他翻来覆去、左思右想，“盯上了”自己在上海外滩的四套房子。那时候正值全国房价猛涨的时候，上海外滩的房子更是一跃成为人们心中最值钱的地产之一，可换这套“墨王”，要卖掉四套这样的房。

为宗旨，打造东南地区（闽籍为主，辐射江沪浙地区）最具影响力艺术类新媒体。栏目涵盖：一周艺知道、艺术人物志、藏家说、艺生活。

上世纪50年代，他在青山居珠玉肆见到了一个形态绝妙的鸳鸯沉香暖手，但暖手足侧凹陷，是原藏者为了检验是否为真香而取样受损。“可恶之至！”王世襄愤慨。就算暖手有伤，他也不惜花费重金购回。

作品跨越三十年，从学院派经典绘画到当代个人化创作，风格多样，媒介包含油画、素描、综合材料绘画、雕塑、动画等，呈现出福建艺术不同世代随时代发展呈现出的持续创造力，具有一定的标本意义。

开幕首展“第一回全国美展获奖漆画家作品联展”同时作为本次漆艺系列活动中的重要一环，展出陈立德、吴佳诠、唐明修、陈金华、沈克龙、汤志义、许建武、苏国伟、张玉惠等9位重量级漆画家的72件漆画作品。

《岳阳楼记》在巨型尺幅画作中，没有衬托，没有借势，没有太多可依赖的元素，单以范仲淹这一个人的塑造，既要交代人物的时代性特征和人物身份，又要表现出其精神层面的特质，其难度可想而知！

雅昌助力福建，有助于福建画家走出福建。八闽不乏人才，却常被指为囿于背水一山之隔而不得扬名，究其根本实在于画家自身的修为。天时地利人和固然重要，最终还得以画说话。名利未必值得计较，尽力即可获得心安！

闽江学院狄俊安副校长出席了开幕式并发表讲话，他表示第一届非遗保护福州漆艺高级研修班的推出，也是顺应国家创新创业新形势的发展，使我们的传统漆艺及漆艺从业者能在新形势下散发出鲜活的生命力。

福建省福州旅游职业中专学校暨福建省福州工艺美术职业技术学校校长

昨日，由厦门市集美区文体广电出版旅游局主办，厦门时代空间文化传媒有限公司策划承办的《映画集美—绘画作品展》在集美文化馆正式开展。

“五浊世中无垢染，不须慈眼视众生”。近观观音摆件，法相庄严，依稀可见中国传统绘画的影子。江晓在雕刻中参考了传统画作的线条，精细部分的刻画均与绘画无异。他试图通过这件作品证明：绘画和雕塑是没有界限的。

傅永强现任福州市美术馆馆长，国家一级美术师。他于1921年始，集甲骨文字，作集殷墟文字楹帖，他擅长篆书，精研甲骨文书艺，作品即有深厚的传统功力又有自己的独特风格，格调古雅、清新。

如果将中国近代美术史比作一座冰山，过去人们总关注冰山顶上的一些社会大事件。那这些大事件是靠什么推动的呢？正是大量的社会团体力量推动了冰山顶上的风向，是像蔡谦吉先生这样的社会中层精英力量的传播推动。

华谊兄弟创始人之一的王中军，自然也是实力不可小觑，在中国嘉德2016年春拍中就以2.07亿元竞得曾巩《局事帖》;另外一位当代艺术收藏家张小军则是以9200万竞得宋克临《急就章》并诸家题跋。

但离别的时刻终究要到来，自今日起，原本展出国宝的展厅将全面封闭、撤展。很快，这批“深宫来客”，又将回到遥远的紫禁城中。对于更多寿山石爱好者来说，这次展览，则将会成为我们记忆中一道永难磨灭的亮色。

对傅永强而言，艺术作品的发展轨迹与人生轨迹是一致的。每一件作品的格调与气息都无法刻意造作，需要创作者在日常生活中潜心修养，厚积薄发。每一件真诚的艺术里，都浓缩着创作者的人生。

傅永强现任福州市美术馆馆长，国家一级美术师。他于1921年始，集甲骨文字，作集殷墟文字楹帖，他擅长篆书，精研甲骨文书艺，作品即有深厚的传统功力又有自己的独特风格，格调古雅、清新。

今日下午2点30分，蔡谦吉作品与文献相关学术研讨会于福建师大美术学院106报告厅举行，此次研讨会邀请蔡谦吉长子蔡超、区域美术相关专家学者、蔡谦吉其画其人研究人士等参加。雅昌艺术网福建站将持续关注。

文房用具都属于小型器物，作为案头清供，要求清雅脱俗，具有较高的品位。而寿山石既有绚丽的色彩，又温润剔透，雕出的作品堂皇而不俗媚，艳丽而不失秀雅，符合宫廷的欣赏口味，故而被广泛用于文具的制作。

微评：“2016集美·阿尔勒国际摄影季”呈现共计30多个展览单元，涵盖逾千件艺术作品，主题覆盖了当代艺术中摄影的方方面面。其中“年度阿尔勒”板块，从今年夏天在法国展出的“阿尔勒国际摄影节”（The

二十世纪早期美术社团“福建青年艺术社”创始人

此外，为推广闽剧艺术，非遗博览苑还特别推出“精彩闽剧连台唱”活动。

墨象三味展，最初因趣味相投，相互邀约，颇类古人之雅集，由三人而六人，至今年已是第四回。在2016的最后一天，“墨象三味”中国画展（第四回）在福建省美术馆展出。

举办蔡谦吉作品与艺术文献展，是为了让更多的人了解这位闽籍艺术家，让更多的艺术后人记住这位曾经“领风气之先”的画家及透过久远历史图像中的人和事，使他们的情怀和理想感召我们，砥砺我们前行。

在三坊七巷光禄坊中，有一条间于灰瓦白墙中的清幽小巷，因地处闽山之麓，古时又有座闽山庙而得名曰：闽山巷。据载自明清时，闽山庙就文脉醇厚、世家云集，是文人雅士汇集交流赏鉴之所。

“冯巍不善言谈，但在精神上向往永恒的境界，在文化上迷恋古典的遗存。他的风景油画聚集于湖光、塔影和老巷，在这些作品中尤其可见他心灵的向往和精神的凝望。”

八大山人的作品便是这样，越过了物象，直抵人心，直抵人性。观者可以从他的一花、一草、一只鱼或者一只鸟中，可以体味到人生的不同况味。这些况味，不论是悲喜交集还是酸甜苦辣，都绝不会给人以颓唐之感。

本相，语出《朱子语类》“贞是常恁地，便是他本相如此。”张永海，福建师范大学美术学院教授、副院长。本次展览以“本相”命名，就是展出艺术家心之所相，没有遮掩，只有真挚、温雅、阳光之相。

比如我画的鱼，鱼是很漂亮的事物，但我有时恍惚一看又觉得很血腥，鱼身上红色的花纹在水中，在我看来就像是血液，在作画时用到的红色有时让我自己都感到恐惧，但是它呈现出来的又是很美丽的鱼。

2、形象气质佳，知识结构较全面，具有本岗位丰富的工作经验，文字功底和学习能力强，熟练使用word、excel、ppt等办公软件；

在这个过程中，周宝庭经过不断地借鉴吸收，并分析改造后，总结出了自己的审美经验，并且在生活实践和审美实践中不断的融合创新，在传达传统雕刻艺术含蓄内敛的神韵的同时又透露出强烈而鲜明的周氏艺术风格。

张光卿，硕士研究生毕业于福建师范大学，山水画研究方向，师从林容生教授。现为福建省美术家协会会员、福建省书法家协会会员、北京工笔重彩画会会员、闽都画派研究会研究员、福州画院青年画家。

纵观郭懋介所作的弥勒、济公、刘海戏蟾、钟馗等等人物题材，形神皆备，静中有动，动中有静。甚至还带上些老顽童的气质，结构上亦恰到好处，每每让人不由得惊叹作者的巧思和深厚刀法功力。

漆画在当时已经开始红火，相比之下漆器则要落寞得多。但陈如山坦言，相比较漆画，自己对器形之物更为钟情。“它能够让你握于手中，通过不断把玩、使用，可以很直观地感受到它的温润质感，这种体验很美很特别。”

与会人员在参观了“寿山石回故乡”展览后，主要就传统寿山石雕篆刻艺术的特点和成就、如何有效保护和传承寿山石雕工艺、当代寿山石雕技艺创新方向、“寿山石回故乡”展览获得的影响等方面进行了深入探讨。

“寿山石回故乡”展在福建博物院开展以来，吸引了大量观众，掀起了一次次探讨研究寿山石文化的高潮。

展览现场，记者见到了中国陶瓷艺术大师苏献忠先生，作为蕴玉瓷庄第四代传人，苏献忠先生认为此次展出的作品都代表了学员的水平。他指出陶瓷艺术在这个时代下，需要艺术家更注重个人的语言，避免千人一面。

青玉制的“皇帝之宝”用在喜事、丧事相关的文件上（大赦天下也用这个）。祭神的时候，则用“天子之宝”，征调兵马用“皇帝行宝”，封赏少数民族的时候用“天子行宝”，而“敕命之宝”则用于封官受爵。

故事真伪已然难辨，但乾隆皇帝本身具有很高的文化修养和审美眼光，对文人文化十分推崇，也很会玩，田黄的出现，可以说正中这位皇帝下怀。因此，在他的众多闲章中，寿山石质成为玉质之后的第二大石材。

具体地说，就是勤政，“朝乾夕惕”，“兢兢业业”。雍正的勤政，在清代帝王中是出名的。御极之初，由於社会危机四伏，加之他对臣工还不熟悉，使他明显地感到维持清朝江山责任的重大。因此他从不敢有丝毫的怠惰。

今日下午，刷爆朋友圈的《寿山石回故乡》展在福建博物院举行了开幕仪式，百余件（套）故宫国宝、福建当地的寿山石精品100件（套）、以及网络评选出的10件青年雕刻家作品正式与观众见面。

萨维里奥：其实我今天是抱着担忧的态度上来的，因为我认为我自己就是典型的不懂怎么玩游戏的人。但我相信每个人就像主持人说的，游戏和玩游戏的态度是属于我们每个人都有的。我认为游戏同时也是一个自嘲和反讽。