“无界影像”单元呈现了艺术家在媒介（印刷、视频、数码、装置等）和多元文化等不同层面上展开摄影的多元跨界可能。本年度集美·阿尔勒国际摄影季有幸邀请著名诗人北岛，著名画家、中央美术学院教授刘小东和当代艺术家赵半狄展出作品。
● 两位最初是怎么一拍即合，想到做这样一个展览呢？
杜曦云：昊美术馆的长期项目《我与博伊斯》由我来主持，在博伊斯作品的常设展厅旁，每隔3-4个月邀请一位中国当代艺术家，用他的作品和博伊斯作品展开对话。我提前一年就邀请了赵半狄老师，结果疫情突如其来，好几个月后，赵半狄老师忽然告诉我：“我在上海，我想去看看展厅。”他仔细看了美术馆的现场。回到北京后他和我谈到了疫情期间的海外生活经历，以及他这些年来对世道人心的综合感受——整个世界都已沉沦。他想把这些感受凝聚为展览的方案。起初，如同混沌初开，有大致的想法，但还没有具体的画面。我们一拍即合，一步步把混沌的方案清晰化、确定下来、执行……●赵老师，你和杜老师是怎么想到做这个展览呢？能否分享你们准备的过程。
赵半狄：我也不能夸大疫情对我艺术的影响。因为焦虑和迷茫是人类精神生活的常态，疫情只是更细化地呈现了人类面临的一种危机，成熟的艺术家应该不会由疫情使他的艺术改变方向，但是疫情对人类造成的影响还是比较长远的，像一场永远没有结束的戏剧，这种戏剧我们只能称作是悲剧吧。我和杜老师之前并没有合作过。通过这么一场策展人和艺术家的合作，我们每天谈的是作品，但事实上，我们是在分享。艺术真的是媒介，对艺术家自己来说他是逃离现实的媒介，同时也是朋友之间交流的媒介。●赵老师过往的绘画和艺术行为大都结合社会事件，这次疫情对你的艺术创作产生了怎样的影响呢？疫情期间，你亲身经历的印象最深刻的瞬间是什么？赵半狄：给我感触比较深的是，我们小窝已经有一年了，小屋在搭建起来之后，来到小窝的人，不分男女老少，不分职业。这些点点滴滴的相遇，他们的一句话，他们的眼泪，他们的释怀，都给我留下了忘不掉的印象。
赵半狄，“赵半狄的小窝”展览现场，2020-2021，图片由南京四方美术馆提供
●据我们了解近年来赵老师的艺术作品都是以“聚会”和“派对”活动的形式来向观众进行展示的，通过这样的艺术形式，你希望自己的艺术作品对于大众而言扮演的是什么样的角色？在你看来，是什么导致了你出现这种艺术创作上的转变？赵半狄：其实我觉得人都具有多面性。一方面，我越来越把绘画倾向于表达内心的隐私的感觉，甚至无法描述的感觉。对这部分不用多的语言的交流，也不用扩大它的影响面。另一方面，我觉得作为一个人应该开放自己。所以小窝除了绘画，我们最主要创造的这么一个场域，大家可以尽情的交流，不一定谈艺术，谈什么都可以，就算我们什么都不谈，在这里分享一个时间也是极好的。
赵半狄，“赵半狄的小窝“展览现场，2020-2021，图片由昊美术馆提供
●赵老师的创作是怎么从隐私的绘画，转变到开放的派对这样的创作方式？
赵半狄：我在艺术记忆的碎片中始终有这个元素。我前些年做的很多的社会介入的活动，比如我在瑞士做了一个人奥运会，那就是一场比较大的派对。当然还有熊猫时装秀，中国社会各个阶层员工汇聚，我们在北京的国际时装周，在巴黎东京都上演过，那也是派对。但是有一点不同，我在前些年做的派对那种状态，还是有一种想更改现实的愿望，所以心态不太一样。近几年我已经彻底的告别了这种责任感，所以我现在传递的作品可能更加温柔一些，更加温暖一些。
一个人的奥运会，2005，瑞士
熊猫时装秀，2007，巴黎，北京
●杜老师怎么看赵老师的作品，以及你从自然的角度，怎么理解赵老师和大众之间、社会之间的关系？杜曦云：中国当代艺术发展了四十几年，大家都变成了精明计算的艺术商务人士，每个人都是精致的利己主义者。和赵半狄老师合作的这一年多来，我旁观他，觉得他做的很多事情都是反利益精算的。相当乌托邦，相当理想主义，经常是不利己的。我觉得一个优秀的艺术家心中要有一种理想主义的狂热，如果纯粹利己的话，做艺术是索然无味的，没有了元气、血液、水分。我觉得赵半狄老师心中依然是充满炽热情怀的，而且喜欢帮助他人。赵半狄：有一点我想说一下，不光是我自己的画还是小窝的搭建都跟现实是发生了密切的关系。但我想告诉大家就是，现实在我的艺术中就是踏板而已，我需要这个踏板去逃离，艺术就是这个世界上的另一个维度，我需要踏板进入另一个维度。
赵半狄，“赵半狄的小窝“展览现场，2020-2021，图片由昊美术馆提供
●赵老师的小窝和小窝内的油画作品《私》都是受疫情影响所创作的作品，能和我们聊聊作品的创作灵感吗？赵半狄：你看我们把这个小画放到我们那个小竹窝棚的里边。他很安静，小竹窝棚就是最多容纳三四个人。它就像我的一个小小的卧室也可以，对整个小窝作品来说，它其实也特别像一个心脏，我觉得这幅油画就是我的心跳一样。
小窝里赵半狄的油画《潮》，2021
●“赵半狄的小窝”已在全国不同地进行过展览了，集美·阿尔勒这次展览和以往“赵半狄的小窝”有什么不一样的地方吗？杜曦云：地理位置上，厦门是中国大陆的东南边缘。厦门又有很多其它城市没有的当代特征和历史积淀。“赵半狄的小窝”在厦门肯定会有很多不同的反应。赵半狄：杜曦云的描述就给我一种扑面而来的感觉，地理位置的不同真的使作品变得不一样，而且厦门的小窝与台湾隔海相望，我觉得应该邀请我们在大陆的台湾朋友在小窝汇聚一堂，因为我们的小窝在设定的时候就有一个准则——冰冷的现实会在我们生活呈现融化的模样，所以我期待在厦门见到想见到的人。赵半狄，“赵半狄的小窝”展览现场，2020-2021，图片由武汉美术馆提供杜曦云：我希望各行各业的人都能到小窝里来互相交流，把彼此压抑在内心的感受、经验、体会等倾诉出来。这个过程中，释放自己、理解别人，这是很多事情发生改变的酵母。赵半狄，“赵半狄的小窝”展览现场，2020-2021，图片由昊美术馆提供
厦门·赵半狄的小窝 派对！
《赵半狄的小窝》是艺术家赵半狄2020年疫情期间创作的作品。竹子窝棚，巨型口罩形吊床、一副隐私油画、电视屏幕和发生在其中的一场场派对组成了一个极具开放性的场域，它以柔软细腻的姿态无限地向普罗大众敞开双臂。2021集美·阿尔勒国际摄影季期间，赵半狄的小窝派对迎来了厦门专场。11月27日欢迎大家光临，在这个融洽的氛围里与我们一同促膝长谈，分享生活经验与感悟。
1966年生于北京，现工作、生活于北京，是中国先锋艺术运动的领军人物，其创作涉及行为、绘画、影像、时装、电影、社会介入等。其展览及个人项目如：武汉·赵半狄的小窝（武汉美术馆，武汉，2021）；我与博伊斯·赵半狄的小窝（昊美术馆，上海，2020）；博物馆日赵半狄在尤伦斯的派对（北京，2019 ）；赵半狄的派对·致敬韩熙载夜宴图( 合艺术中心，北京，2018）；“驴之芭蕾”派对 （瑞士，2018）；古根海姆美术馆的野餐（纽约，2018）“1989年后的艺术与中国：世界剧场”（古根海姆美术馆，纽约，2017）；“ 赵半狄的中国Party"( UCCA 尤伦斯艺术中心，北京，2017）；“水下肖邦”文化派对（四川，2016）；“赵半狄熊猫时装秀”（东京宫，巴黎，2009；中国国际时装周，北京，2007）；“一个人的奥运会”（大型行为艺术项目，伯尔尼，2005）；“看啊！熊猫人”（曼彻斯特美术馆；伯明翰Ikon美术馆；普利茅斯城市美术馆，2004）；第48届威尼斯双年展（1999）；第11届悉尼双年展（1998）；“月光号”（翰墨艺术中心，北京，1994）；“中国前卫艺术展”（世界文化宫，柏林；牛津现代艺术博物馆；鹿特丹美术馆等，1993-1994）；“赵半狄的一张新画”（中央美术学院画廊，北京，1992）。1999年至2004年，赵半狄与熊猫相关的公益性作品在中国及海外多个城市的地铁、机场与街头等处呈现，所涉及城市如北京、上海、深圳、米兰、伦敦、曼彻斯特、伯明翰、奥斯陆、东京等。2010年至2013年，赵半狄发起的艺术慈善项目“用创造力换一座孤老院”吸引中国两万多名青少年参与创作艺术作品，他利用所得收入在河南省开封县成立了一幢孤老院，让46名孤寡老人获得安身之所。2013至2014年，由赵半狄执导、依据上述项目创作的作品《让熊猫飞》入选第29届华沙国际电影节，以及多个国际儿童电影节，并在中国的各大影院公映。
1978年生，2000年于陕西师范大学美术学院油画系，获学士学位。2006年于四川美术学院美术史系，获硕士学位。曾任上海昊美术馆副馆长、上海喜玛拉雅美术馆副馆长。
他的艺术观点著述于各类杂志和出版物，并曾创办和主编《艺术时代》等刊物。他曾策划多个展览和项目，近期包括：我与博伊斯·王广义：人脸识别－寻找鞑靼人后裔，上海昊美术馆，2021；武汉·赵半狄的小窝，武汉美术馆，2021；确实中的冲击：上海首届全球 NFT 加密艺术展，上海西岸·油罐艺术公园1号罐，2021；我与博伊斯·尹秀珍，上海昊美术馆，2021；我与博伊斯·赵半狄的小窝，上海昊美术馆，2020；联合构筑，苏州金鸡湖美术馆，2020；我与博伊斯·杨振中，上海昊美术馆，2020；我与博伊斯·周啸虎，上海昊美术馆，2019；上海文件：匀速运动，上海喜玛拉雅美术馆，2019年；蒙塔达斯：亚洲礼仪，三影堂摄影艺术中心，2018年；今日之往昔：首届安仁双年展，2017年；走向未来：马德里·北京音乐潮，塞万提斯学院，2017年；萧条与供给：第三届南京国际美展，百家湖美术馆，2016年；北京·798诞生纪（2002-2006），宋庄美术馆，2016年。
第七届集美·阿尔勒国际摄影季将于2021年11月26日在厦门开幕，展览持续至2022年1月3日。本届集美·阿尔勒由阿尔勒摄影节（法国）总监克里斯托弗·维斯纳和中国当代摄影艺术家、三影堂摄影艺术中心联合创办人荣荣担任联合总监，著名摄影评论家顾铮教授担任艺术总监。今年将会展出29场展览：4场精选自法国阿尔勒摄影节的展览、10场聚焦华人优秀年轻摄影师的“发现奖单元”展览、3场“新加坡影汇”展览、1场“影像策展人奖”展览、1场呈现中国高等艺术院校摄影探索与发展的“中国律动”展览、3场“无界影像”展览、1场“致敬”展览、1场“藏家故事”展览、3场“在地行动”展览、1场“集美·阿尔勒图书展”、1场手机摄影作品展一同亮相厦门及福州，呈现来自法国、新加坡、巴西、捷克、马来西亚以及中国大陆等地超过110位艺术家的作品。
2021【年度阿尔勒】玛丽·托曼诺娃《曾经是我的世界》
2021【年度阿尔勒】伊拉尼特·伊卢兹 《瓦迪凯尔特：石色之光》
2021【年度阿尔勒】艾娃·格瑞维亚特、亚瑟·梅泰塔尔《东方快车-在历史与神话之间》
2021【中国律动】中央美术学院《重要的不是摄影》
2021【新加坡影汇】《十字路口—透过镜头看新加坡（1870-1940）》
2021【新加坡影汇】DECK摄影画廊《一座岛屿的自然史》