法官“垂帘听审”，律师“拍照捉奸”|法官被指集体违法，律师谈提线木偶式审判弊端

严禁教师漠视纵容欺凌，严禁挤占课间10分钟……教育部重点规范整治！

高校回应教师因“非升即走”压力自杀

白宫小可爱又闹国际笑话，拜登为何不敢动她？

别了，“一战封神”的“当代朱可夫”

郁葱《后三十年》

郁葱星期一诗社 2024-01-10

郁葱的“后三十年”，被人认为是2000年之后郁葱的比较有代表性的诗作之一。对诗人的创作历程，我是熟悉的，从最初的灵动、浪漫，到后来的人与世界的终极关怀的哲思，一步步走向成熟与圆融。但是，面对这首诗，却令我感到惊讶。阅读心理期待的巨大落差，使我觉得仿佛不是出自一个人的手笔。心想：郁葱写了一辈子诗，编了一辈子诗，怎么写着，写着，倒好像不会写诗了。这样直白、天真、幼稚。既不是《人类诗篇》、《祖国诗篇》的宏大叙事，也没有他的几乎成为经典的《生存者的背景》的意义深刻和技艺精湛，这难道就是他诗歌新进的表现吗？我又思忖，也许诗歌正是在这种像诗——不像诗——更像诗的辗转起伏中发展的，诗史如此，个人写作亦然。说不定此种不像诗的诗中孕育了某种新的艺术方式和美学境界。所以，我们，还是要尊重诗人，敬畏诗歌，卸却一切的堕性和负累，干净轻松地深入文本，在词语的构成中感受和体悟，或许可能发现一片新大陆。

《后三十年》，诗人记写了人生转折中的自我思考，其中有爱与创造、虚无与充实、生与死……。在这种心灵的搏动里，跳荡着诗人的生命的节律。也正基于此，这首诗，虽然简短，就那么几句话，但应和了诗的生命律动，它本身也组合成一个有机的生命表现形式。诸如，各个要素结构的有机性，诗思运行的节奏感，乃至开端与终结的完成性等。尤其是他的诗歌话语，仿佛都是日常语言，但却没有某些口语诗的繁琐、啰嗦，因为它们投入诗人内心，经历心灵熔炉的冶炼，去除了冗杂，然后带着生命的体温和呼吸，进入诗歌，并成为语境生成的语言，所以它们能做到具体的抽象、抽象的具体。虽然是平常的几句口语、却也言近旨远，意味遥深……

我们对这首诗总的感受和印象是：纯净、自然、简洁、隽永，包裹着一颗赤子之心，有一种稚拙感，就像丰子恺的那些“儿童画”。这是一种炉火纯青的艺术境界，也显示了一派化繁为简、返璞归真的大家风范！（苗雨时）

郁葱《后三十年》

疼一个人，好好疼她。
写一首诗，最好让人能够背诵。
用蹒跚的步子，走尽可能多的路。
拿一枝铅笔，削出铅来，
写几个最简单的字，
然后用橡皮，
轻轻把它们擦掉。

在这个崇尚速度与个性的时代，一切简洁、缓慢与温和的事物仿佛都成了如烟的往事，令人莫名地怀旧和感伤。然而，生命的本质不应该连着毫无道理的速度。体育需要速度，因为它借此检测生命的可能与极限；艺术需要缓慢，因为，它借此判断生命的审美和从容。然而，大多数时候，我们被那种趋向离心的运动挟裹着无法停留，或者就是心甘情愿地为房子、车子、票子放弃那种闲散的人生姿态。简单和缓慢的心境与人生，在这个时代竟成了奢侈的香格里拉和海市蜃楼。

然而，内心的需求毕竟是存在的。她以水的方式存在着、流淌着，也以水的柔软抚慰着、感动着善感的灵魂。郁葱的《后三十年》就是这样的诗歌，是这样随风潜入心灵的文字。

从写法上看，这是一首没有任何雕饰的作品，它不重技巧，而是任心灵自然的流淌。这首诗是内敛的，语言干净，但灵魂的脉搏却蓬勃地跳动，让人感到生命对宁静的认可与呼唤，让人懂得生命本身最深切的需求和秘密。（辛泊平）

推荐阅读：

穆旦《智慧之歌》

穆旦《春》

李金发《弃妇》

西川《在哈尔盖仰望星空》

伊沙《车过黄河》

废名《十二月十九夜》

冯乃超《苍黄的古月》

王小妮《风在响》

昌耀《紫金冠》

昌耀《斯人》

昌耀《回忆》

苏金伞《夜巷》

俞平伯《孤山听雨》

冯至《什么能从我们身上脱落》

冯至《蚕马》

纪弦《一片槐树叶》

林徽因《你是人间的四月天》

洛夫《子夜读信》

洛夫《边界望乡》

继续滑动看下一个

星期一诗社

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题？点此查看未经处理的缓存