这20位巨蟹座导演，灵与肉碰撞火花

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这20位巨蟹座导演，灵与肉碰撞火花

原创 2016-07-22 看死君 看电影看到死

看死君按：

今天是巨蟹座最后一天！巨蟹座是夏天的第一个星座，他们真挚细腻，忠诚善良，坚韧执着，有着不屈不挠的意志力。在他们的生命中，你能看到生命最真实的灵魂和潜能的释放。

作为像夏天一样直接的星座，巨蟹座明星往往真诚不做作，如周星驰、比利·怀尔德、西德尼·吕美特、贾法·帕纳西、英格玛·伯格曼、黑泽清、王家卫、张艾嘉、汤姆·克鲁斯、丽芙·泰勒、梅丽尔·斯特里普等。

本文选了我最爱的20位巨蟹座导演。其中包括日本4位，法国3位，美国3位，中国2位，伊朗2位，波兰1位，瑞典1位，西班牙1位，意大利1位，泰国1位，匈牙利1位。

我最爱的20位巨蟹座导演

统筹| 陆支羽；公号|看电影看到死

编辑整理 | AilsonAir、Glimmer

1.阿巴斯·基亚罗斯塔米

在樱桃即将下市的季节，阿巴斯转身离开。而《樱桃的滋味》将永远留在影迷的脑海当中。

导演简介：阿巴斯·基亚罗斯塔米，伊朗导演，1940年6月22日生于德黑兰，是伊朗新浪潮的代表人物，阿巴斯1969年应邀为卡伦青少年教育学院创建电影系，正式开始电影生涯，之前各种工作的尝试也为他拍摄电影积淀了丰富的社会经验，他1987年制作的《何处是我朋友的家》第一次为他赢得国际享誉，先后又拍摄了《生生长流》和《橄榄树下的情人》等影片，而在1997年阿巴斯拍摄的《樱桃的滋味》更是让他名声大振，并且获得了金棕榈奖杯，他的电影艺术可以堪称是登峰造极。

2.周星驰

周星驰，这个如雷贯耳的名字不仅镌刻在了香港电影黄金发展史当中，更是镌刻在了几代人的青春当中。

导演简介：周星驰，中国香港著名导演、编剧、演员生于1962年6月22日。1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。1981年出演个人首部电视剧《IQ成熟时》，1988年事业重心转向大银幕并确定个人创作的无厘头喜剧风格，他被誉为是中国的卓别林以及喜剧之王，在1995年主演的喜剧爱情片《大话西游》奠定其在华语影坛的地位，被无数年轻人奉为经典。他2005年拍摄的喜剧动作片《功夫》获得了第42届台湾电影金马奖最佳导演奖。近几年新作包括《西游降魔篇》《美人鱼》等。

3.比利·怀尔德

没有人能够否认，比利·怀尔德是好莱坞黄金年代最伟大的导演之一，他的幽默和睿智是超越时代的。

导演简介：比利·怀尔德，犹太裔的美国导演，生于1906年6月22日，1929年因编写剧本而涉足影坛，怀尔德主张当人们走出影院，他们应该带走什么东西，而不是只是看了一部两个小时长的电影。”他的电影也是个“矛盾体”，既浪漫又愤世嫉俗，既有娱乐又包含社会批判。从1944年怀尔德开始了他的黄金时期，《双重赔偿》《失去的周末》《日落大道》《控方证人》等影片让他夺得多次奥斯卡最佳导演奖和编剧，也成为历史上第一个在同一次评选中获得三项奥斯卡奖的人，其中《日落大道》这部影片是他最富盛名的作品之一。

4.克劳德·夏布洛尔

法国新浪潮电影运动风起云涌，克劳德·夏布洛尔始终如同上帝冷眼旁观人类的瑕疵。

导演简介：克劳德·夏布洛尔，法国导演，生于1930年6月24日，新浪潮电影运动的奠基人之一，1957年第一次导演的《漂亮的塞尔凡》获得两次最佳电影奖，第二部《表兄弟》获得柏林影展金熊奖，获得一定声誉，其它代表作有《春光破碎》《包法利夫人》《屠夫》等作品，他的创作风格大胆冷峻，擅长悬念片。

5.西德尼·吕美特

即使在半个多世纪后的今天，从《十二怒汉》中走出，西德尼·吕美特充满思辨性的怒吼依然振聋发聩。

导演简介：西德尼·吕美特，美国导演，生于1924年6月25日，他一生曾执导40余部影片，其中囊括50项奥斯卡提名。1955年首次执导舞台剧后成为一个重要的电视导演，并导演了首部长片《十二怒汉》让他广受称赞，获得当年的柏林电影节金熊奖，还提名奥斯卡最佳影片导演和改编剧本。而后1962年的《长路漫漫路迢迢》、1965《山丘》以及后来的《典当商》都是他艺术高峰阶段的代表作。

6.小川绅介

小川绅介是日本纪录片发展的核心人物之一，也在90年代初中国新纪录运动萌芽之时，影响了一代独立纪录片工作者。

导演简介：小川绅介，日本导演，生于1935年6月25日，年轻时在电影公司做导演助理，后来开始纪录片制作1966年完成第一部长纪录片作品《青年之海》。1967年小拍摄了以大学校园斗争为主题的纪录片《被压制的森林》并带领摄影组进到三里冢进行了长达十一年的拍摄，以后成片七部，共十六个小时片子。其中以《三里冢：第二道防线的人们》为纪录片史上的经典之作。

7.保罗·托马斯·安德森

影史第一位欧洲三大国际电影节最佳导演大满贯得主，光环之下年岁渐长，《不羁夜》之中的桀骜不逊始终流淌在保罗·托马斯·安德森的血液当中。

导演简介：保罗·托马斯·安德森，美国导演，出生于 1970年6月26日，安德森从少年时代就着迷于色情电影，他在高中就拍摄了一部30分钟的仿纪录片《Dirk Diggler》后来成为《不羁夜》的灵感源泉，后来凭借此片成名，并获得了1998年的奥斯卡奖的提名，1999年拍摄的《木兰花》更是大受好评。他近几年的新作有《血色将至》《大师》《性本恶》等。

8.克日什托夫·基耶斯洛夫斯基

避开喧嚣，让思想的光芒引路。基耶斯洛夫斯基不只是一位电影大师，更是一个挚友，一位精神上的引领者。

导演简介：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基，波兰导演，出生于1941年6月27日，他开始在专业学校学习戏剧而后四年主修导演，毕业作品是《来自洛兹》在1969年，凭借纪录片《照片》正式开始了他的纪录片生涯，其中不乏佳片，1975年的《人员》《工人的1997》和纪录片《初恋》在90年代，他拍摄的《维罗尼卡的双重生命》、《蓝》、《白》、《红》三部曲广为人知1976年，他制作的第一部剧情长片《生命的烙印》上映，获得莫斯科电影节大奖，同时也奠定了他在波兰电影界“道德焦虑”派电影灵魂人物的地位。

9.维克多·艾里斯

追随布列松的脚步，将现实主义隐喻发挥到极致。维克多·艾里斯书写了一段西班牙的传奇。

导演简介：维克多·艾里斯，西班牙导演，出生于1940年6月30日。最初从事影评人，到1969年执导了影片《挑战》的第三章，1973年完成了首部完整长片《蜂巢精灵》，可以称得上是二十世纪70年代欧洲最细致的最精炼的处女作。1992年执导《光之梦》并夺得了戛纳电影节评委会大奖。2002年参与了《十分钟年华老去》的拍摄。虽然维克多·艾里斯的作品较少，但但由于其坚守布烈松的疏离效果与救赎主题自成一家。在西班牙依然备受推崇。

10.让·谷克多

从《奥菲斯的遗嘱》到《美女与野兽》，那些熟悉的童话传说在让·谷克多的镜头下有了更加旺盛而深邃的生命力。

导演简介：让·谷克多，法国导演，也涉及诗歌舞蹈文学戏剧等多个领域，是位知名的才子他出生于1889年7月5日。早期他热衷于诗歌和文学创作，后来编写剧本成为一名剧作家，20年代，实验电影运动盛行，在30年代的时候他受邀拍摄了第一部影片《诗人之血》而后名作不断有《美女与野兽》并获得当年的德吕克奖。和根据他自己作品改编的《双头鹰》《可怕的父母们》《可怕的孩子们》《奥尔菲》。

11.维托里奥·德·西卡

谁的迷影之路绕得过《偷自行车的人》？意大利新写实电影有一座不朽的丰碑叫做维托里奥·德·西卡。

导演简介：维托里奥·德·西卡，意大利导演，出生于1902年7月7日。他早年致力于演戏，三十年代后开始兼职导演1942年导演的《孩子看着我们》被称为意大利新写实电影的先驱作品。1948年的《偷自行车的人》更是广为人知。他的影片朴实，自然，注重细节，富于生活信息，充满对普通人的同情和关怀。他的代表作还包括《擦鞋童》《风烛泪》等。

12.贾法·帕纳西

贾法·帕纳西的电影像一把手术刀，一层层地剖析着伊朗鲜为人知的社会现实。而执刀人的无奈和辛酸又有几人知晓呢？

导演简介：贾法·帕纳西，伊朗导演，出生于1960年07月11日。贾法·帕纳西毕业于德黑兰的电影与电视学院 1995年执导的第一部作品《白气球》他赢得了戛纳影展金摄影机奖以及东京影展金奖。而他的第二部作品《谁能带我回家》让他他获得了卢卡诺影展金豹奖以及纽约影评人协会最佳外语片奖。他的第三部作品《生命的圆圈》拍摄手法和内容都叫人耳目一新，在伊朗导演中独树一帜。新作《出租车》获柏林金熊奖。

13.桥口亮辅

日常生活是桥口辅亮灵感的源泉。生活中难以捉摸的悲与喜，都成为了桥口辅亮细腻的镜头中翻飞的美丽蝴蝶。

导演简介：桥口辅亮，日本导演，出生于1962年7月13日。1986年他的8mm影片《口哨》受到黑泽清的赏识，入选日本专门提携青年独立导演的活动匹亚电影节（PFF）1989年他的《昨夜的秘密》再度入选PFF并获奖。而他的其它作品《二十岁的微热》《流沙幻爱》《周围的事》和《肃静》在本土和国际上都大受好评，他善于用毫不造作的手法表现日常生活风景，对人物内心情感的刻画也相当细致入微。他的新作是日本电影旬报年度十佳之首《恋人们》。

14.青山真治

北九州三部曲是一首飘荡了十年的悲歌，而青山真治的温柔和举重若轻，则是在抚平这深痛的创伤。

导演简介：青山真治，日本导演，出生于1964年7月13日。 1984年考入立教大学文学部英美文学专业后来以自由副导演身份在黑泽清手下工作，后参加过爱尔兰导演Fridorik Thor Fridriksson执导的《Cold Fever》及瑞士导演丹尼尔·休密特执导的《画出来的脸》等片在日本的拍摄。到1995年执导第一部电影《教材上没有呀！》获得了日本电影专业大奖，1997年成立制作公司BRANDISH,出品了多部作品。2001年公映有《无援》续集之称的《人造天堂》，在日本引起轰动。

15.凯瑟琳·布雷亚

无视尺度，突破禁忌，凯瑟琳·布雷亚无所畏惧。她从真正女性视角出发对两性关系的思考独特而深刻。

导演简介：凯瑟琳·布雷亚，法国导演，涉及作家、编剧、演员多个身份，出生于1948年7月13日。她23岁参与演出的第一部电影《巴黎最后的探戈》；而后又执导多部影片，如《罗曼史》《老情妇》《情欲二重奏》《地狱解剖》《姊妹情色》等，她的电影更关注女性对自己的性生活的理解，呈现出各个年龄段的女性对这个问题的思考。

16.英格玛·伯格曼

生与死、灵与肉、精神与存在，英格玛·伯格曼的探寻未曾停止，奉上数不清的传世名作。他是瑞典电影巨匠，在世界电影史上留下了浓墨重彩的一笔。

导演简介：英格玛·伯格曼，瑞典导演，出生于1918年7月14日。在1944年他写出了第一个电影剧本《苦闷》，后来1945年执导了第一部影片《危机》。此后又接连执导了1947年的《开往印度的船》《监狱》《渴望》等多部影片，其中《不良少女莫妮卡》使他闻名全球，而1957年的《第七封印》和《野草莓》也让他享誉盛名，被誉为是近代电影最伟大且最有影响力的导演之一。他大部分的电影都取景自故乡瑞典，主题多是冷酷的，处理痛苦与疯狂。而梦和现实的交织是构成他作品的一贯风格。他的代表作还包括《芬妮与亚历山大》《处女泉》《犹在镜中》《假面》《呼喊与细语》等。

17.阿彼察邦·韦拉斯哈古

东南亚热带潮湿的气候孕育出了阿彼察邦的梦幻气质，他说：“小时候，医院、湄公河这些一层层的记忆，像永远存在于一个狂热的梦境。”

导演简介：阿彼察邦·韦拉斯哈古，泰国导演，出生于1970年7月16日。开始时主修建筑专业后来赴美在芝加哥艺术学院学习电影专业并获得硕士学位，他拍摄的第一部影片《正午显影》在结构上采用了松散的多点呈现方式，树立了自己独特的风格，2002年的《极乐森林》获得了当年的戛纳电影节的特别关注单元奖，2004年的《热带疾病》(Sud Pralad)则获得了戛纳电影节评审团奖。2010年凭借《能召回前世的布米叔叔》获得家拿金棕榈大奖，他的代表作还包括《极乐森林》《综合症与一百年》《幻梦墓园》等。

18.王家卫

王家卫他为电影而生，是在用生命去拍电影。影像中飘荡而来的诗意，是来自于他心底的哲思。

导演简介：王家卫，中国香港导演，出生于1958年7月17日。1988年拍摄首部影片《旺角卡门》1990年拍摄的影片《阿飞正传》，获得香港电影金像奖最佳导演奖及金马奖最佳导演奖，1997年导演影片《春光乍泄》，获得第50届戛纳电影节最佳导演奖，是第一位获此奖项的香港导演，2013年执导电影《一代宗师》，获第33届香港电影金像奖最佳导演，并担任第63届柏林国际电影节评委会主席。是香港殿堂级导演，王家卫以别树一帜的电影触觉和细腻的感情刻画写闻名遐迩。他的代表作还包括《重庆森林》《堕落天使》等。

19.黑泽清

黑泽清是一个难得的电影天才，他能将缜密的心理分析带入悬疑推理，更能将狂放气息灌注于平凡生活。

导演简介：黑泽清，日本导演，出生于1955年7月19日。1983年，黑泽清为日活拍摄了战争片《神田川淫乱战争》，这是他以商业导演身份拍摄的第一部胶片电影。1985年，拍摄了喜剧片《女郎漫游仙境》。1989年，执导亲情片《甜蜜之家》和剧情片《危险之言梦幻物语》。1997年，凭借犯罪惊悚片《X圣治》获得第10届东京国际电影节主竞赛单元-东京电影节大奖提名。1998年，凭借喜剧片《人间合格》获得第11届东京国际电影节亚洲之风-亚洲电影奖-特别关注提名。黑泽清偏好运用小津式的长镜头来拍摄人们日常作息，而再利用该背景建构出他独特的异色世界。近几年的新作有《岸边之旅》《毛骨悚然》等。

20.贝拉·塔尔

记得《都灵之马》这部电影里面协调的美感，也就从从容容的接受了贝拉·塔尔自身带有的诗意，他用晦涩难懂的长镜头折射的往往是现实可以理解的某种悲观。

导演简介：贝拉·塔尔，匈牙利导演，出生于1955年7月21日。早期社会主义写实风格的三部曲《家庭公寓》《局外人》《积木生活》，到《五个人的幽闭恐惧症》开始在电影形式上朝向魔幻风格的，其后《妈的毁灭吧》《撒旦的探戈》《鲸鱼马戏团》文学三部曲更奠定了他世界影坛大师的重要地位。其中根据尼采拍摄的《都灵之马》获得了第61届柏林国际电影节银熊奖-评审团大奖。贝拉·塔尔，是匈牙利继60年代杨索之后最具突破性杰出的电影导演。

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