一座山峰——吴一峰先生作品品鉴会
时间：2020年1月3日至1月16日
地点：成都艺光斋画廊
(地址：成都市青羊区浣花北路5号附9号。
咨询电话：13668282932)
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成都艺光斋画廊举办“一座山峰”吴一峰先生作品品鉴会
文内文章选自王明明先生2017年11月15日在“客行万里 峰高千寻——吴一峰艺术文献展”（北京画院美术馆）开幕式上的发言，特别说明
摄影丨张涵
2020，开年庆吉。
各位艺迷：艺术野疯狂今年将举行五周年系列活动及策划相关主题展览。近五年时间里（截止2019年12月31日），艺术野疯狂共有798篇原创文章出炉、467个展览接连登场，327场商业演出及各类文化活动轮番直击，1218位各类型艺术家在平台上展示其作品，其中近1/3还完成了艺术品的交易……
更重要的是，艺术野疯狂得以与上千位艺术家结缘，访谈其情深，探究其真美，领略其大浪漫大才华大情笃。五年倏忽而过，难得的是你我内心，那份审美的敏感性依然存在，而包含着这一种独特的审美敏感性的则是一种更为宏大的意识：
问渠那得请如许，为有源头活水来。
从风景园林到格物致知，从艺术家心思所想到笔下生花，再到艺术市场起伏跌宕，愿今年，你我共惜互鉴，为艺术提供一个感性的解释，像是去过的岳麓书院——书院择吉地落址，深居桃花源里，远离凡俗侵扰；但它由岳麓山环拥，面东敞向灵动之江。在江的对岸，城市坐落在一片开阔的平原上，江中有一片狭长的沙渚，供渡船停泊。
而我们共同度过的五年，就是这进院必经的渡口。
艺术野疯狂开年首稿，以成都艺光斋画廊举办之“一座山峰——吴一峰先生作品品鉴会”特辑为目。
吴一峰，一位被误会了的人，用力甚勤，而用心甚苦。艺术野疯狂曾用近10篇专题文章关注其个人命途与艺术风貌，分两次大展递进分层讲述，如今这次品鉴会，算是第三次深情关注。
一座山峰，峰高千寻，峰声夺人。
逞心而歌的时尚达人吴一峰
如祝勇所说，最能体现时间流逝的，不是钟表，而是女人的脸，因为钟表周而复始的运行，只会让人错觉时间可以失而复得，只有美人的美貌，让人知道什么叫一去不返。
一座山峰——吴一峰先生作品品鉴会
时间：2020年1月3日至1月16日
地点：成都艺光斋画廊
(地址：成都市青羊区浣花北路5号附9号。
为什么我们要去研究20世纪这些重要的画家、大师级的画家？我觉得这是跟我们的中国画的发展，包括目前和将来的发展，是紧密联系在一起的。我们都是画中国画的，大家对中国画的发展和目前的现状都有很多思考。习主席要求文化艺术要出高峰！光有高原不行。如何出现高峰，中国画如何进行教育和创作。我刚才又仔细看了一遍吴先生的作品，我觉得吴先生的作品和展览作为个案对我们研究中国画的规律就具有指导性意义。因为吴先生是从传统深处走来，以传统的各种技法入手，加以融汇贯通，最后他落到了成都。川蜀文化给予了他丰厚的滋养，他用极富情感的笔墨表现了那个地方的山川与人文风貌。而且我感觉到，吴先生他解放以后的那些创作和解放前入蜀之前的一些创作，跟我们京派很多老画家、大家是一脉相承的，味道都很像。所以我一直在想，中国画是以临摹传统入手，还是以西画的造型素描速写色彩入手再去画中国画，哪个更符合规律？答案也许是两种都有。可是我觉得我们这一代人更缺乏传统的养分。从小的第一口奶喝的洋奶、牛奶，没有喝我们母亲的奶。就是说缺乏中国优良传统基因先入为主的滋养。我想这个对中国的画家来说可能是至关重要的。可是现在我们要想找这样的先入为主的、至关重要的学习方法，可能在中国现在这片土地上是非常难找的。那怎么办呢？我想是后补。像我们这一代人都是在传统的批判中长大，先入为主的是批判，批判这些老先生画作中的技法和成就，他们与时代不相符合。可是是这样的吗？我小的时候学画一直是这样的印象，给我们的都是这类影响。可是你通过吴先生和他们那一批老艺术家所表现的生活，用现代的语言讲是有温度的，这些老先生是用心去画的。
我觉得他对生活真是走下去了、深入了解了。他画出来的东西又有传统的技法作支撑，你看似有些老套，可是很多的生机和他自己的面貌却都在画里。所以我觉得，我一直在反思，是我们前进了，还是我们没有看出来这些老先生他们的可贵之处？我想是我们的无知。因为没有发现他们这一代人所做出的艰苦努力，和那个时候要改造中国画，每个人下去写生之后所表现的那种热诚，转换成自己作品的一种冷静思考。当他们距我们已越来越遥远，我们现在慢慢才恍然大悟，才逐渐悟到，这些老先生们的雄心不老。我们现在研究美术史如何面对他们？我觉得吴先生画中有很多精彩的局部，在山水画这个大的领域里，实际上他从年轻的时候就解决了很多的问题。可是我们现在看了很多当代的山水，并没有解决基础问题，比如画树，你能画出多少种树形？在全国美展中，我们就能看出这种问题，就是画不出几种类别的树……在这些问题上，我们今天把对吴先生作为个案来研究，应该思考中国画今后的发展需要我们继承什么、研究什么。
20世纪大师们的个案，给我们提供了特别好的一个范本。面对这样好的范本，我们搞当代评论时，大家就应齐心合力让观众、让专业群体要明白这一代老艺术家们，他们所走过的艰辛，他们应该得到我们的尊重，得到我们的发扬，得到我们的传承，这样的话，我们对传统中国画发展的责任才能尽到。今天非常感谢吴先生的几位家属，还有各方面人士给我们提供的非常好的学习机会。同时我们也通过公众教育，通过不同的传媒渠道，向社会去宣传吴先生。
我想，对吴先生的宣传，要大家联手，我想面对这样一位在艺术上执着的大师，而且吴先生的文献资料非常丰富，可以发掘出他们那一代艺术家艺术交往的高度和纯度。我们通过这样的发掘，不仅是绘画传承，还提升到文化传承的高度，让我们来共同研究和努力。
（本文整理、节选自时任北京画院院长王明明先生2017年11月15日在“客行万里 峰高千寻——吴一峰艺术文献展”开幕式上的发言。特此说明。该文献展由北京画院主办，四川省艺术研究院、浙江省平湖市人民政府协办，北京画院美术馆承办。）