罗中立 | 水彩，可以当做我的日记

Original 看水彩中国水彩 2022-04-24

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大巴山

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水彩，可以当做我的日记

文/罗中立

每个人走的地方都很多，主要的记录方式是用照片。照片我也拍了很多，但我发现，哪怕是画几笔速写，画一些颜色的小水彩，它的记忆就比照片要好很多。照片一拍就匆匆完事，但绘画就能感受是什么样的色调，什么样的季节，什么样的情绪。这几笔实际上是很重要的，它比照片给人的印象要深，记录的信息量要大。

这个习惯的养成，也是现在画水彩的原因。这些水彩，可以当作我的日记。我是不睡懒觉的，起得很早。人家起床吃早饭时，我已经画了几张了。

一年四季是重复的，但每一次重复却因为人年龄的增长而给人不同感觉。人越来越走向衰老，对生命的感受也不一样。年轻的时候认为生命无限，感受不是很深，但随着年龄的增大，有一种紧迫感，对生命的感受就是要珍惜生命中的每一天，这种感受现在特别深，当然就会把握每一个季节去画画。

马车夫

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我们在这批水彩中，看到了罗中立的底牌。这底牌不仅在于他走到哪里画到哪里，为他的创作收集了很多的素材。这底牌更让我们看到在他的眼中，在他的笔下，他是如何与生活遭遇的。在七八十年代的习作中，有对风景的直问，也有对伤逝的回眸；在旅欧的写生中，有着表现风味的色彩，有着浓重的文化旅者的目光；在近年的钢笔淡彩中，有对生活的贴近，有心迹疾快的直白。

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灯塔

巴黎

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文/许江

摘自

《罗中立水彩油画风景集》

罗中立寄来一大批水彩、水粉画的资料，其中有70年代末80年代初学生时代的习作，有旅欧时的颇有洋味的作品，还有近年来坚持不辍的钢笔淡彩。这些作品就如一张幽蔓的大网，把我没头没脑地罩在“文革”之后中国美术发展的悠长的记忆之中；同时也罩在自己绘画道途的浓浓的回忆之中。个人的成长历程与一个时代的公共记忆相叠合，大概是我们这一代人历史命运的特点，这其中，罗中立更是一个重要的标杆。

父亲

罗中立的名字是镌刻在中国当代艺术史上的。他的《父亲》，那张老实巴交的农民的面庞，悬在现当代中国的屏幕之上，成为最动人、最有代表性的视觉形象之一。1999年12月底，我和罗中立一道参加成都“世纪之门”的展览，共同接受成都传媒界的采访。罗中立不善言辞，他要求用川音作答。当他用川音言说时，马上有了农民拿锄头一样的熟练和热情。年轻的记者们好奇地向着自己的童年的记忆发问，罗中立却陷入了遥远的记忆之中，他仿佛要从记忆中挖掘什么。《父亲》的最早的创意取自四川美院旁边一位掏粪的农民。农民的肩上总压着沉重的担子，日复一日，这位农民承受着担子的重压，承受着生活长途的重压。但这位农民却总是那样温和，那样沉默，那样安命顺受。罗中立在记忆的深处说：“有一个夜晚，我从灯光下，看到了他的脸，他的牛羊般善良的目光。”在那一刻，在那个平凡的夜灯中，罗中立看到中国农民的脸庞和他那巨大深沉的苦难与自足。“只有这样，只有在巨大头像面前，才令我感到他沉重的喘息，感到他暴突的青筋和皱纹；感到他那烟叶和汗拌和的浓味；感到他皮肤的颤动和渐渐渗出的汗水，以及嘴唇深处包裹着的残牙……”罗中立如释重负，吐出这番话来，眼中闪着一份恳切和诚意。此刻，他的脸上闪着“父亲”般的神采。

罗中立从那掏粪农民的脸上，看到了中国农民的承受和担当，对苦难艰辛的承受和担当，对丰收劳作的承受和担当，对岁月命运的承受和担当。“父亲”在喝水，他的身后却是一片金黄，这牛一般的命运扛在农民的肩上。在那灯光照亮的一刻，曾经当过大巴山农民的罗中立，他的农民的情感、农民的精神浮现了出来。真正令罗中立遭遇农民的生动面庞的正是这份情感和精神的“灯光”。罗中立对大巴山的农民、大巴山的生活有着对“父亲”一般的感情。《父亲》创作至今已25个年头，这四分之一的世纪，沧海桑田，星移斗转，但对农民的眷恋始终没有变。罗中立坚持画农民，画大巴山；罗中立经常要回到当年插队的地方，回到“父亲们”的身边；罗中立要求以大巴山圆塔型的砖窑作为原型来建造他的房子，在里边日夜体验和保存大巴山的念想和讯息。罗中立对农民有着一种深深的爱，他承受着这份爱，通过这爱，他也承受着农民的艰辛和苦难，承受着农民的欢乐和悲伤。罗中立和大巴山彼此塑造着对方，承受着对方。

罗中立笔下的农民有着一份真生活：有沉重劳作的苦；有阖家围坐火塘的乐；有夫妻风雨同舟的爱；有母子舐犊殷深的情。这苦、乐、情、爱，却都有一种川味，一种麻辣辣的生活趣味。这骨头里的表情被罗中立化为一种日常性的生动叙事，一种夸张的视觉捕捉和强化，一种罗中立式的精神承受。当年凡高以他真切的悲悯，画出了矿工的苦难和命运，罗中立则以他的温和和俏皮，画活了大巴山的生趣，以他的真情承受着中国农民浓厚和泼辣的气息。　　

拥抱

两口子

现在，我们在这批水彩中，看到了罗中立的底牌。这底牌不仅在于他走到哪里画到哪里，为他的创作收集了很多的素材。这底牌更让我们看到在他的眼中，在他的笔下，他是如何与生活遭遇的。在七八十年代的习作中，有对风景的直问，也有对伤逝的回眸；在旅欧的写生中，有着表现风味的色彩，有着浓重的文化旅者的目光；在近年的钢笔淡彩中，有对生活的贴近，有心迹疾快的直白。但最重要的是：这里始终研磨着一种农民般的质朴和执着，一种活生生的与大地、与生活的关系。这些写生仿佛是在人生的长途之上，演练着这些关系，陶养一种活生生的直观和面对，陶养一种如农民般的质朴和简括的表情。罗中立通过这些写生，来承受他在心中久远而命定的那份承受。

“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”罗中立在画《父亲》时，想过后来的成功和影响吗？罗中立在做这些写生的时候，想到过今天的小集子吗？显然没有。那“巴山夜雨时”是真实的，是不可预演的，因此，也是最珍贵的。那是我们生命和生活的真正的承受。

偏岩古镇3

偏岩古镇4

偏岩古镇5

偏岩古镇6

偏岩古镇7

巴黎

巴黎街头

巴黎街头四川美术学院画家

巴黎街头艺术家多多

巴黎塞纳河

巴黎塞纳河边

巴黎塞纳河边2

巴黎圣母院后院

巴山春耕

插秧

插秧2

出海

出海2

达州罗江镇

大巴山农村

大巴山农村2

大理渔村

代老师在巴黎工作室工作

邓大民点烟2

邓大民晒谷子

渡船

佛罗伦萨

佛罗伦萨2

佛罗伦萨3

佛罗伦萨4

夫人在巴黎

给银杏树施肥

龚老师巴黎工作室做川菜

龚老师在巴黎工作室作画

国画系在海南度假

海南写生

红女子好身手

柬埔寨乡村

柬埔寨乡村2

柬埔寨乡村的红土路

柬埔寨寨子农民

江南小镇

金边

金边2

金边3

金边的郊外

金边国家博物馆

金边国家博物馆2

金边国家博物馆内庭

金边河旁

金边郊外的红土路

金边一码头

金棕榈酒店

酒吧小乐队

丽江老城

麻柳镇——王林当知青8年赶

码头

塞纳河船上酒吧

施肥

施肥2

唐公馆欢乐的唐公子和小猴

王林话当年—上山背煤

威尔士我下榻的小酒店

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艺术简历

罗中立

1948年生，重庆人。1982年毕业于四川美院油画系，曾任四川美术学院院长、中国美协副主席、重庆市美协主席。现任中国当代艺术研究院院长、中国油画学会副主席、重庆文联主席。作品被中国美术馆、上海美术馆、中国台湾山美术馆、美国哈佛大学、美国俄克拉荷马州立美术馆、新加坡美术馆、比利时国家历史博物馆等海内外艺术机构及私人广泛收藏。

1983-1986年在比利时安特卫普美院研修。作品《父亲》获“第二届全国青年美展”一等奖。曾在纽约、芝加哥、波士顿，布鲁塞尔、悉尼、北京、台湾等地举办个展。设立了“罗中立油画奖学金”，推动了中国青年当代艺术的发展。

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