【PACC非遗创新】青海绣娘指尖上的刺绣之美

绣花花生香，绣鸟能听声

绣虎能奔跑，绣人能传神

文化和旅游部、教育部、人力资源社会保障部启动了“中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划”，在文化和旅游部非遗司、青海省文化厅的大力支持下，由上海大学上海美术学院和上海公共艺术协同创新中心承办的“中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划（青海刺绣研修班）”于9月10日-10月11日顺利圆满举办，跟小编一起来看看绣娘们综合创作的现场吧！

30位盛装而来的青海绣娘们带着高山上的非遗之美，将藏绣、大通挑绣、土族盘绣、堆绣、平绣、剁绣、河湟刺绣、撒拉族刺绣等技艺带入上海。在“强基础、拓眼界、增学养”的理念下，不断求新务实，进行系统理论学习、调研考察分析、综合实践创作。历经一个月的学习和创作，让我们一起来看看她们的风采吧！

     河湟刺绣     

河湟地区位于青海省东部日月山以东，世居在这块土地上的汉族、藏族、土族、撒拉族、回族、蒙古族等民族历来都把刺绣作为生活的一部分，无论是服饰、生活用品、礼仪字画，甚至宗教用品都要用刺绣来绣制和装点。在河湟文化中，刺绣来源于江南，经历漫长的岁月洗礼，几经演变后同草原文化密切结合，最终形成了独特的刺绣文化。

青海民间刺绣具有浓厚的地方特色和民族特色，其中互助土族的民间刺绣，循化撒拉族的刺绣，乐都古南凉堆绣，精美别致，各具特色，其内容丰富，手法多样，是河湟文化的重要组成部分。

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• 由于青海刺绣主要分布在河湟地区，故称为“河湟刺绣”。河湟刺绣以平绣为主，还有盘秀、拉锈、网绣、锁绣等绣法。用途主要集中在生活常为实用的鞋、袜子、腰带、辫筒、枕头、衣领、衣袖、裤带，和观赏性的钱褡、荷包、口袋片、钱包、笔包等，以及仪式性的寿帐、挽联、字画和宗教用品等方面。

• 内容包罗万象，有人物、动植物、花鸟、几何图案及图腾图案等，如丹凤朝阳、孔雀戏牡丹、鹿羔听钟、猫卧竹底、兔吃白菜、老鼠拉葡萄、喜鹊探梅等传统题材，还有云纹、莲花纹、石榴纹、牡丹、佛手、寿字、蝴蝶纹、龙、凤、虎、八宝图案等吉祥图案。部分绣品在造型和题材中还保留着原始美术印记，如网纹、回纹、波纹、涡纹等。

• 河湟刺绣做工精细，构图简练、色彩庄重、对比强烈、手法多样，于粗狂中见细腻，质朴中见雅气，凸显简洁明快，古朴大气的整体风格。河湟刺绣有着广泛的使用价值和极高的审美价值;同时还蕴藏着极为深厚的研究价值和收藏价值，市场价值也十分看好。

河湟刺绣作品

• 【羽栖山涧】女装

设计师李依蔓 x 安金萍

• 【三清福】 河湟刺绣女包

设计师李依蔓 x 李英芳

• 【九朵蒲公英】羊毛毡真丝围巾

设计师张姚真 x 朱二奴、聂小芳、辛春兰、王录莲

• 【海之蓝】、【森之林】茶席

设计师王奕蓉、陈栩慈 x 朱二奴、聂小芳、辛春兰、王海芬

设计理念：【海之蓝】海代表上海，蓝代表青海的蓝天，寓意着上海和青海的合作；【森之林】森林里的鸟儿放声歌唱，代表着对像鸟儿一样自由、快乐的希冀，两幅茶席代表了非遗与非遗的碰撞合作。

• 【子孙满堂】女式披肩

朱二奴、聂小芳、王录莲、安金萍

设计理念：团队合作的作品《子孙满堂》，图中的石榴花象征着留子留孙，多子多福，幸福安康，也是绣娘们对美好生活的向往。

•  【生命之花】女式大衣

设计师李依蔓 x 朱二奴、王录莲

设计理念：生命之花是古老的刺绣作品肚兜上的传统图案，寓意是把自己比喻成一朵盛开的牡丹花，预示着生命从这里开始，体现土族人民对美好生活的向往和珍惜生命的意愿。

•  【生命之花】系列手拿包

设计师何然 x 朱二奴

设计理念：生命之花寓意着将自己比喻成一朵盛开的牡丹花，预示着生命从这里开始，体现土族人民对美好生活的向往和珍惜生命的意愿。这是传统艺术的秘密，希望之花在这个冬天蓬勃怒放。

     土族盘绣     

土族盘绣是土族刺绣的一种，盘绣艺术的用料十分考究，加工精细，构思奇特，具有浓郁的民族风格。盘绣时一般以黑色纯棉布作底，再裱一层布料，形成挺拔厚实的绣布。传统盘绣用的都是真丝绣线，要求红、黄、蓝、绿、青、紫、白等七色都齐全，以便配色自如。

盘绣的图案和花样有几十种，如有法轮（土语为“扩日洛”，表示地球）、太极图、五瓣梅（还有六瓣、七瓣、八瓣的）、神仙魁子、云纹、菱形、雀儿头、富贵不断头、人物、佛像等等，是高品位的刺绣艺术珍品。该项目于2006年5月国务院审批成为国家级非物质文化遗产项目。

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• 据考古发现，在青海省都兰县发掘的土族先民吐谷浑墓葬中就有类似盘绣的刺绣品，由此可以推知，在公元四世纪左右，盘绣工艺已发轫兴起。土族盘绣复杂巧妙，汇集着古老土族文化的深刻内涵。主要流传在互助县东沟、东山、五十、松多、丹麻等乡镇。

• 盘绣的针法十分独特，绣时要有一粗一细的两根线，穿细线的一根针从绣布反面穿入正面，然后用粗线在其穿入的针上绕一圆圈，再用细线固定粗线圆圈，如此反复循环，形成一盘一盘的圆圈状，称之为盘绣。盘绣纹饰整齐美观，极富装饰性，而且经久耐用，深受土族群众喜爱。由于绣法的约束，题材有一定的局限性，绣制腰带时多用盘绣，一般主题则是以太极图为核心的莲花纹样和以万字纹为基础的连续图案纹样，土族称为“富贵不断头”。

• 随着改革开放和高原旅游业的大发展，土族盘绣品已成为中外客人的首选礼品和珍藏艺术品，“文化名片”与“经济名片”的双重身价，更显示出它特有的实用价值。

土族盘绣作品

• 【天空】
  

男式衣服土族盘绣团队：王兴梅、段文英、王新环、白生秀、白生莲、王玉兰、马九月花、胡兰索卡

作品寓意：青海互助天高云淡，生活在这里的人们，传说是彩虹中走出来的，在作品中用土族传统盘绣的技艺绣出彩虹的颜色，制作的是男士外套，刺绣图案代表着土族男人的胸襟如天空般广阔。

• 【希望】女士上衣

胡兰索卡、马九月花

设计理念和寓意：用土族盘绣点缀中式女大衣，发掘土族太阳花的元素，并运用刺绣工艺在现代服装设计中展现出来，既体现了现代服装的艺术美，又传达了中国民族多元文化，也寄托土族绣娘美好的希望。

• 【土家姐妹】手挎包

胡兰索卡、马九月花

设计理念和寓意：用传统土族七彩色为主题，互助土族崇尚彩虹，作品盘绣及刺绣中最多的颜色是彩虹的七彩色，彩虹是在与狂风暴雨争斗之后才会出现的，始终绚烂多姿，保持着奋斗的姿态，才铸就了他们的成功。

• 【如意算盘】盘绣包系列

设计师李依蔓 x 王青品、白生秀、白生莲 、王玉兰 

• 【云上牡丹】盘绣艺术首饰项链

设计师孙一平 x 白生莲

• 【照妖镜】盘绣镜子

王青品

     贵南藏绣     

藏绣源于公元9世纪，是青海少数民族传统刺绣派别中较有影响力的手工技艺，与唐卡和堆绣并称为藏传佛教三大艺术，是中国少数民族传统文化中最具特色的刺绣派系之一。传统藏绣主要用于唐卡绣制、寺院经堂装饰、民族服饰制作等。具有色彩鲜明，图案逼真，立体感强，线条流畅，做工精湛，构图热烈奔放等特点。

贵南藏绣包括平针、缠针、套针、跳针等十余种针法，构图饱满，图案粗犷，绣法质朴，具有浓郁的民族地方特色，既有藏传佛教文化的特征，又融合了汉民族农耕文化的元素，极具研究价值。

在漫长的历史进程中，藏绣不断吸收中原文化、中西亚文化及藏传佛教文化中的艺术手法，藏绣技艺日趋成熟，已成为青藏高原特有的文化现象。

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• 贵南地区传统藏绣历史悠久，远近闻名，县境内的沙沟乡、茫曲镇、过马营镇、茫拉乡是藏绣工艺品的主要分布区。贵南藏绣又称贵南“针线”，是贵南地区藏族妇女用于宗教仪式和民族服饰上的传统刺绣技艺，具有丰富的艺人资源和浓厚的藏绣文化基础，被称为是“藏绣之乡”。

• 多年来，藏绣工艺一直处于一种自然传承的状态，藏绣题材和内容范围仅限于宗教制品和民族服饰上，藏绣的传承只是依凭对宗教的虔诚和对传统服饰的需要而已，而且藏绣处于自然运作状态，没有形成产业化规模。近些年，为了继承发扬民族优秀传统工艺，弘扬民族优秀文化遗产，当地政府和文化部门注重生产性保护，通过成立专业公司和实体等形式，加大了藏绣的开发利用，使其逐渐走上了可持续保护传承的路子。

藏绣作品

• 女式手包 【天珠】

设计师何然 x 卓玛康珠、拉毛卓玛 

设计理念和寓意：藏民族认为能够拥有一颗天珠，必须要有很大的福气和缘分，一旦拥有了它，即是无限福慧的开始，每颗珠子的背后都会有不同的演绎，真正的喜爱并不纠结于表面，更重要的是在你从它那里汲取了什么，这款包呈现了庄严、整洁、富足、美好与高贵。

• 女式服装【红色激情】

设计师杨明明 x 卓玛康珠、拉毛卓玛

设计理念及寓意：藏绣结合现代时装，民族艺术和新生文化结合、地方民族文化元素融进现代都市生活这样的延续才能在保护传统文化的同时，更容易让更多人了解和接触非遗文化，从而达到传播和延续的目的。藏绣走高端、定制、有特色、与时尚结合的路线，设计师和绣娘共同将中国传统手工之美带出大山，带到国际舞台的根本动因是为了让更多手艺人有机会依靠自己的双手过上美好的生活。

     撒拉族刺绣     

撒拉族刺绣艺术是民族文化百花园中的一枝奇葩，一般是以花鸟鱼蝶等图案为主，以构图朴实，细腻生动，色彩鲜艳，明亮做工精细而著称。

撒拉族刺绣具有针法细腻、工艺精湛、立体感强等特点，所绣花鸟鱼蝶形象栩栩如生，其刺绣工艺能与苏绣、湘绣相媲美，撒拉族刺绣分为民间刺绣与现代刺绣两种。

撒拉族刺绣作品

• 【玉兰香】围巾

韩艾下姑

• 【真爱一生】男士长袍

韩艾下姑、韩乙米娜、马艾米娜

设计理念及寓意：传统的撒拉族主要是男主外女主内，男士的服饰由妻子制作准备，服饰可以体现妻子的贤惠以及对丈夫的关爱，主要以白色和绿色为主，这两种颜色也有特殊的意义，去朝觐时男士必须要穿白色长袍，绿色花纹代表着清真，图案为：波浪式二方连续纹样，设计元素：来源于黄河浪花。撒拉族居住于黄河两岸，黄河水养育了撒拉人，因此撒拉人对黄河情有独钟。

     西宁平绣     

平绣又称细绣，平绣是在平面底料上运用齐针、抡针、套针、擞和针和施针等针法进行的一种刺绣。绣面细致入微，纤毫毕现，富有质感。平绣是用直线组成的绣法，多用于刺绣装饰欣赏品和较高级的日用品。平绣线条的方位、针脚的起落、施线的粗细、角色的繁简，都因物象的不同而有所区别。

西宁平绣作品

• 【桃李满天下】女式风衣

杨秀花

设计理念及寓意：刺绣结合现在风衣绣上传统桃子纹样，此次研修班所在上海大学培养的众多的精英后辈和学生，遍布天下各地，因而称为"桃李满天下"。

     剁绣     

剁绣，在民间又叫墩花，掇花，掇绣，戳花，戳绣，剁花。它有着北方特有的质朴自然,豪放洒脱。制作墩绣的工具类似注射器上的针头，不同的是针尖处还有一个针眼，丝线穿过针头，再穿过针眼。

刺绣的人拿针如同手执毛笔，针与布面垂直，刺绣时像小鸡捣米，轻墩布面，所以一幅作品花的时间特别长。剁绣看上去厚重、饱满，摸上去手感蓬松，正反面都有完整的图案。

剁绣作品

• 【青涩】香包

李英芳

• 【裂】剁绣女式手包系列
  

设计师张芷若 x 毛跟兄 x 安金萍

设计寓意：以青海地区层叠起伏的山峦地貌为图案设计概念进行创作。橙色象征着阳光，蓝色既是天空又是河流的颜色，寓意着青海省天蓝水清的美好自然景色，鲜艳明快的色彩相互碰撞结合，极具视觉的冲击力。

     挑绣     

挑绣普遍流传在大通地区，挑绣是每位奶奶，婶婶，阿姑们的拿手活，因其实用，耐磨而成了生活中的必备品。  

挑绣的题材不受限制，大多是平常生活中的花鸟鱼虫。如：富贵牡丹，喜鹊登梅，鱼戏莲，鹤鹿同春，佛手抱桃等等，图案繁多，寓意深远。二，底料不受材质限制。三，色彩艳丽而柔和，不仅有色差大而特别亮眼的搭配，也有柔和的颜色。四，针法简单，在没有任何辅助工具的情况下就可以制作，饭后休息，田间地头，随时随地都可以。五，实用性强，由于挑绣是挑丝压线而绣成，绣面平整耐磨，耐挂和抽丝，多用于枕头，门帘，䦂单等。

挑绣作品

• 【高原蓝】桌旗

祁喜春

作品寓意及设计理念：几何图形和色彩搭配，蓝色系为主色。有青海天空的蔚蓝空旷，更有青海湖倒映着蓝色天空而形成的天地相接的湖蓝，瞬间会令人有很多的遐想，更让人心旷神怡，水天相接就是家乡的高原蓝。

• 【俏夕阳】挑绣上衣

周玉兰

设计理念及寓意：选用橘红色，暗喻晚年时期精神勃发的状态。一个人到了晚年所散发出来的光彩才是最美妙的，就像到夕阳时颜色才最为绚丽多彩。绣上佛手，“佛”与“福”的谐音蕴含许多美好的寓意和念想，象征着遇事吉利，万事如意。

     堆绣     

堆绣是一种别开生面的寺院文化艺术。从广义上讲，堆绣属于唐卡的一种，唐卡有卷轴（绘画）唐卡、刺绣唐卡、提花唐卡、贴花唐卡（又称剪堆、即堆绣）和宝石唐卡几种。

堆绣为塔尔寺“三绝”艺术之一，以佛经故事为主要题材，将各种绸缎缝制成所需的形状，塞以羊毛或棉花之类的填充物使其鼓起，宛若浮雕，立体感十足。

堆绣作品

• 【云上牡丹】盘绣艺术首饰项链

设计师孙一平 x 金玉霞

• 【牡丹情】堆绣手提包

金顺安、金玉霞、李湘娟 x 王兴梅

• 【墙角的花】堆绣书签
  

金顺安、金玉霞、李湘娟 x 王兴梅

• 【东方明珠】项链

设计师孙一平 x 金玉霞

设计构想：来自上海东方明珠用乐都堆锈做设计主体部分明珠的牡丹花用两个珍珠做配珠流苏代表民族特色也是传统文化里不可缺少的点缀

• 【缘】首饰系列

设计师王奕蓉 x 党占红

设计理念及作品寓意：作品《缘》，寓意蓝色的邂逅，青海堆绣相遇上海蓝染，千里因缘工艺美术的相结合，创意无尽，像深蓝悠远的海，非遗研修的平台造就永远的缘分。

     跨界合作，民族大团结     

经过一个月的共同生活和创作，传承人之间不仅交流了感情，更是学习借鉴了各个绣种的元素，创作出了不少独具特色的合作作品。

• 【冠绝群芳】女式马甲裙

陈玉秀、毛跟兄 x 王新环、王兴梅、段文英

• 【滴答】围巾
  

陈玉秀 x 王青品

设计理念及寓意：选用天空色的做背景，绣出雨滴，雨，是最寻常的，听着雨声，享受自己那份独特心情，那是一种幸福的感觉，听着雨声，心情都是无比的平静，那种平静中带有一丝丝的忧愁。

• 【等待爱情】女式礼服

陈玉秀 x 王新环、王兴梅、段文英

作品寓意及设计理念：很多恋人将要短暂分离的时候，总是要送对方以这本书的，书中就夹着一小朵这样的紫色薰衣草。恋人们这么做只因为熏衣草的花语是：等待爱情。它代表着含蓄的示爱和坚定不移的爱的承诺。

• 【肖桑包】

设计师李依蔓 x 卓玛康珠 x 胡兰索卡

作品寓意及设计理念：题材源于藏族饰品“肖桑”，是藏北青海牧区女子喜爱的佩饰。它原为藏族牧区女子挤奶桶的钩子，后来逐渐转变为实用和装饰双重作用的饰品。把肖桑的元素合理地挖掘和吸取用于文创开发的元素,把传统文化和民族特色注入到时尚设计中去,开启传统艺术融于现代生活。

• 【龙的传人•藏魅】女式连衣裤

卓玛康珠、拉毛卓玛 x 李湘娟 x 胡兰索卡、王新环、王兴梅、段文英

设计理念及寓意：来自扎根于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，利用富有民族性和地域特点的藏族门扣及饰品，运用盘绣、藏绣、堆绣多种民族刺绣文化的结合，打造层次丰富、立体感强的艺术效果。中国人是龙的传人，自然龙是设计的重点，龙的形成记录了古代民族发展的聚合过程，起着维系和向心的作用，整个作品寓示中华民族的大团结。

• 【苍翠年华】V领礼服

卓玛康珠、拉毛卓玛 x 李英芳 x 王新环、王兴梅、段文英

设计理念及寓意：采用墨绿色丝绸做材质。用渐变绿色丝线用藏绣的方式绣出祥云的图文，系在腰间，凸显女性的完美曲线。走过岁月，走过流年，终是懂得，人生不需要太多色彩，一抹绿，就足以点亮整个的苍翠年华，就足够温暖整个苍白人生。

传承人们在综合跨界研修班课堂上不仅交流着智慧，更是种下了非遗跨界的种子，等待着时间的栽培浇灌，期盼着在不久的将来孕育出精彩的果实。

就让我们一起见证新作品的孵化吧！

监       制：章莉莉

责任编辑：逄继青

图文排版：龙彦希

文字采编：卓玛康珠 李依蔓

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