自然·至道 | 杨志凌

Original 中国水彩中国水彩 2022-04-24

中国最大的水彩艺术平台·最受欢迎水彩图文公号

点击题目上方蓝字关注 中国水彩

带上自己的阳光 / 杨志凌 / 1000x117cm / 纸本水彩

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=l065846zhg0&width=500&height=375&auto=0

艺术家 | 杨志凌

| 自然·至道 |

文 / 梁舒涵

(北京大学博士)

“道”之境界是世界上一切优秀文明殊途同归的终极。

中国艺术家杨志凌在长期的艺术“修行”中，筚路蓝缕，上下求索，弃旧从新，颠覆前先。他跃一切艺术窠臼，从”自然”深入社会结构与人类深层意识。通过对水彩的反复实验，利用自然”生成”的创作方法创造出了在图像时代的艺术新路，终达”道”之极！

“自然”，于杨志凌的艺术而言，具有两重含义：一重在于技艺突破——“自然”；而另一重在于思想突破——“人化自然”。

就前者论 “自然”（技艺）：杨志凌 “自然流彩” 的方式重构了全新的艺术语言体系，他独特的水洇痕迹有别于任何过往的强制式的勾勒或涂染。他画面上每一个自然生成的构成都是自然魅力的张扬。每个圈体都像是一次声波的震荡留下的痕迹，从而形成了自己独一无二的视觉语言风貌。

杨志凌的自然艺术之路来自于他自身的生命体悟和哲学思考。若观察杨志凌的作画过程便可发现：水滴形成的层层漩涡即是佛教中的业力使然观其画，人生的一切都犹如将石头投向平静的水面，引起阵阵涟漪，善恶因果也由此而生。

面非面系列之一 A / 802x115cm / 纸本水彩

面非面系列之一 B / 802x115cm / 纸本水彩

面非面系列之三 A / 203x115cm / 纸本水彩

面非面系列之三 B / 193x115cm / 纸本水彩

面非面系列之三 C / 193x115cm / 纸本水彩

面非面系列之六 A / 195x115cm / 纸本水彩

面非面系列之六 B / 195x115cm / 纸本水彩

此外，“流彩作画法”将水性艺术的自然特质发挥至极。他在瞬息万变的色彩边流淌边作画的过程中，需要随时倾斜画板控制彩流方向和形状，也要不断地增加更多的色彩，直到流到满意才停。这种方式体现了他”循水造型”的视觉逻辑，而非西方油画传统中的”介入”关系。这体现了强烈的东方神韵，但同时又是对国画泼墨传统的颠覆。

就后者论”人化自然”（思想）：杨志凌的水彩艺术，究其根本是一种时间的艺术和频率的艺术。更难能可贵的是，他将水彩艺术的时间性成功地转变为了”时代”的观念，不断地关涉当下社会的情境，从而也将”自然”的技艺层面和人化自然的思想层面结合了起来。杨志凌善于将人文的寓意”嵌入”客观自然中，或者说以自然的形态来”言说”人类社会的千百态相。杨志凌画中的”自然”并非是一种简单的愉悦视觉之术，而是外化了他的内心之眼，所”看”到的自然图景。因此,作为主体的”人”与作为客体的”自然”就这样在杨志凌的艺术中得到了统一。他在画面上创造的是一种带有审美意义的价值判断，将正义感和正能量按照视觉艺术的轨迹表达出来。因此，杨志凌的艺术并不囿于技法或绘画的单纯维度，而是一种对社会进步愿望的表达，更是对绘画形式媒介自身的升华——即”人化的自然”。

藏密彩艺系列·大威德金刚 / 56x38cm / 2012 / 纸本水彩

藏密彩意系列·岔怒大黑天 / 37.4x26.8cm / 2012 / 纸本水彩

藏密彩意系列·吉祥天母 / 54.8x37.4cm / 2012 / 纸本水彩

火山系列·崩磐裂隙拱震 / 54.7x37.5cm / 2012 / 纸本水彩

火山系列·地球雕塑家 / 47.8x36cm / 2012 / 纸本水彩

火山系列·熔岩也妩媚 / 47.7x36cm / 2012 / 纸本水彩

环保系列 ·土地没有失忆 / 37.5x27.4cm / 2011 / 纸本水彩

杨志凌的艺术作品让欣赏者产生丰富的联想之余，也对人的思想和生活发生了干预。他总是能以审美的手段超越审美的范围，让自然的客体与人类情感的主体结合起来，拓展了人们对”自然”的概念，提升了人们对于文明、文化、社会、历史的理解。在推动社会文明的过程中起到不可或缺的作用。

此外，杨志凌开创了”意念反射”的艺术方式，摒弃了对具体事物外在形体的写真，从画图像转变为画意识和画精神。他的这一发现让艺术超越了写实、超写实的规制，也避开了艺术家与科学成像术毫无意义的竞赛，为图像时代的艺术开辟了一条新路。

尽管杨志凌的作品具有多个系列、多种主题，但”意念的反射”却始终是贯穿他艺术思维的根脉，成为其艺术创作的核心价值。籍由这条线索，杨志凌从主体心理学和社会意识两个领域的关联性出发，对艺术本体的人及其社会文化属性进行了深刻剖析。

有人讲，杨志凌的作品是用西方语言来诠释东方情趣，也有人讲他的作品既不重复大师，也不重复自己。而我对杨志凌艺术的特质可以概括为”二加八”格局，其中”二”是指”入世”二字，是积极正能量的人格化表征；而“八”指 “时” “现” “扬” “善” “悟” “变” “异” “立”八个字，因为他的艺术之路积极参与到了人类文明进步的建构过程中，是对时代发展的持续而睿智的回应。此外，杨志凌并不参与艺术界的各种门派之争，而是独步于星际空间的”平流层”——他用绘画的形式超越了绘画，用艺术关照人类福祉和社会进步，汲古今中外一切人类智慧所长，让这种智慧在当今人类命运共同体的大格局下得到弘扬。而这也正是杨志凌的艺术能够至”道”扬善的根本原因。

山高人为峰 / 78.3x54.5cm / 2014 / 纸本水彩

传说/ 78x54.7cm / 2013 / 纸本水彩

潜流 / 78.2x54.3cm / 2013 / 纸本水彩

| 自然·至道 |

杨志凌个人艺术展

马耳他圣詹姆斯国家艺术中心

展览现场

“自然·至道”——杨志凌个人艺术展，于2018年5月在马耳他圣詹姆斯国家艺术中心展出，呈现了杨志凌近年来在水彩艺术方面的创作，展览由以下部分构成：一、大型水彩画《光截》（10mx1.17m）一幅；二、《面非面》（水彩作品20余件）；三、“人化自然”部分（水彩作品30余件）；四、“意念反射”部分（水彩画作品20余幅）。此外，展览还将配合影像的传播方式，营造视听多感官体验。

梁舒涵博士先在马耳他圣詹姆斯国家艺术中心A空间展厅介绍了杨志凌先生的展览“自然·至道”

展览现场