《画刊》ART MONTHLY ∣ 2018全年12期目录汇总

2018全年《画刊》目录汇总

▐ 特稿 FEATURES

2018年第1期

南艺美术馆5周年

2018年第2期

UrbanGlass与美国当代玻璃艺术40年

2018年第3期

兴起：中国当代艺术中的女性声音

2018年第4期

艺博会观察

一半火焰，一半海水：国内艺术博览会的格局之变 / 马学东

香港巴塞尔艺术展效应：一种被激活的“粤港澳”艺术生态 / 杨西

2018年第5期

大健身

2018年第6期

“非”学院：当代艺术教育的三种模式

2018年第7期

艺术书展与独立出版

2018年第8期

“还乡”西双版纳

2018年第9期

公共教育：美术馆与社会公共空间

2018年第10期

24小时独处计划

2018年第11期

中国古代壁画的复制与修复

2018年第12期

临时集体

当下的考古作为一种策展方法：马可•斯科蒂尼 & 于渺对谈 / 马可•斯科蒂尼 于渺，隋榕译

从研究到策展的转化 / J&D+ 陈玺安 胡昊

行动中的人和机构 / 宋轶 夏彦国

策展是谁的阵地？ / 杨紫 印帅 巢佳幸

这不是一部罗曼史：策展人与艺术家 / 富源 周婉京

▐ 现 场  LIVE

2018年第1期

思想的形式：对话王春辰 / 孟尧 王春辰

社会剧场：针对中国当代艺术新实践的理论尝试 / 魏一帆

电影、影院与现场：“宣言”展评 / 钱歆

在“逆向国际”中策展：陈驰与“未来荒原” / 王南溟

佛跳墙：有效地回击“在地性”的引诱 / 杨西

2018年第2期

个体精神的纪念碑：尹秀珍作品中的“平凡”与“崇高” / 王薇

阿丽莎•科维德雕塑创作中的现代主义溯源 / 袁佳维

为“都市水墨”正名 / 郭延容

从“再偶像中的原形”中读岳敏君 / 程然

2018年第3期

深渊，一种内在真实：评邱瑞祥新展 / 张鹏

陈安健《茶馆系列》的20年 / 王娅蕾

夜色难绘——读王清丽近作 / 夏梓

2018年第4期

见者汇流，未来未至：评“见者的书信” / 马珏

“INK”：“水墨”的跨文化展览与探讨 / 田萌

2018年第5期

虚实莫测：“真实时代”的真实失控 / 马玲玲

难以“沉浸”：观“道隐无名” / 龚宇慧

2018年第6期

在永恒轮回中醒来：读刘庆和《同尘》 / 李军

中国新影像：2010年以来的新态度 / 李嘉慧

新写意主义：写意-表现 / 刘骁纯 王林

2018年第7期

转化与活用：从谭大利谈当代漆艺创作 / 曾静

失败之书，无产者的图像学 / 海杰

2018年第8期

“小说艺术”的文本-图像启示 / 郭芸

有冲突，就有艺术：关于柯明的新作：《人民的“草”》 / 黄立平

2018年第9期

超越女性主义：谈妮基•圣法勒和沈远双人展 / 蒋苇

女神的装备：一次关于女性问题四部曲的谱写 / 宋振熙 许潇笑

2018年第10期

玛雅•克莱默：不可控的缺席 / 金舜华

“工业4.0：转型的力量——2018中国工业版画三年展”研讨会纪要 / 冀少峰 殷双喜 等

主题性创作对20世纪中国人物画的影响 / 吴洪亮 黄小峰 等

2018年第11期

大桥记忆：徐惠泉访谈 / 姜姝 徐惠泉

2018年第12期

第12届上海双年展：与“禹步”的世界踉跄同行 / 王凯梅

迷失而后思：观梁绍基展览“恍” / 王薇

消耗的诸种方式：弗朗西斯•埃利斯的现场 / 蒋苇

在“民间概念”与“世界视野”之间：多重可能性和前沿性 / 王南溟

▐ 行业研究  INDUSTRY STUDY

东画廊10周年：程曦行访谈 / 孟尧 程曦行（2018年第2期）

艺术展览与艺术启蒙：谢定伟访谈 / 孟尧 谢定伟（2018年第3期）

UrbanGlass原创历史（一）：20世纪70年代混乱中崛起的“纽约实验玻璃工作室” / [美]安德鲁·佩奇 冯白帆/译（2018年第4期）

论日本策展人的工作机制：以“学艺员”的工作职责为例 / [日]难波祐子，周于之 译（2018年第4期）

美术馆典藏的现状与发展 / 蓝庆伟 王娅蕾（2018年第5-6期）

公共文化基金对非营利机构的资助：属性分类和管理 / 王南溟（2018年第5期）

UrbanGlass原创历史（二）“马尔伯里”时期的“纽约实验玻璃工作室”（1981-1991） / [美]安德鲁·佩奇，冯白帆 译（2018年第6期）

“社区枢纽站”与美术馆化社区文化行为 / 王南溟（2018年第7期）

艺术品的包装与运输：徐岩访谈 / 王娅蕾 徐岩（2018年第7期）

UrbanGlass原创历史（三）：破产，还是搬到布鲁克林 / [美]安德鲁佩奇，冯白帆 译（2018年第8期）

艺术品保险：流程与注意事项 / 施珺（2018年第9期）

UrbanGlass原创历史（四）：在城市中重塑 / [美]安德鲁•佩奇，冯白帆 译（2018年第10期）

艺术品保险：风险评估与审查 / 简家鼎（2018年第10期）

触碰我国美术馆照明的误区：谈《光之变革（美术馆篇）》出版的意义 / 艾晶（2018年第11期）

·美术馆馆长访谈·

立足本土，重在当代：湖北美术馆馆长冀少峰访谈 / 孟尧 冀少峰（2018年第12期）

▐ 策展手记   CURATING SCRIPT

保持质疑 重新实验：“8种提出问题的方式”策展后记 / 王檬檬（2018年第2期）

一次关于“新月”展的通信 / 贾淳 苏伟（2018年第5期）

“南国：谭华牧的画日记”策展手记 / 杨凡舒（2018年第6期）

呈现鲜活立体的艺术家生涯：与刘鼎谈“厐壔新作展”的展览构架 /杨天歌 刘鼎（2018年第8期）

图像就是历史：纪念何香凝诞辰140周年艺术精品展策展手札 / 易东华（2018年第9期）

故事盒子：一次从橱柜开始的空间实验 / 张瑜（2018年第9期）

“卧游之乐——版画中的东方意蕴”策展手记 / 谢涵之（2018年第12期）

▐ 绘画 PAINTING

孔千作品中的两种叙事 / 雷鸣（2018年第2期）

谢南星的“鹦鹉” / 东门杨（2018年第4期）

重开中国画以“象”论画之门：兼论气韵与归元第一 / 吴毅（2018年第5期） 

画中国故事：王秉复个展作品研讨会谈话录 / 卞俞涵（2018年第5期）

曾晓峰：“人类面孔”中隐匿与重现的时间 / 管郁达（2018年第5期）

非常近，非常远：关于李松松的艺术 / 冯博一（2018年第5期）

画室怪谈 / 吴俊勇（2018年第7期）

寒温带少年：一个艺术工作者的思考和笔记 / 于艾君（2018年第8期）

绘画只是一种艺术手段：刘春杰访谈 / 姜姝 刘春杰（2018年第8期）

去不到的“麓山”：小镇夏记 / 李勇（2018年第10期）

▐ 影像 VEDIO ART

一分钟影像：遇见未来的方式 / 陈瑞 [荷兰]茱莉亚（2018年第11期）

▐ 装置 INSTALLATION ART

消解与重构：当代墙面装置艺术的浮雕化倾向 / 徐璐（2018年第6期）

妙幻博物馆：展示最平凡物质的莫名妙处 / 陈庆庆（2018年第11期）

▐ 雕塑 SCULPTURE

和美化自己的想法划清界线：张克端访谈 / 林书传 张克端（2018年第9期）

《游乐园》创作手记  / 张权（2018年第11期）

▐ 观念 CONCEPT

破“茧”成诗：闫晓静访谈 / 孟尧 闫晓静（2018年第2期）

用“涂抹”呈现平凡 / 孟柏伸（2018年第9期）

瓷上“轻薄” / 周先锋（2018年第10期）

“田字旁”：乡村美术馆里的艺术实践 / 冯且 毛君 杨然等（2018年第12期）

▐ 艺术批评 CRITIQUES

事件制造者：安德烈•塞拉诺与美国文化战争 / 沈森（2018年第2期）

觉醒与消弭：琳达•诺克林与女性主义艺术史 / 杨冰莹（2018年第3期）

重新理解中国当代绘画的关键问题：兼与雷鸣讨论孔千绘画诸问题 /王鹏杰（2018年第4期）

当代艺术在商业语境下有多少自由？ / 马钦忠（2018年第4期）

表演之光，群众大法 / 王亚敏（2018年第12期）

▐ 艺术史论 HISTORY & THEORY

2018年第1期  

为一种水墨的辩护 / 王春辰

由发现水墨到发现中国 / 冀少峰

打造身体：18世纪俄国肖像画中被造就成“他者”的自我 / [美]阿利森•利

2018年第2期

中体西用、民族主义与世界主义：中国画理论话语之交（清末至新中国） / 盛葳

打通传统与现代：罗杰•弗莱艺术理论中的“美与丑” / [意] 卡门•迪梅奥

2018年第3期 

中国的抽象与半抽象艺术 / 鲁虹

“意义的叠加”与“主体的抽离”——当代“水墨”困境与契机的再思考 / 葛玉君

女性制作艺术：个人、集体和奇妙机器（上） / [英]玛莎•麦斯基蒙，李苏杭 译

仙女的“拇趾外翻”：从桑德罗•波提切利到奥黛丽•赫本的缺憾美/ [意]马尔齐亚•法耶蒂

2018年第4期

意图研究：欧洲中世纪晚期手抄本页边怪诞装饰的几种解释 / 尹丹

全球视野下的艺术史通史教育 / 王婧思

女性制作艺术：个人、集体和奇妙机器（下） / [英]玛莎•麦斯基蒙，李苏杭 译

2018年第5期

民国首都南京城市文化视野下的洋画运动：从“教育部第二次全国美术展览会”到“中国美术会” / 许力炜

2018年第6期

观念艺术的自我反思：由《狐狸》杂志引发的思考 / 王志亮

2018年第7期

对话埃尔金斯：社会史、接受史与美国当代艺术教育 / 冯白帆 詹姆斯•埃尔金斯

新世纪以来的当代水墨（上） / 鲁虹

从阿瑟•丹托的艺术定义看当代艺术的去物质化 / 陈岸瑛

二次元的灯红酒绿：论艺术作品的性别（上） / [美]戴夫•希基，诸葛沂 译

2018年第8期

新世纪以来的当代水墨（下） / 鲁虹

观念作为艺术：逻辑的转换 / 朱橙

二次元的灯红酒绿：论艺术作品的性别（下） / [美]戴夫•希基，诸葛沂 译

2018年第9期

观念与结构之外：论罗伯特•史密森的反再现晶体美学（上） / 周文姬

结晶图史的艺术史（上） / [美]詹姆斯•埃尔金斯，[美]蒋奇谷 译

2018年第10期

观念与结构之外：论罗伯特•史密森的反再现晶体美学（下） / 周文姬

结晶图史的艺术史（下） / [美]詹姆斯•埃尔金斯，[美]蒋奇谷 译 

2018年第11期

丹•格雷厄姆：空间、传媒与主体异化 / 苏磊

看不见的迷宫：“大地魔术师”展览 / [英]琼•费舍尔，吴晶莹 编译

2018年第12期  

不断向传统文化资源寻求借鉴的当代影像创作（上） / 鲁虹 

▐ 专 栏   COLUMNS

读画之道 The Ways of Reading Art

2018年第1-12期

1. 细读：艺术史研究与形式主义 / 段炼

2. 叙事学，跨界的图像阐释 / 段炼

3. 传播链，具象绘画的整体性 / 段炼

4. 艺术身份，审美价值的重建 / 段炼

5. 反聚焦，时空透视中的视觉意向 / 段炼

6. 文化身份，俄国现代主义与本土艺术 / 段炼

7. 二次叙述与艺术史的图像性 / 段炼

8. 精神分析与穆夏的新艺术之梦 / 段炼

9. 空间批评与艺术史的空间意识 / 段炼

10. 建筑与装置的人文空间 / 段炼

11. 艺术史的身体图像 / 段炼

12. 伦敦，图像阐释的可能空间（上）/ 段炼

古史钩沉 Historical Re-examination

2018年第11-12期

丹青考 / 彭德

重彩五色 / 彭德

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