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达米安·奥尔特加 :简单陈列出来的复杂叙事

知美术馆 2023-11-22




【知美术馆·艺术家深度档案】系列旨在梳理知美术馆展出中的参展艺术家完整详实的创作发展历程,详述作品背后的故事。图文相佐,为观者提供深入理解展品、艺术家及其作品全貌风格的多样入口。  



反转、剖析、配置、放大
他迷恋认知的重新构建
从分子到宇宙的尺度
分崩离析又紧密相连

他是《一把椅子,》参展艺术家达米安·奥尔特加


达米安·奥尔特加(Damián Ortega),1967年出生于墨西哥城,目前工作生活在墨西哥城及柏林。


达米安·奥尔特加(Damián Ortega )

图片致谢艺术家


奥尔特加从未接受过正式的艺术教育,以创作政治讽刺漫画开启他的艺术生涯。他是受加布里埃尔·奥罗斯科(Gabriel Orozco)和弗朗西斯·艾利斯(Francis Alÿs)影响而涌现出的墨西哥新一代杰出艺术家之一。他的概念作品及装置作品融合了诙谐、荒诞,还带着恶作剧般的意味,折射出社会、文化间的微妙关系。


阿里亚斯出版书籍合集
图片来源:阿里亚斯出版社官网


奥尔特加创立了阿里亚斯出版社(Alias Editorial),旨在出版从未在西语世界里被翻译或传播的当代艺术创作。它致力于墨西哥艺术的发展,主要目标是通过传播艺术家的作品,破除其神秘感,使学生、民众等感兴趣的读者能够接触到它,从而丰富墨西哥的当代艺术和出版界。


1987年至1992年,奥尔特加曾在加布里埃尔·奥罗斯科工作室工作。2005年,他被提名雨果·博斯奖,2007年被提名为国家艺术学院青年艺术奖。在2014年,他获得了史密森学会的艺术家研究奖学金,并于2006年在柏林的德国学术交流中心(DAAD)进行了艺术驻留。



 01  

重构,序列的颠覆

                     

玉米饼、合欢荚、麻笋是墨西哥人生活中的常见物品,奥尔特加将这些事物以完全颠覆的方式简单直白地呈现出来时,不仅是物品本身的再表达,也是艺术家对其内部无限世界张力的探索。

玉米饼、麻笋、合欢荚

图片来源:网络

                                                  

或许是创作讽刺漫画所必备的诙谐与反抗,奥尔特加的作品中始终透露出这样的旋律,既是对生活日常的升华,又是对宏大叙事的贬损。


在作品玉米片建筑模型中,这种看似有序的分子结构实际是由烤制过的玉米片构成,它们互相卡和、堆叠构成一个非常规的造型,似乎稳定坚韧,又似乎脆弱不堪。


《玉米片建筑模型》,达米安·奥尔特加

1998,玉米片

 40.6 × 36.2 × 36.8 cm,图片来源:格莱斯顿画廊

 

在最近的展览中,奥尔特加贡献出了数件用玉米饼、麻笋等,与墨西哥文化符号相关的事物创作的作品。


面具是内心的一种象征,它横贯古今,广泛存在人类文明的历程中。人类使用面具的历史可以追溯到几千年前,可能用于狩猎活动,然而随着生产力的进步和发展,它渐渐脱离原有功能,慢慢演变为一种文化符号。


《穴位》,达米安·奥尔特加

2021,银合欢、墨西哥白棕丝

73 × 23 × 33 cm,图片来源:格莱斯顿画廊

 

《达米安·奥尔特加:面具》展览现场

2022,图片来源:格莱斯顿画廊

   

左:《玉米片骷髅头》
右:《吹口哨者》
达米安·奥尔特加,2021,玉米片
图片来源:格莱斯顿画廊

       

这些玉米片制成的面具,看似简单地表达着各种情绪,实际也是对现在所处情况,尤其是疫情这一个特殊时期的发问,也是对自我的反省。


一组四件,从左到右:

《甜美老妇人》,《撒谎的眼睛》

《编织面》,《慈悲的食人魔》

2021,图片来源:格莱斯顿画廊




 02  

解构,肢解的混沌

      

艺术评论家盖·布雷特(Guy Brett)说,达米安·奥尔特加将宇宙与偶然相结合,将物理学的概念应用于人类互动,其中混乱、事故和不稳定产生了不断变化的关系系统。他的调查结果揭示了复杂工程机器或社会系统中不同组件的相互依赖性。


 Wrap Cloud, 达米安·奥尔特加

2018,综合材料

图片来源:Fahrenheit杂志


奥尔特加痴迷于这种概念的挪用,在他著名的作品《宇宙事物》中,被拆卸、肢解的大众甲壳虫汽车精确地悬吊在天花板上,是对墨西哥消费文化崇拜物之一的讽刺性解构。


《宇宙事物》, 达米安·奥尔特加

2002,悬挂汽车部件

图片来源:格莱斯顿画廊

     

整个场景眼花缭乱中又井然有序,表达着宇宙大爆炸般的震撼,赤裸裸的直观,不亚于一场突如其来的视觉冲击。这种对事物内部张力的外化实际上在呼吁着人们对它内藏含义的反思。


奥尔特加的解构,总是呈现出简单直观又含蓄丰富的矛盾感。你惊讶于眼前的纷繁复杂,当回归到整体时,又是一个单一且熟悉的实体,平常得理所当然。


《H. L. D.(高、长、深)- 汇合处》,达米安·奥尔特加

知美术馆《一把椅子,》展览现场

   

此次《一把椅子,》展的参展作品《H. L. D.(高、长、深)- 汇合处》,点出了展览的主旨;而极简流畅的作品形态、从空而降的悬挂呈现方式都带给人观看椅子、观看生活中习以为常物的全新角度。本次展览也特意以一把来自成都的本地椅子作为原型,实现在地创作首次亮相中国。


《H. L. D.(高、长、深)- 汇合处》,达米安·奥尔特加

知美术馆《一把椅子,》展览现场


《H. L. D.(高、长、深)- 汇合处》作品局部


《没有建筑师的建筑》,达米安·奥尔特加

2010,综合材料

图片来源:网络

   

 

《宇宙的控制者》,达米安·奥尔特加

2007,手工工具,锯子和其他切割工具

图片来源:网络

  

在《宇宙的控制者》,一系列家用的手工工具悬挂在半空中,打造出一个危险又奇异的场所。就像从一个中心开始的爆炸遭遇到一股自然力量,将它们冻结在时间和空间中。


这种对宇宙和分子的着迷、对日常物品的重构与解构,某些程度也启发了我们本次展览。“椅子”是最日常最本质、最普通却最深邃的物品,以“椅子”为中介,从哲学、社会学、心理学、艺术史等多维度,折射椅子作为一种功能物品自诞生以来与人类社会的复杂关系。


在对物品、概念的解构与重构中,窥见分子到宇宙的尺度,感受装置、雕塑、摄影、绘画、建筑等带来的艺术张力。奥尔特加用简单陈列表达着他对社会、文化、政治、历史的思考与探索,向观众描绘出一幅庞大复杂的叙事史诗。 

          

重要个展

“面具”,格莱斯顿画廊,纽约,2022

“达米安·奥尔特加“,杰克逊维尔当代艺术博物馆,杰克逊维尔,2021

“现代花园”,车库当代艺术中心,莫斯科,2018

“达米安·奥尔特加”,蓬皮杜国家文化艺术中心,巴黎,2008


重要群展

《一把椅子, 》,知美术馆,成都,2021

“第十一届沙迦双年展”,沙迦,2015

“第11届哈瓦那双年展”,哈瓦那,2012

“第55届威尼斯双年展“,威尼斯,2013

“第27届圣保罗双年展”,圣保罗,2006

“第50届威尼斯双年展”,威尼斯,2003


编辑| 马顺洋(实习生)

审核| 王从卉    Kasey


知美术馆《一把椅子,》

参展艺术家深度档案 

点击艺术家人名,即可获取档案文章




 01    弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)


 02    秦思源(Colin Siyuan Chinnery)


 03    贺慕群(Hoo Mojong)


 04    何翔宇(HE Xiangyu)


 05    厉槟源(LI Binyuan)


 06    劳伦斯·马斯塔夫(Lawrence Malstaf)


 07    伯特·洛什纳(Bert Löschner)


 08    詹姆斯·尼扎姆(James Nizam)





知美术馆2021-2022年度大型艺术项目

“椅(倚)子季”

暨第一幕大展《一把椅子,》

联合呈现:知美术馆、城集设计

指导单位:成都市新津区文化体育和旅游局、成都市新津区梨花溪文化旅游区管委会

策展人:陈超、于海宁

时间:每周二至周日10:00-17:00,16:30停止入场;法定节假日开放时间以官方发布为准

地点:知美术馆(成都市新津区君山路1号)

           

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