疫情下的又一届西岸博览会：只增不减，多家高品质国外画廊首次参展

ArtAlpha News ArtAlpha艺术阿尔法 2023-12-23

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西岸艺术与设计博览会往届现场，2020

将于2021年11月11日至14日举行的第八届西岸艺术与设计博览会（以下简称“西岸博览会”）近日公布了画廊单元名单。尽管疫情的影响仍在持续：全球疫情前景依然渺茫，国内的疫情也断断续续地反弹，但博览会在整体规模和参展画廊的数量上都有增无减。

除了惯常的西岸艺术中心A、B两馆，本届博览会还将场地拓展到西岸穹顶艺术中心；而参展的画廊、设计品牌及艺术机构更是超过了120家：其中既包括赛迪HQ画廊、常青画廊、高古轩、格莱斯顿画廊、豪瑟沃斯、立木画廊、里森画廊、纽格赫姆施耐德、佩斯画廊、贝浩登、阿尔敏·莱希、Thaddaeus Ropac、Salon 94、泰勒画廊等多家实力强劲的国际画廊继续参展，也不乏多家高品质国外画廊首次亮相。

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乔斯林·沃尔夫画廊

2003年，乔斯林·沃尔夫画廊（Galerie Jocelyn Wolff）在巴黎创立。创立之初，画廊聚焦于德国及奥地利的当代艺术，以推广具有艺术史学价值的观念艺术和极简主义艺术为主，为欧洲众多当代艺术家开启了他们的艺术生涯。

画廊创始人乔斯林·沃尔夫既鼓励艺术家们利用画廊空间进行试验性创作，并为他们提供跨越代际的创作沃土。谈及西岸博览会时，他表示：“我认为西岸博览会开创亚洲先河地探索了观众对艺术与精致生活相包容的兴趣。”

乔斯林·沃尔夫画廊

而本次选择参展，乔斯林·沃尔夫则说道：“我们与中国藏家的合作已经有一段时间了…考虑到目前的疫情状况，我们决定和中国收藏者们更进一步地合作，因此加入到了2021年的西岸艺博会当中。这是我们第一次参加西岸博览会，希望能借此机会巩固我们与中国客户的关系，并与博物馆建立合作伙伴关系，展开新的交流。”

乔斯林·沃尔夫画廊空间，过往展览

乔斯林·沃尔夫画廊为西岸博览会的首次亮相挑选了两件极其杰出的作品：弗朗茨·艾哈德·瓦尔特（Franz Erhard Walther）最具代表性的馆藏级作品之一；与来自米里亚姆·卡恩（Miriam Cahn）的“一幢巨大的房子”——也是被乔斯林·沃尔夫称赞为“最壮观的一幅”，极具代表性地呈现了米里亚姆·卡恩对色彩的纯熟运用。

此外，展位上还将展出如法国50年代的杰出艺术家柯莱特·布伦施维（Colette Brunschwig）、弗朗西斯科·托尔巴（FranciscoTropa），卡蒂卡·博克（KatinkaBock），蒂亚戈·比安奇（Diego Bianchi），伊莎·梅尔谢默（Isa Melsheimer），以及圣地亚哥·德·保利（Santiago de Paoli）等多位杰出艺术家作品。

Fergus McCaffrey

成立于2006年的Fergus McCaffrey旨在推动战后日本艺术家的作品，画廊创始人Fergus McCaffrey在将战后日本艺术家引入西方市场上发挥了重要的作用，包括“具体派”的元永定正(SadamasaMotonaga)、白发一雄(KazuoShiraga)、吉田敏夫(Toshio Yoshida)等知名艺术家。

Fergus McCaffrey画廊，纽约空间

画廊同时也展出知名及新兴的西方艺术家，包括Anna Conway, Jack Early, MarciaHafif, Birgit Jürgenssen, Richard Nonas, Sigmar Polke, Carol Rama, WilliamScott和Andy Warhol。目前，画廊在纽约、东京、圣巴特岛均开设有空间。

Fergus McCaffrey画廊，东京空间

MAKI Gallery

同样尤其专注于战后日本艺术家的还有成立于2003年MAKI Gallery，画廊原名SAKURADO FINE ARTS，后来更名为现在的MAKI，以反映其对新兴艺术家的关注，同时继续专注于战后和当代日本艺术。

MAKI Gallery，东京空间

自成立以来，MAKI一直在展示战后前卫艺术家的作品。对于MAKI来说，那些艺术家的作品反应着时代，而当代艺术则从战后艺术那里继承了灵感，并在此再次创新。因而，MAKI将这些艺术家视为我们这个时代的艺术的前辈，画廊试图提供平台以将这些遗产留给下一代。

画廊2014年在东京表参道开放空间，并于2020年在东京天王洲的Terrada艺术综合体开设了新空间，该空间主要由MAKI Collection和一个画廊空间组成，该空间主要展出画廊创始人MAKI夫妇收藏的高质量艺术作品。

厉蔚阁（LévyGorvy）

相比于以上的画廊，成立于2016年的厉蔚阁（LévyGorvy）算得上是一家非常年轻的画廊，然而从创立之初，它就是一家备受瞩目的重磅级画廊。

厉蔚阁Lévy Gorvy由多明尼克·李维Dominique Lévy和布赖特·格文Brett Gorvy共同创立，前者是是备受尊崇的画廊家，在2012年开设同名画廊，后者则曾任佳士得战后及当代艺术部主席兼全球主管，至今依然是二十世纪艺术市场举足轻重的人物与先驱。2020年，佳士得亚洲区前总裁及主席魏蔚加盟画廊，出任厉蔚阁亚洲区合伙人。

Lévy Gorvy香港空间

厉蔚阁精心策划东西方现代、战后和当代艺术领域的项目，展现创新思维和专业慧眼。厉蔚阁在伦敦、纽约、香港均开设画廊空间。画廊致力于促进推广其所代理的在世艺术家和艺术家遗产，并积极举办展览、策划多元化的跨界别活动。

厉蔚阁也是国际艺术品二级市场私人洽购销售的专家，专营让·米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)、亚历山大·考尔德 (Alexander Calder)、威廉·德·库宁 (Willem de Kooning)、卢齐奥·封塔纳 (Lucio Fontana)、阿尔贝托·贾科梅蒂 (Alberto Giacometti)、罗伊·李奇登斯坦 (Roy Lichtenstein)、巴布罗·毕加索 (Pablo Picasso)、赛·托姆布雷 (Cy Twombly) 及安迪·沃霍尔 (Andy Warhol) 等二十世纪与当代艺术家的作品。画廊参与全球各地的大型艺术展会。

让·米歇尔·巴斯奎特(Jean-MichelBasquiat)在香港空间展览，2020

展览“SOULAGES 1953”，香港空间，2020

展览“Our Lady ofthe Flowers”，香港空间，2019

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疫情的反弹、变异等，使得我们的生活仍然处在一种强烈的不确定性中。尽管艺术行业在这一多年来慢慢复苏，但大家都深知，一切难以回到从前，我们无法只是买一张机票就全世界各地的去看展览和博览会，我们和艺术的线下交流更多的仰仗于国内的机构与活动。

可以说，在疫情的阴影下的又一届西岸博览会，持续地给我们带来了超出预期的惊喜，今年带来了更多的画廊，尤其是多家国外高品质画廊的首次参展，让人期待秋日的西岸。

与乔斯林·沃尔夫的对话

Q: 我们了解到这是贵画廊第一次参展西岸艺博会，那么之前对于西岸艺博会有所了解么?为什么今年选择参展西岸艺博会?

乔斯林·沃尔夫：上海这座城市和巴黎很像，集艺术、生活、奢华和精致于一体。我认为西岸艺博会开创亚洲先河地探索了观众对艺术与精致生活相包容的兴趣。

我们与中国藏家的合作已经有一段时间了，通常我们在巴黎或者香港见面。为了让中国观众更多地了解我们，这几个月以来我们一直都有通过微信和微博等中国社交软件分享画廊新闻。

我们已经有一段时间没能和观众们见面了，只能靠线上交流。考虑到目前的疫情状况，我们决定和中国收藏者们更进一步地合作，因此加入到了2021年的西岸艺博会当中。

这是我们第一次参加西岸艺博会，希望能借此机会巩固我们与中国客户的关系，并与博物馆建立合作伙伴关系，展开新的交流。

我们和国际艺术家们合作，对于其中一些艺术家来说，我们是他们唯一的代理画廊，而对于另一些艺术家而言，我们之间的合作关系也可以追溯到其职业生涯的开端。

对我来说，他们每个人的作品都像是“匠人”的“手工艺品”，也就是说，在其生产制作的幕后，没有团队化，他们是唯一的创作者……

我们将带着独特而新颖的艺术文化作品来到上海，能与中国的观众朋友们分享这些作品，与他们产生连接，是我们来参与西岸艺博会另一个主要目的。

第七届西岸艺术与设计博览会现场，2020

Q: 对于这次参展西岸艺博会有什么期待？对于中国市场又有怎样的期待？

乔斯林·沃尔夫：西岸艺博会为我们带来了与许久未见的中国藏家见面的机会。疫情期间，他们不得不从线上欣赏艺术，因此，借这个机会，我们也终于能够向他们当面展示这些绝妙的作品了。

我们希望能参与到上海本地的艺术市场当中来，并与中国观众建立长期稳定的关系。我们也希望我们代理的艺术家们能够激发中国美术馆的好奇心，并由此开始令人振奋的合作，就像我们之前与南京四方当代美术馆合作的米里亚姆·卡恩（Miriam Cahn）的展览一样。

我们认为中国艺术市场非常成熟，因此和其他艺术市场相比，我们不需要在这里尝试不同的方式以打开市场。拿这次展陈的作品举例来说，我们没有预设任何标准。我们希望为中国藏家带来的是一场全身心投入艺术的探索之旅。

Q: 可以简单介绍一下贵画廊这次展位的计划么?

乔斯林·沃尔夫：我们为本次艺博会的首次亮相挑选了两件极其杰出的作品。一件是弗朗茨·艾哈德·瓦尔特（Franz Erhard Walther）最具代表性的馆藏级作品之一。

作为2017年第57届威尼斯双年展“金狮奖最佳艺术家”奖项的获得者，弗朗茨·艾哈德·瓦尔特将纺织雕塑激活，在雕塑与表演之间建立了深刻地联系。本次艺博会上，我们将要展示的作品正是通往瓦尔特那令人着迷的艺术迷宫的大门。

弗朗茨·艾哈德·沃尔特(Franz Erhard Walther) ，参展2017年第57届威尼斯双年展的作品，并获得“金狮奖最佳艺术家”

我们将要展示的另一件作品是米里亚姆·卡恩（Miriam Cahn）画的一幢巨大的房子。尽管多数中国观众要更熟悉米里亚姆·卡恩创作的人体或动物肖像，但自20世纪70年代以来，米里亚姆·卡恩作品主题中的房子一直都十分迷人，尤其是在她的绘画作品中。

米利亚姆·卡恩（Miriam Cahn），第十四届卡塞尔文献展（documenta 14），Benaki Museum，雅典，希腊，2017 年

米利亚姆·卡恩（Miriam Cahn），“灵与景“展览现场，南京四方美术馆

本次艺博会上，我们将展出她最壮观的一幅画作——或许是在我看来最壮观的一幅——极具代表性地呈现了米里亚姆·卡恩对色彩的纯熟运用。顺便一提，这幅作品里的房子与上海龙美术馆展陈的一件作品是遥相呼应的。

本次艺博会上我们还将展出法国50年代的杰出艺术家柯莱特·布伦施维（Colette Brunschwig）的作品，她超自然的抽象作品深刻地根植于宗教思想。取材于东方哲学观念，如中国画中以空求满的意境，柯莱特作品中的物质性与颜料呈现出的立体效果紧密结合在了一起。除此之外，弗朗西斯科·托尔巴（Francisco Tropa）、卡蒂卡·博克（Katinka Bock）、蒂亚戈·比安奇（Diego Bianchi）、伊莎·梅尔谢默（Isa Melsheimer），以及圣地亚哥·德·保利（Santiago de Paoli）的作品也会在艺博会上展出。

END

“ 本文图文来自于西岸博览会。”