看看你最像话剧《邓世昌》中的谁？通讯员：张睿琦剧照摄影：凌风视觉设计：王泉润本期编辑：李子

北洋水师雄居亚洲之首。日本举国动员，募巨款购买最先进的战舰。大清则在筹办慈禧六十大寿庆典，用海军军费兴建颐和园。北洋水师成军后未添一船一炮，旧舰严重老化。

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。千年前，客居洛城的李白在一个春风和煦的夜晚听到悠悠笛声，写下这传诵千古的诗篇，也记录下了国乐的隽永与风雅。【得遇佳人】“琴瑟友之，钟鼓乐之。”【塞外饯行】

原创话剧《邓世昌》，是国家大剧院继原创话剧《林则徐》之后，打造的又一部“历史人物系列”大戏，并以该剧的首演纪念甲午海战130周年，向中华人民共和国成立75周年献礼。

4月10-14日，国家大剧院制作瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》即将迎来三度上演，目前本剧已在紧锣密鼓的排练中。今日，多家媒体代表们深入国家大剧院幕后，他们来到绘景间，直击这部舞台呈现堪比科幻大片的歌剧巨作的排练现场。深入《漂泊的荷兰人》幕后探秘国家大剧院绘景间《漂泊的荷兰人》舞美设计与舞台呈现涉及人员之多、场景之宏大、换景之复杂，在前两轮演出中备受关注，也为广大歌剧迷津津乐道。其中，舞台上的两艘巨型帆船最为引人注目，挪威船长达兰德之船长达12.8米，高达5.1米，宽为7.5米，而大名鼎鼎的荷兰人鬼船的尺寸则更为巨大，长达13.6米，宽将近9米，颇具震撼效果。而在位于国家大剧院“地底深处”的绘景间内，艺术家们已经在这两艘大船上展开了排演工作。在今日的排练中，复排导演斯蒂芬·格劳格雷选择为大家展示了《漂泊的荷兰人》第一幕中的精彩片段，托马斯·卡则里、迪米特里·乌利亚诺夫、王冲等中外歌唱家引吭高歌，在摇晃的大船上演绎了挪威船长达兰德在海上遭遇荷兰人“鬼船”的情节。在第一幕中，为了躲避凶猛的风暴，挪威船长达兰德被迫将船抛锚在离他家乡港口不远的海湾，他和他的船员们则到船舱里休息，等待天气好转。达兰德独自一人留在甲板，他歌唱着想保持清醒，但仍无力抵抗困倦，不久便睡着了。这时，黑色的桅杆从远处海面出现，一艘神秘可怖的船驶入视线并停靠进了海湾。当船上那些幽灵般的船员收起血红色的船帆，船长走向岸边，那就是传说中漂泊的荷兰人。荷兰人和他的船员被诅咒永远在海上航行，每七年他才能登陆一次，直到寻找到一个忠诚爱他的女人，荷兰人才能获得永恒的救赎，他只能继续企盼着死亡或者救赎，当达兰德醒来，他注意到了这艘陌生的船，并向它打招呼。巨帆、纱幔、丝绸、投影......舞美呈现锐意创新，打造沉浸式观演体验国家大剧院版《漂泊的荷兰人》舞台呈现运用写实与写意相结合的方式，营造出堪比3D魔幻史诗大片的壮观效果：阴森恐怖的幽灵船，薄纱、丝绸与12块大幅投影幕布结合高科技手段的巧妙运用，逼真表现出大海上波涛汹涌、狂风肆虐的场面，结合着大气磅礴的音乐，散发出一种超自然的力量，使观众能够身临其境地感受到荷兰人那天涯孤旅漂泊的凄惶、永无故乡的绝望，以及最终经受纯洁爱情救赎后一切动荡与苦难烟消云散的悲悯与平静。本剧舞台监督李根实介绍道，今天在绘景间内看到的挪威船是舞台上的真实造景，而实际规模更大的荷兰人之船因高度限制，在排练中使用的是替代模型。在宽阔的绘景间内排练，便于还原舞台上大船的摇晃效果，从而让演员们提前适应这种高难度的表演场景。“导演和舞美设计为了实现在海上非常震撼的视觉效果，将两艘船都设计成可摇晃的装置，刚才我们看到这艘挪威船后面已经有一排装置师傅们在摇船了，这是导演结合音乐和剧情事先排练好的，什么时候情节紧张或者是音乐激烈了，或者是突然来一个风浪，装置工人就在幕后根据这个幅度来摇晃大船，我们舞台监督记录在谱子上将摇船的幅度分了5个级别，1级可能就是微风的效果，突然来一个大浪可能是4级，再配合海浪的投影效果与灯光，在观众席看起来的效果将非常真实。”全剧最后“重中之重”的沉船场景也采取了非常巧妙的设计，李根实说：“沉船之前，船上的液压装置会让船头先翘起来，展现船进水之后真实的物理效果。之后再用整个主舞台载着船头下降，这样的双重效果将会在视觉上加大船体的错位感，营造出震撼的视觉效果。”点击阅读往期精彩：唱段抢先听→乘着歌声驶入“瓦格纳宇宙”开票预告→瓦格纳巨献《漂泊的荷兰人》乘风归来！国家大剧院制作瓦格纳歌剧《漂泊的荷兰人》2024.4.10-4.14

2024年4月27日-5月4日，国家大剧院制作原创话剧《邓世昌》将首度与观众见面。这是国家大剧院继原创话剧《林则徐》之后，打造的又一部“历史人物系列”大戏，并以该剧的首演纪念甲午海战130周年，向中华人民共和国成立75周年献礼。故事讲述了著名爱国将领邓世昌少年立志、青年从军、中年殉国的故事。原创话剧《邓世昌》由剧作家李宝群担任编剧，导演王筱頔、舞美设计季乔、灯光设计邢辛、服装造型设计李锐丁、多媒体设计胡天骥、作曲于力、形体设计姚晓明等知名艺术家们携手打造。该剧首轮演出由著名演员王雷、张页川、关栋天、李小萌、佘南南等携手国家大剧院戏剧演员队，以星光璀璨阵容，演绎爱国名将变革图强的恢弘史诗。130年前，黄海战役指挥官邓世昌与“致远舰”全体官兵与日敌激战，壮烈殉国。甲午海战成为中国近现代史的重要节点，邓世昌的无畏与牺牲，更是国家尊严与民族气节的象征。国家大剧院制作原创话剧《邓世昌》用著名爱国将领邓世昌少年立志、青年从军、中年殉国的故事为线索串联整部。为了深刻描绘北洋水师的辉煌成军、中日甲午战争惨败以及《马关条约》签订给国人带来的剜心之痛，话剧《邓世昌》对北洋水师及邓世昌进行了生动刻画，突显了其对唤醒中华儿女、扛起兴国之任的永恒警示。今天，国家大剧院院领导李劲及原创话剧《邓世昌》所有在京主创演悉数亮相，共同出席了新闻发布会，为媒体介绍了原创话剧《邓世昌》的演出亮点。国家大剧院院领导李劲介绍道：“

指挥大师蒂勒曼曾在《我的瓦格纳人生》一书中提到：“接近理查德·瓦格纳最好的方式是什么？或许是先听几首《禁恋》和《黎恩济》或者《浮士德》序曲中的两三段选段——然后再来欣赏他的《漂泊的荷兰人》。”

3月，穆特女士在亚洲巡回演出。这是她与钢琴家兰伯特·奥金斯合作的第36个年头。表演曲目包括莫扎特、雷斯庇基、舒伯特和克拉拉·舒曼的作品。两位杰出的音乐家还将于今年下半年在欧洲演奏这些作品。

歌剧节·2024开幕大戏国家大剧院首部瓦格纳巨献《漂泊的荷兰人》即将复排上演！一生一世的放逐

Bilibili跨年晚会上的惊艳《游园》，央视《国家舞台》上的华美绽放，江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》在岁末年初频登热搜，被网友们评价为“东方美学天花板”，更有许多网友表示“迫不及待想走进剧场看！”2月22日至25日江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》将再度登台国家大剧院十二金钗，邀您入梦共赴一场东方美学盛宴江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》即将开票！开票时间：本项目将于2月1日14时开票。每账号每场仅限提交一笔有效订单，每单不超3张。2月1日14时至14时30分,等级会员享受优先购票，会员优先开票比例不超核定观众总人数的25%。全渠道14时30分后开票。大麦网将于15时开票。为保障您的权益，请您在以下国家大剧院官方渠道购票：国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信公众号、订票热线66550000、售票处现场、官方授权票务代理机构大麦网、猫眼演出、中演票务、中票在线，大眼睛票务。江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》以贾宝玉与林黛玉、薛宝钗的爱情为主线，采用章回体小说结构，包含《入府》《幻境》《含酸》《省亲》《游园》《葬花》《元宵》《丢玉》《冲喜》《团圆》《花葬》《归彼大荒》十二章节，勾勒出大观园中人物的命运浮沉与家族兴盛衰落。十二章节各有题名，各自独立又可串联成篇。秉承尊重原著的原则同时，该剧邀请了年轻且具有丰富想象力和创新追求的优秀艺术家为其注入独特的现代审美和意义。视觉上借鉴明清古画的美学特质，旨在展现端庄古雅的舞蹈群像；多处运用了富有中国特色的古典符号，既是对中华民族优秀传统文化的致敬，也以年轻一代视角对民族文学经典进行重新演绎。{剧情介绍Plot

日迈月征，华章日新。国家大剧院与北京艺术中心、国家大剧院台湖剧场“一院三址”将在2月1日-2月24日期间，推出37台77场精彩演出，陪伴广大观众在“乐舞剧戏”的艺术海洋中欢度甲辰龙年。从小年夜至元宵节，“一院三址”将上演欢庆喜悦的音乐会、奔放恣意的舞蹈、经典重现的戏剧戏曲等，以阵容豪华的新春贺岁艺术“礼包”，为大小观众们送上诚挚的新年祝福。歌剧院中央芭蕾舞团《灰姑娘》演出时间：2024.02.02

戏曲是中华优秀传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和丰富的表现形式。画戏的传统由来已久，在中国的绘画传统中很早就有，如宋人画册、元代壁画、明清年画等。在20世纪前期现代美术运动的背景下，中国近现代美术史上出现了独特的“戏曲人物画”现象，如林风眠、关良等名家的水墨和油画作品。近年来，中国戏曲人物画创作保持活跃态势，相关的画家大多具有深厚学院派背景，他们在中、西艺术媒介中都显露出艺术探索的纯真追求，强调对于戏曲内涵的挖掘和形式美的独特表现。国家大剧院作为综合艺术展示平台，曾成功举办三届以戏曲为主题的视觉艺术展览，在过往的展览中主要是艺术家用水墨创作的戏曲人物画，本次展览首度将目光从水墨转向油画领域，汇集老、中、青三代艺术家的精品力作，如李天祥、詹建俊、靳尚谊、徐里、闫平、王其钧、于少非、岳海涛、王珂等，不同面貌的戏曲油画佳作齐聚一堂，相信会为观众带来更加多元的审美体验。展评中国美术家协会主席范迪安评价道：“油画与戏曲的结缘开辟了戏曲题材创作新的境界，以油画的形式表现戏曲的台上幕后，展开了丰富的视觉世界。他们对戏曲的热爱，体现了增加自身艺术修养、审美品味的自觉追求，也在绘画艺术与戏曲艺术相互融合的研究中增进了油画的表现力，在作品中展现出与戏曲艺术的文化共鸣。在这个展览中，可见几代油画家以戏曲为主题的创作风采，他们用自己独特的视角撷取舞台的一角，用自己的心灵体验戏曲的故事，在作品中传达出戏曲丰富的内涵，塑造了有性格、有神采、有风范的戏曲人物，折射出他们深厚的文化学养和对真善美的讴歌。”左右滑动查看作品图集油画作为外来的艺术表达形式，具有较强的叙事性作用，同时也具有极强的审美表现力，在我国逐步与传统文化进行有机结合。艺术家们深挖京剧、昆曲、汉剧、秦腔等多个剧种中的传统文化元素，用油画媒材创作出更具中国特色的作品，进一步提升了油画作品的文化内涵和艺术鉴赏价值，同时也借助油画来传承与弘扬我国优秀传统文化，国粹艺术之醇厚与绚丽油彩之芬芳在碰撞融合中产生耀眼的火花。展览选取的作品中，既有展现戏曲演员台上唱念做打的大开大合，也有幕后准备工作的紧锣密鼓；既有画家以严谨精微的古典写实语言表达戏曲细腻之美的作品，也有以写意率性之笔法表现国粹精神内涵的作品，还有将作者观念融入作品、传达出更多社会文化意识的画作。艺术家靳尚谊的这幅作品取材于京剧《虹桥赠珠》，艺术家在其深厚油画造型功力基础上，融合中国艺术的写意语言，强调书写性的审美要求。同时作品色彩对比强烈，细致描绘了头部装饰和花纹样式等，表现出舞台上凌波仙子婀娜多姿、英勇果敢的特点。-《虹桥赠珠》-靳尚谊91x60cm

新壹科技作品类型：全息数字交互《同光十三绝》创作团队：中国戏曲学院张立团队

2024年1月1日14:00，同样的阵容与曲目还将作为北京艺术中心2024年新年音乐会在北京艺术中心音乐厅同步上演，在新春佳节之际，为更多观众提供高雅艺术飨宴。国家大剧院迎钟声新年音乐会

环环相扣的紧凑剧情反转不停的烧脑推理匪夷所思的罪案设定疑点重重的测验试炼隐藏颇深的细节彩蛋国家大剧院首部原创悬疑话剧《嫌疑人福尔摩斯》华丽回归启幕北京艺术中心·小剧场再现大侦探福尔摩斯破案高光时刻邀请“福迷们”一同体验崭新剧场跟随福尔摩斯的步伐踏上妙趣横生的探案之旅01演出时间2023年12月27日

内容来源：国家大剧院艺术品部

爱德华·罗切斯特点击“阅读原文”，购票观演~文

孟冬十月，北风徘徊。室外气温骤降，不如走进剧院，让缤纷佳演伴你度过严冬。下一周，国家大剧院准备了形式多样的精彩演出：唯美的“小美人鱼”起舞歌剧院，“被嫌弃的松子”登台戏剧场；音乐厅佳音涌现，小剧场国粹云集；更有周末音乐会期待与你共度冬日的美好时光。快点击文末“阅读原文”，pick你的心仪演出吧！歌剧院中央芭蕾舞团《小美人鱼》2023.12.01-12.03

2023年12月22日，国家大剧院即将迎来建院十六周年。作为国家表演艺术中心，16年来，国家大剧院始终坚持“人民性、艺术性、国际性”办院宗旨，坚持“高站位、高标准、高质量、高效率”的四高要求，创新提出了“引领、传承、创新、开放、包容”五大发展理念，着力打造“表演艺术中心平台、主题原创艺术平台、艺术普及教育平台、综合艺术展示平台、文化交流合作平台、数字文化传播平台”六大平台，开创了“一院三址”新的发展格局，在推动艺术创新、繁荣演艺市场、增强中华文化的国际传播力和影响力等方面发挥着积极作用。

一间透着暖光的温馨小屋，客厅里壁炉一侧的圣诞树下堆满了给孩子们预备的圣诞礼物。屋子的女主人欢快得哼着歌，为庆祝丈夫的升职和节日舞会练习着“意大利土风舞”。丈夫会亲昵得称呼她为没有烦恼的“小鸟儿”“小松鼠”，除了偷瞒着丈夫凭一己之力还清了债务，她甚至还应下帮好朋友克里斯蒂纳谋一份差事。这个名叫“娜拉”的小妇人可真是快活极了，她的生活就像是包裹了一层蜜糖，“幸福感”密密实实得令她整个人都焕发光彩。可这裹了蜜糖的“甜蜜之家”，却因为一位意外访客的到来变了味。一桩陈年往事如一把冰锥，轻轻试探就将这层甜蜜外壳击碎。起初娜拉不明白，为什么多年来独自承担压力还清债务的辛劳，反而让自己在丈夫海尔茂眼中就变成了“下贱女人”和“罪犯”。海尔茂不问前因后果，只是可能会威胁影响到他的名誉和社会地位，就把娜拉贬低得一文不值，甚至扬言她不配做孩子们的母亲。娜拉伤透了心，甚至有了自杀的念头。多年来如提线木偶搬的婚姻生活，一旦被剪断了线，木偶也就缺乏了生机。可当事情出现转机，海尔茂光速“变脸”妄图和妻子重归旧好，这让娜拉终于意识到自己原来一直生活在“玩偶之家”，自己只是被摆弄和能随意舍弃的玩偶而已。她选择在这个寒冷的冬夜“出走”，让自己活成“真正的人”。A

解放前夕，黎明将至，夜色更加阴冷。李侠的身边，无形的敌人步步逼进，无数战友消失在疾风骤雨。报社秘书、摄影记者、裁缝掌柜、小学徒、黄包车夫、社长、卖花女，他们的身份究竟是真是假？无声的枪口，紧张的追逐，闪电撕裂心的伤口，吞声饮泪……一路患难走来的李侠夫妇面临生死抉择。李侠坦然发送最后一份情报，笑对牺牲。天，快亮了。李侠，以李白等地下工作者烈士为原型，他们，隐姓埋名，以生命丈量光明的历程。他们相信，苟利国家生死以，岂因祸福避趋之？长河无声，滔滔东去，电波不绝，信念永存。上海歌舞团舞剧《永不消逝的电波》即将再度亮相“舞止境·2023国家大剧院舞蹈节”以“电波”信念展现别具一格的红色浪漫明日开票！国家大剧院官网、国家大剧院智慧管家微信公众号、订票热线66550000、售票处现场将于10月30日14:00-10月31日14:00面向国家大剧院等级会员开放会员优先购票通道。以上大剧院官方销售渠道及官方授权票务代理机构大麦网、猫眼演出、中票在线将于10月31日14:00起面向所有观众开票销售。舞剧《永不消逝的电波》取材自“100位为新中国成立做出突出贡献的英雄模范”人物之一——李白，以李白烈士的真实故事为素材，在尊重历史的基础上进行大胆原创，融入青春色彩、红色记忆、浪漫情怀、谍战氛围等元素，通过舞剧的独特表现形式，把石库门、弄堂、马路、报馆、旗袍裁缝店等老上海的城市特色细致入微地呈现在舞台上，以高度凝练的舞剧叙事、唯美的意象表达、灵活写意的舞台布景和谍战的紧张悬念，再现了为我党民族解放事业而壮烈牺牲的、可歌可泣的英雄形象。自2018年首次登台，“电波”热迅速席卷全国，一票难求，好评如潮。荣获各类大奖：第十五届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、第十六届中国文化艺术政府奖“文华大奖”。谍战题材的舞剧，是舞蹈界长期空白的领域。用不开口的肢体表达复杂的剧情、多重的人物和革命者的坚定信念几乎是舞蹈不可能完成的任务。突破线性结构，让舞台学会“讲故事”。“舞剧蒙太奇”“倒带式回放”“可移动景片”等创新性艺术手法被带到了舞剧里。《新民晚报》曾用“呈现电影大片既视感”形容舞剧《永不消逝的电波》。打破回忆与现实的屏障，以全新的艺术形式诠释了经典故事的当代感动。舞止境·2023国家大剧院舞蹈节上海歌舞团舞剧《永不消逝的电波》2023.12.13-17

品：国家大剧院联合制作：国家大剧院、中国国家话剧院演出单位：国家大剧院、中国国家话剧院原

秋日的北京是绚烂的季节，每一年的此时“国家大剧院舞蹈节”都是这个城市最美的风景之一，陪伴着观众朋友们从金秋走向隆冬。作为今年舞蹈节的“重头戏”，马林斯基剧院芭蕾舞团将携交响乐团以余百人的豪华阵容登台，为观众们带来浪漫静谧《天鹅湖》以及活力四射的《堂·吉诃德》两部代表着俄罗斯芭蕾辉煌历史的舞剧，以高水准演绎的经典大戏展现世界顶级大团的艺术风采！值得一提的是，马林斯基交响乐团还将于之后的10月23、24日由艺术总监捷杰耶夫执棒在国家大剧院带来精彩的音乐会演出，同样不容错过！240年辉煌历史

10月23日至24日，备受国人喜爱的指挥大师“姐夫”将再度归来，他们将以一如既往的巨大艺术能量，为乐迷先后带来两场交响盛宴。©Alexander

震撼欧洲乐坛突破古典传统以“颠覆性”演绎诠释经典曲目10月21、22日指挥“奇才”库伦齐斯将率领音乐永恒乐团首次到访中国以两场俄派音乐盛宴开启国家大剧院2023醇·萃古典系列音乐会明日开票

“世界芭蕾航母”马林斯基剧院芭蕾舞团携手马林斯基交响乐团2023年10月10日至12日最为经典的传世名作《天鹅湖》豪华阵容再度回归国家大剧院舞台2023年10月14至15日最具喜剧色彩的芭蕾力作《堂·吉诃德》首次亮相国家大剧院台湖舞美艺术中心舞止境2023国家大剧院舞蹈节足尖盛宴

：扣京●男低音普里切祖（使馆领事）：陈雷▲女高音奥尔迦（柯罗茂夫人）：王璟女高音西尔维娅娜（波格丹诺维奇夫人）：吕慧女中音普拉丝科薇亚（普里切祖夫人）：胡越戏剧演员聂古斯（彭国使馆书记官）：吴嵩◆●

除了十余支中外舞蹈名团带来的精彩演出外，本届舞蹈节还将举办一系列特别策划活动，如“名团名家面对面”广邀舞迷与艺术家面对面交流；“主题打卡活动”借用主题空间和产品邀请观众互动；“台前幕后dance

张守军建设青藏铁路是先辈们在零基础上克服恶劣天气、复杂地形做出的探索，这是敢为人先、艰苦奋斗的“天路精神”，不论对待科研还是生活，也一样要学习和秉承这种精神！——北京邮电大学经管系学生

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中秋佳节至，国庆喜相逢。在中秋、国庆双节并至的欢庆时刻，国家大剧院精心准备了14台、32场精彩演出，为中秋佳节添喜乐，向祖国生日献贺礼。山海有情，歌飘万里歌剧《山海情》三度上演

蓝色的水手服、稚嫩纯真的脸庞、纯净无暇的嗓音……阔别三年，享誉世界的维也纳童声合唱团又一次扬起风帆，开启新一轮的来华巡演旅程。此次巡演的第一站是国家大剧院，9月19日至20日，维也纳童声合唱团将以“来自维也纳的问候”为主题，为观众们带来两场精心策划的音乐会，他们将以灵动的歌声为羽翼，带领观众沿着音乐的脉络从文艺复兴时期飞向当代，从德奥飞向万水千山。维也纳童声合唱团成立于1498年，是世界上最古老、最优秀的合唱团之一，至今已有525年的历史，与维也纳爱乐乐团并称为“奥地利国宝”。这支古老的合唱团是培育莫扎特、海顿、舒伯特、布鲁克纳等无数音乐大师的摇篮，也是卡拉扬、伯恩斯坦、索尔蒂、阿巴多等传奇指挥家引以为荣的合作伙伴，数百年来缔造了无数美好的音乐作品。这支底蕴深厚、极富传奇色彩的合唱团此番将为观众呈现哪些曲目？他们希望通过歌声讲述怎样的心声与故事？让我们通过这篇文章一同了解。©

相较世界范围内的其他版本，导演达维德·利维摩尔所执导的该版《拉克美》用“惊艳”二字形容并不为过，如利维摩尔本人所言，“这是一部不折不扣的高科技作品”。更为珍贵的是，在主创团队的集体智慧和巧思下，舞台的最终呈现巧妙避开了科技感所容易造成的“光怪陆离”，新意之余，更是闪现着东方雅韵。舞台上的花之物语，与“拉克美”寂然凋落的爱之花相得益彰、动人心弦。值得一提的是，在国家大剧院制作百部剧目中，《拉克美》是首次在歌剧院引入D3全息投影技术，实现艺术、科技深度融合的全新尝试。此次担纲舞美设计的是由克里斯蒂安娜·皮科、弗洛里安·博杰和克劳迪奥·桑图奇等人于1998年在米兰成立的Giò

夏末初秋，风轻云淡。9月23日-10月6日，国家大剧院2023台湖演艺艺术周将再度盛大开幕。14天时间里，4家知名艺术院团将带来7场精彩的艺术演出，话剧、交响乐、舞蹈、歌剧等艺术门类轮番登台，为城市副中心的观众带来丰富多元的艺术观演体验。01台湖演艺艺术周·话剧《秦宅》演出时间及地点时间：9月23日、9月24日

2018年8月，一场跨越四百余年的暴风雨在大剧院戏剧场酣畅而下。启幕后，由濮存昕饰演的米兰公爵濮思洛端坐舞台中央。精灵艾尔奥受命以“魔法”唤起暴风骤雨。一时间，舞台上悬挂的纸张沙沙作响，现场即兴音乐辅之以电闪雷鸣，深感恐惧的贵族与水手撕开黑纸。剧场里“山雨欲来”，正如莎翁笔下远离俗世的荒岛。首轮演出剧照1610年左右，莎士比亚开始创作自己的“天鹅之歌”《暴风雨》。这时他确实感受到一些山雨欲来的沉重气息——伊丽莎白时代的繁荣逐渐消散，潜伏着危机的社会问题进入了他的创作视野。封笔之作集中展现了莎翁的旷世才情和博大深刻，他再次拿起复仇的主题，以炉火纯青的诗意笔法呼风唤雨，但却在尾声放下魔法，将一切化为平淡。是复仇还是宽恕？是积怨还是和解？一代文豪会怎样谢幕？所有的答案都藏在这部是魔幻也是现实的《暴风雨》中。在“诗的遗嘱”中构造“美丽新世界”创作这部剧的时候，英国正开始对美洲的探索：一个经常有船只沉没，与“新世界”相遇的时代。《暴风雨》开场对风暴的描述取自剧本创作之前一年，一艘英国船只在加勒比海沉没的事件。——话剧《暴风雨》戏剧构作凯蒂·艾波娜-兰狄《暴风雨》诞生时，正值大航海时代，英国民众对来自海外的奇闻感到浓厚兴趣。与海洋打交道，是并不鲜见的创作主题。莎士比亚以戏剧为“魔法”，在汹涌的波涛上造出一个打破阶级、权力等世俗规则的荒岛。这里荒蛮，充满精灵，可以使用超自然的力量。但时至暮年的作者还是要借美兰德之口，热情地歌颂人类本身：“人类真美！啊，无与伦比的美丽新世界。”我们不难在后世作品里发现莎翁影响力的余晖。《暴风雨》也是如此。这声饱含人文主义色彩的惊叹，今天听来依然振聋发聩。而这句感慨以及剧中的荒岛意象，同样被后来的英国作家阿道司·赫胥黎所注意。1932年，赫胥黎以“美丽新世界”为名写下了著名的反乌托邦小说。让《暴风雨》进入更广阔的当下大众视野，使之成为一种文化符号的则是在2012年的伦敦奥运会开幕式上。开幕式以《暴风雨》中的神奇岛屿为灵感，展示了英伦三岛文化底蕴、历史踪迹，悬挂于主会场的巨钟上正镌刻着剧中名言：“别害怕，这岛上到处都是声音。”“《暴风雨》是一个好玩的谜语”《暴风雨》是国家大剧院继《仲夏夜之梦》《哈姆雷特》《李尔王》《威尼斯商人》后制作的第五部莎士比亚话剧，同时也是大剧院与皇家莎士比亚剧团莎剧舞台本翻译计划合作的第二部剧目。话剧《暴风雨》此次回归上演，也带回了一个重磅大奖：2022

2023年是

9月12日、14日至16日，国家大剧院与阿曼马斯喀特皇家歌剧院、维罗纳露天剧场基金会、洛杉矶歌剧院联合制作的德利布歌剧《拉克美》，即将重磅亮相。一线国际主创团队匠心打造，全新演绎“现代交响芭蕾之父”的巅峰之作，以充满东方异域风情的舞台，揭开这颗艺海遗珠的神秘面纱。数年来国内首次全本上演补白法语歌剧的惊喜力作

由“人神之境”的天界走来，赢得千古“赫赫声名”，在“别样人间”初入红尘，遇“所谓伊人”在水一方，豁然省悟今昔是何年，本是“一梦浮生”，大梦初醒从文艺复兴的艺术奇迹，到巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、现实主义、现代主义的艺术思潮，西方艺术史上闪耀着无数令人惊叹的艺术大师。他们以经典的人物画为媒介，勾勒出那些面孔背后的故事，记录下时代和社会的发展与变迁。这些艺术作品不仅散发着迷人的光彩，更是一扇扇通往历史深处的窗口，将我们引入到过去的辉煌与沧桑......一键观展👇“时代的容颜”东京富士美术馆藏西方人物绘画精品展展览时间2023.08.05-2023.11.12

为纪念抗美援朝战争胜利70周年，话剧《英雄儿女》《上甘岭》将于“八一”建军节期间相继亮相2023国家大剧院国际戏剧季。追寻封存在光影中的时代记忆，将新中国这一场御敌于国门之外的立国之战鲜活还原于一方舞台，用一场场的演出唱响英雄赞歌，致敬“最可爱的人”。点击图片放大查看详细内容▼“烽烟滚滚唱英雄，四面青山侧耳听”，《英雄赞歌》饱含着中国人民对抗美援朝英雄们的褒扬和深情，感染和鼓舞着一代又一代的中华儿女。在红色经典电影《英雄儿女》中，英雄王成手握爆破筒纵身跃入敌群，牺牲前曾向世界喊出了中国军人的最强音：“为了胜利，向我开炮！”这声震吼穿越了历史的时空响彻至今，字字铿锵、振聋发聩。点击展开

信息来源：国家大剧院艺术品部本期编辑：李子

今天我们迎来了伟大的中国共产党102岁华诞深情祝福伟大的党生日快乐！在中国共产党成立102周年之际，国家大剧院特别呈现追寻·不忘初心——新时代经典作品音乐会。这场音乐会不仅是当代优秀中国音乐作品的一次集中亮相，更彰显了当代中国文艺界坚定文化自信自强，积极担负起新时代文化使命，传递中国声音、为人民而歌的初心、信心和决心。今晚19:30，精彩再现，在七一这个特殊的日子，云端唱响时代强音，正如歌声中唱的那样，不忘初心，继续前进，万水千山最美中国道路。2023年是全面贯彻落实党的二十大精神的开局之年，在新的起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是新时代文艺工作者们新的文化使命。本场音乐会选取了“七一勋章”获得者吕其明、著名作曲家傅庚辰、印青的经典之作，更集中呈现了著名作曲家舒楠这些年创作的音乐力作，包括《不忘初心》《新的天地》《追寻》等耳熟能详的歌曲，特别带来舒楠电影音乐作品联奏。每首作品都体现了艺术家们不负人民的创作初心，也真实地反映了时代，描绘了生活，传递了人民心声，勾勒出百年奋斗征程中伟大的建党精神。音乐会由著名主持人周涛、任鲁豫联袂主持，吕嘉指挥长影乐团、国家大剧院合唱团携手著名艺术家魏松、么红，文艺中坚力量张英席、王莉、王凯、扣京，青年实力唱将周深、谭维维等倾情演绎。三代音乐人齐聚，新的文化使命在歌声中传承向前。吕嘉指挥携手长影乐团、国家大剧院合唱团奏响时代之声周涛、任鲁豫担任音乐会主持周深演唱《灯火里的中国》么红、张英席演唱《永远在一起》田觅蜜演唱《红》王莉、王凯、扣京演唱《只为你》魏松、谭维维演唱《不忘初心》演前导赏正式演出前的导赏环节，主持人任鲁豫、指挥吕嘉及表演者王莉、王凯、周深分别表达了自己的演出感受与从业初心。而作为本场演出的艺术总监，作曲家舒楠说：很多年以来我都试图去把握时代脉搏去创作，作为一名艺术工作者站在这样一个新的、美好的时代，要尽情的去感受，让我们的心跟老百姓的喜怒哀乐连在一起，为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀。追寻·不忘初心——新时代经典作品音乐会线上播出曲目单《追寻》张和平

现代舞大师玛莎·葛兰姆是与毕加索、斯特拉文斯基、詹姆斯·乔伊斯和弗兰克·罗伊德·莱特齐名的20世纪艺术巨擘。在她97年的人生之中，创作作品多达181部。

时隔五年，“芭蕾天团”莫斯科大剧院芭蕾舞团即将惊艳亮相国家大剧院。此次访华演出，莫斯科大剧院芭蕾舞团将以全明星阵容上演2台6场芭蕾盛宴。叶卡捷琳娜·克雷萨诺娃

他们舍生忘死，用血肉之躯将炮火阻挡在国门之外；他们浴血奋战，用钢铁意志打破了美军不可战胜的神话；他们赤胆忠魂，用铮铮铁骨筑起了中华民族伟大精神的巍峨丰碑。

文化如水，浸润无声；文明如潮，浩荡弦歌。回望波澜壮阔的历史，中华民族创造了源远流长的中华文化，这片古老土地上的我们吸吮着中华民族漫长奋斗积累的文化养分，眺望强国建设、坚持民族复兴。文化是民族的精神命脉，文艺是时代的号角，为坚定文化自信自强，更好担负起新时代新的文化使命，《追寻·不忘初心——新时代经典作品音乐会》将于中国共产党成立102周年之际，6月27、28日在国家大剧院音乐厅隆重上演。以“引领、传承、创新、开放、包容”的姿态，独具时代精神的中国音乐作品，赓续历史血脉，唱响时代之声。党的初心是为中国人民谋幸福，为中华民族谋复兴。作为广大文艺工作者，也应有一颗初心的种子，本着以人民为中心的创作导向，深入生活，扎根人民，把中华文化艺术传承好、发展好。《追寻·不忘初心——新时代经典作品音乐会》从作曲家吕其明、傅庚辰创作的《红旗颂》《映山红》到作曲家印青创作的《在灿烂阳光下》，再到作曲家舒楠的《新的天地》《灯火里的中国》等，都是家喻户晓的、滋养人民的审美观价值观，发扬中国文艺追求向上向善的优秀作品。每首作品都真实反映了时代，描绘了生活，传递了群众心声，展现和赞颂着不同时代的精神气象，亦体现了中国音乐作品在历史传承道路中的连续性、统一性、时代性和创新性。本场演出将以舒楠的音乐作品为主，特别呈现他的电影音乐作品联奏，以及他创作的《不忘初心》《红》《追寻》等耳熟能详的歌曲，句句洋洋盈耳、震人心魄，首首娓娓动听，万人共鸣。音乐会将由舒楠担任艺术总监，指挥家吕嘉执棒长影乐团、国家大剧院合唱团，携手艺术家魏松、么红、青年歌唱家王莉、周晓琳、张英席、王凯、薛皓垠、扣京、实力唱将孙楠、谭维维、周深等倾情演绎。长影乐团国家大剧院合唱团追寻·不忘初心——新时代经典作品音乐会滑动查看·节目单2023年6月27日

待来日花开满神州，笑看万里春色满家园。6月28-29日、7月1-2日，国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》将在“七一”期间迎来第四轮热演。国家大剧院音乐艺术总监、指挥家吕嘉倾力执棒，雷佳、廖昌永等原班主演阵容再度回归舞台，动情演绎回望初心，致敬先烈鼓舞人心。歌剧《党的女儿》完成于1991年，主创人员以接力创作的方式，用三天完成一场戏的速度，在18天内完成6场戏的突击创作。这部集结当时国内最优秀主创主演的剧目，一经首演便轰动乐界成为名副其实的经典，“天边有颗闪亮的星星”“万里春色满家园”“杜鹃花”等精彩唱段，朗朗上口传唱至今。1991年首演版创作手稿2021年，在中国共产党成立一百周年、歌剧《党的女儿》首演30年之际，国家大剧院秉持“守正创新”创排原则，复排新制作该部歌剧，向经典致敬，向党的百年华诞献礼。“复排不是简单的还原，它应该包含着创新的成分。”——导演

水手销声匿迹，伯爵踏浪归来。一场以正义为名的复仇行动，鞭笞着所有人的魂灵，只能在等待和希望里获得救赎。这部被称为“复仇爽文开山鼻祖”的大仲马小说《基督山伯爵》，跨越了语言和文化的阻隔，成为迄今为止全世界拥有最多读者的小说之一。6月13日至18日，国家大剧院制作话剧《基督山伯爵》将迎来第四轮的演出，并启幕2023国家大剧院国际戏剧季。

1900年首演于罗马康斯坦奇歌剧院的歌剧《托斯卡》被誉为是普契尼20世纪初最成功的三部歌剧之一。精致华美的音乐旋律，个性丰满的女性角色，细致铺陈的人性百态，令人扼腕的悲剧色彩，让《托斯卡》历经一个多世纪依然焕发着迷人的光彩。《托斯卡》往期演出剧照6月13日-18日，国家大剧院与上海歌剧院、陕西大剧院联合制作普契尼歌剧《托斯卡》将在国家大剧院歌剧节·2023期间重磅亮相。5月30日，该剧举行了新闻发布会，国家大剧院副院长赵铁春，上海歌剧院院长、著名指挥家许忠，以及本轮《托斯卡》的主演悉数亮相，介绍了全新版本《托斯卡》的制作亮点。《托斯卡》往期演出剧照三家剧院联合制作舞台视觉全新呈现在世界剧院北京论坛精神的框架下，2022年国家大剧院携手上海歌剧院、陕西大剧院，集结海内外歌剧创排经验丰富的艺术家，组成了实力强劲的金牌制作班底，联合制作了世界经典歌剧《托斯卡》。全新版本的《托斯卡》于2022年12月国家大剧院建院15周年直播周中，在线上隆重首演，收获了超过2000万次的全网总点击量，受到了网友们的广泛赞誉，并于今年的2月24日至26日成功完成了上海歌剧院站的线下演出。此番在国家大剧院线下首演后，7月，新版《托斯卡》还将登台陕西大剧院，完成三地巡回演出，满足更多观众的精神文化需求。与此同时，三家剧院联合制作的模式也让这部歌剧具有了特别的意义。国家大剧院副院长赵铁春说：“此次全新制作的歌剧《托斯卡》，是国家大剧院以首席联合制作方的方式与国内歌剧院展开艺术创作的合作，也开启了国家大剧院与上海歌剧院、陕西大剧院更为深层次的艺术交流。这种合作模式，一方面整合各方优势资源，共享艺术生产经验，特别是提高舞美、服装资源利用率，开创新时代绿色低碳制作模式；一方面也响应世界剧院北京论坛精神，成为国家大剧院携手国内歌剧同行联合制作的有益探索。”作为此次《托斯卡》联合制作方之一，上海歌剧院院长，著名指挥家许忠说道：“剧院合作是未来发展的一个趋势，也将是推动中国歌剧市场欣欣向荣的有力且有效的路径。秉承着

编者按6月13日至18日，国家大剧院与上海歌剧院、陕西大剧院全新联合制作普契尼歌剧《托斯卡》将在国家大剧院歌剧节·2023期间重磅亮相。上海歌剧院院长、著名指挥家许忠执棒，意大利女高音莫妮卡·扎内廷、意大利男中音安布罗焦·马埃斯特里，享誉国际歌剧舞台的著名女高音歌唱家孙秀苇，以及韩蓬、王冲、张扬等优秀歌唱家将联袂国家大剧院合唱团、上海歌剧院交响乐团组成实力强劲、星光璀璨的阵容，给这部经典佳作带来崭新的艺术魅力。上期微信，中央音乐学院张佳林教授赏析了歌剧第一幕中男主角卡瓦拉多西的唱段“奇妙的和谐”以及男女主角的二重唱“马里奥，马里奥”，本期微信，我们将继续跟随张佳林教授的文字，赏析歌剧第二幕与第三幕中最为重要，也是全剧最令人印象深刻的三个唱段“为艺术，为爱情”“星光灿烂”与“这温柔的小手”。