👆 懂不懂艺术都能看懂的 象外
陈岑，去追寻你所渴望的雨吧
40×50cm，布面油画，2022
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陈岑的画是安静的，安静得就像能听到笔刷刷过布面，后者或许因为并未绷紧而略微松动，松动得像一阵微风。她使用蓝色。蓝色不可或缺。从前，蓝色代表高贵和奢侈，如今它让人平静。她制造时间的切片——两只手的将触未触，两个人的互倚或互斥，一种沉思或漠视，一个背影，或一场对烛无声的独奏。
让我为你唱首歌，组画
60×90cm，20×20cm，布面油画，2020
让我为你唱首歌-1，60×90cm，布面油画，2020
让我为你唱首歌-2，20×20cm，布面油画，2020
背景被悬置，被抽离，故事的来龙去脉被截断了，你只能自己接续前情或后事，它们是一个个休止符——在连绵不断的乐音中，休止符最为奇妙，它负责“击空”，让意义陷入刹那的缺席。
触碰，40×50cm，布面油画，2021
邀请大家先看画
最后再读小问答
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2019
从起初到末后，100×270cm，布面油画，2019
Blue 2，60×60cm，布面油画，2019
In the Beginning，80×67cm，布面油画，2019
2020
梨，60×60cm，布面油画，2020
绿光，50×120cm，布面油画，2020
我和自己独自相处，60×60cm，布面油画，2020
消极对话，50×120cm，布面油画，2020
支点-1，60×90cm，布面油画，2020
支点-2，60×90cm，布面油画，2020
支点-3，60×90cm，布面油画，2020
Four Tulips，37×37cm，布面丙烯，2020
2021
Tulips，60×60cm，布面丙烯，2021
刺，50×40cm，布面油画，2021
漠视，50×60cm，布面油画，2021
漠视，局部
泡泡，37×37cm，布面综合材料，2021
与此同时-1，60×110cm，布面油画，2021
与此同时-1，局部
2022
Fragile，30×40cm，布面油画，2022
初见，60×90cm，布面油画，2022
倾斜的天平，60×90cm，布面油画，2022
舔舐，40×40cm，布面油画，2022
Cuddling，60×90cm，布面油画，2022
Cuddling，实拍图
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陈岑
2017年本科毕业于中国美术学院壁画系
2019年硕士毕业于伦敦艺术大学绘画专业
现工作生活于嘉兴
象外 x 陈岑
C ：记得幼儿园午睡的时候，嘴巴半张着精准地吃到了一个对面抛过来的小小神秘物体，没猜错的话应该是某个小朋友的一团鼻屎……高中周末和朋友去网吧包夜，晚上被寝室阿姨发现我不在，接到室友通知我就赶忙冲回寝室，让阿姨看看我在，然后半夜12点左右又翻墙出去回网吧了，一直记得半夜在空空的街道上奔跑，心里的激动和一丝害怕，其实只是为了去网吧把看了一半的电影看完，现在想想真是挺傻的。C ：高更，费德里科·费里尼，玛格丽特·阿特伍德。〇 ：在伦敦艺术大学读绘画跟国内接受艺术教育最大的区别是什么？C ：我英国的导师对于作品最终的结果更加包容，因为同学们的年龄层和身份背景都不一样，跨度比较大。对于作品最终的完成度以及效果没有具体的规定和要求，大家会把更多的时间放在过程的探索和延伸，而不是最终的效果上。并且希望大家能积极表达讨论，说出对自己和对别人作品的看法，上课主要都是在对话、讨论，而不是做作品。关于“支点”系列，是从阿基米德的“给我一个支点，我能撬起整个地球”的论述展开的思想漫游，讲述两个个体间的关系，相互支撑，互为支点以及可以产生出什么样的力量。
支点-4，60×60cm，布面油画，2022
我画中的人物多是不完整的，因为我想去个性化，不去描绘具体的五官特征，因此我画中的人物可以是任何人，也可以谁都不是。一些画面中每个人都只出现了半个身体，也是出于我们看待事情和这个世界的眼光本来就很难是全面的，为了表达我们所思所想所看的局限性，所以选取了这样不完整的构图。对我来说这样的画面是半叙述的，像未完的故事，剩下的部分可以由观者来自由补充。
与此同时-2，40×50cm，布面油画，2021
我喜欢去展现人与人关系里的矛盾性，在近期的一些画面里，我将人类的社交放置在动物行为的语境中，渴望那种动物间简单直接的信息传达。于是我在自己的画面中，寻找着直白的自我表达和疏解方式。〇 ：情感、情绪、氛围、细节的象征意义，哪个对你来说更重要？
等待，50×120cm，布面油画，2020
C ：灵感一般来自某件事，印象深刻的一个定格，一个被具像化的情绪，书，电影，大自然，动物。〇 ：可否就以下几张画，逐一说明绘画背后的故事和想法？
不积极者，60×90cm，布面油画，2021
《不积极者》：现在快节奏的生活使得很多情感关系更为快餐化，我们不愿拿出自己过多的时间精力去了解他人，都沉浸在自己的世界里，被动地试探摸索，或许在等待一个“瞎猫碰上死耗子”式的奇迹吧。
触碰，40×50cm，布面油画，2021
《触碰》：在你我碰触的时候，会有火和光，一切有趣的事都会发生，两只手温暖又小心翼翼地触碰与联结，它像黑夜划过的烟火，也是摇曳的曙光。
舔舐，60×90cm，布面油画，2022
《舔舐》：两个人模仿猫舔毛的动作蹲坐着舔着自己的手。猫舔毛不只自我清洁，还有舒缓压力和自我治疗等作用。希望人类的自我表达与疏解也能用一种直白的方式呈现。
喝下春天，60×90cm，布面油画，2022
《喝下春天》：女孩饮用树液，仿佛将春天喝下，妄图留住春天，抓住自然的变迁。
她的名字，40×50cm，布面油画，2022
《她的名字》：这幅作品是为了让我自己记住2022年2月被曝光的某件事，为了记住一个始终没有姓名的女性。
从起初到末后，100×270cm，布面油画，2019《从起初到末后》：因为很喜欢高更的《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》，我也一直很想画一幅长卷一点的画。这幅作品是关于人生的一些问题的自问自答，我们生于此的目的，我们的方向应当怎么选择，每个人可能都有困惑而不知如何抉择、犹豫徘徊的时候，想画出这样的场景。
从起初到末后，局部
画作借鉴了《圣经-出埃及记》里以色列人在旷野兜兜转转40年才最终出了埃及的背景，左边第一个人像亚当一样从尘土被造，最右边的一个人手中握着蜡烛在雨中行走，灵感来源于塔可夫斯基的电影《乡愁》里一个异乡人在意大利的温泉中拿着蜡烛行走的场景——我看的时候非常感动，画中的这个形象是为了表明我们可能有很难以行走的时候，因为想要保护手中的蜡烛而小心翼翼地在雨中缓慢行进。但是就像《出埃及记》里一样，这些都是暂时的，我们终究会出“埃及”，去往那新的地方。
捡拾星星碎片，60×80cm，布面油画，2022
捡拾星星碎片，局部
《捡拾星星碎片》：星星碎片可能是一些美好却破碎的东西，比如童年的梦想，对未来的期待，它们不易被察觉，但时不时会在沙子里闪烁着，有人会仔细地寻找，捡拾这些碎片。C ：长期来看，很感恩地觉得好像每年都有一些小小的进步。因为年龄越来越大，比以前更关注社会问题了，会有很多愤怒和无力感，有点担心以后画的主题会不会越来越消极。C ：画面能很容易让我情绪有波澜。最近在家画画，每天睡前可以看看今天画了哪些，哪里画得不错，哪里明天需要改动，就很幸福。早上一起来就能看到正在进行中的画也会很开心。Blue，50×60cm，布面油画，2018
看到喜欢的画就像颅内在放交响乐，整个人都激动了起来，记得在伦敦的The National Gallery看到修拉的《安涅尔浴场》，看了很久，等把整个展看完又忍不住回来再看看它，再多看一会，好像它还在生长，每一秒都会多一分，每一眼都不一样。C ：早上起来第一件事是烧水喝咖啡，吃早饭的时候随便看一眼今天的新闻，然后十点左右开始画画，到日落的时候可能会去散步，很喜欢追着夕阳散步，晚上一般不会画画，每天能集中在画画上的时间也就日出之后日落之前了。C ：除了画画之外兴趣真的不多，运动只喜欢偏对抗型的运动（学过散打、拳击、跆拳道之类的），听播客（伴随了我大量的画画时间），看单口喜剧，看电影，摄影（虽然拍得很差，喜欢拍自然，树的纹理，夕阳，水面，云……）C ：我的故乡是安徽铜陵，一个很小的城市。我对城市的感情一直不深，在杭州生活了九年也没有产生太多特殊情感。故乡对于我，它的定义应该是我爱的家人们生活的城市而不是我的城市，铜陵有着小城市的安定和舒适，是给我很强安全感的地方。〇 ：你最异想天开的想法是什么？小时候的梦想是什么？实现了吗？C ：想去当海贼，对流浪和漂泊感有一定美好的幻想，同时从小开始就想拯救世界，想拥有幻影移形的能力，哪里需要我就去哪里哈哈。还有想掌握一种动物的语言，但这应该永远也不会实现了。C ：很认真地想象过，想去世界各地都待一段时间，不是旅游，而是旅居在当地生活画画一两年。和伦敦的朋友约定等有钱了一起去巴黎纽约租工作室。C ：20年后，希望那时候我已经猫狗双全了，也已经去过了非洲和南极或者准备要去了，然后依然在画画，还有创作热情和能力就很好了！C ：很少做梦，不过因为睡前常看悬疑类的剧或电影，偶尔做梦都是在被追杀，然后疯狂跑酷逃跑，在梦里我的体力和运动神经真是好啊。
陈岑，在画室
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动物与人
[英]肯尼斯·克拉克/著；张敢/译
湖南美术出版社&中国国家地理图书
2022年6月；252页；精装148元
牛津学者打造，只用一条时间线，就讲清了三万年艺术史
中国美术五千年：读懂中国先辈的高级审美
“整个世界都很无聊，为了打发无聊，只能喝酒和拍照”
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