2020年日历大潮中，看博物馆日历的“圈粉攻略”

Original 国旻弘博网 2023-10-07

如今打开智能手机，便可以随时随地Mark自己的日程和时间，电子日历看似已逐步取代传统挂历、台历。但随着人们对生活仪式感的追求越来越高，“怀旧社会情绪”促使新的纸质日历文创正在崛起，博物馆也在其中占据了一席之地。这些带有文化内容属性的日历，在设计、创意、内容等方面各有侧重，除继续知识普及的路数外，今年的博物馆日历又给我们带来怎样的惊喜呢？（为方便阅读，本文中“日历”包括月历、周历等同类产品。）

一更有“温度”的博物馆日历

1特色与功能兼备

选用精品馆藏文物图片，搭配详细介绍，是博物馆日历设计的常规做法，但不少博物馆正在思考如何真正发掘博物馆的文化内涵，通过日历为博物馆其他业务工作赋能。因此，创意独特性与功能实用性，成为了这些博物馆日历“出圈”的制胜点。

“宫墙红”布面封皮加烫金汉隶集字书名的封面设计，依然是《故宫日历》的一大特色。2020年恰逢紫禁城建成600周年，新版《故宫日历》除了在1月延续往年生肖的风格之外，此后的11个月都以紫禁城建筑布局为线索，绘就了一幅紫禁城六百年历史画卷，可谓是一本“紫禁城建筑图册”。除传统版本外，还推出限量典藏版、黄金版、青少版、福寿版等九个版本，更好满足不同人群。

如果说《故宫日历》是以其丰富的藏品和讲也讲不完的故事性取胜，那敦煌研究院则以神秘取胜。2020年《敦煌日历》精选18幅敦煌绘画珍品，再现五台山佛教圣地风采及其背后的故事。这款日历还随书附赠等比例缩小版《莫高窟第61窟五台山图》一幅，对打卡敦煌的游客来说可谓是十分贴心了。

与选取本馆馆藏文物为日历内容有所不同，《陕博日历》近年来设置不同主题，选取多家博物馆文物形成系列，如2018年的“大唐长安”，2019年的“丝路辉煌”，再到2020年的“彩陶中华”，更凸显了博物馆的自身定位。《2020陕博日历·彩陶中华》收录了全国20个省区市50余家文博单位的360余件彩陶文物，通过十二个月份富有逻辑顺序的主题安排，勾勒了中国新石器时代彩陶萌芽、发展、繁荣的完整演进脉络。尤其值得关注的是，此本日历将与年度大展“彩陶·中华——--中国五千年前的融合与统一”互相补充且相映成辉，成为博物馆释展的新途径。

无独有偶，清华大学艺术博物馆推出的2020《清华日历》，也是基于本馆“尺素情怀——清华学人手札展”设计而成。日历精选一百三十位清华大师的三百多封手扎，挖掘366个智慧箴言赋予到每一天，随手一翻，就会遇见一个经典名家名句。日历的独特之处还在于精囊设计，让你手动“撕拉”亲自开启新一天，并提醒你2020年剩余天数。此外在特殊日子如校庆、高考等还会设置贴心提醒。小小的日历传递了对生活新的学习和思考，更体现了高校博物馆的自身特色。

2科技赋能下的知识科普

在注意力更易被分散的年代，侧重知识普及的博物馆纸质日历与大众情感的链接纽带还是有些薄弱，但随着新型技术的普及，纸质日历开始与潮流体验有机结合，科技赋能下的知识普及，吸睛度与日俱增，也满足了用户深层次的精神需求。

例如中国农业出版社与中国茶叶博物馆共同推出的《有茶时光 2020年茶日历》，着重强调了可看、可听、可读三个特点。用户扫描二维码，可以观看20段视频和听取22段音频，深入了解茶人、茶故事、茶文化，让用户得以在闲暇时光中，体验全媒体带来的悠然惬意、闲适修心。

故宫博物院推出的“宫廷佳致”月历利用AR技术玩了一把新花样。只要下载ARTime APP扫一扫，月历上的古画就会动起来，此外APP中还会提供专业的古画解说，介绍画作来历和相应的古代知识。历史+科技，可玩性、可看性、可读性大大提升。

二博物馆日历还可以怎么玩

消费者对美和安全感的需求是永恒的，但想要维持其需求来源的唯一与稳定并不是那么简单。细看市场上的博物馆日历会发现，部分日历的种类与形式比较单一与雷同，在当下多样可选的消费中难免腻味。如何持续不断做出高质量的产品，每年给消费者升级版的博物馆日历体验呢？或许，其他行业的日历文创可以给予些许启发。

1深谙用户心理的内容设计

《丁香医生健康日历》和《物种日历》也都是主打知识科普向日历，但内容上避免说教式的知识灌输，更像是朋友间的贴心聊天，甚至能让你get到趣味冷知识。这种形式的日历能够马上拉进距离感，知识普及也得以在潜移默化中实现。

想要通过日历进行延伸学习，不妨来看一下《豆瓣读书周历》，周历的正面是作者相关的原创插画，反面是与作者代表作中的金句，亮点在于下方的二维码，可以跳转至豆瓣读书官网，查看本周推荐的作家及其相关作品。对于原有用户群体来说，无疑满足了其阅读多样化的需要，用户黏度的提升也是自然而然的事情。

2便于互动分享的情感共鸣

作为老牌网红，单向历年年热卖是有原因的，即注重引发用户的仪式化传播形成二次传播。日历配套了可以一键分享到朋友圈的小程序，多种分享平台任用户选择，简直就是一本活生生的朋友圈素材宝库。除了能让用户互动外，还特别设置密码页，谜底是送给用户的新年寄语，解码钥匙就藏在数字当中，让使用者和设计者进行隔空交流，每一步都有小惊喜。

此外，单向历还通过这种方式与OPPO跨界合作，手撕日历在限定日期可以参与线下摄影展，这也成为了今后单向历的内容储备。通过这种方式，单向历成功刺激用户生发正面情绪，建立起和消费者在情感上的连接，情绪上的共鸣。

3更注重便捷的用户体验

书版纸质日历翻阅虽然有仪式感，但远不如“日抛”“月抛”或翻阅版日历来的痛快，更不如摆放稳定，便于“开启新一天”日历来的便利。

我们能看到，除内容升级外，网红日历更看重稳定性和便利性。助撕线、磁石、收纳盒等已成功成为用户体验加分项。低使用成本+高愉悦度，成功减少用户的转移或流失，更促使新用户向粉丝用户的转化。

三市场问题已悄然显现

出于文化价值认同，博物馆日历凭借强大的品牌号召力和内容消费人群吸粉无数，但也滋生出一些良莠不齐的现象。

2018年末，一本虽然不是天坛公园出品的日历，却打出了“可以撕出天坛”的噱头而走红，并成功在京东APP众筹12万。2019年，这款日历继续推出镂空纸雕建筑日历，24座礼制古建随时间流逝，可通过手撕显现。而这款日历灵感来源于日本刷屏的“世界最美的便签纸”，因此一经推出便大受欢迎。

但是否涉及侵权并没有引起用户的关心，毕竟在更多创意加入后，设计出来的文创未必要高仿原物，关键还在于脑洞与质量是否有足够的担当。所以，即使这款日历售价较高，也依然凭借高颜值、高趣味获得用户青睐。

而对于博物馆来说，文创产品从研发到发布往往要花费较多时间，产品外观的专利原创保护，甚至需要半年或一年之久。而精明的商家仅需要打下“擦边球”，在原本的设计上稍作改动，就能拿给工厂作仿制品，也能凭借更好的创意更快抢占市场份额。

这一系列“钻空子”行为下，不少博物馆已经有所动作。截止2018年5月，敦煌文创产品共获48份国家知识产权局外观设计专利。远在各种博物馆文创专利问题爆发的前夜，就已未雨绸缪。再如阿里选择同步将众筹模式的商家和商品纳入原创保护平台，后期众筹的商品也同样可以先做作品存证、再做众筹商品申请。

接下来，博物馆需要更多思考IP运营如何紧抓用户需求实现文化触达，毕竟在博物馆IP遍地开花下，最终拼的还是品牌的打造、品牌的升级、文化内涵的提炼等创意内容，而我们也期待博物馆日历能够在2021年带给我们更多惊喜。

文章最后小编也向大家发出灵魂一问