他拍过300位西安人物，才有这场史诗级摄影展

上个世纪80-90年代，人像摄影师肖全为了给《我们这一代》挖掘拍摄素材，绞尽脑汁，连续跨越7座城市，最后从北京乘火车来到西安，就在1991年的暑假，他在西安见到了贾平凹，围绕这一主题的拍摄，从此开启了他与西安的缘分。

来自四川的肖全，曾任深圳《街道》杂志摄影记者，擅长在日常生活中通过对拍摄人物生动朴实的捕捉，与生俱来的幽默感和洞察力，让他为大众提供一个新的审美与时代视角，被称为“中国最好的人像摄影师”。

2012年，肖全受邀为联合国进行一次公益拍摄，对象为两百多个普通人，拍摄完成后，时任联合国秘书长潘基文收藏了这本《我们期待的未来-2032》画册，他很快意识到，摄影这件事的意义，更在于如何为当下中国人留下时代的影像。

马克·吕布为肖全拍的肖像

为西安记录时代人物群像

---

正如德国摄影师奥古斯特·桑德那样，为他骄傲的日耳曼民族，留下了不朽的影像。桑德100年前的那些肖像作品，至今依然散发着人性的光芒，或许是从奥古斯特·桑德作品中，看到了自己的理想，肖全将更多精力投入到拍摄事业上。

自1991年出版《天堂之鸟》三毛摄影专辑、1997年出版《我们这一代》，到2000年《我镜头下的美丽女人》的成功问世，肖全在2012年开始为《肖全-时代的肖像》筹拍，并在许多城市拍摄展出，直到2018年夏天再次来到西安，此时与1991年他第一次来陕已相隔27年。

2018年再访西安

从盛夏到凛冬，从穿着短袖到裹着棉袄，西安竟然是他在中国花最多时间去拍摄的城市，也结识了许多朋友。肖全希望为这座千年古都中一个个有趣的人物，按下快门键。

《时代西安的人物群像》耗费半年之久，肖全先后为300多位西安人物进行拍摄，每一页照片背后，都浓缩着被拍摄对象的精彩人生，虽然跨越了性别、年龄、肤色与信仰，但他们的职业背景与西安城之间，却有着千丝万缕的契合。

摄影师肖全与贾平凹在观展现场（预约下拉文末）

在肖全眼中，黑白早已不止黑白，而是一座城市的人文色彩，此次摄影展的故事主线，还要从三个维度来探索。

 维度一：跨越年龄的梦想家 

出现在肖全镜头中的年长者颇有分量，如中国动态风筝第一人张天伟、中国写意油画第一人谌北新均超过80岁，二人的对所学技艺的传承，堪称出神入化。

张天伟像一名老顽童，凭借精巧别致的风筝作品火出了非遗圈，他一改传统风筝的单一性，在全国首次将机械传动与古老的风筝相结合，为平面风筝创造性地增加了风力机械传动装置，使静态风筝活了起来，一个个生动有趣姿态各异。提高了风筝的观赏性和趣味性，使之成为具有西安特色的地域性文化代表。

相较而言，著名油画大师谌北新就显得有些“时髦”，他笔下的油画被业内称为“小彩画，大写意”，不但兼容了水墨画和草书笔法，还强调色彩的生机与表现力。一直想当画家的湛北新自1953年从中央美院毕业后，进入马克西莫夫油画训练班深造，由此开启油画艺术创作之路，目前仍任教于西安美术学院，在教育界发光发热。

时间轴的另一头，是30岁的M+Cafe创始人李婧，因为对咖啡情有独钟，2012年放弃计算机专业从法国回来的李婧辞职创业，拿到陕西第一张可可及烘焙咖啡产品食品的个人生产许可证。

在梦想蓝图上，极简主义美学在李婧的每一家咖啡店，都体现得淋漓尽致，他将“咖啡厅+展览馆、咖啡厅+书店”等多种形式落地，让一大批青年消费者趋之若鹜。

李婧和她的咖啡豆

 维度二：历史与现实的碰撞 

肖全在拍摄时，得知大型实景演出《长恨歌》中“唐明皇”和“杨贵妃”的扮演者：马煜和李洁，不仅是历史舞剧中的“爱人”，也是生活中真实的爱人。历史上有诸多类似桥段，但大都抵不过唐明皇与杨贵妃的爱情故事，每当夜幕降临，整个骊山都被点亮的时候，二人都要在这个舞台上重复着1300年前的故事。

我们知道，历史的剧情是无法改变的，但马煜和李洁却在有限的空间内，用肢体语言来诠释那段刻骨铭心的恋情，为台下观众呈现高水准的表演艺术，二人在循环往复的演绎中，为世界传达国际旅游目的地的文化名片，当演出结束，他们依然回到人群中间，享受世俗生活。

同样是对古代人物的演绎，《三国演义》关云长的扮演者，收到了“陆树铭之后再无关羽”的高度评价，他的卧室里放着一把关公大刀，朋友笑其“物归原主”，从小就对关羽情有独钟的陆树铭，在8岁时候就看过《三国演义》的小儿书，对于关羽，他带着一份发自内心且高于喜爱的敬仰。

 维度三：无国界的艺术对白 

艺术的传播，往往需要最通俗的媒介。

陕西历史博物馆研究员王建岐，半个世纪的工作都围绕壁画修复而展开，且祖孙四代均从事文物修复与讲解。在他看来，壁画修复有着极为复杂的工序，因为修复不是翻新，还需仿旧，对色彩原料的使用十分讲究。王建岐的工作室不乏有真正宝石研磨而成的原料，但最珍贵的，始终是父亲留下未用完的那一盒，叮嘱他不忘初心做好文物修复工作。

如果将壁画博物馆比作过去时，那宋群的城市记忆博物馆和OCAT西安馆，无疑是现在时和未来时。

西安市城市记忆博物馆，基于原陕钢厂五十年代厂房改造而成，在最大程度上保留了原建筑的样貌及细节。馆长宋群认为，他所做的事情，就是希望能够记录城市记忆，保留城市文化；并通过这种独特的展陈方式，以文字、影像、艺术、建筑等多种展示形式，唤起人们对过往城市生活的记忆。

而作为知名英国艺术评论家及策展人，有着25年中国生活经验的凯伦·史密斯，亲身经历了策展人职业在中国艺术领域的萌芽、发展和壮大，并能够操一口流利的中文，被评为影响中国文化界的100个外国人之一，她在OCAT西安馆执行馆长岗位上一干就是8年。

凯伦·史密斯认为策展人可以像艺术家那样，将更多自我的概念融入到展览中，通过策展，她和她的OCAT西安馆长期关注当代艺术实践，尤其是回望历史、展望未来，思考西域沿线文化多样性的作品。

当然，300多张照片，远不止前文中提及的人物，只有身临其境，方能一窥全貌。

全方位解构观展攻略

---

整个展区，穿插于西安万众「松·生活馆」的行进动线之上。

直观的视觉画面，除了摄影作品本身，其导视设计更显简约轻盈，通过蓝、白色调，以迂回错落的方式分成室内、室外两个展示区。众多观展者在一幅幅照片前驻足凝望，或好奇照片中那件历经斑驳的老物件，或为照片旁讲述的人物所动容。

从《时代西安的人物群像》摄影展，我们可以读到来自文化/艺术/教育、音乐/戏剧/演艺、收藏和城市建设者等不同领域的人物故事，每张照片下方，都会单独生成二维码，扫码即可解锁人物故事。

《时代西安的人物群像》室外展区（预约下拉文末）

早在四月初，这场摄影展在万众的推动下，正式进入构思筹备阶段，涉及场地的遴选，则毫无意外的敲定万众「松·生活馆」，开放后的现场并没有任何多余的布置，仅仅只有摄影作品和四四方方的透明展板，因为与之相对应的，正是万众长达三年精心打造的城市地标，设计师们在100多颗珍稀松树间叠山理水，于东方美学中尽情释放松的禅意与淡然。

这种人为改造自然界面达到全新艺术感官的方式，改变了造园者与观众建立情感共鸣的途径，曾在业界引发关于再造城市空间的思考，《时代西安的人物群像》摄影展的点缀，更显相得益彰。

《时代西安的人物群像》室外展区（预约下拉文末）

由于夏季温度较高，更详细全面的展品信息，陈设于万众「松·生活馆」的核心区，也是我们在整个园区看到的唯一建筑之中，其主创设计人员有着近二十年世界各地与中国现代化建筑设计履历，擅长对在地化元素进行研判与提炼。

从外形上看，该组建筑由多个水晶体几何拼接而成，将一层更多的留白给面向户外亲水平台，二层的室内空间则适当后移，构造一处景观退台，为园区巧妙的设定制高点，可直接俯瞰更广域的松林。

一气呵成的玻璃幕墙，在极简主义影响下，将中式庭院精神、中式格局空间及松的元素进行抽象组合，展现中式意境在现代生活中的全新演绎。而这样的物理背景，无疑为每一个前来观展的人，提供了无限想象力。

在挑高达到4米的室内展区，展板广泛采用蓝、白色系与室外保持一致，不同的是，照片的印刷尺寸被放大，主题性根据被拍摄者从事的行业进一步细分，像是共同讲述了一段他们和这座城市的故事，但每一段故事又能彼此交集。

有意思的是，我们不但在这里看到了不少西安音乐人的面孔，如摇滚界叱咤风云的马飞、王建房、琥珀乐队；西安音乐厅-陕西大剧院主理人曹彦、著名歌唱家冯健雪和中国戏曲梅花奖获得者齐爱云。

还看到了担当西安美食界的知名人物，如国家级陕菜大师杜西峰、小六汤包创始人张安新、冰峰饮料董事长张军，以及同盛祥泡馍技艺传承人乌平、德发长饺子技艺传承人马顺莉等等，他们都在自己的职业生涯中，刻下浓重的印迹，却也在时空交错的画框里成为邻居。

对摄影师肖全来说，这幅时代长卷中的每一个描画者，都与时代共成长，见证了城市发展的每一步。无数个性鲜明的时代人物、缤纷多彩的时代记忆，一幕一幕浮现眼前，带给人们无声的心灵震撼与沉思。

对发起者万众来说，继续联合更多优秀文艺界大咖，开展对西安文化界有深刻影响力的艺术活动，将是接下来，伴随不同新项目曝光之余，最令人期待的奥秘。

《时代西安的人物群像》摄影展开放当日

——悦君Tips——

  “时代西安的人物群像”肖全摄影作品展   

 - 观展时间 -

2021/05/30-07/31

- 观展地点 -

万众 - 松·生活馆

- 观展方式 -

扫描下方二维码免费预约

法律顾问 / 宋亚锋 赵文娟

陕西大秦律师事务所

即刻访问悦西安网

www.justxa.com

见证西安发展的每个瞬间

点击标题查看往期文章精选