的审判--老赫新作展
策展人:夏可君
学术主持:王端廷
开幕时间:2022年3月19日15:30
展览时间:2022年3月19日-4月18日
展览地点:798太和艺术空间


关于艺术家:






“ 本文为原创,图片来自太和艺术空间,老赫工作室授权,欢迎转发到朋友圈,未经许可,不得转载。“






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