大卫·林奇在法国的追随者身影：昆汀·杜皮约的荒诞国度（《错》、《恶警蛋碎》）

法国导演昆汀·杜皮约（Quentin Dupieux）

大卫·林奇的超现实风格在当今影坛上可谓影响深远，连远在大洋彼岸的法国也有不少追随者和崇拜者，在他们的作品里稀松平常的日常生活不知不觉地融入怪诞的超现实意味，无论是人物还是情节开始流露出狰狞的表情，当然对于不熟悉林奇的观众则会觉得像是周星驰式的无厘头。昆汀·杜皮约（Quentin Dupieux）便是以拍摄这种荒诞超现实的作品而蜚声国际。在《橡皮轮胎杀手》一举成名后，他顺利获得在美国拍片的机会，从2012年的《错》到短片《恶警蛋碎：第一章》，再到2013年的长片《恶警蛋碎》，这三部作品都在美国本土拍摄完成，后面两部还吸引到超级流行巨星玛莉莲·曼森的客串演出，相当了不得。

这三部作品（其实严格说是两部长片，因为有一部短片的内容与长片部分如出一辙）以“错位”（wrong）为题大肆发挥，不断探讨现代人的存在主义危机感和焦虑感。这个法国人最拿手的哲学命题却用美国人的皮囊（三部作品中大部分是美国演员）表达出来，对白要多尴尬有多尴尬，幽默笑料也呈现出极其干瘪的状态，然而，无厘头的荒诞氛围之下却是其尖锐的现实讽刺意味。

《错》（Wrong）

《错》认认真真地讲述了一个无聊的寻狗故事，不断衍生出现代人对婚姻家庭的恐惧、过分沉溺工作、喜欢动物甚于爱人，以及迫切想要逃离空虚无聊的沉思，这些琐碎的思考过程在天马行空的细节里不断彰显出导演特有的作者魅力：7点60分的闹钟、和订餐员在电话里闲聊图案设计、消防头失控喷水的办公室、狗狗粪便的记忆装置等等，让人浮想联翩而忍俊不禁。男主角、园丁和邻居其实可以看作是现代男性存在危机感的三位一体，男主角最终找回狗狗意味着情感的落脚点，下葬的园丁在回忆里杀死妻子则是对婚姻的背叛，而邻居驾车驶向不为人知的目的地则是抛弃世俗。现代人的危机感在貌似平行的世界里得以解决，具有耐人寻味的色彩。不过，昆丁导演讲述得过于琐碎，有的部分（比如警察的段落）则衍生出与主线无关的强烈表达欲，所以这部分内容独立成章，变成之后《恶警蛋碎》。

《恶警蛋碎》同样继续探讨存在危机感，这部的警察角色有意延续着上一部《错》里面调查货车事故恶语相向的警官，他在这部影片里不断向民众贩卖毒品赚钱，绑架路边少年强迫听他的烂俗音乐，还意外射中邻居后企图毁尸灭迹。他的同伙里有贪恋大胸女人的色情狂胖子、鬼迷心窍勒索别人的女警、怀才不遇的电子音乐迷，还有一个则是拍摄过色情同志杂志的中年大叔。这些沉迷声色犬马、道德底线败坏的警察营造出一个众生颠倒的世界，用影片最后葬礼上的对白来概括：死去的人可以上天堂，而他们活着的世界才是地狱。这部作品似乎又上升了一个层次，从存在危机感跳跃到道德危机感。

《恶警蛋碎》（Wrong cops）

这种无厘头的人物刻画方式在现实生活中逐渐暴露出荒诞诡异的意味，同时也在呈现出现代人面对物欲横流而表现出的人性本色：贪、嗔、痴。于是，在荒诞无稽的情节里又顿时冒出了一丝丝讽刺的意味来，令影片又不至于完全沦为失控之作。更出乎意料的是，这是昆汀导演目前为止最常规和商业意味的一部作品，具有大卫·林奇《双峰》式的小镇故事结构，用离奇命案来串联人物关系，而其中女警夸张乖戾的表情流露出诡异的气氛。同样地，在《错》里面的调查失踪狗狗的侦探和张大师这两个人物，在面对奇异荒诞事件时的超然淡漠，轻松自若的神情态度也延续着林奇作品里的超现实风格。

当然，多才多艺的昆汀导演从不放过在影片里宣传自己音乐作品的机会。要在当导演之前，他就曾化名Mr.Oizo出版过好多张炙手可热的电子乐专辑，而在这三部作品里，他的音乐才华再次得以绽放。不论是《错》里面的片尾曲，还是《恶警蛋碎》里怀才不遇警察的创作成果，相信都会令电子乐迷们欣喜若狂。

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