17组让孩子终生受益的最伟大的古典音乐
1993年两位研究员做了一项实验，他们让大学生先聆听莫扎特的音乐，随后进行智商测试，结果发现学生在时空数据推理测试中的成绩有所提高。从此以后，“莫扎特效应”这个名词就一直处于被热议中。受到这个效应的启发，人们在1990年代末期开始推动一个措施，把音乐，尤其是古典音乐，注入儿童的教育与生活中。尽管目前对所谓“莫扎特效应”的科学性有所争议，但是，听音乐对于促进大脑的活动，是众所公认的。
根据科学家的说法，在婴儿时期听古典音乐会改善神经元的功能，从而使他们随时接受知识和才能。某些神童三岁时就能演奏莫扎特和贝多芬的交响曲, 他们通常是在婴儿时期就接触过古典音乐，不仅能记住这些音乐片段，还能在听古典音乐时处理和记忆他们接触到的任何其它信息。著名的古典音乐家通常被认为是天才儿童。莫扎特就是最常见的例子，但也有其他例子：费利克斯•门德尔松在11岁时写了他的第一首作品，而弗雷德里克•肖邦这位“浪漫主义钢琴诗人”20岁的时候，音乐会就已经爆棚。
▲古典音乐李斯特《匈牙利狂想曲》在动画中的应用
与没有听古典音乐的婴儿相比，接触古典音乐的婴儿往往有更高的空间智商, 更好的语言和学习能力，因为听古典音乐有助于他们理解和区分复杂的声音。此外还有研究显示，学过音乐的人，其脑部与学习、运动控制、情绪处理、听觉和语言处理等区域的灰质的体积更大，也就是说人在学音乐后，其听音辨别能力和双手协调能力都提高了。
人们相信音乐可以影响人的情绪、思想和语言技能，无论婴儿还是成人。音乐可以是一种非常强大的兴奋剂。它能完全动摇我们的情绪。一首轻柔的音乐能让你快乐地哼唱；一首克服困难的音乐能让你乐观；让你有继续下去的力量；一首舒缓的音乐能帮助你入睡，一支充满活力的管弦乐队能让你感到兴奋。
音乐对我们心灵的影响也很大。有些研究主要集中在音乐如何影响婴儿的大脑。人们相信，音乐实际上可以影响我们的思维方式，特别是在我们成长的岁月里。
现在的孩子们有更多的机会开始看采用古典音乐做配乐的动画片。他们通常不知道这些作品的名字和作者，但他们通过观看电视动画片中动物的滑稽动作而听了无数次音乐。虽然不是每个孩子都能发展成为音乐大师，但每个孩子都有可能从古典音乐中受益——而且受益很多，尤其是在儿童发展方面。最近的研究表明，与不玩音乐的同龄人相比，玩音乐能让你的孩子变得好30倍，他们更善良，更愿意帮忙，能更好地解决问题。
那我们要如何带领孩子进入古典音乐的领域呢?这里提供一些实际的例子给父母亲参考。例如用音乐来教孩子一些新的东西, 把熟悉的歌曲和一些活动联系起来。当你们闲聊海洋和水底世界时，可以在故事中加入一些音乐——播放圣·桑的《动物嘉年华》中的《水族馆》和《乌龟》的片段。如果他们喜欢并想要听更多，就继续让他们听《公鸡和母鸡》、《狮王的进行曲》、 《袋鼠》、《大象》…告诉他们什么乐器代表什么动物。当你们聊季节的时候，告诉他们300年前著名作曲家维瓦尔第的故事，让他们聆听《四季》里小提琴演奏春夏秋冬的景象和声音。
▲古典音乐动画片 - 维瓦尔第《四季·冬》
在音乐中，容不得出错：遵从作品的调性，注重音准，把握节拍节奏, 只有努力学习才能做到这些基本的要求。从幼年开始学习音乐学习乐器，就是要通过孩子们练琴的过程，让他们体会到通过持续努力所获得的成就感，潜移默化地在将来也自然而然地努力工作。音乐学习培养了工作场所必备的技能，而音乐表演则教会年轻人克服恐惧和冒险。听音乐和演奏音乐最明显的区别在于后者需要精细的运动技能，而运动技能在大脑的两个半球都受到控制。这使得音乐家能够更有效和创造性地解决问题。
▲学习古典音乐的孩子不可错过的TED演讲：音乐与热情
从柴科夫斯基的魔幻芭蕾舞到比才的令人兴奋的管弦乐序曲，一些最伟大的古典音乐作品为幼儿制作了极其完美的音乐。【乐迷心窍】为孩子们精选了17组最伟大的古典音乐作品，希望能对孩子的成长有所帮助，并让孩子们一生都受益。
圣-桑《动物狂欢节》
Saint-Saëns – Carnival of the Animals
▼伦敦交响乐团演奏圣-桑《动物狂欢节》
圣-桑笔下的“动物”是美丽、有趣和聪颖的，，“天鹅”是最具代表性的作品，为两架钢琴和大提琴独奏而作，平静的大提琴曲调代表了天鹅的滑翔，而滚动的钢琴和弦则描绘了天鹅隐藏着的脚在水下疯狂地划动的音乐画面。整部组曲由十四段组成：
（一）序奏及狮王行进曲；
（二）公鸡与母鸡；
（三）羚羊；
（四）乌龟；
（五）大象；
（六）袋鼠，
（七）水族馆；
（八）野驴；
（九）林中杜鹃；
（十）大鸟笼；
（十一）钢琴家；
（十二）化石；
（十三）天鹅；
（十四）终曲。
柴科夫斯基《天鹅湖》
Tchaikovsky – Swan Lake
▼国家爱乐乐团演奏柴科夫斯基《天鹅湖》
1871年柴科夫斯基来到妹妹家中小住。作为舅舅，他决定送给可爱的外甥们一份特殊的礼物———根据孩子们平时阅读的德国作曲家莫采乌斯的童话《天鹅湖》而创作独幕芭蕾音乐。《天鹅湖》故事取材于民间故事，讲述一位青年骑士怎样打败恶魔，救出了被魔法变成天鹅的少女，最后与他结婚的故事，爱情和正义的力量最终战胜邪恶。
普罗科菲耶夫《彼得和狼》
Prokofiev – Peter and the Wolf
▼费城交响乐团演奏普罗科菲耶夫《彼得和狼》
普罗科菲耶夫的交响童话，很多名人都讲述过。我们熟悉的美国总统克林顿、作曲家谭盾、话剧演员濮存昕、电影演员赵薇，都为这部作品做过“朗诵者”。音乐中用长笛、双簧管、单簧管、大管、弦乐四重奏、定音鼓和大鼓所奏出的具有特性的短小旋律和音响，分别代表小鸟、鸭子、猫、爷爷、少先队员彼得和猎人的射击声等。曲中采用长笛的高音区表现小鸟的灵活好动； 弦乐奏出了彼得的神情，描绘了彼得的机智勇敢；鸭子的形象由双簧管模拟，生动地刻画出那蹒跚的步态；单簧管低音区的跳音演奏描绘了小猫捕捉猎物时的机警神情；爷爷老态龙钟的神态由大管浑厚、粗犷的声音来表现，节奏和音调模拟了老人的唠叨； 狼阴森可怕的嚎叫用三只圆号来体现。
贝多芬《致爱丽丝》
Beethoven – Für Elise
▼坎普夫演奏贝多芬《致爱丽斯》
很少有人用作品全称来说贝多芬的《A小调第25号小品－致爱丽丝》；所有知道和喜欢它的人都只是用它的昵称“致爱丽丝”。
有一个传说故事，说是贝多芬创作这个作品的灵感来自于一位名叫爱丽丝的女孩。她为了帮助一位双目失明的老人实现看见森林和大海的愿望，四处求助。贝多芬非常感动，特地在圣诞夜为老人演奏了一段美妙的音乐，听着听着，音乐让老人看见了“雪峰，海水，还有海鸥、森林、耀眼的阳光。”于是老人满意地合上了双眼，不再有孤独和悲怜。之后，贝多芬便将这个曲子献给善良的姑娘爱丽丝。
施特劳斯《蓝色多瑙河》
Strauss – The Beautiful Blue Danube
▼维也纳施特劳斯交响乐团演奏施特劳斯《蓝色多瑙河》
正是因为这首最著名的音乐作品，年轻的约翰施特劳斯赢得了他的绰号“华尔兹之王”。从一开始闪烁的弦乐，到大提琴演奏的华尔兹曲调和优美的旋律，施特劳斯带领我们踏上了一段美妙的音乐之旅。这是每年维也纳新年音乐会固定的最后一支乐曲，被誉为“奥地利第二国歌”。
莫扎特《G小调弦乐小夜曲》
Mozart – Eine Kleine Nachtmusik
▼瓦尔特指挥哥伦比亚交响乐团演奏莫扎特《G小调弦乐小夜曲》
莫扎特最受欢迎的小夜曲。莫扎特在31岁时创作了这首令人振奋的音乐作品富有魅力和活力，它以其优美的旋律让孩子们感到舒适，感到律动。
柴科夫斯基《胡桃夹子》
Tchaikovsky – The Nutcracker
▼柴科夫斯基《胡桃夹子》节选
从优雅的《花之圆舞曲》到激动人心的《俄罗斯舞曲》，柴科夫斯基迷人的芭蕾舞配乐是美妙旋律的盛宴。其它受欢迎的曲目还包括《糖果仙女之舞》和《芦笛之舞》。《胡桃夹子》是西方圣诞节必演的舞剧，其舞剧角色的造型也受到儿童的喜爱。
亨德尔《水上音乐》
Handel – Water Music
▼亨德尔《水上音乐》节选
《水上音乐》是一部管弦乐组曲。传说是在英国伦敦泰晤士河上为新即位的英皇乔治一世演奏的，故有“水上音乐”的美名。全部组曲由二十首小曲组成，
埃尔默•伯恩斯坦《胜利大逃亡》
Elmer Bernstein – The Great Escape
▼埃尔默·伯恩斯坦《胜利大逃亡》
影片《胜利大逃亡》的主题音乐，由埃尔默•伯恩斯坦作曲，这首作品被视为二战影片最出色的配乐之一，它欢快的节奏和令人耳目一新的主题，这首电影音乐年轻人很喜欢。
比才《卡门》序曲
Bizet – Overture to Carmen
▼阿巴多指挥伦敦交响乐团演奏比才《卡门》序曲
《卡门序曲》是法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲。开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。它是埃斯卡米罗所歌唱的咏叹调，广为传唱。在剧中还有童子军演唱这首交响曲的场景。如果你和你孩子的脑袋里还没有完全陷入这幕令人兴奋的序曲，现在就开始吧…
格里格《培尔金特曲组－山魔王的殿堂》
Edvard Grieg – In the Hall of the Mountain King
▼柏林交响乐团演奏爱德华·格里格《培尔金特曲组 －山魔王的殿堂上》
挪威作曲家格里格应邀为易卜生的诗剧 《培尔·金特》 所写的配乐，“山魔王的殿堂”——原为诗剧第二幕第六场的前奏。主人公在山中与妖王之女调情，并在妖王的威胁之下同妖女结了婚。这一场点出全剧的主题，即人与妖之间的区别，是最具幻想性的第二幕的真正核心。格里格后来承认，他讨厌这首曲子的俗不可耐，但这正是你孩子喜欢它的原因。你可以和孩子在曲子缓慢开始的时候潜入巨魔王的城堡，然后在匆忙结束的时候逃跑。
乔阿西诺·罗西尼《威廉·退尓》序曲
Rossini – William Tell Overture
▼波士顿流行音乐乐团演奏罗西尼《威廉·退尓》序曲
罗西尼的最后一部歌剧的序曲，剧情很多人可能都不记得了，唯独“序曲”还经常在音乐会上演出。孩子们会喜欢快速移动的朗朗上口的旋律，就好像是骑上了大马一样的感觉。
里姆斯基-科萨科夫《野蜂飞舞》
Rimsky-Korsakov – The Flight of the Bumblebee
▼海飞兹演奏《野蜂飞舞》
这是一部经典乐曲，从字面孩子们就能理解作品。作品又名《大黄蜂的飞行》是俄罗斯作曲家里姆斯基-科萨科夫的名曲之一。这是歌剧《萨旦王的故事》第3幕第1场为描述王子变化为大黄蜂攻击2个反派角色的情形。由于此曲的旋律极快，后人常选用此曲作为展示钢琴、小提琴等乐器的演奏技巧。
约翰·施特劳斯《拉德茨基进行曲》
Johann Strauss I – Radetzky March
▼维也纳爱乐乐团演奏约翰·施特劳斯一世《拉德茨基进行曲》
每年著名的维也纳新年音乐会总是以这首曲子作为结束曲。据说当年奥地利军官第一次听到这场欢快的进行曲时，开始自发鼓掌，从而形成了一个传统，今天的观众和大多数的录音都保持着这种传统。小宝宝可能需要一段时间才能学会拍手，但他们会很乐意这样做。
勃拉姆斯《匈牙利舞曲第5号》
Brahms – Hungarian Dance No. 5
▼柏林爱乐乐团演奏勃拉姆斯《匈牙利舞曲第5号》
由于他写过著名的《摇篮曲》，勃拉姆斯可能已经是你孩子最喜欢的作曲家了。 这首最著名的匈牙利舞曲，粗犷而豪放的旋律具有明显的匈牙利“查尔达什舞曲”的特征，将令孩子们感受到舞蹈般的律动。
阿伦·科普兰《美丽舞会》
Aaron Copland – Hoe-Down
▼阿伦·科普兰《美丽舞会》
科普兰“竞技芭蕾舞”的最后部分，对于那些喜欢戴着牛仔帽在家里闲逛，谈论伍迪警长和女牛仔杰西的幼儿来说是很好的。他们的注意力有时会飘移，但重点重复乐段很快就回来了。
罗西尼《塞维利亚理发师》序曲
Rossini – The Barber of Seville Overture
▼伦敦爱乐乐团演奏罗西尼《塞维利亚理发师》序曲
这首序曲活泼、欢快，如果你是中年人，你对古典音乐的第一次体验可能是看到这首由兔八哥和埃尔默·福德演奏的作品。即使没有闹剧的视觉效果，这首序曲也有足够的有趣时刻来让孩子们参与其中。
和你的孩子一起聆听最伟大的古典音乐吧，提高智力，不只是他们的，还有你的。让孩子们受益终生！
【大师访谈】
◉ 演奏家揭秘大提琴
◉ 【独家专访】 与指挥家Dr. Alan Mills谈指挥
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此文原创作者欧鸥系【乐迷心窍】创始人
曾伟系【乐迷心窍】原创组成员
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