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作者丨谢礼恒
图片丨浙江人民美术出版社 《陆抑非课徒稿系列》
设计丨张涵
参考文字资料:
1.上观新闻 《街头记忆|淡水路苏州老伯伯说戏话》2017-11-7
2.陆抑非的花鸟画当代用色第一 北京墨缘堂 2018-11-8
3.由“陆牡丹”浅谈陆抑非花鸟画的艺术特性 2019-07-2
陆抑非(1908-1997),名翀,字一飞,而立之年改为抑非,花甲后自号非翁,古稀之年沉疴获痊,又号苏叟。江苏常熟人,中国现当代杰出画家和卓越的美术教育家。曾任中国美术学院教授、研究生导师,西泠书画院副院长,常熟书画院名誉院长,西泠印社顾问,浙江省第四、第五届政协委员,中国农工民主党浙江省委顾问。
丨陆抑非
书法是画出来的好,而画却是写出来的妙。
陆父陆辛甫,参加过孙中山领导的同盟会。与于右任、邵力子在上海震旦大学同宿舍求学。后跟随马相伯,为复旦大学的创办人之一。祖父陆仲仁为清末秀才,喜爱花草,雅好书画。在这一方面,陆抑非自幼受到了祖父的影响。
1、课徒稿 菊花-7
2、课徒稿 菊花-13
1913 年至 1923 年,陆抑非在家乡常熟读就小学和初中。1921 年从李西山学习书法,并接触中国传统的花鸟画。1923 年 9 月,入苏州桃花坞中学读高中。李西山收藏的明清书画十分丰富。因其师承关系,得使陆抑非早年临摹了大量的任伯年、沙山春、陆廉夫的书画作品。这些人都是海派绘画的佼佼者,可以说陆抑非的花鸟画是从海派起步的。
丨课徒稿 拟古花鸟-7
丨飞来凤 69cmX35cm 1957年 上海中国画院藏
1929 年陆抑非因父母工作原因,跟随父母从常熟到上海,先后担任过煤炭洋行会计、花边洋行绘图员,后在同德医学院教务处做过职员。工作之余亦粥画补贴家用,为“笺扇庄“画册页和扇面。后通过钱月岚的介绍,拜陈迦庵为师。自拜师陈氏之后,陆抑非的花鸟画艺术,才算是正式融入了海派体系之内。学习陈迦庵绘画技法的同时,他更加注重对恽南田、华新罗的艺术进行研究和借鉴。
1、课徒稿 禽鸟花卉-7
2、课徒稿 禽鸟花卉-8
3、课徒稿 禽鸟花卉-9
1932 年 9 月通过朱屺瞻的介绍,陆抑非被聘为上海美术专科学校花鸟画科教授。至 1947 年止,前后历时 15 年。在这段时间里,他和在该校任图画系主任的潘天寿成为至交。1933年至 1934 年,通过马万里的介绍,兼任上海省立上海中学花鸟画科教授一年。
丨课徒稿 没骨花鸟-15
丨临明吕纪秋水群雀图 155cmX80cm 20世纪40年代 杭州芸廷美术馆藏
1934起,兼任上海新华艺术专科学校花鸟画科教授,至因抗日战争学校停办为止。1935年起,陆抑非在其上海的寓所创办飞声国画函授学校,后亦因抗战而停办。此阶段,陆抑非一边从事花鸟画教学,一边进行个人的艺术创作。进行创作的同时,还进行着理论的研究和总结。此时,他的艺术已经开始进入了“教与学”、“理论与实践”相并行的轨道。陆抑非的内兄孙伯渊,在碑帖和书画鉴定方面有着很深的造诣,其“集宝斋”也是收藏界的重镇。抗战期间,陆抑非得其相助。孙氏所藏的历代书画名迹,他都有临摹。《陆抑非临摹写生稿》里所收录的很多,诸如陈洪绶、林良、吕纪、周之冕、华新罗、恽寿平等人的临摹作品和一些宋人小品的底稿,基本都是在这一时期完成的。
1、课徒稿 蔬果-1
2、课徒稿 蔬果-11
1937 年的下半年,陆抑非通过孙伯渊的介绍,拜师吴湖帆,入“梅景书屋”。由吴湖帆为其更名,将原来的“一飞”改为“抑非”,后以“抑非”行世。陆抑非拜师吴湖帆之后,得以饱览“梅景书屋”所收藏的历代珍贵书画。跟从吴氏学习其没骨以及竹石的同时,并上溯研习宋元各家名作。抗战期间,梅景书屋地处租界,给陆抑非提供了相对安稳的艺术环境。因生活和学习条件上的便利,这个时期的陆抑非,得以结识了许多当时客居上海的书画大家。陆抑非居住在淡水路 219 号,黄宾虹、张大千居住只有几步之遥的自忠路。黄宾虹在住入自忠路之前,有一段时间便住在陆抑非楼上的厢房里。其他,诸如刘海粟、林散之、张大壮、谢稚柳、陆俨少等都居住的离此比较近。淡水路和自忠路这个区域,形成了当时上海书画圈的一个高手云集之地。
1、课徒稿 没骨花鸟-13
2、课徒稿 写意杂花
3、课徒稿 月季-3
丨芍药写生 59cmX33cm 1962年 浙江美术馆藏
这些高手间的交往,使得陆抑非丰富了视野、开阔了眼界。在八年的抗战岁月中,陆抑非一边继续着上海美专的教学,一边进行了大量的艺术创作。这一时期,他的花鸟画打破了原有的格局。在原有的基础上,对宋画、明清绘画进行了不同程度的研究和吸收。此阶段,是陆抑非在传统绘画上博采众长、积蓄力量的关键时期。
丨29岁时的陆抑非
丨淡水路219号陆抑非旧居前门
1950 年至 1951 年,陆抑非任苏州美术专科学校上海分校的花鸟画科教授。1954年至 1956 年,入上海国画合作社。1956 年至 1959 年,任上海中国画院画师。50年代这段时期,陆抑非还兼画连环画、画片,以及同张守成、俞子才、吴少云、周邦彦等画教学用的科学挂图谋生。当时陆抑非与同在上海的唐云、江寒汀、张大壮,在艺术理念和创作风格上相近,被称为“海上花鸟画四大名旦”。通过上海美专的共事,潘天寿对陆抑非的人品和艺术都深为了解和认同。不但认为陆抑非的人品好,还认为他在中国传统花鸟画方面笔墨造诣深厚、工写皆善,工笔技法和写生功夫一流。在潘天寿看来,陆抑非的这些特质,不仅非常符合美术学院的现代教学要求,而且对于浙江美术学院(现中国美术学院)原来在教学上所存在的欠缺,也能有所弥补。
1、陆抑非 课徒稿竹石-0721R(1)-8
2、陆抑非 课徒稿竹石-0721R(1)-9
1959 年陆抑非应潘天寿之邀,至浙江美术学院中国画系任教。潘天寿、吴茀之、诸乐三这三位,皆是大写意花鸟画方面的杰出画家和教育家,相对的在工笔、没骨、工兼写方面比较欠缺。陆抑非的到来,弥补了当时美院教学上的这种欠缺,形成了“潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆抑非”四大导师主教的局面。在具体的教学上,陆抑非起到了中流砥柱的作用。此后,中国美术学院花鸟画专业的教学体系才真正的得以正式完备和系统化。文革结束后,陆抑非为中国美术学院带了全国第一届中国花鸟画专业的研究生,为中国花鸟画的传承发展做出了很大的贡献。可以说,陆抑非是中国美术学院中国当代花鸟画教学的奠基人之一,也是中国当代花鸟画教学的奠基人之一。陆抑非到浙江美术学院任教以后,在杭州这个新环境下,开始逐步借鉴浙派绘画的一些元素。使他的花鸟画在灵动多变的风格上,又平添了一些沉着痛快的感觉。文革结束之后,美院的教学环境和社会大环境正常化起来,陆抑非的生活以及艺术环境得以安定。自此他的书画渐入佳境,艺术逐渐完善成熟。早、中期丰厚的艺术积累,加上在美院同潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆维钊等人的长期接触,此时陆抑非的艺术进入了变法阶段。从此,陆抑非的工笔、没骨、工兼写、大写意、书法更加的完善互融,形成了独具特色的陆氏花鸟画。在牡丹这一绘画题材上取得了很高的艺术成就,世人称为“陆牡丹”。
1、课徒稿 拟古花鸟-15
2、课徒稿 拟古花鸟-16
陆抑非认为,“中国画家的最基本功是书法”。其艺术进入成熟阶段之后,更加的强调以书入画。他在《从獭祭而成到信手拈来》一文中,详细的阐述了“以书入画”以及“以书入画的重要性”。“澈悟了行草书和写意画的关系,就能在笔墨上澈悟书画同源的关系。要知道,书法是画出来的好,而画却是写出来的妙。”只有很好的领悟了书法与绘画的关系,才能在具体的创作中,使画生出“写”的韵味。陆抑非早年在书法方面受到了吴湖帆影响,重点学习文征明细劲清拔的行楷为主。早期以及中期工细一路的绘画中的题款也多以这种风格出现。在他 80 年代初的《画语随笔》中说,“书法要注意方笔”、“落笔方,味朴拙”。总的来说,陆抑非早、中期的画作以及书法都比较偏于秀丽清新,题款和画面的味道一致。陆抑非的书画随着时间发展,逐步趋向老辣沉稳。这种趋向,在书法和绘画上是同步进行的。中年以后,他主要研学孙过庭《书谱》、怀素《自叙帖》等,在草书上用功颇深。中年陆抑非的草书题款,依旧能看出早年书法的影响。线条干净、使转轻盈。这时候的线条单看每一小段,和其行楷书的线质依然接近,自七十年代开始,陆抑非在书法上有了质的飞越。字体结构开始夸张,线条更为凝练,有了一种特有的涩感和韧劲。晚期草书更加强调方折行笔,流畅中见顿挫,涩疾相兼。体势动荡,大开大合,点画饱满,具有画意。书法的飞跃,使得他的绘画用笔更富灵变,内涵更加丰富,气格得到了升华。书写线条的变化,使得他的画风有了很大的变化,成就了陆氏风格,成就了“陆牡丹”。
1、课徒稿 写意杂花-4
2、课徒稿 写意杂花-5
丨虞美人 84cmX34cm 1957年 中国美术学院藏
画花鸟“一只鼎”的苏州老伯伯陆抑非。
陆抑非年幼体弱多病,在高二升高三时得了咯血病,家里让他在寺院里清修,叮嘱天天读经不要讲话。也许是这段经历的缘故,陆抑非一生的性格温和谨慎,所谓“祸不失为福,退不失为进,忍不失为得”。在波澜壮阔的大时代,他始终以幽默风趣的人生态度面对,遇到困难时,苏州老伯伯常常就是几句诙谐的“戏话”,一切也就云淡风轻。
丨陆抑非
丨陆抑非旧居后门
陆抑非中学就读于苏州著名的桃坞中学,该校由基督教圣公会举办,校长美国人马克·劳顿给自己起了个中文名字“梅乃魁”,还说一口流利的苏白。梅乃魁把桃坞中学当耶鲁大学的预科来打造,校风极为严谨,因此陆抑非的英语非常好,他收过外国学生,用英语教国画。但在“文革”中,陆抑非不得不用书面形式汇报自己的这段经历,其中部分章节极为黑色幽默:
1、课徒稿 工笔花卉鸟虫 -5
2、课徒稿 工笔花卉鸟虫 -6
3、课徒稿 工笔花卉鸟虫 -7
“……上课时除了国文外,其余完全以英语讲课。每晨强迫做‘早祷’后,听取校长的每日每周的工作安排……最恶劣的是每周有一次军训,穿了特制的洋奴制服,持木制枪,列队操练,排、连、营长完全用美军命名,喊口令也用英文,居然一分也不能迟到,直如奴化军训……”(摘自陆抑非的”思想汇报”)
1988年陆抑非为美国明尼苏达大学中国画短训班讲课,一开始用翻译,遇到翻译不准确时,老头得体地加以修正。美国人说先生你干脆直接说英语得了,陆抑非坚持和翻译人员共同完成讲课。
1、课徒稿 水墨花卉-6
2、课徒稿 水墨花卉-7
3、课徒稿 水墨花卉-8
1930年,年仅22岁的陆抑非来到上海。上海人开门七件事,陆抑非生活相当窘迫,做过不少工作,业余时间才画点扇面贴补家用,一把扇子一角五分。总算结识了刘海粟,介绍进上海美专任教,生活才好起来。陆抑非人生中的贵人不少,如内兄孙伯渊、老师吴湖帆等。陆抑非喜欢吃,评论起画来,经常用吃来作比喻,一针见血而浅显有趣。比如他评论潘天寿的画笔味属咸,但咸中有鲜,像醉方乳腐。而恽南田的画是“甜”,但甜而不腻,是冰糖莲子。
1、课徒稿 写意石法-13
2、课徒稿 写意石法-14
三年自然灾害期间,食品供应紧张。某日清晨陆抑非还没吃早饭就匆匆赶到学校授课,临近中午饿得眼冒金星,苦笑地用苏白说:“先生要饿煞哉,样子勿像先生了。”学生赶紧帮他买了根油条,陆抑非咬了根油条,舒了口气:“奈么今朝先生饿勿煞哉,”学生劝他喝口茶免得噎着,陆抑非正色道:“现在勿要吃茶,让肚皮里再搽一搽。不然水冲下去,油都冲掉多可惜……”话锋一转,陆抑非说:“画花卉也是一样的,好作品要滋润,但也不可一味滋润,枯、湿、浓、淡要搭配好,才算一张好画。”
丨陆抑非 课徒稿竹石-0721R(1)-14
既然是常熟人,江南老人“做人家”是必须的。晚年陆抑非常在西湖边喝茶,有一次几道茶饮毕,该回家吃午饭了。老人慢慢站起,见杯中的龙井茶依然碧绿生青,又拿起茶杯连饮数口:“剩了可惜,剩了可惜……”
陆抑非喜欢评弹,蒋月泉、严雪亭、张鉴庭、姚荫梅都是他的至爱。他那么喜欢讲戏话,想来是受了评弹的影响。他是常熟人嘛,苏州无锡地面的人,哪有不喜欢听评弹的呢。评弹讲究“说噱弹唱演,理味趣细奇”,一个“噱”字,排在第二位。而且评弹不是滑稽,更不是说笑话,荤段子固然不能说,过于火爆的笑话也不适合,苏州人讲究的是“阴噱”,哇啦哇啦喉咙汪汪响,那是有失体面的。陆抑非是个少年时代患过咯血症的人,而能在波诡云谲的时代活了90年,和他与世无争又怡然自得的人生态度是很有关系的。
1、课徒稿 牡丹-11
2、课徒稿 牡丹-12
3、课徒稿 牡丹-13
4、课徒稿 牡丹-14
5、课徒稿 牡丹-15
没有生活的积累,我是画不出什么东西来的。
陆抑非曾说:“我年轻时每逢作画,桌子总是堆满着画稿和素材。没有这些素材,没有这些生活的积累,我是画不出什么东西来的。这可以说我早年作画也是獭祭而成的。”陆抑非借用这成语强调的是素材的积累,任何创作都不可凭空得之。1930年,22岁的陆翀独自到上海谋生,先后做过煤炭洋行簿记、花边洋行绘图员,还在同德医学院兼过职。
丨陆抑非
由于老家发生变故,父母都来了上海,陆翀肩头的担子一下沉重了许多。只要有空,他便不断为笺扇庄画册页扇面,以此贴补家用。他每晚画两把扇面,每把扇面仅一角五分报酬,日子过得紧巴。远亲朱屺瞻前来探视,得知表外甥陆翀的窘境,又了解到他才华横溢,便主动介绍他进刘海粟任校长的上海美专任教。刘海粟魁梧大度,擅长油画兼画中国画大写意,看了陆翀的工笔花鸟画后大为激赏。刘海粟曾说,他以后的太太如果喜欢画画,就一定让她跟陆翀学画。那时刘海粟正好是单身,大家听了只当是笑话。孰料,数年后刘海粟再娶的夫人夏伊乔正是学美术的,果真让她随陆翀学画。那年陆抑非33岁。陆翀是一位耐得寂寞的人。24岁即被聘为上海美专教授,任职达15年,并兼教职于新华艺专、苏州美专等。在此期间,他与时任图画系主任的潘天寿成莫逆之交。
体会花鸟画创作过程中技巧与笔墨的精微变化。
临摹在中国花鸟画的教学中有着特殊地位。对此,陆抑非曾自谦:“早年作画也是獭祭而成。”“临”是照着临本画;“摹”则是用薄纸(绢)蒙在临本上面画。这套陆抑非课徒稿,精选了先生的写生稿、临摹稿及创作稿。通过这些作品,我们一方面可以体会在花鸟画创作过程中技巧与笔墨的精微变化,另一方面还能够感悟陆抑非先生的教学理念与一代花鸟名师的进阶之路。
陆老的花鸟教学示范作品历来作为美院花鸟专业的教学必用范本。本次整理出版,藉由浙江人美正在编撰《陆抑非全集》这一契机,从陆老子女、师友、美院藏的1000余件画稿中精选300余件,可谓汇集了陆老最为经典的写生,临摹,创作稿,一半以上均为首次原大出版,共分为22册。其中教学课徒稿12册,白描粉本10册。
书函散页包装可单独抽取临摹,欣赏。
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