《画刊》ART MONTHLY ∣ 2019年8月出刊

Original 《画刊》杂志社画刊杂志 2020-10-20

本期导读

▐《画刊》45周年封面计划 ART MONTHLY 45TH ANNIVERSARY COVER PROJECT

我的想象从一段“华人移民”的历史切片中展开。最早在19世纪中叶，由于旧金山发现金矿，开始有大批的华人背井离乡来到旧金山“淘金”，那是中国历史上一次大规模的海外人口迁徙。早期的华人移民史多半是一部充满艰辛的历史，在粗砺且跌宕的环境中有许多被历史淹没的生动故事。作为同一族裔，我忍不住追问和探究这些故事的始末，因为这里面有我们情感上的联结以及对于他们艰难岁月的体恤。

在收集的许多有关华人移民的照片中，我由一张图像生发出一种情感和联想，是一幅旧金山唐人街的街景。我装扮成照片年代的样子，用PS把自己装进照片里一个二楼的阳台。而进一步令我好奇的是：今天这条街是什么样子？这个房子里住着谁？他们在干什么？通过特征比对（路灯、斗拱、共和旅店、消防栓），在相同的位置，我找到了今天的这家中国餐馆，名字叫“冠园酒家”。于是，我将有我的这张照片制成一张明信片，装好相框，作为礼物寄给今天这家“冠园酒家”的主人。历史透过一张照片指向了现实，恰好就指向了他的头顶。而时间折叠后，一个虚构的历史人物和一个现实中的人在同一空间发生了对话。（姚朋）

“寻找”冠园酒家

“Looking for” Kan’s Restaurant

姚朋（Yao Peng）

邮寄包裹（明信片）

从“旁枝末节”开始：姚朋访谈

Starting from the “Excess Minutiae”: Interview with Yao Peng

孟尧（Meng Yao）姚朋（Yao Peng）

▐ 特稿 FEATURES

七种“偏见”：艺术家画艺术家

Seven Kinds of “Prejudice”: Artists Painting Artists

这期的《画刊》特稿，我们以“艺术家画艺术家”为命题，策划了一次“纸上展览”。我们希望以这种方式来呈现艺术家思考艺术问题的视觉逻辑，并彰显艺术“偏见”给艺术创作带来的影响。

因为无论是在艺术家本人的成长过程中，还是在艺术家创作作品的过程中，始终会有一种因素在影响和推动艺术家的艺术创作。我们可以简单地把它概括为某种混合了理性、感性和创作经验等多重动机影响下的、异常复杂的“艺术选择”（Artistical Selection）。而能够对艺术家的“艺术选择”做出影响的，则是某种更深层次的，非常不客观，但却合理、中正的艺术“偏见”。这种“偏见”不仅会伴随着艺术家成长的整个历程，进而决定了个体艺术家迥然不同的风格走向，同时也会在他们进行艺术创作时决定具体作品的视觉样貌。

为了让艺术家更好地介入命题，我们对参与者提出了两个基本要求。第一，只能选择一位对自己有过深刻影响的艺术家作为创作对象；第二，必须以绘画的方式做直接表达。给出这两个限定条件，实际上是为了让所谓“艺术选择”的过程体现的更加清晰明确，让艺术家能够充分地展示自己的艺术偏好和创作能力。

特稿共计呈现了7件不同艺术家的作品，分别是：马文婷的《罗斯科》肖像、申大鹏的荒诞之《塔》、冯且的《徐冰》、张云垚的《你》、徐跋骋的《爱拯救生命》、韩娅娟的《这不是马格利特》和曾曦的《无题》。这些作品作为一种被“偏见”主导的“艺术选择”的结果，它们从不同的侧面展示了艺术家对待技术、观念、趣味、形式的态度和立场，体现出7种迥异的思维模式和价值诉求。这些价值诉求在艺术家的随笔中，体现得更直接、更深入。希望通过这次“纸上展览”，能够帮助读者更好地理解艺术家和艺术家的创作过程。（孟尧）

绘画的深渊

The Abyss of Painting

马文婷（Ma Wenting）

打开博斯的魔盒

Open the Magic Box of Hieronymus Bosch

申大鹏（Shen Dapeng）

何处惹尘埃

Where Does the Dust Collect Itself

冯且（Feng Qie）

你

You

张云垚（Zhang Yunyao）

“爱拯救生命”：向戈雅致敬！

“Love Saves Lives”: Salute to Goya!

徐跋骋（Xu Bacheng）

亦是过去，亦是未来

It is also the Past and the Future

韩娅娟（Han Yajuan）

“埃利亚松式”的启示

An Eliassonesque Inspiration

曾曦（Zeng Xi）

▐ 现场 LIVE

空间的问题：写“替代空间的替代生命”展

The Problem of Space: Something about “Other Lives of the Alternative Spaces”

卞卡（Bian Ka）

让漆艺在当代自然生长

Let Lacquer Art Grow Naturally at the Present Times

张茜（Zhang Qian）

▐ 行业研究 INDUSTRY STUDY

市场、消费、生态：关于南京扬子当代艺博会

Market, Consumption, Ecology：About Nanjing Yangtze Contemporary Art Fair

孟尧（Meng Yao）曾冬（Zeng Dong）

▐ 策展手记 CURATING SCRIPTS

快乐且丧：“一夏清凉：扇与江南雅文化”的叙事策略

Happy but Wasted：Narrative Strategy of “Cool For The Summer：The Stylish Fan and Elgant Culture in Jiangnan Region”

陈娅（Chen Ya）

“黑暗”中可见

That is Visible in the Dark

张瑜（Zhang Yu）

▐ 复调·东南亚 POLYPHONY · SOUTHEAST ASIA

“复调——艺术生态调查”是南京艺术学院美术馆于2013年发起的展览项目，至今已经以四个展览与四部纪录片分别调查了江浙沪、北京、珠三角、云贵川（渝）区域中的艺术家的创作状态与生活状态。2019年“复调”艺术项目第一次走出中国，将东南亚区域列为调查的对象。南艺美术馆策展团队以行走策展与线性考察的方式，在这片阳光充裕的土地上进行了为期两个月的实地调研。我们也将通过与《画刊》杂志专栏的合作，逐期提出与东南亚相关的艺术生态问题与策展问题。本期专栏通过“复调·东南亚”展览策展人林书传的文字与对印尼艺术家赫利·多诺（Heri Dono）的专访，以相对小的切入点与个人化视角来描绘东南亚艺术生态下的印度尼西亚。（林书传）

从“首都”到火山

From "Capital" to Volcano

林书传（Lin Shuchuan）

日惹与印尼当代艺术：赫利·多诺访谈

Yogyakarta and Indonesian Contemporary Art：Interview with Heri Dono

林书传（Lin Shuchuan）赫利·多诺（Heri Dono）

▐ 绘画 PAINTING

关于第一幅弹线作品的诞生

The Birth of First String-pluck Work

吕墩墩（Lv Dundun）

《五角星》（鲁班弹线第一张）洪耀 68cm×48cm 1977年

▐ 专栏 COLUMNS

映验场 EX-CINEMA

历史的寻像器：从20世纪60年代的“游击录像”到当代移动媒体

Historical Viewfinder: From "Guerrilla Video" in the 1960s to Contemporary Mobile Media

曹恺（Cao Kai）

展览之光 Illumination of Art Exhibition

传统与未来：展馆的人工运营及智能管理

Tradition and Future: Manual Operation and Intelligent Management of the Pavilion

胡国剑（Hu Guojian）

古史钩沉 Historical Re-examination

写意考

Textual Research of Impressionistic

彭德（Peng De）

写意画的“意”，作为名词有十三义，作为动词有五义，带“意”的词汇更是歧义丛生。本文删繁就简，便于读者总体把握和各取所需。简明地说，写意画就是文人画。文人画家同职业画家相比，技法不行，形画不准。为扬长避短，文人依赖知识背景和人文情怀，标榜写意，只用水墨，轻视色彩，淡化技术，绕开世俗对逼真的追求，进而凌驾注重技法的职业画家。历史从来都由文人记录和推介，绘画史也不例外。文人们自我标榜，通过社会地位和传世的画史画论，确立了写意画至高无上的地位。绘画是社会意识直观的载体，比较而论，写意画的确最具特征。

目录 CONTENTS

06 展讯 EXHIBITIONS AND EVENTS

12《画刊》45周年封面计划 ART MONTHLY 45TH ANNIVERSARY COVER PROJECT

12 “寻找”冠园酒家 / 姚朋

15 从“旁枝末节”开始：姚朋访谈 / 孟尧姚朋

18 特稿 FEATURES

18 七种“偏见”：艺术家画艺术家

19 绘画的深渊 / 马文婷

22 打开博斯的魔盒 / 申大鹏

25 何处惹尘埃 / 冯且

28 你 / 张云垚

31 “爱拯救生命”：向戈雅致敬！/ 徐跋骋