深焦 x 路阳：电影，从来不是一个人的武林
第12届亚洲电影大奖已于3月17日举行，获奖名单如下：
最佳影片 ：《芳华》
最佳导演：石井裕也《夜空总有最大密度的蓝色》
最佳新导演： 董越《暴雪将至》
最佳男主角：古天乐《杀破狼·贪狼》
最佳女主角 ：张艾嘉《相爱相亲》
最佳男配角：梁益准《啊，荒野》
最佳女配角：张雨绮《妖猫传》
最佳新演员：茱蒂蒙·琼查容苏因《天才枪手》
最佳編劇：Mayank TEWARI, Amit V MASURKAR《倔强的牛顿》
最佳攝影：金智龙《南汉山城》
最佳剪辑：辛玟暻《王者》
最佳原创音乐：久石让《明月几时有》
最佳造型设计：陈同勋《妖猫传》
最佳美术指导：屠楠、陆苇 《妖猫传》
最佳视觉效果：石井教雄 《妖猫传》
最佳音响：杜笃之、吴书瑶 《大佛普拉斯》
最佳动作电影 ：《杀破狼·贪狼》
亚洲电影大奖飞跃新星奖：林允儿
亚洲电影大奖 2017最高票房亚洲电影：《战狼2》
亚洲电影大奖 卓越亚洲电影人：惠英红
亚洲电影大奖 终身成就奖：张艾嘉
采访、撰稿 | Ona，鹿影人
编辑 | bastard
获得亚洲电影大奖两项（最佳音响BestSound、最佳动作电影Best Action Film）两项提名的《绣春刀Ⅱ：修罗战场》亮相澳门。在亚洲电影大奖颁奖的间隙我们跟路导聊了一下他的电影“江湖”，真的想看看现在还在嗷嗷坚持拍武侠的导演是个什么样子的人。
绣春刀II：修罗战场 (2017)
经过两秒钟例行寒暄后，我们聊了聊路阳最爱的武侠电影和他所认为的江湖。聊着聊着，路导演他渐渐显露了他的迷影特质，让记者瞬间和他产生了诸多共鸣。
路阳在《绣春刀II》片场
谈到为何对“武侠电影”如此着迷，路阳转过头来，很认真地说“‘江湖‘这个概念在我们小时候很是流行的，当时整个大环境在变化，武侠电影作为新鲜的电影类型进入生活，那个时候，单凭这’江湖‘两个字就足够有吸引力。但是现在全世界范围内武侠片、英雄片的形式内容都有所改变，不再单纯强调英雄的神性而是要有人的特点，所以对于现在’江湖‘离我们太远了，太理想化了，所以现在我想拍一些实际一点的人物。“
路阳曾经受到过香港电影的巨大影响。在他的印象中，80年代和90年代的武侠片截然不同。“记得那个时候我还在念初一，我们学校组织看《新龙门客栈》，新鲜的场面动作和对人物的刻画，我至今还是有着很深的印象。我最喜欢的三部武侠电影是《新龙门客栈》、《卧虎藏龙》和《一代宗师》。“反观路阳的电影，不难发现这些大师级前作的影响痕迹，”比如，我的有些人物设计上会有照应，但反派的人物形象会有所升级，不仅仅是二元对立的大反派而是有各种利益多重交叉而趋势的。“
不管是巧合或者还是别的原因，作为一名电影导演的路阳真正被观众熟知的“绣春刀”系列和《新龙门客栈》拥有一样的时代背景。并且，它们讲述的都是“江湖”，一个关乎于“侠义”的故事。然而，它们讲述得又不是同一个“江湖”，故事也不曾完全相似。《新龙门客栈》中，周淮安救助的是忠良遗孤，行得是义气；而沈炼不同，沈炼的江湖是一块小天地，更接地气，也更真实。“沈炼是一个小人物，他不是英雄，我只是想写这样一个角色形象，来带出整个时代背景，他的矛盾不在光明和黑暗之间，而是在他的价值观，他的选择。”
当被问起影片中人物塑造的时候，路阳变得认真起来，他说他不是一个以故事出发的创作者，他会先写出一个人物，再去找到相符的时代背景，找到一个舞台让人物上场使得人物更加的饱满，确定了人物的目标，这样的路阳，似乎更为关照的是人物内心，而非大多电影作品所追求的宏观大局。
张震在《绣春刀》系列中饰演沈炼
路阳是彻彻底底的武侠迷，因此对动作也是极其考究。“动作设计是很难的一部分，因为武打是一个太纯粹，太直接的东西了，好看就是好看。“一谈到自己喜欢的电影类型，路阳就会变得兴奋而又挑剔起来，作为影迷看到的是精彩的动作，而作为创作者，特别是一部动作片的导演，他所表现的是角色的性格，所期待的是观众的回应，动作片这一类型，特别是在商业电影之间，无论是香港、美国，甚至是泰国，都有了极致的发展，人身体能做到的极限，动作片也都能做到了。
路阳认为，观众急需得是动作片所带来的新鲜感，于是在《绣春刀1》中，有了卢剑星的雁翅刀，沈炼的雁翎刀，鸳鸯短刀、银枪、金瓜锤等兵器，除了充当建立人物角色的道具之外，这些”新鲜“的武器带给观众的是一种新奇感，让”绣春刀“系列在众院线电影中脱颖而出。
绣春刀 (2014)
”我在《绣春刀1》中已经用了不少的兵器，我希望这些兵器不但带来的是动漫感，也会带来一种真实感，但是在《绣春刀2:修罗战场》中，这个问题就变得苦恼起来……“。的确，《绣春刀1》在当年引起了很多的关注，普通观众所能想象的兵器都已经在电影里面出现了，“早知道是这样，我应该在《绣春刀1》里多藏一些。”路阳是一个真诚的电影人，他所想要给观众的新鲜感，不是一种“猎奇”，而是一种交流式的，他不是颐指气使地拼凑一桌无营养的美食，而是喜欢接受挑战，这种挑战，是一个电影人所必须具备的素质。作为影迷，我们可以尽情去享受电影所带来的梦幻感，而对于一个电影制作人来说，创作一个作品就必须反反复复地去接受挑战，电影所带来的不再是梦幻感，而是一种无端、反复的破碎感，从“新”开始，只有这样才能创作出一部真正好看的电影。
绣春刀II：修罗战场 (2017)
“我反复在网上找资料，终于找到了一种叫流星锤的兵器，刚开始和动作导演桑林沟通的时候，他是劝我放弃的，桑林说这样做难度太大，很难实现。”然而，在路阳的反复坚持下，桑林还是做到了。《绣春刀2:修罗战场》中沈炼放火烧“案牍库”可以说是整部电影中最为精彩的一场戏。无论是在动作的设计，还是戏剧的张力，矛盾的冲突，以及对观众的心理把控上，都显露出了路阳的导演能力。
绣春刀II：修罗战场 (2017)
当天马行空的想法转化为了片中流畅的武打镜头，这既是动作导演桑林扎实的功力也是“直男”路阳的不懈坚持，他对记者很坦白，他说“我是动作片迷，但是我不懂动作，但是我知道自己要什么，也知道观众想要什么。”
路阳的动作片里，作为男主角的沈炼从来不是一人走天涯的孤胆英雄，他有兄弟，有朋友，他们会共赴战场，共同杀敌。现实生活中，路阳也从来不会是一个人去行走江湖。在采访过程中，路阳反复强调，好的电影需要得不仅仅是一个好的导演，而是一个好的团队。当电影创作陷入瓶颈的时候，团队里的成员会提出不一样的解决方案，换一个维度去思考问题，反复低推敲，才能让整个故事站得住脚，被人信服。
绣春刀II：修罗战场 (2017)
美学上也博采众长，尽可能丰富视觉类型，配乐方面，路阳也找了日本著名配乐大师川井宪次合作，好的电影从来不是导演一个人的意志抒发，而是与同类、与时间共同学习。
最后对关于未来是否会继续资本并不看好的武侠类型时，路阳这样说：“对于武侠这个类型的自我更新是否会变化出新的形态，我也表示怀疑、也有不确定。毕竟市场是不以创作者的意志为转移的，观众需要新鲜感，很可能对武侠、江湖的热爱会被市场中新出现的电影类型冲淡，但是做为导演‘动作‘这个元素元素我肯定会一直坚持的。”
电影，从来不是一个人的武林，阴阳相宜和则为大同。
- FIN -
点击查看关键词
请为深焦口碑榜投票