中国高定女王郭培：给蕾哈娜做的裙子真的很像披萨，但我认为这是一个成功
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郭培，设计师，玫瑰坊创始人，在巴黎高定时装周办秀的首位亚洲籍设计师，连续20年为央视春晚主持人及重要演员设计礼服，为北京奥运会颁奖礼设计礼服，为黄晓明Angelababy、陈晓陈妍希、吴奇隆刘诗诗设计结婚礼服。
7月初，设计师郭培和她设计的盛装又一次出现在巴黎高定时装周T台的聚光灯下。
「在中国，高级是泛滥的。」比起上千家的「高级定制」糜集的北京，郭培对我说她现在更愿意在国外展示她的作品，她每年愿意冠之以自己名字的「署名作品」也确实都是在巴黎发布，因为他们「更懂」，而媒体也「更专业」。她仔细研究着源远流长五千年历史的中国风，把皇室文化化作一朵朵进口的金线制成的绣花、一段段闪闪发光的贵重的布料，加上神奇的设计灵感和庞大的工匠团队，中国高定第一人的称号在外界看来名副其实。
贵重的布料被制成精美的作品裹在那些个不足50公斤的模特身上，她们穿着十厘米高跟鞋、每走一步的颤抖都在向世界宣示着郭培的高级和她的中国风。在中国的网络中，网友对郭培的评价离不开堆砌和贵两词，郭培认为这样的定义是俗气的、是表面的。当我一遍遍去追问什么是高级的时候，一直面带笑容的郭培似乎感到一个年轻记者对于高级的美的阅历的贫乏，为了说明她心中的高级，最后，通过一个个超过一千五百字的案例，她定义了高级，那就是爱。
以爱的名义解释一切，这并不是一个让我解惑的答案。所以当她说出「你是一个不懂我的人，我是一个五十岁的人在跟你聊人生，现在不是一个二三十岁的年轻设计师坐在你面前」这个句子的时候，我们彼此都觉得是这么回事。
显然，眼前这个人当然有理 32 45956 32 14939 0 0 3548 0 0:00:12 0:00:04 0:00:08 3548 32 45956 32 14939 0 0 2724 0 0:00:16 0:00:05 0:00:11 2826对自己充满一万分的自信——《时代周刊》2016年「全球最具影响力人物」，连续20年央视春晚主持人和重要演员礼服设计师，北京奥运会颁奖礼服设计师，在巴黎高定时装周办秀的首位亚洲籍设计师，「中国的香奈儿」，「中国高级定制第一人」，郭培有一屋子奖杯，而她最在意的一个是三八红旗手，因为这是妈妈眼里中国女性能获得的最高荣誉。
除了《时代周刊》授予的显赫头衔，来自美国时尚之都的两家最有名的媒体，《纽约时报》和《纽约客》也郭培进行过跟访和长篇报道，但他们更在意通过郭培揭示那些买得起她国际定制的非官即富的新贵阶层以及中国从毛时代到新世纪的饶有意味的审美变化，一种她代表时代美学——展现这个「视觉贫乏的国度被压抑的对壮丽帝国的渴望」。
也许是这种视觉上美轮美奂的贵族气吸引了T台不老的传说、现年87岁的超模Carmen Dell'Orefice，她顶着自己刚刚做完手术的身体，从纽约到巴黎坐了6个小时的飞机，在两个模特的搀扶下，为郭培完成了2017春夏系列「传说」的走秀，她的医生已经禁止她坐飞机了，但卡门仍然选择来为郭培走「人生最后一场秀」。
《纽约客》拿另一个中国设计师马可与郭培比较，「马可的设计让粗糙的无产阶级劳动者充满泥土气的手织服装变得尊贵」，与更主流的郭培的贵气针锋相对的「一个例外」。
郭培对此不以为意，她出乎我意料地承认马可是她最喜欢的设计师。「有喜欢民歌，不喜欢流行，喜欢流行，不喜欢民歌，重要吗？难道你非灭了一个吗？这有什么重要的。马可本身也不介意，我也不介意。」这是一个漂亮得体的回答。
自 述｜ 郭 培 ｜▼
我不可能让每个人都拥有我的高定
在我大学毕业的时候，我问我的老师，西方电影里看到那个茜茜公主的大裙子里面放了什么，能把裙子撑的那么大，我老师说我也不知道。在我们那个年代，又没去过博物馆，没有任何一张图片，那时候没有资讯，没有学习的途径，只有一本日本的书叫《庄园》。
我老师说你去人艺看看，好像人艺的演员穿过那样的大裙子。然后我就跑到人艺，跟那个传达室的大爷告诉他我的要求，真的那时候人特别热情，就把我带到后台，我看到里面，哇，原来里面是用竹子做的一个裙撑，不是钢不是铁，然后外面有一层打着很多褶的一个衬裙。我当时真的觉得我们是在这种学习环境学出来的。而我是一个中国最会做大裙子的设计师。我是在人艺学的，就是看了那么一眼。
在1997年的时候就成立了玫瑰坊这个品牌，也可能是中国最早的高级定制的雏形。那时候其实我并没有高级定制的概念，我只是想做一些自己特别想做的设计。
在玫瑰坊创立之初，社会上没有定制的概念。那个时候别人定制一件衣服的时候，首先会认为那就是裁缝，那个时候社会有很多裁缝，尤其在北京，有非常多的南方裁缝，最好的上海裁缝、浙江裁缝这样的，很多的裁缝在各个小区里面。
那时候人的观念是不同的，觉得我买不起这件衣服，我才找一个裁缝做，做一件跟市场上卖的那种成衣很相近的款式。而我当时我已经是中国的十佳设计师了。
在我认识我先生以后，1987年的时候，他跟我说，郭培你知道你现在所做的这一切在国外来讲它叫高级定制。我还记得第一次跟我讲这叫高级定制的时候，我说哪有自己说自己高级的。而现在，中国的高级定制是一个泛滥的概念，很多裁缝铺都挂一个特别大的字写着高级定制。
我从来没有主动介绍我是高级定制，我不在乎别人认为我是不是高级、是不是定制，这都是媒体给我定义的，社会给我定义的。
高定确实是越走越高，它很难像很多人希望的那样，郭培，每个人是不是都能拥有你的高定，其实这是做不到的。高定更多是用来传递一种精神。
我们这两年在巴黎这种全世界最高的高定舞台上展现作品的时候，其实它更多的不是一个具体的服装的设计，更多的代表着你的极致的技艺，所以我们在高定，在作品上设计中就越来越呈现的是作品级别，或者更多的是呈现艺术。
我的客户里不都是有钱人，还有下岗女工和中老年人
我的客人里绝对不都是有钱人，有非常多让我特别感动特别难忘的，很多我的客户都是没有钱的人，还有下岗女工，还有中老年人。
非常多的人，拥有我设计的一件衣服成为了她们人生渴望的追求，我特别特别的幸福，我觉得我有自己存在的价值和真正的意义。我的作品有存在的价值和意义。
现在，非常多的人，当他们想拥有我一件衣服，是带着存折来的，为了她们人生渴望的追求，我特别特别的幸福。而且当我想到这些人，也许人生中她只会拥有我这一件衣服的时候，当她们拿上面可能仅仅几万块钱——可能是她无数年积攒的财富——来换我的一件作品。
在我的微博上，很多女孩给我留言说，郭老师，如果我结婚的时候能穿上您的一件衣服，这将成为我人生最大的幸福。还有的说我会努力的去工作，我会认真的去学习去工作，因为我想拥有一件你的作品。
所以我从来不认为高定是服务于少数有钱人的，不是的绝对不是的。
我的幸福不是来自于我服务少数人，我的幸福是更多人希望拥有我的作品我的衣服。
我觉得我跟在欧洲那些真正的所谓高定设计师不一样，他们面对全世界，只面对200多位真正有钱的客户，我与那些设计师有根本性的差异。我成长在这个国家，我自己的家庭教育，我从小成长的环境，都不是让我只面对少数人去做，只针对他们的钱去做一件事情的人，我就不是这种性格。
所以他们也许是定位在贵，定位在为少数人服务，而我并不是，我对西方的记者也说，当我的客人有一个下岗女工的时候，我真的是非常非常感动。
所以我会认为我自己所做的这一切是我的爱，不是因为我要用它换取财富，我换取财富的方式远超于此。所以当我选择做嫁衣的时候，我就更不仅是对少数有钱人。
很多人说我是中国定制的第一人，我也觉得我是第一个真正做高定的设计师
所以很多人说我是中国定制的第一人。后来我常常说这个第一是最早的、第一个做的人。所以我也真的觉得是第一个真正做高定的设计师。
高定工会成立158年来，我是第一个被正式邀请的亚洲设计师。第一票是香奈儿给我投的，第二票是迪奥投的。
亚洲高定会常常跟我说，郭培你其实已经是我们的会员，是我们的一分子，你要为你是亚洲的唯一的一个高定设计师而骄傲。
有很多人说我是中国的香奈儿，我从来不认为我是中国的什么香奈儿，夏奈尔是法国的，我认为我就是中国的郭培。
我走的也不是香奈儿的路，也不是迪奥的路。即便在法国他们也很尊重我。香奈儿的艺术总监，在香奈儿做了20多年，我还记得他当时看到我的作品那些细节的时候，他非常诚实的说我做不到，香奈儿做不到。而且我在高定，实际上是高定的受邀会员。
真正的高级在他的心里，就是在内容上，其实在全世界，高级定制是专用词，它是受到法律保护的，这种高级讲的是高度，不是表象的，当然它存在表象的，它必然是很贵，它必然是很唯一，它必然是少数人能够触到的，就是高度在那里。但它更多的是它在行业中的，比如说它是最极致的技艺工艺的。它有最高的地位，就是说它将来是可以传承，可以成为一个时代的记忆。它可以记载这个时代，可以成为人类的智慧的记忆。
随着这个时间，会赋予它更多更多的爱，更多的情感。
通过春晚、明星让更多人知道郭培是好事，但这不是我的追求
春晚也没有选择我，只是说这些歌手，主持人，他们个人去选择我，跟春晚没有任何关系。只是他们在春晚这个舞台上去呈现出来了，她不是在这个舞台上又怎么了。
所以我从来不觉得春晚就怎么了，春晚又如何，我从来没有因为她是去参加春晚，我就给做，不是春晚我就不做。
我更在意是她的要求，唱哪支歌，她的空间，她的舞台色彩，她的导演有什么要求，然后希望自己给观众一种什么感觉。
所以这个其实是一个命题的，命题的就是说，所有的这些问题，我都要考虑周全。然后去做一个结果，所以它永远不是我的作品。我的作品是没有命题的，你明白？
我不愿意顺着媒体去强调一个明星的重要性。我接触太多太多的年轻设计师。太多人想知道，你怎么成名的，太多人想知道是不是蕾哈娜穿了你的衣服你就成名了，我说不是。即便是，我也想告诉他不是。是因为这虽然会锦上添花，但绝不是你的追求。如果每个人都想穿上她的衣服，那蕾哈娜就算365天，每天换10套衣服，她才能穿全世界多少设计师的作品呢？对吗？
明星穿了你的衣服你才红，这简直是误导年轻人，你知道做中国每年毕业的学服装专业的学生有多少，他将来进入这个行业之后，都想让自己有成绩。如果媒体一味的强调说，明星穿了你的衣服，你才能有今天，才能红，这些孩子们就会怎么去做呢？他们就会想尽办法让明星去穿他们的衣服。我认为媒体其实在很多时候更应该去告诉他，成就自己是靠自己，就是你把作品做的非常的好，你的作品才能成为一个吸铁石。
假如说你设计作品就是为了让有一天明星穿上了，他就划上句号了，你就不过如此了。
当蕾哈娜提出要穿衣服的时候，我真的不知道蕾哈娜是谁，我先生说你别再说你不知道蕾哈娜是谁了，显得你真的很（装），我真的不知道。当库克来到我公司的时候，我看很多人紧张，今天怎么那么不一样，所有人都在这里。我说怎么了，今天发生什么事，谁要来，他们说库克要来，库克是谁。他们说库克你不知道，郭总你不知道，我身边的助手都知道我不知道，我真的不知道他是谁。
其实国内明星我也仍然不知道他们是谁，如果他们想穿我的衣服，我依然看他们适合不适合，场合合适不合适。那么再说我们现在不都需要我来选择，我们专门的部门，他们会维持一个品牌，维护我，再说不是每件事情都要我亲自做。
给蕾哈娜做的裙子真的很像披萨，但我从来没有认为这是一种讽刺，我觉得这是一个成功
蕾哈娜在那个红毯上走过去的时候，我就在纽约，回到酒店当时就很多美国人网络传播，我先生他关注一些，他很少那样开心，他说太逗了，他们说这很像个披萨，我说啊真的很像，太有意思了，他们好有想象力。这是我的第一反应，我们家的第一反应，我们从来没有认为这是一种讽刺，这本身就是娱乐，就是娱乐大众。
我其实很享受和蕾哈娜的合作。其实我没有认为跟她的合作会为我带来什么，我从来没有这种欲想，甚至我认为那件衣服她根本穿不了。即便我带到纽约的时候我也想白带了，肯定白带了。我当时装箱的时候就对我们设计师说，多么宝贵的一件行李怎么带去的就怎么带回来，占着我一个行李，因为我想肯定她不会穿。
出乎我的意料，而且当时她在现场穿着这件衣服要走红毯的那一刻，其实我是从身边走过的。当时她是最后一个走出去，而我是唯一一个从红毯往外出走的人，因为我想赶快回去，第二天我还有很多采访媒体，我就想赶快溜出去。
当时我看到蕾哈娜的时候我就躲，有意的回避她。我怕她看见我，因为我当时其实想的就是这件衣服不合适，她一定会说这个设计师设计的，这么沉这么重。你知道当时很热的，然后我一边走我一边心里特忐忑。但是我真的听到后面她走出红毯的那一刻，那边那个声音因为可能你在现场才能感受到，那一刻我的血好像突的冲到脑子里，我当时想成功了吗。成功了，因为比所有的明星出场的反响都要热烈，成功了。
其实那一刻我当时不知道为什么我特别感激她，因为我觉得她给了我作品一个新生，我从来没有这种感觉，其实明星穿我的作品的时候，如果特别受到认可，我也觉得很开心，但是我没有这种感激，就是发自内心的感激。
所以后来的这一次成功取决于蕾哈娜，因为那件衣服本来是在T台上走的很失败的一件作品。这件衣服是2010年的时候，《一千零二夜》中的作品，当时那个模特在T台上特别艰难的走完。当时那个模特很多年没上T台了，一紧张，腿一抖，她其实腿已经迈不开步子了，这衣服沉和不沉都已经走的很艰难。但蕾哈娜证明这件衣服并不沉，她驾驭得那么轻松。
其实如果说我们的作品在一个严肃的场合里，一个专业评委站起来，说郭培你像鸡蛋灌饼，我觉得是评委的水平不行。但是如果是老百姓看了以后激发了他们各种想象力，我觉得这是一个成功。
其实因此而带来了更广泛的传播，可能根本没有人关心什么明星，没有人关心什么服装，他却可能关心一个披萨和一个鸡蛋饼。反倒知道了一个蕾哈娜，知道了一个郭培。
其实这是现在这个社会的一种特性，你如果这么敏感的话，认为他都是对你作品的攻击，那这个别活了。
而且在国内别人怎么评论我的作品，我觉得他有不同的角度，有关的人根本就不关心时尚，根本不知道世界上有高定，他只是一个普通老百姓，当他看到你这样的作品，他们无法理解，你要理解他，不是说他要理解我，你不能要求每个人都理解时尚都理解艺术。
当那些人说喜欢和不喜欢我的设计的时候，有多重要吗，再说你只站在一个角度的表达自我，怎么可能获得360度那么多人不同角度的接纳呢。
设计根本没有好与坏，设计只有你的真诚表达。
别人说什么伤害不到我，听到赞美我心都不动
《纽约时报》当时有个记者，我记得当时只有3天能让他跟着我，这3天，他根本不会去主动坐下来问你很多问题，就是你干什么他就跟着你，然后突然间问你个问题，有时候在车上有时候在路上。他最后写了一篇文章，前面我都不记得，但是我记得一句话，他说郭培就像一个战士，我觉得这个形容特别好，我自己从来没想过我像一个战士。
我觉得我真的像他所说，内心特别强大，特别勇敢，别人很难很难去伤害到我。
我觉得生活中没有那么大的困难，也没有那么大的阻力。真的。因为我觉得迈过的坎都不是坎，只要没把我摔倒，摔痛，如果真的摔倒了，摔痛了，我爬不起来了，这个坎就永远成为了坎，就是结束了。所以当别人问我人生经历的困难，我说其实不记它们，就是我为什么老不断的重复我所经历的那些困难，我也曾经在创业的时候，在我怀着女儿都快9个月了，我还在台上，在打官司，我都没请律师，因为我不懂请律师，我可能是唯一一个不请律师打官司的设计师，对面是一个律师团，而我就坐在那里。
我就觉得我百分之百对，我正确，我赢，我怎么能不赢呢，这件事情就是对的。他们曾经问过我你要请律师吗，我说一定要请吗，他说不一定，真的是说的不一定，我说那我就不请了，我自己说得清楚，然后我也赢了。
你知道吗，执行日那天，我记得那个法官在那天跟我打电话说郭培你知道吗，今天是法律的执行日。你那个官司执行了没有？因为赢了我也拿不到钱，因为他们拖欠不给。然后我说没有，他们就是不给我，因为我当时怀孕，大肚子在法庭上，那个法官上，那你什么时候生，我说我还有几天就生了。他说好吧，当天他们就把那边的董事长叫到了法院，说今天这个不执行的话你就不要离开，我们就拘留你了，当时那个董事长拿着现金就放到法官那，法官拿着现金就给了我。
很多人说，那个时候是讲人情，送礼的年代，郭培你送礼了吗？我说我都不知道什么叫送礼，我觉得我不好意思送礼。我觉得我送礼是我真的不好意思，因为我会求他，然后我觉得这个事情不需要求人，然后我也会替他不好意思，我觉得他一定不好意思接。长这么大我没送过礼，也没求过人。
现在这个社会上最可怕的就是言论伤害，我真觉得它和我生活没有什么（关系），不是因为我隔绝这些，是我听到也无动于衷，因为当我听到别人赞美的时候，我心都不动。
我最喜欢的中国设计师是马可，喜欢马可的人和喜欢我的人世界观不一样
我们两个人其实是差不多同一个时代的设计师，我最喜欢马可，我非常喜欢她。我20年前成立玫瑰坊的时候，我们俩几乎是前后脚。虽然后来我们各自联系不是很多，但是我认为，她是一个很有才华的设计师，而且是很有思想。只是说，每个人的作品表达他自己，她的无用，她的例外，我觉得都是带着很深的对于世界的思考。真的，我是非常非常喜欢她。
而且我从来都说，在中国的设计师里面，给我印象最深的，我最最喜欢，就是从作品而言，是马可。
因为我喜欢她的那种作品中的表达。在很早的时候，在巴黎做的无用系列，把衣服埋在土里，经历了很多，人生历史世界的现实，然后把它从土里拿出来，就是大自然赋予她再创造的一种状态，然后穿在模特身上，太有思想了，太好了。所以我们虽然做的不一样，但是我非常喜欢。
我认为每个人，作品的风格，以及所采用的创造作品的手法，是跟自己的喜好有关的，甚至他从小成长的土壤环境有关。
你所说的喜欢马可的人不喜欢我的设计或者喜欢我的人不喜欢马可，我觉得这不重要。我觉得喜欢我和喜欢马可这是两种世界观，不一样。有喜欢民歌，不喜欢流行，喜欢流行，不喜欢民歌，重要吗？难道你非灭了一个吗？这有什么重要的。
(我想)马可本身也不介意，我也不介意。世界本来就是这样的，你可以自己选择，你自己的喜欢。而这完全是人的自由，之所以你喜欢不同的表达，不同的美的形式，它也跟你的生活环境，和你审美的立场和标准有关。这仍然不重要，喜欢马可的人很美好，或者是很快乐，很幸福的。他们生活也是追求这些的，我相信他们也会得到。喜欢我的人，我也认为同样如此，这不是两种人，这个没有关系的。你明白吗？这是很幼稚的问题。
我的客人选择我是因为爱我
所有人日常场合能穿，他愿意花出金钱去买，这就是我生存下来的方式。
我有的客人会拿19年前，甚至20年前的衣服跟我说，郭培你知道吗这些衣服至今还能穿。她们20年前已经是我的VIP，她们比一般人要有钱，可是她们还穿着20年前的衣服。
所以我觉得我真的不是在这个社会中生存的人，真的不用面对那些跟你讨价还价的人。会面对的那些，真的不会跟你讲价，只会信任你接纳你。她们永远拿着无论多贵的衣服，都对我说谢谢你给我这么美的衣服。
杨澜已经跟我（认识）有16年了，因为她也做珠宝，我们俩有时候会聚在一起，彼此互相支持。我们在做这个活动的时候，杨澜对所有的来宾说，郭培给我做的第一件青花瓷那是14年前，我们俩一起探讨青花瓷怎么表露青花的那种韵味。然后我们经历了十好几个月，完成了第一件作品，第一件完美的青花瓷。
我们之间真的不是她买我几件衣服的关系，她一直在支持我，说你给我做一件你最想做的，无所谓款式，无所谓时间，无所谓付出多少金钱。就是她们的爱让我能够有这么大的空间，如果全部都是我自己要挣钱去花的话，其实我空间是难的是有限的。
我身边有上百位这样的人，你知道这种爱，做商业很难去体会和理解，所以我是赚钱，因为她们让我赚钱，让我能够赚出作秀的钱。但是她们心甘情愿的为我付出这一切。
所以我觉得我特别幸福，我也是设计师里面最最幸福的。
所谓抄袭，因为春晚、董卿、因为名……
常常人们会把郭培的作品和郭培所有的设计混淆，我的服务也是我的设计，那是我为他人做的，为今天做的，为今天世界上所有爱美的女人做的，为我的VIP，为我爱她们去做的。那些也算我的作品，但不纯粹。
你说的引起抄袭争议的给董卿做的那条裙子，我觉得那个根本不属于我们的设计，从没有署名。那是别人不过找了这么一个契机，找了这么一个事情，那不属于作品。这是业务，这不会干涉到我的作品上。我从来不在业务、服务上署名。
业务就是说，我团队有将近500人，这栋楼，这个里面就将近200个。我设计助理有很多，我们做业务，就是运用你娴熟的技术，实现帮助别人做服务。所以我觉得那属于业务范畴。那么就是说，我没有时间只能助手做，假如我在的话，我又有时间的话，我就尽可能亲自做。业务和作品是两回事，你刚才看的是我的作品，作品是需要用郭培的名字的。我在巴黎所有的发布，所有的是以郭培的名字发布的，必然是我自己做。
我觉得最后那件衣服都很不重要了，因为它是十五（元宵晚会）的。春晚已经完了，很好，春晚大家很满意了，十五就自己搞定。我团队还在，然后加上本身其实我们很多消费者，他们自己就很有参与，强烈的参与愿望。
其实只是因为要夺别人的眼球，因为春晚、董卿、因为名，因为这三个事件，就是一个所谓媒体，认为非常能够炒作的东西。你明白？是他想出名，是他想成为一个被关注的，通过这篇文章。
那个事情，我觉得任何事情的发生有它的必然。就是我觉得这件事情很好的提醒我们，提醒我们说，做任何作品假如你署名的话，一定要你自己亲自做。当然那个是一个，真的是我们工作中最大的失误，哪怕是消费者强烈的要求我们去实现一件作品的时候。我们只是帮她做了实现，忽略了这里面的一些问题。
你们都站着而我跪着，有一天你们愿意跪下来的时候，你们才是我
好像一个建筑设计师，他们也去设计那些艺术馆，那些教堂，不再是为人们居住的，而是为人们心灵所向往，人的灵魂所居住的，那样的空间不能叫做房子吧，可以叫做更美的建筑。
我在我的作品里，追求着极致的纯粹，在我的设计中，我可以放下任何的纯粹，就看你的要求。
很多人不提要求，就像杨澜说，郭培你做一件你想做的给我，没有任何要求，没有时间要求，没有金钱成本的要求，没有方向的要求，你去做吧，这个时候我就可以纯粹一点。
当一个人说，郭培你就做这件衣服，一模一样的，我需要，我想得到，就没有丝毫的纯粹，我都没有我，我只是帮他实现他所要的，我愿意帮助他，因为我也爱他。但这也并不是高级定制，也达不到那种高度，它也许就是一个定制服务。服务的时候你不能够想太多。
比如说做奥运设计，它绝对不是一个设计师的作品，从作品本身来讲，我觉得它分数不高，但是从我代表着国家代表着民族，代表着这个全中国人民对奥运的一种态度的时候，我觉得它符合了。那么多的领导，那么多的评审，那么多的审核，那么多那么多意见，那么多那么多要求，那么多希望你在那一刻忘我，忘掉你是个设计师。
当我把它视为一种服务的时候，我心甘情愿的接纳你的每一点要求，而且百分之一百的尊重。只是从一个专业人的角度帮你把握所有你的要求，和你希望达到的要求，一切一切以你为根本。
即便今天我也会跪在地上，因为我需要为客人窝这个衣长，窝这个衣角，我不会在乎说我是谁，我还可以跪下来，跪在一个客人面前吗。我不会我没有这种想法，很自然就跪下，也许我的助手都站着，我也常会说看你们都站着而我跪着，有一天你们愿意跪下来的时候，你们才是我。
我从来没觉得我哪件作品非常糟糕，不好，我从来不用不好定义它，它只是符合了不同的要求，不同的需求而已。
其实我在生活中做了非常多很简约的衣服，因为人们生活中不是时时刻刻都需要你付出手工的。我甚至还做简单的体恤，弹力泳衣、睡衣我都做。媒体看到我的堆砌的作品，那是我个人的爱好，但是我真的都做堆砌的作品，那么多人不喜欢我能活到今天吗？
我自己和公司到今天，20多年的事业中我没有什么投资，没有融资，没有拿别人任何人的钱去做我自己的事，我们是靠自己的能力生存下来走到今天，甚至我每花出去的一分钱也都是我自己挣的。就这一切就是说，我的作品是受欢迎的。
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