「创意金融坊」创意设计改变城市！欧洲最新城市更新案例
因为创意，一座城市成为一件艺术品。在虚空世界，社群聚集区域即是能量旋涡，通过量子能赋测序法，可对一座城市所具足的能赋进行价值量化，以此为一座城市编制创意价值指数，作为城市更新的创意指南！
城市的能赋，包含显象的即城市建筑的差异性和多样性；隐形的即城市的建筑历史以及其所蕴含的符号价值：设计师、艺术家、故居或人文遗存等。
崔氏指数Cui Value Index编制之工业遗产价值指数，立足于工业化进程的城市文明进行价值量化，将工业遗民记忆带入工业遗产能赋领域，则有助于城市更新的创意应用。
01 德国柏林哈克庭院
哈克庭院是德国最大的院落群，一共由8个彼此相连的院子组成。庭院最初建于1906年，位于柏林市的中心区，占地9200平方米。从哈克庭院落成的那一天起，这里就成为一个集住宅、办公、餐饮、生产与文化活动为一体的特殊区域，这种功能上的组合不仅在当时是绝无仅有的，在今天看来，也是别具特色。
这一区域曾是犹太人的聚集区，商业活动非常发达。早在1920年代，罗森塔尔大街（Rosenthaler Strasse）上的庭院大楼就聚集了德国商业银行、男士服装商店、乐器店、手套和皮衣店等，院落另一侧分布着葡萄酒餐厅、各类俱乐部和咖啡甜品店，一派繁华景象。然而，这个建筑群在二战期间也遭受了相当程度的损坏，直到90年代末，才得以完全修缮。由于对原建筑的保护工作做得相当仔细，现在人们看到的庭院仍保持了其历史风貌，甚至还能在一些建筑上看到战争所留的弹痕。
自柏林墙倒，哈克庭院独特的历史背景与文化氛围吸引了众多游客，成为柏林人最喜欢的汇聚地点之一，重新唤醒了真正老柏林片区的生命。这些庭院的多功能性从始至今一直保持不变，如今院落里有高档公寓、40多家企业和文化机构，包括电影院、各类品牌专卖店、咖啡厅、酒吧、餐厅以及俱乐部等，由此又以柏林夜生活和时尚生活著称。
哈克庭院以其独特的环境讲述着柏林米特区的历史和这里曾经的生活方式。在这里，无论是当地人或者观光客总能找到自己感兴趣的故事和喜欢的角落，或者得到启发——既有著名的博物馆，随处可见的小型纪念碑也见证着它的历史和沉淀；又有浪漫十足的玫瑰花园，滕蔓造型的铁栏杆带着骨子里的柏林美，吸引人前往。
02 荷兰鹿特丹B建筑
B建筑位于阿姆斯特丹市郊新西区（Nieuw-West district），占地面积 28,000 平方米，旧时为商业办公楼。经改造，B建筑成功的引入了先进的“生态办公”理念，集办公、用餐、运动、社交为一体，24 小时对外开放，工作和生活得以在这里交叉进行。
开放的概念使得这里成为了土地开发商、建筑事务所、独立创意机构、金融机构、科技公司和各类创新孵化项目的交汇点。B. Amsterdam 内同时容纳大型公司——IBM、ING、荷兰皇家邮政、Backspace Studio 等，也有初创公司和联合办公空间。来自几种不同类型企业的员工或自由职业者可以在这里相互寻找到所需的资源，遇见志同道合的朋友，建立全新的合作项目。
目前这里共有250余家不同类型的组织进驻，也是创新，教育和成长集合的创意型空间，目标就是为创业公司、创意企业和大企业之间建立桥梁，让他们彼此建立连接、彼此学习、促进成长。2016年，被全球各大知名媒体评选为TOP 10创业生态之一。
03 巴黎码头Les Docks时尚与设计之城
Les Docks位于巴黎奥茨特里茨码头，占地面积20,000平方米，最初是巴黎港的工业仓库，建成于1907年，它也是巴黎第一座钢筋混凝土结构的建筑物。2008年，雅克布+麦克法兰事务所将这个旧的水上交通仓库改建为开放式文化中心。
大楼的设计灵感来源于奔流不息的塞纳河和河畔上络绎不绝的游人，河畔的堤岸一直延伸至塞纳河左岸的各个新区。设计师决定保留建筑原有混凝土工业结构，在其表面覆盖一层由钢结构和彩色玻璃组成的新表皮，被称为 “plug-over ”，远远望去，建筑就像一只巨大的绿色昆虫。
Les Docks在2012年春对公众开放，改造后这里不仅汇集了展览空间和工作室，还有酒吧、舞厅和屋顶平台，充满“时尚、新潮和刺激”，是喜爱大众文化的巴黎年轻人光顾的地方。诸多法国时尚学院的师生都是这里的常客，Les Docks也因此成为了现代创作的中心，供所有人参观和赏鉴。
Les Docks时尚和设计之城有众多店面和独立空间专为时尚新锐的品牌而设，例如殷亦晴（Yiqing Yin）的“住宅加工作室”、Pigalle的概念店，还有男装品牌Bleu de Paname的时尚潮店。在艺术方面，长廊Magasin M1和M3用来展示法国设计师的作品，以及作为各种主题展览使用。
时尚和设计之城Les Docks不仅汇集了各种充满创造性的灵感，还是会面和游览的好去处，如今它已是塞纳河畔不可错过的目的地。
04 巴塞罗那圣卡泰里娜市场
圣卡泰里娜市场位于西班牙的巴塞罗那，建筑面积17533平方米，每年能吸引近400万人次。市场的原有建筑是建于1845年的新古典样式建筑，长方形平面，四边皆有街道巷弄环绕。这里曾经是生活集聚区，同时也是宗教场所。因时代变迁，建筑的原有功能早已不符合现代生活使用。
西班牙建筑师昂里克·米拉勒(Enric Miralles)和贝妮代塔·塔利亚布(Benedetta Tagliabue)负责市场的改造设计，建筑师在改造过程中将圣卡泰里娜市场机能调整为更符合现代生活需求外，还保留正面及左右两面的白色石栱墙，拆掉了后面的石墙，并将墙线内移，挪出部分空间兴建公有住宅，市场和住宅之间则留设了一个广场做为区隔。
通过新旧建筑结合，建筑师将新市场打造为一个具有独特风格的市场，为地区注入新的活力，带动周围的都市更新。从空中看，圣卡泰里娜市场就像一块斑斓的画布，引人瞩目的波浪形的屋顶再次强调了这是巴塞罗那第一座有屋顶的菜市场。
05 荷兰鹿特丹拱廊市场
荷兰鹿特丹拱廊市场，占地面积10000平方米，旧时为生活休闲的露天广场，经鹿特丹建筑事务所MVRDV与房地产开发商ProVast、建筑师Winy Maas共同打造成集商店、餐饮、购物、娱乐、住宿于一体室内市集。
市场上方的拱形由228个公寓单元组成，市场内可以容纳96个农产品销售台，20个酒类及其他物品零售台。市场下方的停车场共有四层，能提供1200个车位。这座“菜市场”开创了“拱形市场＋公寓＋停车场＋艺术品”的先河，一面世就受到世界媒体和城市群众的瞩目，成为了鹿特丹享誉世界的新坐标。开放第一周的参观人数就达到了一百万人次。国内外媒体上也发表了数以百计关于鹿特丹市场的积极评价。
令市场名声大噪的原因主要有以下四点：
第一，地理位置优越；建筑位于市中心商业区的尽头、紧挨交通枢纽、比邻大教堂、便利的区位交通，拱形独特造型、顶部巨型壁画让这个菜市场成为景观地标。
第二，复合的社区功能；建筑在作为菜市场的同时还是民居住宅。这些功能在这一地段都有着很强的市场需求。而精明的统筹者也把这三大块分给了不同的独立经管方。
第三，业态唯一但不单一；看似简单的餐饮业态，种类又及其丰富。
第四，功能多元的停车库；地下三个楼层的大容量车库，不但可以解决市中心的停车难，也为市场里的食品运输提供便捷。同时值得一提的是停车库的电梯边有展览橱窗，放置着这片区域的考古发现，诉说古代鹿特丹的饮食文化。
06 英国伦敦国王新十字街
国王十字街，原文为King’s Cross ，占地面积270000平方米。19世纪中叶，由于临近当时的伦敦市中心，街区内铁路网络密布，加之摄政运河在区内穿过，粮食、蔬果鱼肉与煤炭的交易渐渐成市，仓储转运业发达。随着煤气照明普及，国王十字街还成为伦敦管道煤气的供给中心。街区内的业态与居民背景在100多年的时间里都没有发生大变化，直到20世纪70年代，当整个伦敦步入后工业时代，国王十字街内的工厂纷纷倒闭，市面萧条，居民贫困。
2008年，房产开发商Argent与其他两家公司组成了开发合伙公司，通过独到的街区氛围营造，吸引到了Google公司的入驻，带动了整个街区的活力。以火车站为中心，一英里辐射的街区里，一共有超过7所高校、13家文化机构、21家博物馆与画廊、60余家合作组织、有着3000名科学家、12000名学者、50000多名雇员、77000多名学生、年均访客超过1000万，Google、LV、Amazon、facebook、Universal、Havas等公司都在这里安家落户。
此外，2011年中央圣马丁学院入驻街区，对于营造街区氛围至关重要。学院除主楼外，其余空间均对外界开放，且教学楼首层的酒吧、餐厅、轻食餐厅等都对学生和大众开放。学生们的艺术装置、各类展览和走秀表演与多样化的休闲空间相辅相成，形成了一道靓丽的风景线和独特的文化创意体验，街区从此被重新定义，与创意、活力挂了钩。
作为承载着一座城市的文化脉络和历史记忆的文化地标和特色建筑，应该从人文角度出发，结合地域文化的历史命脉，与产业、社交、办公、旅游等功能多元融合，打造成具备文化底蕴和社交属性的文化商业空间，从而激活城市活力，而文中的这些成功案例便是范本，具有重要的借鉴意义。
最后推荐一位中国女建筑师再英国经适房大赛获得第一名的作品：
经济房设计
London Affordable Housing Challenge
由 Bee Breaders 举办的「伦敦经适房挑战（London Affordable Housing Challenge）」建筑竞赛，呼吁建筑师们拿出能解决住房危机的创意方案。
前不久，比赛结果公布了，来自中国的建筑师 L.J. Wu 的方案 Beyond the Shell 从 43 个入围项目中脱颖而出，获得了一等奖！
△L.J. Wu
L.J. Wu 毕业于 UCL 的巴特莱特建筑学院，出生于中国的她曾在北京、上海从事文化建筑、酒店和住宅建筑设计，目前工作生活在伦敦。
多元的文化背景让她的设计更融合、接地气。今天，一起君将为你全面剖析她的获奖作品 。
在壳之外
Beyond the Shell
在为伦敦的房地产危机设计解决方案时，设计师想到了利用 3D 打印技术低成本、建造快、形式自由的独特优势，为经适房小区打造了能够实现经济可承担性、适合自主建造的住房综合体。
△建设过程效果呈现
如何实现经济可承担性？
这个项目的初衷是鼓励住户参与并定制他们自己的生活空间，建筑的构建体系重新定义了预制化构件的运用，建筑空间由可拆装的混凝土组件组装而成，方便居民根据需要灵活组装，大大降低了施工成本。
△室内效果呈现
那么，如何自主建造呢？
首先，项目是有自定义组件库的，这是我认为最有意思的设计亮点之一，看看这些图示里的房子「零件」，像不像小时候玩的积木？
除了几个固定的结构件之外，比如走廊、楼梯和基座，还有扩展组件可供选择，而每个住宅集群又包含两个 U 形组件，形成开放式公共空间，还能和其他住宅组相互兼容，发展出包含 8 个住户单元的建筑集群，作为最小集群单元，继续生长。
其次，住户还可以参考小区组装手册，没啥建筑专业背景或者施工经验的普通人，也可以看得懂这些混凝土浇筑而成的部件的拼装流程和所需工具。
最后，在数字时代，这些用来造房子的预制组件和定制流程可以上传到一个开源平台上进行修改和更新。
原始构件定义了组件的组装逻辑和特定运用情境，不仅如此，基于开放平台的数字化共享思维，用户可对组件的数据库持续开发，不断丰富组件库的适用性。
也就是实现了全数字化「生产」住宅社区，牛逼不？
设计师把这个过程描述为：点击、自定义偏好、应用设置、预览社区，最后构建适合你的社区。
所有的部件和布局方案向居民公开，每个人可以根据自己需求和喜好定制个性化的住宅细节。包括你邻居的兴趣和职业。
然后选择你要组建的楼层，这时，别的居民也会根据你的选择而参与到共同的社区建设中来，最后成为你的左邻右舍。
随着居住者的增加，这个社区还可以不断的生长、扩大，因为建筑组件预留了开放的接口。
设定好的有秩序的组装流程可以允许住宅向多尺度的空间发展 。
人们住在这里，一点都不用担心个人隐私的问题，同样，邻居之间的拜访走动也很方便。
△建造前&建造后
设计理念
Design Idea
为啥会把经适房设计成这样的结构呢？这就要从设计师对伦敦这个城市的理解说起了。
「在壳之外」主要研究的是城市中的自建房体系，设计师在伦敦的 Hackney Wick 区考察时，发现当地的艺术家和文艺青年们常常挤在废弃仓库改造的群租房里生活，又经常租用公共社区中心用作展览、研讨会的场地。
这种长期的、不合理的居住方式给她留下深刻印象，于是开始着手规划解决方案，并把该地区作为项目实验基地。
我设想了公寓建设的另一种可选理念：集体经济，将居住区和公共空间混在一起，住户既是邻居同时也是兴趣相投的群体，在享有独立私人空间的同时，完全可以共享公共空间，一同生活、工作、创作。 ——LJ Wu
这么一来，也最大化的利用了公共空间，而不会出现像普通公寓楼里大面积楼道、电梯间等的建筑浪费。
人们甚至可以把这里打造成商业空间。
「Beyond the Shell」也体现了联合办公和 live-work 等新兴生活方式的社区化价值。
它的 U 形嵌入式空间模糊了个体住宅和公共区域的界限，鼓励人们走出房间，活跃整个社区。
「Beyond the Shell」虽然并不是第一个提出自建住房理念的，在它之前，伦敦事务所 OMMX 的项目 Naked House 以及 ELEMENTAL 在智利的项目 Half the House，均有过裸露外壳和小型居住空间的设计概念。
△分布制造流程图
但设计师却是因地制宜地、利用前沿技术对这一概念进行深化，鼓励房屋的使用者主动参与到家的建设中来，是对城市自建房体系的全新探索。
近文闲阅：