卡尔·车尔尼Op.849 No.6 作品讲习

教学之道，码字不易，若有参考价值，请予打赏

【作者简介】

    卡尔·车尔尼（1791-1857）是奥地利钢琴教育家、作曲家，从小跟随父亲学习钢琴，后师从贝多芬、胡梅尔、克莱门蒂等人。车尔尼深受贝多芬的影响，作品多为传统古典主义的风格。车尔尼一生编写了大量的钢琴练习曲，为所有的钢琴学习者提供了一套系统的、科学的基础教材。

【技术归纳】

车尔尼Op.849作品的主要包含以下技术，在练习时需要非常明确并尽可能达到要求。

一、五指练习类：第l、3、6首（带音阶）、第16首（双手齐奏，带右手音阶）。

二、音阶跑动类：第8、9、11、14首（带右手分解和弦），第18、23首（双手三度、六度、十度音阶），第29首（带双手交替），第30首（双手齐奏）。

三、分解和弦类：第2、4、5、7、10首（带双手交替），第24首（带切分节奏）。第27首（带双手交叉）。

四、装饰音类：第17、19、20、22首。

五、重复音类：第12、26首。

六、半音阶类：第21首。

七、震音类：第13首。

八、琶音类：第15、25首。

九、和弦类：第28首。

（视频资料来源于网络，如有侵犯您的权益请联系更正）

【作品简析】

      这是一首训练右手5度把位和快速8度音阶十六分音符跑动的练习曲，在弹奏中要注意声音的颗粒性和指法的准确性。也可以理解成是短乐句和长乐句的练习曲。我们可以把短乐句的形象看成是愉快、乐观并积极的，而长乐句则是连贯、从容、气息均匀更有表情的。

      左手和弦织体以半分解和弦为主，使用连、跳奏法，变化比较多。左手声部的第16-20小节，还出现了双音旋律织体，弹奏过程中要稍突出上方旋律音。

      全曲可分四段，A段为第1-8小节；B段为第9-16小节的第一个音；C段为第16-23小节；A1段为第24-31小节。

      Allegro Leggiero  意为活泼轻快的快板      poco marcato  意为稍加强

【学习要点】

1、谱面分析：划分乐句乐段，梳理指法、奏法、谱面上的各种演奏提示及右手高八度记号。

2、不论是五个音一组的上下行短音阶，还是快速跑动的长音阶，都要保持声音的颗粒度和均匀均匀度。

3、第1-2小节右手，五个音一组的短乐句音阶虽然较易视谱，但在弹奏中要让每个音都是干净、均匀。短乐句上行时，由于是从能力强的手指过渡到能力弱的手指，所以3、4、5指非常容易出现虚音（手指交替触键时4指一溜而过），造成声音不清晰。短乐句下行时，声音反而会相对均衡些，但也会有3、4、5指出现落键后手指松开不及时的现象，使声音重叠在一起，导致旋律浑浊失去清晰度。

4、整个作品的左手二声部音型，在弹奏下方保持音声部时可以适当的加一点臂重力，而中声部则是用正指尖轻巧的触键。所有的伴奏织体在保持声音连贯的同时，柱式和弦需要整齐、有力的弹奏。

5、第16-21小节的右手回旋音固定音型跑动，手腕要保持相对稳定的状态，肢体状态要放松自然，弱指落键时采用手指与腕部及臂重量相互融合运用的发力方式进行弹奏，声音应该是连贯而轻巧的。

6、长乐句音阶跑动时，除了注意3、4、5指的清晰之外，最重要的是要使用正确的指法。转指（穿指/跨指/缩指）时往往会造成声音不均匀，解决这个问题需要注意手腕放松，手指抬起落键的交替动作要敏捷独立，不能上下抖动手腕，肘部也不能有甩摆的动作协助前臂运动，同时需要提前准备穿/跨/缩的意识。

7、注意所有的跳音奏法需要准确表达，跳音不能弹奏的太急促短暂，应该弹奏相对应时值的一半。

8、第16-20小节，左手的双音旋律织体，在弹奏过程中要稍突出上方旋律音，可以把它理解成是一条隐藏的旋律。两根长连线表示两个乐句，在力度强于右手的情况下，把16小节及第18小节第三、四拍的两个四分音符断奏，后面的双音则连奏（这里的处理还可以考虑使用“搭桥技术”），每个句子都有一个渐强的方向。这里还需要特别注意的就是，必须严格按照谱面指法弹奏。

9、第29-31小节大跨度的长句音阶下行，5指结合手腕下落动作奏出一个重音点，随后的每次转指（跨指）都由4指完成。熟记这个规律后将注意力转移到左手和弦的移位变化上，保证这个乐句的流畅度及准确度（凡是长句下行音阶均同）。

（视频资料来源于网络，如有侵犯您的权益请联系更正）

【钢琴学习相关】

【车尔尼Op.849作品讲习】