谈谈约翰‧亚当斯《天方夜谭.2》
SCHEHERAZADE.2
《天方夜谭.2》
▲画家笔下“一千零一夜”的女主角舍赫拉查德(Scheherazade)
音乐也
轮 回
?
1888年，俄国作曲家里姆斯基-科萨科夫受到阿拉伯传说故事“一千零一夜”的启发，创作了《天方夜谭》组曲。他万万没想到，127年后，会有一位叫约翰·亚当斯的美国作曲家，居然也创作了一部同名的曲子，命名为《天方夜谭.2》。今天我们就来谈谈这部《天方夜谭.2》的来龙去脉。
戏剧交响曲《天方夜谭.2》是由纽约爱乐、阿姆斯特丹大会堂管弦乐团与悉尼交响乐团联合委托创作，作曲家约翰‧亚当斯为小提琴家约瑟夫维奇量身打造的作品。2015年3月26日与阿兰‧吉尔伯特、纽约爱乐首演后，已经多次与世界各重要乐团合作演出。作品演出后，在欧美乐评界得到极高的认可和赞誉。
"英国《卫报》认为约翰‧亚当斯的作品不拘一格，在对于运用与掌握独奏小提琴功力的创作方面不逊于普罗科菲耶夫。"
"美国《纽约时报》则特别赞赏约瑟夫维奇光芒四射而且有创造力的演出。"
专辑分享
约翰‧亚当斯：戏剧交响曲《天方夜谭.2》
约瑟夫维奇〈小提琴〉
英格兰德〈钦巴隆扬琴〉
大卫‧罗伯特〈指挥〉
圣路易交响乐团 (CD)
创作
灵 感
在舍赫拉查德故事中，这名年轻女子被迫与一位波斯国王结婚，这位波斯国王娶了一系列处女作为妻子，而在新婚之夜天明后新娘立即被处死，以免她有机会羞辱他。机智聪明的舍赫拉查德通过夜夜告诉国王一个引人入胜的故事来延迟自己的死刑。
▲约翰·亚当斯
约翰·亚当斯创作此曲的灵感来自巴黎阿拉伯世界文化中心一个展览。其中有关“一千零一夜”这个民间传说故事的历史与演变之展览内容促使他深入审视当今社会对女性肉体和精神上的压迫、虐待或侵犯。他感悟到这种社会现象并不局限于相对封闭的中东地区，即使在如美国这样开放且女权运动兴盛的社会，女性遭受暴力行为的凌辱现象仍在每天新闻报道和报纸杂志中持续存在。
他提问道：我们时代的舍赫拉查德会是什么样子？
这部与科萨科夫所作《天方夜谭》同名，以描述一位面对压迫的美丽、有能力且无所畏惧的女人的音乐作品就是他提供的答案。
乐曲
结 构
借用柏辽兹（Hector Berlioz）的配方，并向里姆斯基-科萨科夫极受喜爱的《天方夜谭》交响组曲致意，亚当斯创作了一部“戏剧性交响曲”，以小提琴代表现代的舍赫拉查德，即面对残酷压迫仍然无所畏惧的聪明女人 。这首曲子包含四个乐章，互相之间虽没有确切的故事线，但透过亚当斯描述性的标题和其电影音乐风格的作曲手法，对展现强有力的戏剧性效果大有帮助。
I. Tale of the Wise Young Woman – Pursuit by the True Believers
《机智少女的故事 - 被真正相信者探寻》
II. A Long Desire (Love Scene)
《漫长的渴望（爱情场景）》
III. Scheherazade and the Men with Beards,”
《舍赫拉查德和有胡须的男人》
IV. Escape, Flight, Sanctuary,
《挣脱，逃亡，避难所》
乐章
第一乐章以一连串竖琴的琶音、木管乐器急促声和匈牙利钦巴隆大扬琴的敲击声开始，好像一道色彩鲜艳的帷幕被掀起来，邀请听众入内。在这里，我们与化身为现代舍赫拉查德的小提琴家莱拉·约瑟夫维奇相遇了，约瑟夫维奇是亚当斯的长期合作搭档，也是新音乐的勇敢拥护者，她表现极为出色。她以优美、曲折的线条展开序幕，然后乐句开始掺杂突出的声音。在抒情演绎中，伴以亚当斯丰富多彩的交响乐编曲，让人想起塞缪尔·巴伯（Samuel Barber）令人钟爱的小提琴协奏曲。
乐章
第二乐章《漫长的渴望（爱情场景）》充满了活力的脉动，漂浮在空气中的弦乐声和忽隐忽现的木管乐器声把听者带入梦幻般的绿洲。音乐慢慢变得越来越激昂，舍赫拉查德以甜美而高贵的弦音再次出现。伴随着细腻的弦乐声部，婉转而感性的曲调，成为该作品亮点之一。
乐章
进入震撼力强大的第三乐章《舍赫拉查德和有胡须的男人》，女主人公与一群充满激情的弦乐、喋喋不休的木管及打击乐器你来我往地争论不休。她的表现灵巧而有说服力，但反对派以咆哮的铜管和雷鸣般的鼓声压制了她。
乐章
第四乐章《挣脱，逃亡，避难所》，舍赫拉查德在爆发的铜管乐器声中逃脱。然后她以狂乱的弓法拔腿狂奔，木管则紧追不舍。约瑟夫维奇所表达出来的复杂凶悍和脆弱性的对比使她的演绎达到了极致。最后，西贝柳斯（Sibelius）般弦乐纹理的"宫殿围墙"环绕保护着舍赫拉查德。她找到了避难所，
...但是有谁知道她是否真的安全了呢？
作曲家
简 介
约翰·亚当斯，美国当代作曲家，简约主义音乐的代表人物之一。出生于伍斯特。毕业于康科德高中。10岁时就开始尝试作曲，1965年进入哈佛大学学习作曲。1972年到1984年在圣弗朗西斯科音乐学院任教。亚当斯的音乐结合了简约主义音乐和浪漫主义的部分风格，并且往往蕴含有政治上的动机或深刻尖锐的人文背景。其歌剧《尼克松在中国》由于其政治背景，是20世纪下半叶最著名的歌剧作品之一。虽然被广泛归入简约主义乐派，亚当斯的音乐与该乐派的中坚人物斯蒂夫·莱奇和菲利普·格拉斯依然有较大的不同，他的音乐更多是建立在复杂节奏与织体上的重复。
机智勇敢
的
演 奏 家
▲莱拉·约瑟夫维奇
莱拉·约瑟夫维奇出生于1977年10月20日，是美国和加拿大古典小提琴家。她也是前香奈儿（Chanel）模特，她是这一代人中领先的美国小提琴家之一，在媒体上的关注度很高。
约瑟夫维奇是个神童，从三岁起就沉迷于铃木(Suzuki)小提琴的学习和演奏中。她八岁时与加利福尼亚州的一支管弦乐队演奏了第一首协奏曲（布鲁赫）。16岁时在卡内基音乐厅首次亮相， 在十几岁时与飞利浦签约唱片合同。香奈儿（Chanel）在她20岁时与其签下了兼职模特儿。
她于1994年在卡内基音乐厅（Carnegie Hall）首次亮相，与内维尔·马林纳爵士（Neville Marriner）及圣马丁音乐学院乐团一起演出柴科夫斯基协奏曲。同年，她与飞利浦经典唱片公司签署了独家录音合同，录制了柴科夫斯基和西贝柳斯的协奏曲。随后签约其他唱片公司包括华纳经典唱片公司，Nonesuch Records和德意志唱片公司，其中包括小提琴独奏作品，独奏会曲目以及浪漫和现代作曲家的协奏曲。
约瑟夫维奇一直维持着繁忙的国际独奏音乐会行程，定期在世界各地演出，包括北美和南美、欧洲、日本、中国、新西兰和澳大利亚。她对爵士乐、即兴演奏和新音乐非常感兴趣。
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