开心，土生土长的苏州女孩，朝气勃勃地穿梭在迷宫般的古城小巷里，如果脚步稍慢，下一个转角就跟不上她了。“我好喜欢市井的感觉，亲切自然。”她一边走一边和路过的邻居打招呼，脚步轻快又笃定。

不觉2021年1月过半却依旧没有把2020当成去年的意识那混乱、惶恐、又新生的一年就这么过去了？年份上数字的变化并没有带来生活中时间的割裂感于是我们从过去一年近百位人物专访中挑选了12位来自不同领域的艺术家和艺术爱好者他们有的才华横溢、有的心思细腻带给我们震撼、惊艳、感动和美那么就用这一篇迟来的盘点再一次告别2020在回忆中迎来新的起点人物篇本次盘点排名不分先后外表凶悍个性张狂的他，有一双神奇的手（张意泊）艺术是艺术家对外交流的媒介，一直以来张意泊都觉得，艺术家只有两种：追寻自己内心，和违抗自己内心的，而他无疑属于后者。数十年的乌克兰求学经历，见证了张意泊的成长。在乌克兰文化多元，风格开放的艺术氛围中，他愈发享受。这是我们2020年的第一篇人物专访也是元旦后的第一篇内容那时候一切都还没有开始我们像每一个充满期待新年一样希望未来像他的作品一样多彩得炫目活得似他一般个性张扬洒脱……手左手照相机，右手体温计，在抗“疫”一线的小镇姑娘（阿舵）阿舵是相城区望亭镇一名“95后”防疫志愿者，也是镇上某医院的一名护士，同时，还是一位摄影爱好者。用相机记录家乡的风土人情、发展建设，是她业余时间与小伙伴们一直都在做的事。变故是发生在一月下旬在阖家欢乐的那一夜陡然激化窗外的烟火掩盖不住医院的哭泣我们在一夜之间被围困也在一夜之间团结、成长这一篇发于2月初的文章见证了我们“战疫”的及时应对以及当代年轻人的担当阿舵姑娘是无数一线抗疫人士的代表也是无数热爱生活的普通人我们都在这场战争中努力着阿舵（中间）与志愿者小伙伴在道路卡口艺术无用？疫情下自有担当（谢士强）吹哨人李文亮的逝去；湖北电影制片厂常凯的绝命书及妹妹柳帆一家的遇难；“疫情不散，婚期延迟”的彭银华医生逝去；钟南山院士、李兰娟院士、陈薇院士、张文宏主任对疫情的坚守都在拷问着人的良知和社会底线。有时想，在此疫情发生的每一件事情，历史都应该铭记，时刻给我们的后人以警醒。在疫情最严重的时期谈论风花雪月的艺术似乎是种罪孽但正是因为有艺术家笔墨的记录才让一个个平凡而伟大的身影成为历史的丰碑永存在春节又将来临的时刻跟着作品再一次警醒让曾经的伤痛和遗憾不会再次发生这是我第一次亲眼见到并摸到这么多胶片机！（冰河）刨除几台数码，人家有将近50台胶片相机！包括颜值称霸全场的经典双反禄来，如雷贯耳却屡屡被贴标的低调徕卡，从零件到外观都散发着战斗民族杀气的前苏联泽尼特，一眼看过去宛如整箱批发的奥林巴斯……还有富士、美能达、宾得、佳能以及其他我不认识的，你可以自己看图辨别并形容一下！这是复工后我们第一篇走出去的采访在疫情期间我们明白了爱好有多重要它能让你在混乱迷惘中找到安定如珍似宝的收藏品背后还有不能遗忘的记忆和情感经年累月的投入总会有回报就像那句话“你要悄悄地拔尖，然后惊艳所有人”反正我看那些相机的时候是很惊艳的冰河，一个怀旧理想主义胶片控刻刀下骚动四十年的灵魂（陈忠林）1980开始从业至今，整四十年过去了，如此说来，陈忠林也还算一个80后。四十年一弹指，他依旧能回想起自己第一天进入吴县雕刻厂的心情，怀着忐忑和兴奋，眼里闪着光地看着师父的每一个动作，暗暗记在心里。四十年意味着什么？够青葱少年到儿孙绕膝谁还会记得四十年前故事开始的瞬间？陈忠林记得。不单单是记得，而是刻在心里就像他手上没放下的刻刀一样在起起伏伏的木雕生涯中他刻下的是自己的一生生命在于运动，艺术在于折腾（沈俊杰）认识这些年来，油画、水墨、书法、雕塑、装置、当代艺术，沈俊杰都有涉猎，作品也在各自的体系中体现出他在那一阶段的思考与探索。所以在朋友圈看见他穿着炼钢工人一样的大围裙伏案忙碌，一点也不奇怪。有人一精，有人多专在各自热爱的事业里奋不顾身艺术家很多时候远没有想象的体面满身颜料且不提还可能被创作材料“咬”成猪头在与材料和解的过程中找到自己的语言这或许是艺术家一生都在探索的事只不过沈俊杰显然更能“折腾”风光摄影师的出路到底在哪？（俞波）此后他开始满世界跑，足迹至今已遍布30个国家。你要说他是风光摄影师、旅行摄影师，都对，但严格来说，他其实是商业版权摄影师。“我的照片为什么卖得好，是因为有商业价值，”他说，“有商业价值的风光照和单纯的风光照是有区别的，它们甚至无法相融。”单反穷一生，摄影毁三代这是摄影爱好者时常拿来自嘲的话用爱发电的能坚持多久或许要看我们能活多久商业行为究竟是玷污创作的诱惑还是支撑创作的垫脚石该如何在风光摄影中找到出路或许小波能够给你一些答案但最终人生是你的单行道再见了，苏州（史海平）后来看了他的装置和油画作品，反而觉得形式不重要了，因为从中读出了叙事感，读出了强烈的表达欲，对于欣赏作品的人来说这已经足够了。本来想去他的工作室做一个采访，史海平说工作室太乱没法看，更没想到的是，他说他就要离开苏州了，“做这个链接是留做纪念，证明我来过苏州，生活过8年”。这是一篇听上去有些伤感的推文讲述了一个已经离开苏州的艺术家他曾经在苏州有过梦想、有过拼搏但最终还是离开了……生命中有太多不能左右的无奈我们相聚又分离或许能做的只有珍惜和创作留下回忆和痕迹期待可能有的重逢选择绘画这一种生活方式（周建捷）周建捷的作品中弥漫着朦胧的江南烟雨，在油画和水彩的介质下，是属于东方人不可捉摸的意向表达。低调灰暗的色彩有着历史的厚重和尘埃，同时反衬出光线的明朗和温暖，如同豁然开朗的人生，每一笔都是故事的倾诉。

迈入2021年的那天起建党百年的氛围便悄然漫开百年来，先辈们用热血和赤忱作基石才造就今天和平安定的生活而艺术家的双手将那一幕幕抗争、艰辛、拼搏、幸福定格成永远2021年1月16日开年第一场以“建党百年”为主题的大型主题性艺术展览《辉耀大地》即将在尹山湖美术馆正式开展！由于疫情影响，取消了16日的开幕式所以今天艺姐就提前探班跟随本次学术主持马文甲和展览策展人朱金风的讲解一同历数百年建党与艺术的光辉本次展览作品汇集中国画、油画、雕塑、版画等多种艺术形式，涵盖了老、中、青三代艺术家的七十二件作品。本次展览从五个篇章呈现了从建党立业至当代幸福美好生活，以及对抗疫英雄的歌颂，串联起了中国共产党领导中国人民“站起来、富起来、强起来”的光辉历程。展览通过不同颜色的背景由深红到朱红逐渐明朗的色彩来象征人民生活的转变向着更加幸福、阳光、充满希望的未来发展通过场馆与作品相呼应的展陈方式进一步凸显出作品的立意和氛围展览中的37件雕塑和35件画作都配备了独立的灯光和环境营造其艺术性得到了全方位的展现展览中突显了人民群众是党的力量源泉，是历史的创造者。体现了“中国共产党根基在人民、血脉在人民”“必须坚持人民至上、紧紧依靠人民、不断造福人民、牢牢植根人民”。作品不仅展现了先烈的英勇形象更聚焦普通民众奉献、拼搏的身影在展现艰苦奋斗的同时着重表现人民群众的坚毅、乐观在严酷的条件下也依然有着悠然的心境展览的标题为“辉耀大地”即人民就是大地的太阳，党带领人民的光辉奋斗历程照亮了中国与东方大地。众多可歌可泣的故事成为党带领人民奋斗的一个缩影。故事汇成史诗，美术作品也深刻地表现了这一主题。这种艺术作品对于主题的表现以及文化精神将弥散在场馆公共空间和展厅之内，并通过视觉艺术的方式传递出来。《辉耀大地》艺术展览将是具有创新性的继承和传播，成为新文化创造的重要推手。为未来的社会审美发展提供方向，用艺术的形式塑造“不忘初心，砥砺前行”的精神力量源泉。

王晨“宋锦织造技艺”和“漳缎织造技艺”代表性传承人苏州丝绸博物馆研究员级高级工程师享受国务院政府特殊津贴专家江苏省有突出贡献中青年专家长三角区域文物专家库成员苏州市文化宣传领军人才“

11月5日正式公布苏州市美术家协会副主席兼秘书长陈危冰入选第四批江苏省优秀美术家系列展他的作品也曾多次入选全国美术作品展此次展览由中共江苏省委宣传部江苏省文化和旅游厅江苏省文学艺术界联合会联合主办将于12月31日在江苏省美术馆开幕快去接收这一份新年艺术大礼吧！《黄叶一醉》

垂挂装置胡依娜《RAIN》摄影组照（左）阿初《水木》摄影组照（右）钱悦《念花》影像作品（左）钱悦《听松》影像作品（右）本次展览时间直到2021年1月17日，欢迎大家前往明

泡沫或许是我们最常见的垃圾之一了，在网购越来越普遍的今天，它是不可或缺又多余的存在。无论多细腻完整的泡沫包装都会在开箱的瞬间沦为垃圾，它惨白轻飘的身体填充在垃圾堆、漂浮在水面、飞散于空气……唯有那些热爱生活的人才能赋予它“生命之重”，让它落地重生。

前言看题目，你以为真的是发呆吗？天真！！发呆是不可能发呆的。那在干嘛呢？？跟着看下去就知道啦～太平镇相毗邻村旁的风车。小镇街道环卫工人在休息时的娱乐方式。小镇外围环境。太平禅寺后边的废墟。太平禅寺旁边住着的婆婆。来看银杏的人。太平银杏树旁边台阶上画上的银杏叶。太平老街外面。追随着摩托车青年的脚步，我来到了老街里面。透过窗户看到里面的生活场景。玩手机的手、小朋友玩闹的手，有一种张力。玻璃上破裂的洞、鲜花的形状。阿姨带我去她们曾经躲猫猫的“黑巷子”。“初极狭，才通人。”“复行数十步，豁然开朗。”在太平禅寺里意外遇见一场佛事活动。与婆婆交流才知道她与阿兹海默症抗争了近十年，当天她正要去参加娃娃的满月酒。即将要说再见啦～柿子的变化是循环往复的活力。离去。随风，来也匆匆去也匆匆。后记我走入太平老街源于刚进入秋时节的一次活动。第一眼感受是舒服，算是第一次来到江南小镇，亲身感受以前只在画面中看到过的小桥流水人家。怡然自得地游荡在交错的小巷，平静闲适。后来慢慢的来多了，留下的足迹也就多了起来，知道很多地方的人与事，通过和居民的交流，对太平渐渐产生了一种别样的依赖。这算是一个清净之地，可以让我一个人沉思的地方，很适合放空自己的大脑，去亲近感受。随着拍摄照片的积累，渐渐开始想到构思一本关于我在太平老街感受的小画册。以上的影像是我以个人角度看到的太平，算是自己借助太平老街的外壳，去构建了一个属于自己的平行世界，看似是真实，其实带着作者色彩和主观意志在里面。故事的构思源于宫崎骏《千与千寻》与陶渊明《桃花源记》的脑洞，讲述的是一个陌生人来到一片陌生的区域，去发现、探索，最后意犹未尽折返的过程。但由于拍摄时间的短暂，不可避免会有些走马观花，遗憾已经留下，就等接下来的行动去弥补与完善。谢谢观看～太平小镇简介苏州相城区，临近著名的阳澄湖，在这片河湖港汊遍布的地方，有一座宁静的古镇“太平镇”。太平，古称“荻溪”，因为在镇南有一条叫“荻溪“的河流贯通，以此而名。从前，太平镇上最热闹的地方，叫做“太平老街”，老街建于南宋时期，而在老街的沿河，建了一座寺庙，现取名为“太平禅寺”。图｜Chou

与时舒卷——徐惠泉作品展开幕时间：2020年12月20日15:00展览时间：2020年12月20日-2021年1月10日展览地点：苏州大学艺术学院美术馆（苏州市工业园区仁爱路199号苏州大学独墅湖校区601号楼）主办单位苏州大学江苏省美术馆承办单位苏州大学艺术学院徐惠泉

今天气温骤降，感觉凛冬将至，但如果你愿意选择一部电影，或许能在周一的寒冷中探寻到一丝安慰和愉悦。现在就请接收艺术志为你开出的四帖温补的“光影良方”吧，通过寻回一个恋人、关照一位陌生人、历经一场追逐、打造一架钢琴，帮助我们储存足够的温暖，抵御早冬的寒冷。电影炽热，安抚人心。这种从心底暖起来的感觉，实在太好了！

又是一年重阳节登高宴饮，白居易不胜酒力微醺题诗，这一次他看到的是姑苏城——半酣凭槛起四顾，七堰八门六十坊。远近高低寺间出，东西南北桥相望。水道脉分棹鳞次，里闾棋布城册方。人烟树色无罅隙，十里一片青茫茫。这可是盛唐姑苏的城市风貌，街巷交错、繁华似锦。历史变迁，古城街巷的格局始终未有大变，许多街巷的名字都沿用至今，但它们的样子早已天翻地覆，连功能都产生了全新的意义！“创意硅巷”通过三周的征集，聚合了或居住或路过的人们对这座城市的新看法。他们通过摄影作品、创意标语、数字视频、文创商品等形式，为姑苏街巷注入新活力，焕发出传统文化价值与当下商业价值的双重意义。这是一份来自过去和当下的“姑苏不完全解读指南”，也是一个通向未来的创意起点。同样位于老街巷“锦帆路”的肯达美术馆为这次展览打造了一个创意不断发生的空间。展览以不同的展陈方式呈现各版块创意内容，入口处的三条“街巷”影影绰绰，由优秀的投稿摄影作品制成巨幅隔断，带着我们进入“创意硅巷”。“今天的街巷生活”摄影作品选自读者投稿中的优秀作品，温暖闲适的氛围反映今天的街巷样貌。与之相呼应的是资深人文纪实摄影师于祥“老照片里的姑苏街巷”系列作品，呈现九十年代末二十一世纪之初的苏州古城，黑白色调怀旧复古，你可能在这里重拾年轻或儿时的回忆。这些由大家定义的街巷Slong中是否有你熟悉的景象——“街”读古城，“巷”往姑苏姑苏情，街巷行滚绣坊：美食家的后院儿探寻闾邱坊巷

又到了靠才华吃饭的时间啦！习近平主席多次强调“不忘本来、吸收外来、面向未来”。明确了新时代推动文化建设的思想方法和工作方法，为坚定文化自信、不断铸就中华文化新辉煌、建设社会主义文化强国指明了前进方向。为进一步保护、传承、创新、整合苏州市传统工艺美术资源，将工匠文化精神、吴地文化元素与吴中博物馆馆藏内容进行综合提炼和升华，让苏作文创焕发更强生机，创造更高价值，特此举办匠艺文创设计大赛。大赛主题古今融合·江南生活大赛时间2020年12月8日-2021年1月18日大赛架构指导单位：苏州工艺美术行业协会主办单位：吴中高新区党工委、管委会承办单位：苏州工匠园、

时间从来不是一下子过去的。刷一条一笑而过的短视频，30秒；翻看完所有的热搜和头条，30分钟；云端时代，时间可以这样刷过去。撕下一张日历，5秒；翻过一页月历，1秒；写下今天的待办、标记明天的计划，10分钟；时间也被留在了这些手工的痕迹里。当各式各样的纸质日历被频繁地提及，我们知道时间又快翻过一年了。作为开启新一年的必备选项，日历/月历成为了一种线下时间刻度，承担着更具仪式感的记录任务。今天为大家推荐6组日历

20年光阴，足够绿树成荫、孩提成人一个地区20年日新月异的发展又会有什么样的变化？从初生牛犊到芳华正好珍视文化底蕴、吸收创新科技成为能够独当一面的活力新城相城区的20年走得步步深刻作为苏州的重要组成部分相城区有着悠久的历史文化底蕴20年里充分发挥这一优势打造了集文化旅游休闲为一体的生态宜居中心走上了独具特色的绿色生态与文化发展之路此外，也不忘对新鲜事物的接纳和融合无论是人才或是新兴科技、产业的发展相城区都展现了它最大的活力和包容度快速吸收、消化并发展成为自己的新力量相城区用20年证明了这是一座奋进、开放、活力、美丽、幸福的未来之城在相城区建区二十周年的季节里首个大规模、系统化地从人文艺术角度反映苏州园林的电视艺术片也恰逢二十周年为了纪念和激励堪称苏州骄傲的“双二十”12月5日在相城区的苏州第二图书馆举行了《苏园六纪》廿年书香雅集活动邀请著名电视纪录片资深编导刘郎一起回顾和展望，探讨“阅读的诱惑”在活动中刘郎首次从阅读的角度谈《苏园六纪》的创作历程1983年的冬天他翻开了沈复的《浮生六记》为此后的《苏园六纪》埋下了伏笔书中对苏州文人精致生活艺术的描写给他留下了深刻的印象沈复轻松、恬淡、生动而优美的文笔和引文的运用也让刘郎颇受启发时至今日，我们仍旧感叹《苏园六纪》中细腻多情、底蕴绵长的解说词对于刘郎来说“创作，无一不是读书的成果”在创作《苏园六纪》的准备过程中他阅读了大量有关苏州的书籍及文献陆文夫曾经说过，“刘郎几乎读遍所有能找到而又必须找到的有关苏州园林，有关吴文化的各种书籍，有人说他读了一箱子书，一箱子难说是多少，想来和五车是同义的。他从历史和文化的高度来鸟瞰苏州园林，不作浏览式的介绍，而是看清它的来龙去脉，然后条分缕析，把诸多的内涵纳于他所选择的画面，再用精彩的语言道出画面中的深意，使人感受到一种艺术的震撼和对历史的回味。”他从陆文夫的话中将阅读总结为两种形态一是出于兴趣，称之为“山林禅”二是出于任务，称之为“功利禅”不同的阅读形态有不同体会第一种犹如闲庭信步地远看苏州是作为读者的身份在阅读而第二种则更贴近作者生活，像是友人他将第二种阅读的体会从阅读与识见，阅读与化用，

11月28日

身长九尺，髯长二尺，丹凤眼，卧蚕眉，相貌堂堂，威风凛凛。当我们真的站在明代关公铜坐像前，《三国演义》中的描述即可浮现脑海，桃园结义、三顾茅庐、赤壁烽火、三家归晋……一系列的名篇典故也不断涌现。关羽铜坐像

今天下午由苏州国画院主办中国国家画院美术馆承办的苏州国画院建院60周年——中国画作品展（晋京展）在中国国家画院美术馆开幕此次展览是纪念苏州国画院正式建院甲子之年旨在全面展示苏州国画院老中青画家创作整体实力加强与全国美术同仁之间的相互交流、共同切磋1960年，苏州国画院前身（苏州国画馆）正式成立，踏入了全国第一批成立的画院行列。六十载薪火相传，张辛稼、吴䍩木、孙君良、周矩敏、刘佳五任院长一脉相承，勤勉耕耘。画院先后涌现吴门书画名家数十人，老一辈如张辛稼、许十明、吴䍩木、韩山、孙君良、刘懋善、马伯乐、余克危、杨明义、徐源绍、蔡廷辉、谭以文等，传承听枫园丹青雅韵，流变吴门幽幽墨香，俨然一派吴门绘画江南风华。苏州市文广旅局党组书记、局长韩卫兵致辞中国美术家协会副主席、国防大学军事文化学院副院长李翔致辞近年来，苏州国画院在传承吴门画派艺术特色的同时，高扬“新吴门画派”的旗帜，形成了现在苏州国画院老中青三代同院的盛况，刘佳、冯豪、孙宽、姚新峰、李亚光、夏回、叶放、贾俊春、鞠崧楠、苏锐、华彬等，代表着江南画坛雄厚完备的艺术力量。中国国家画院副院长、中国美术家协会理事张江舟致辞全国人大常委会委员、外事委副主任委员，民革中央副主席张伯军致辞此次展览共汇集苏州国画院建院以来全体专职画家的优秀作品，他们在继承吴门画派笔墨传统基础之上，尊重艺术规律，着意创新，追求和表现中国画独特鲜明的艺术风格。画院画家们所创作出这一系列优秀作品，既承载着苏州国画院淳厚的历史，又见证了建设小康社会以来的变迁和进步。中国国家画院美术馆馆长何加林主持开幕式在新的历史时期，苏州国画院将继续以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，着力贯彻落实习近平总书记关于在文艺工作座谈会上的重要讲话精神和全国宣传思想工作会议精神，以火热的文艺创作融入并记录壮阔时代，为实现中华民族伟大复兴中国梦凝心聚力。展览将持续至12月1日。苏州国画院建院60周年——中国画作品展（晋京展）展览时间：11月27日-12月1日展览地点：中国国家画院美术馆部分作品欣赏柳君然

10月16日的震旦博物馆格外闹忙“民•潮—月份牌珍稀画稿与二十世纪时尚潮流展”开幕歌手张信哲首次在此向外界大规模地展露他有关月份牌的收藏积累除了众所周知的歌手身份张信哲同时也是业界认可的收藏家从家具木器、明清服饰到民初旗袍，张信哲的收藏十分丰富曾在台北举办过《清代女性服饰展》、《台湾早期家居特展》此次展览精选了张信哲收藏的62副（组）珍贵月份牌画稿藏品按年代划分向观众介绍多位月份牌绘制大师其中还有被誉为中国近代广告画之父——杭穉英的作品杭穉英

致词“光福核雕”被列为国家级非物质文化遗产项目，陆小琴的许多获奖作品为光福优秀传统文化的创新发展做了非常出色的示范。希望通过此次展览，让更多人看到光福核雕的光彩。苏州市文联党组书记、副主席

前言作家郑逸梅在《南园老人萧蜕庵》中写道：“谈书法的，大家都知道有沙曼翁、邓散木，却少有人知道他们的老师萧蜕庵，因为蜕庵逝世多年，人们把他付诸淡忘了。”萧蜕庵（1876-1958）出身江苏常熟名门望族，为梁昭明太子萧统后裔，两朝帝师翁同龢尝为萧氏题书“兰陵峻望”。初名守忠，后更名嶙（又作鳞），字中孚，后易名蜕，字蜕公、蜕庵、退闇等，别号有寒蝉、苦绿、辠松、本无居士、听松庵行者等。博通经史，精研医理和文字学。早年参加南社，以文字鼓吹革命。1922年上海爱国女学文学专科第四届毕业生合影（后排左三为萧蜕庵）1911年赴上海城东女学任教，后入爱国女学继蔡元培之后代理校长，复兼行医。1927年后定居苏州，礼佛参禅，鬻书自给，有“江南第一书家”之誉，书名传播大江南北，远及东瀛。1953年，被聘为江苏省文史研究馆馆员（聘而未就），任苏州市文管会成员、苏州市政协金石书法研究会主任。萧蜕庵著《小学百问》（1915年）萧蜕庵著《文字探原》萧蜕庵著

庆祝新中国成立70周年——“诗意大运河”全国油画作品展并被苏州尹山湖美术馆收藏。上月回顾分享点赞在看

街巷是城市的基本元素，好似最敏感的神经末梢，随着世间百态的律动，承载着城市最细腻、深远的文化内涵。苏州的街巷古老，有的甚至与古城同岁，其中不乏名人故居和传说，也有不少与文化民俗密切相关的寺庙、牌坊、祠堂、书院、义庄等各类建筑。闾邱坊巷位于人民路因果巷北，西起人民路，东至皮市街。北宋时朝仪大夫闾邱孝终居此，故名。苏轼与闾邱孝终交往甚密，两人常诗酒唱和，友谊深厚。后闾邱孝终因故罢官，回苏州隐居。苏轼每次途经苏州，必去访问间邱孝终，以叙友情。苏轼说过：苏州有“二邱”，一为虎邱，一为阊邱，这是我必去的地方。——《苏州街巷文化（修订版）》千百年来，古城的面貌依循着街巷的肌理不断生长更迭，直至今天呈现出新的面貌——水乡图景最集中的平江路和山塘街，熙熙攘攘，游人如织；十全街和滚绣坊的原创小店，年轻时髦，生机百态；道前街和五卅路的落叶吸引了无数过路人驻足欣赏，留影打卡。这将是一幅崭新的城市地图——古老的城市，现代的特征，构建出一座承载中国式诗意栖居的理想都市范本，而这一幅年轻的面貌需要更多鲜活跳动的神经元，去感受、去试验、去创造。

觉得自己和温粥已经认识很久了，“然并未见过很多面，通过作品，仿佛已经聊了好几个世纪。”这是一种建立在相似努力和相同价值观的“共识”关系，“不关乎外界身份定位和利益，而是存在于相互欣赏和鼓励创作中。”

昆山历史悠久、人文荟萃、文化底蕴深厚至今已有600多年历史的昆曲更是被称为“百戏之祖，百戏之师”那么在民间工艺的发展又是如何呢？今天上午在苏州市文联艺术家展厅•衡艺空间开幕的“昆山民艺·匠心筑梦”2020昆山民间工艺作品展带你看一看昆山的民间工艺传承……苏州市民间文艺家协会副主席兼秘书长怀念主持开幕式开幕式由苏州市民间文艺家协会副主席兼秘书长怀念主持，出席的嘉宾有苏州市文联党组成员、副主席涂海燕，苏州市民间文艺家协会主席叶正亭，中衡设计集团股份有限公司副总经理徐海英，昆山市文联党组书记、主席王豪，苏州市民间文艺家协会副主席吴建伟、崔冰，苏州市民间文艺节协会驻会副秘书长吴越晨，昆山市民间文艺节协会主席朱闻麟，张家港市民间文艺家协会主席李立群，苏州市文联新文艺群体联盟副会长、市民协青年手艺人专委会会长史志晔，苏州市民间文艺家协会竹刻研究会会长张泰中，以及来自昆山民间文艺的全体参展艺术家们。中衡设计集团股份有限公司副总经理徐海英致辞苏州市文联艺术家展厅•衡艺空间已成立5年，为广大市民提供艺术作品欣赏及交流的舞台，发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用。使人民群众在欣赏优秀文艺作品旳同时，领略到建筑设计的人文情怀。昆山市文联党组书记、主席王豪致辞昆山在新石器时代晚期就已是人类聚居地，赵陵山良渚文化遗址出土了大量的精美玉器、石器、陶器，其中神人鸟兽透雕玉饰尤为精湛,证明四五千年前昆山玉雕工艺已达到了比较高的水平。昆山市文联党组书记、主席王豪表示，如今的昆山经济高质量地飞速发展，同时也注重文化的传承和发展，特别介绍了以昆曲为代表的的戏曲文化建设。而在民间工艺方面，希望以此次展览为平台，向苏州学习交流，走向更高质量的追求和发展苏州市民间文艺家协会主席叶正亭致辞目前，在苏州大市十个县市区版块中，昆山民间文艺在民间文学方面出类拔萃，特别是民间故事成绩斐然，享誉全国。相比之下，民间工艺方面，就从业人员规模、品类丰富性、作品知名度等方面，发展势头还不够强劲。为让上千年传统艺术被更多人熟知，走向更广阔的舞台，2018年12月昆山市民间文艺家协会专门成立了民间工艺分会，苏州市民间文艺家协会也为昆山的民间手艺人提供了展示平台，就是为了助推昆山民间工艺的发展，凝聚民间工艺的创新力。苏州市民间文艺家协会主席叶正亭也说到，此次展览是昆山民间工艺的一个汇报和展示，确实有不少优秀的作品，但仍旧有很大的发展空间，希望通过展览对昆山市手工艺人有所激励和促进，以更高的要求和目标发展自我。另一方面，也希望昆山市老一辈的手工艺人多多发挥余热，带动指点新一代的手工艺创作者，呈现“老带新，新促老”的良性循环发展局面。苏州市文联党组成员、副主席涂海燕宣布展览开幕本次展览遴选了10位艺人62件作品，涉及竹刻、木雕、石雕、雕塑、微雕、核雕、刺绣、瓷刻、烙画、板笔画、农民画、漆艺等门类，从不同侧面反映了祖国的秀丽山河，人民的美好愿景和幸福生活，呈现出昆山民间艺术工匠老中青三代蓬勃发展的可喜局面。

程磊是苏工玉雕行业中唯一一位女性国家级大师。今天，这位苏州玉雕行业的“独生女儿”迎来了自己的个人作品展——苏州博物馆“苏艺天工大师系列展览”程磊玉雕艺术展开幕。从事玉雕创作三十余年，程磊在不断沿袭、传承“苏工技艺”的同时，以女性独特的视角和敏锐的感知力，对玉雕的艺术语言进行了不懈的探索和创新。“在灵魂上继承、在形式上创新！”是她作为苏州市非物质文化遗产苏州玉雕代表性传承人秉持的理念。因而在男性占据创作主导地位的玉雕行业中，程磊反而显得从容自在，故有林下之风。

群魔乱舞的万圣夜，一朵美术馆里焰光灼灼魅影重重，肉香四溢……？

作为晚清以来中国文化赓续、传统文人到现代知识分子过渡的见证，以园主之名而名于世的曲园算是苏州园林中的“异数”。而身为曲园这一代的“看护者”，艺术家们在搜集、整理有关资料逐步建立完整文化档案的同时，视曲园为一个有形和无形文化遗产相融合的生命体，希望能唤醒它的“原力”，与更多学人分享、讨论，为未来贡献一束微光。2020年10月30日“曲园对话”即是以此为目的发起的首次活动。此次展览一共展出8位艺术家的16幅作品，以及在原有湖石假山基础上进行再创作的一件装置作品。通过扫描画作旁边的二维码标识，即可把艺术家所绘制的高清大图带回家。现在就先随艺姐来先睹一下此次展览的风采吧。正厅乐知堂，堂面阔三间，取《周易》“乐天知命”之意。堂门上方悬“乐知堂”匾为现代著名书家顾廷龙书，是此次展览所展示作品的一个场所。主厅西为春在堂，面阔三间，为俞樾当年讲学著述的地方，也是展示艺术家作品的另一个场所。2个厅堂，8位艺术家，16幅围绕曲园所写生绘制的画作，把曲园藏进在了艺术家的画作里，给大家呈现一个别样的曲园。

2020东坊艺术作品展正式开幕！恰逢苏州大学建校120周年苏州大学艺术学院60周年之际30多位优秀画家、雕塑家、摄影家和策展人汇集于此，展示当代苏州的艺术新面貌10月28日下午2点30分，由恒泰资产

、话剧《鱼玄机》（兼编剧）、话剧《桃之夭夭》（兼编剧）、《天鹅之歌》、《小城之春》、《一只马蜂》、《Z21》等。

正是秋天最舒服的时候徜徉在太湖边的花海里身心格外舒畅一转身还发现了意外的收获芦苇丛里一只长腿水鸟悠闲自得路边的一组超大蒲公英仿佛正要随风起舞在欣赏自然景观的同时又能感受雕塑艺术之美这样的体验就在昨天开幕的第三届太湖公共艺术节上这样的艺术形式被称为“大地艺术”艺术家以大地环境为创作对象把作品与自然有机结合营造出一种自然与艺术相互衬托的情境不仅扩展了雕塑艺术的展示边界也激发了自然环境的新活力通过前期网上征稿和专家评审遴选出获奖作品210件（组）最终落成雕塑和公共艺术作品40件（组）在第三届太湖公共艺术节亮相

待袋的自我介绍只有八个字：一个开心拼贴的人。但她的感受力百分百，创造力百分百，可以分享的事情足以拓展到八百字。从画画到拼贴，她几乎本能地用自己的语言，把自己的生活拼出来。待袋的拼贴作品用十个条目，介绍待袋。你好！可以叫我袋袋！外号多得能从称呼分辨是在哪儿认识的朋友。做插画和平面设计。读了4年染织。生活就是画各种各样的图。二十到半，事事烦恼的平平无奇青年人。待人和善，努力靠谱。母语是粤语，普通话奇怪。悲观主义......靠别人的光活着。待袋的自画像“你能不能祝我找到更好的工作？”和大部分年轻人一样，待袋也会开玩笑地说自己是“社畜”，每天苦闷地工作九小时以上，回复我们采访的时间总被压缩在深更半夜。然而，年轻人也不都是“丧”字当头地活着，待袋就怀一颗善良而感恩的心，在接收着别人散发出的光的同时，也鼓舞着其他人。待袋的生活小剧场前一阵去看一场线下演出，是我关注了很久的小歌手一手操办的个人专场。结束后我去后台找她签名——待袋：“能不能帮写一个To签，祝我找到更好的工作啊？”（备注：这里是五条人乐队的热议话题）歌手：“工作都是其次的，祝你成为更好的自己啊！”歌手为待袋写的签名我当时好感动啊，觉得她真好！大家都要成为更好的自己啊！待袋为歌手画的小画不会写字的我，只能画画记事吧。待袋在学习写字之前就开始画画。“可能是小时候不会写字，就只能画画记事吧！抓起笔就来就涂，我也不知道为什么。”待袋把画画作为一种精神寄托，她在这个世界中，自由自在。而说服家人去艺考，只是坚持画画需要面对的一小部分困难：“困难非常多，我自认不是天赋型选手，每一次尝试突破和改变都是推倒现在的自己，那无疑是吃力的。性格上优柔寡断的我，琢磨到最后一刻还不肯决断，导致自己始终承受着时间紧张的焦虑和自我否定的死循环，常常画得好辛苦。”生活乏善可陈，画画道阻且长。“但事情到最后总会有个结果的。所以再困难，也这样一路走着了。”待袋《Technolagy

2019年缪倩1963出生苏州，现居苏州。1992毕业于中国药科大学，现为职业艺术家。自2015年入驻东坊创智园以来，致力于创作苏州城市街道题材的歌颂美好生活歌颂祖国的作品。曾两次被

伟苏州民间工艺家中国玉雕工匠苏州市玉石雕刻行业协会

一场让江南秋意渐浓的细雨冲刷着南京古城，随着雨声渐落，“意图”──易都摄影作品展于10月16日下午在江苏省美术馆新馆的八号展厅低调开幕！没有华丽的展台，没有正式而刻意的装扮，一切恰如老友的相聚，在杯影交错、语笑嫣然中悄然发生。

苏州艺术志的老朋友，相信大多不会对丁叮陌生，她几乎是伴随着我们一起成长的姑娘。而无论是对于“重生”，还是垃圾分类，她都是最有发言权的人之一。14岁辍学、当幼师、重回校园、学画画、创办工作室、成为社区志愿者、开讲座、做活动……她的每一步都在不同层面地诠释“重生”一词，她就是有一种让自己生活向着更美好蜕变的力量，你看着她，就似看到那向阳而生的花儿。“丁叮，你妈是做什么的？”“自由职业”“啊？具体是做啥？”“捡垃圾。”丁叮丁叮最重要的一次“重生”和她的出生一样，都来自一个亲密而伟大的称呼——“母亲”。重回校园的辛苦不只有她独自体会，还有用尽自己所有支持她的母亲。捡垃圾或许不够光鲜，但支撑了两个女子的重生。从我认识她起，她几乎天天不快乐，少见笑容，多是愁怨。可能生活让她吃了太多苦，便尝不出甜的滋味。不过这点我不随她，我几乎天天快乐，甭管在多苦的日子里。

自三毛在游历周庄后的信中说：“我要来周庄吃阿婆茶，吃大闸蟹，要在故里的大街小巷看个够。”这里就变成了一张张带着“江南情节”水印的明信片，令人心驰神往，也被大家精心收藏。如今的周庄，是中国第一水乡，也是江南水乡最有影响的古镇之一。过往的痕迹依然清晰——船娘摇橹驶过双桥，河面荡开金色的波纹；石板路曲径通幽，承载着闲适的百家生活。新生的活力也越发迷人——近百座古典宅院中，有沈厅游人如织，也有民宿古朴素雅。老工艺缓慢而笃定地传承至今，新式的土布衫就深得大家喜爱。古戏台下还有人等着好戏上演，小朋友竟学着昆曲演员甩起袖子、咿咿呀呀地哼唱，周庄，成了一种生活。而近期夜晚的周庄，则拥有一年中最不容错过的光彩，那一定是大部分人都不曾见过的景致——现代光影如梦似幻，彩灯装置夺目绚丽。古韵与摩登碰撞出的灯光，是专属于夜晚的丰盈灵动。水气里氤氲的千年小镇，竟然焕发出另一派唯美动人的风采。2020海峡两岸（昆山）中秋灯会2020.9.28-10.28以人文底蕴和江南景致为背景，依托着水乡、古镇、田园的格局，打造三大主题片区，110多组造型各异的灯组，呈现了水乡周庄灯区。当我们走在夜间的石板小巷中，仿佛置身于一个平行时空，一个被浓缩在光影中的梦幻世界。月亮玻璃栈道云海塔下观云海玻璃栈道是通往周庄古镇的必经之路，今年灯会以数组月亮与繁星迎接着每一位游人，由此缓缓打开灯映两岸的序幕。花巷雨巷沉静式艺术光影利用灯光数字艺术装置和全域旅游智能系统，古镇福洪桥至贞丰桥路段变成一条条“花巷雨巷”，为我们带来“文旅+科技”融合的沉浸式互动体验。光影、动画与古墙建筑的结合表达，不仅呈现出惊艳的视觉效果，也增加了互动的趣味性，让古镇古墙充满了时髦而灵动的氛围。错落有致的油纸伞，是开启时光穿梭的钥匙。极具电影质感的雨巷场景，可以带我们想象许多经典桥段，演绎一幕幕专属经典。香村田园宁静质朴的艺术花卷伴随着蝉鸣蛙叫，上百支灯光麦穗组成的“香村”田园，与道路两旁挂满枝丫的“柿子”星星点点地遥相呼应，田园间的趣味无愧为一种向往的生活。彩色风车更是缤纷可爱，与丰收的瓜果蔬菜等灯组一起呈现硕果累累、土地丰沃的江南胜地。花开并蒂，灯映两岸古镇网红新地标南湖秋月观帆船灯组、台湾老街灯组等等，围绕“花开并蒂，灯映两岸”主题，以江南传统文化和两岸情为文化根基，共演着一场流光溢彩的光影盛宴。当我们说起周庄，尽是灵秀的水乡风貌，质朴温柔的民俗风情。而今，灯影光彩奏响的夜之旋律，新潮玩乐的技术与传统文化的交融，又为这座千年古镇增添了与众不同的特色。2020海峡两岸（昆山）中秋灯会将持续至10月28日，等你来发现一个光影之下，如梦似幻的“夜周庄”。购票链接，请戳文末阅读原文。#往期推荐分享点赞在看

“重生——环保装置艺术展”开幕至今展期过半假期过后有关于作品的故事还在继续……我们为之震撼的究竟是艺术，还是垃圾？今天的故事如果只看作品你难以想象背后的她如此娇小清雅的气质和作品之间是真正的“云泥之别”但他们有着同样原始、真实的色彩和本质来看当代女娲的“重生”宋陈自述泥土与我起初是我与物的对话。把过去的生活物件整理出来做装置作品，里面有很多关于物的细节：情感的纪念品、用过的牙刷、废弃的电话薄、过去的联络人、同学录，干花……可出来的画面特别杂乱。我想起大海，大面积单调的深蓝色块。在深蓝的下面隐藏有无数的细节与未知。

无论是批评家，还是普通观众，在第一次见到田卫的作品时，更多关注的是它们所包含的“当代性”，一种抽象的艺术。然而这一次，他与策展人盛葳试图将作品中的具象性挖掘出来，例如，许多以“山”为名的故事和想象。今天下午，“灵山——田卫个展”在寒山美术馆开幕，这也是艺术家田卫在故乡江苏的首次大型个展。展览呈现了一系列以山为题的水墨作品，它们以各种各样不同的山命名——灵山、茅山、香山、栖霞山……因作家身处其中的经历感受，或不同的偶然因素被采纳、想象和创作。作品中，这些山化作一念之光，它们既是对自然的尊崇，对艺术史的致敬，更是对个人主体在当代语境中的再次塑造。开幕仪式尽管说着一口地道的北京话，但我一直认为自己是南方人。田卫在采访中说，我一直认为自己是南方人，一方面我的祖辈和父辈都是江苏靖江人，小时候每逢清明都要回故乡扫墓。另一方面，南方的饮食和文化底蕴都对我有所影响。比如北京人常喝花茶，但我们家只喝苏州的碧螺春。我对这里有一种天生的眷恋和自豪。以往的展览都和江苏擦肩而过，所以这第一次在自己的故乡举办个展，特别开心。艺术家

当我们开始纠结易拉罐、酱油瓶和揉成团的纸巾到底属于什么垃圾的时候，苏州本土歌手已经将垃圾分类唱成了歌，以方言传颂垃圾分类。垃圾分手吧废旧塑料玻璃电器怎么分——可回收垃圾剩饭剩菜瓜皮果壳怎么分——是厨余垃圾过期药品灯管油漆怎么分——是有害垃圾用过纸巾陶瓷烟头怎么分——是其他垃圾各位朋友阿觉得吃点物事也弗定心肚皮吃饱除脱汏碗垃圾也要倷分清其实看看也弗算难只要倷真个细心好个环境再能让苏州走向下个千年通俗幽默的歌曲降低了垃圾分类的学习门槛，似乎只要学会了这首歌，就掌握了准确投递垃圾的通关密码。今天《重生——环保装置艺术展》开幕，以一首由吴语原创音乐人Hiro孫悟空创作的这首《土立土及》开场。歌曲之外，另一种“垃圾分类之我见”的表达形式呈现在公众面前——装置艺术。“全民的行动让丢垃圾不再是一个简单的动作，而艺术家们的参与，不仅创作了颠覆我们的想象的作品，也将“重生”：循环再利用的概念让更多的人们知晓和理解。”苏州市环境卫生管理处处长、苏州市垃圾分类管理中心主任姚凤根致辞“这是本次金鸡湖双年展平行展中很有特点的一个展览，其策展理念为我们提供了一种思辨的角度，也让我们看到了当代艺术家的创造能力，让艺术关注生活和社会。”苏州市雕塑协会副会长、苏州油画雕塑院执行院长、金鸡湖双年展顾问王晓东致辞“我们在开放的商业街区举办这个展览，就是想让更多人了解到垃圾回收的过程，知道认真地垃圾分类意义是什么，尽最大的可能扩大它的影响力。”策展人麻利致辞“希望我们的作品能引起大家的关注和对垃圾分类的重视。我们也想通过这些材料来源平凡的作品告诉大家，人人都可以是艺术家，而真正的艺术并没有那么高高在上。”参展艺术家代表沈俊杰致辞开幕活动由参展艺术家丁叮主持开幕仪式启动（从左至右）苏州市新媒体联合会会长

60X50cm无论是整块的包裹着钢筋的废弃水泥块，还是成堆大小不一的烂木头，都能在沈俊杰的手下“重生”为一件艺术品。生产、生活的废弃物在艺术家想象力的点化中可以重生，但是真正的资源呢？比如说森林？

当《花样年华》里，张曼玉穿着一袭旗袍从上海的小巷中袅娜穿过，没有人能不爱她，不爱那旗袍包裹住的曼妙与芳华。旗袍是中国女性极致的美的一种体现，无论是华丽的、朴素的、浓烈的、淡雅的，在不算悠久的时间里旗袍攻陷了几乎所有人的审美。

每个人对“垃圾”的定义都不一样，起码我没有浪费它们。近两年，朱亮的艺术装置充分实验了“旧物利用”的概念——电线头、小玩具、旧灯泡、一次性叉子、洗洁精瓶子被拆解再组合；丙烯颜料一遍遍覆盖在木板上，遮住老照片和旧杂志……朱亮以日常碎片组织起一个乌托邦，充满了朴拙、丰实的生活意像。小钟

今天上午在苏州工业园区李公堤创意文化街区老子广场第五届苏州·金鸡湖双年展正式开幕！也标志着一场属于金鸡湖畔的地标性艺术盛宴拉开了序幕本届双年展总策展人，中国美术馆馆长吴为山说，“苏州是一座具有‘玉性’的城市，玉需要大自然亿万年的化育，但是变为艺术品则需工匠们用心、用情、用意、用智、用工，慢慢琢磨。双年展是这座城市的大玉上生出的一块文化之玉，需靠大家的琢磨。相信经过大家共同的努力，金鸡湖双年展将一届一届办下去，我们要用愚公移山的精神把所有的文化之山、文化之水汇聚到苏州这样一个‘玉性’的城市，让苏州文化的现代精神影响世界，为讲好中国故事、为建设美丽中国，为中华民族的伟大复兴作出新的贡献。”本届双年展总策展人，中国美术馆馆长吴为山苏州工业园区党工委副书记、管委会主任丁立新在致辞中介绍，苏州·金鸡湖双年展作为园区重点打造的重大文化品牌之一，已连续成功举办四届，涵盖雕塑、绘画、影像、视觉设计、工艺美术等不同领域和门类，系统并持续丰富艺术创意，挖掘城市内涵，在塑造城市品牌、提升宜居度和吸引力、体现城市底蕴等方面发挥了重要作用，已成为苏州城市的一张闪亮文化名片。苏州工业园区党工委副书记、管委会主任丁立新中国文艺评论家协会原主席仲呈祥在致辞中谈到了自己与苏州、与双年展的渊源，他强调一座城市不仅要有经济指标，更要有靓丽的文化标志，苏州工业园区不独以经济建设致胜，更以文明建设致胜。金鸡湖双年展作为苏州的一个文化标志，不仅有对世界文化艺术的归纳总结，又有对未来的开拓。中国文艺评论家协会原主席仲呈祥全国政协委员、北京画院院长、第58届威尼斯双年展中国国家馆策展人吴洪亮也与苏州三度牵手，继“自·牡丹亭”和“自·沧浪亭”之后，“自”系列的第三个展览“自·长物志”将重磅亮相，再现苏州本土文化与当代艺术的融合创新。全国政协委员、北京画院院长、第58届威尼斯双年展中国国家馆策展人吴洪亮开幕式最后，吴为山、杨力群、吴庆文、金洁、王飏、丁立新共同为第五届苏州·金鸡湖双年展启幕。苏州工业园区党工委委员、管委会副主任、宣传部部长朱江主持开幕式本届双年展以“初心守望

何谓重生？是凤凰涅槃，还是破茧化蝶？我们借由一个展览，结合当下的环保主题，通过不同艺术家的表达，再次将这个问题抛向的大众，思考有关“垃圾”的重生。其实所谓“垃圾”很多时候只是放错了位置，久而久之失去了价值，成为废弃物，即便它曾经是一件价值不菲的艺术品。重构雕塑系列-91.7 米作品材料：一个中国篮子的竹丝重构雕塑系列-12 立方厘米作品材料：一个中国篮子的竹丝，胶水那些我们曾经惊艳过的艺术品，尤其是一些极具观念性的当代艺术创作，背后无不投入了艺术家大量的创作时间和精力，却往往只能惊鸿一瞥，最后沦为库存，甚至“垃圾”。陈苏翔时常看着这些花费自己大量心血的作品感到心痛和惋惜……“艺术来自生活高于生活”作品材料：一对升高的 Thonet咖啡桌椅如何改变这样的现状，让艺术品真正发挥自己的价值，而不是某一展览上形式主义的空盒？一场艺术品创作方式的改革似乎势在必行。55×4×4cm

作品的余味：反复推敲，像一种反刍。“我以前看过韩国艺术家宋繁树教授的纤维作品，他用‘荆棘’为题材创作了一系列羊毛壁毯，把荆棘在灯光下的空间感呈现在二维平面上，我们能看到荆棘的影子又尖又深地刺下来。后来我才知道，这位艺术家的儿子前不久刚刚离世。突然，我就被它击中了。”宋繁树纤维作品曹余露一边说话一边用双手捂住心口，仿佛荆棘直直地刺进了他的心脏，他尤其欣赏这类作品——柳暗花明的心思，在琢磨后留有余味。先后毕业于中央美术学院建筑学院和清华大学美术学院工艺美术系，多领域的学习经历让曹余露擅长利用各式材料，并形成了以空间概念出发的思维方式。然而无论是工艺设计还是艺术创作，制造观看的余味和反思的空间，始终是他的追求。“花时间和精力只传达一个观念，但这个观念能成就一件作品的高度，让人反复推敲、琢磨，像一种反刍。”版画作品《建》研究生期间曹余露开始尝试纤维艺术。相较早期流行于欧洲和美国、以编织技术为主的纤维艺术，曹余露更倾向于对材料的实验性尝试，选择硬质不锈钢网进行造型和空间的探索。漆画作品《旭》层层叠叠、似是而非的城市轮廓，角度万象、光怪陆离的色调氛围，他在2016年以金属不锈钢网创作了纤维艺术作品《城》。经过焊枪点烧，金属网表面形成了变化丰富的焊斑，由此堆叠而成了一座“金属之城”。纤维艺术《城》40*30*30cm“利用材料本身的特性凸显空间的层次感。”曹余露试图通过抽象化的都市特征唤起观者的共鸣，金属网尖端的城市上空则留下了无限的遐想——城市错落繁复，人人寻求个性却又随波逐流，“城市给我的感觉，有时候是冰冷的，灰暗的。”纤维艺术《城》40*30*30cm从自身经验出发，以材料工艺的实践隐喻当下错综复杂的城市环境，以及现代人和自然的微妙关系，

现代社会的高节奏高效率，让原可以丰富多彩的生活变得一味的高速直线向前，人们就如同是高速公路上的车一般，踩着油门疾驰奔向目的地，忽略了沿线的风景，在服务站停下也只是匆忙休整，得到的也仅仅是肉体上短暂的停歇。如何才能让单调的高速生活变得更加多彩？中国高速公路服务区首届艺术展「高速艺站·当代艺术展」来了！一个能让你在高速服务区享受停歇的同时，又能观赏到优秀的现代艺术作品的特别展览。8月30日，阳澄湖服务区，一起感受“静”下来的治愈之旅吧。高速艺站·当代艺术展此次江苏三言堂文化创意产业发展有限公司在阳澄湖高速服务区举办《高速艺站·当代艺术展》，首开高速公路服务区举办艺术作品展览之先河；同时也是第五届“苏州·金鸡湖双年展”的一个平行展，已连续举办四届的“苏州·金鸡湖双年展”，为苏州树立了良好的国际城市形象，在推动园区产业融合发展中发挥了积极的作用。从某种程度上说，《高速艺站·当代艺术展》是个鱼与熊掌的兼而得之：既是和“苏州·金鸡湖双年展”的相辅相成，也是与阳澄湖高速服务区的珠联璧合。既是更有利于对艺术作品走向百姓大众服务，也是让走在高速公路上的人们在休息之余，还能品赏现代艺术作品，满足中国老百姓对美好幸福生活的向往！一举数得，多方共赢！此次参展的七位艺术家谢士强、张玉瀛、刘俊生、杜万成、梁寿成、李铭、范斌，艺术创作面貌纷呈各异，涵盖的艺术形式多样，创作语言也十分丰富，充分体现了青年艺术家挖掘文化内涵、彰显时代风貌的创新意识和积极的社会价值观。他们即是不同时期来自全国各地不同的地区，又有分别在苏州学习艺术和从事艺术工作的经历。不管是走进来，还是走出去，都彰显了苏州艺术的汇集力和凝聚力，及其发展性和活跃性。视频/谢士强参展艺术家作品欣赏《别有洞天》2019年200X240cm纸本谢士强《紅驢-2016.5》

昨天是一年一度的七夕大街小巷都飘散着恋爱的气息如何去纪念、宣誓我们的爱情烛光晚餐、礼物、甜蜜的亲拥……还是一句镌刻永久的誓言？在酱油弄长达300米、81种语言“我爱你”的“不准分手墙”许下相守的承诺或许是个不错的选择这是昨天开幕的第二届“我画苏州”的活动之一以爱的天马行空、爱的窃窃私语和爱得海枯石烂为创作单元以涂鸦、墙绘、文字、色彩宣誓我们的爱情每一块石头都可以申请镌刻你的爱情宣言以石头的隽永许诺爱你爱到儿孙打酱油……第二届“我画苏州”将秉承艺术活动与文化产业相结合的理念邀请多国艺术家以平江路区域的三条背街小巷东升里、志恒里和酱油弄为范围综合运用涂鸦、墙绘、装置和行为等城市艺术形式表达对苏州的热爱将平江路的背街小巷打造为苏州乃至全国闻名的时尚街区——“东升里文化艺术长廊”成为苏州古城又一重要文化

拍出完美的星空设备也很重要，选择感光度高的全画幅相机，高达几千甚至上万的iso能保证微光长时间曝光的画质。还有大广角大光圈的镜头，一个稳定的三脚架和云台，再配上快门线，基本配置就差不多了。

尽管已经立秋夏天却似乎还未过去不要紧，空调一开、棉被一裹还是足够逍遥自在但有时，仍会想起童年时睡过的那张草席在吊扇底下流着哈喇子睡得脸上、胳膊上全是印子那是夏天留下的痕迹……在如今睡不到草席的日子里这些“草”都用来做了什么？今天上午的相城非遗课堂上苏州市非物质文化遗产（草编）代表性传承人吴招妹老师向大家展示了这堆“不起眼”的草的用途这草叫蔺草由于其韧性好、易保存常用来做草席吴招妹从小就跟家人学编草席、帽子等是祖祖辈辈谋生的手段但出于对草编的热爱，她并不止步于编这些而是自己琢磨编出些小玩意儿逐渐走上了一条草编技艺的创新之路精致可爱的小老鼠、龙、蛇活灵活现的蚱蜢、蜻蜓、青蛙极具功能性的小花瓶、小花篮、收纳筐还有最吸睛的草编娃娃“水乡芭比”……吴招妹老师带到现场的草编工艺品琳琅满目有些还结合了蓝印花布极具江南水乡特色“这鞋到底能不能穿？”“不能吧……”精巧的草鞋也引起了大家的注意有人甚至提议有没有哪个小朋友能上脚试试吴老师解释，以前没鞋子穿的时候可能家家户户都要自己编草鞋穿再看看那位穿斗笠戴草帽的男“芭比”竟看出了一丝“竹杖芒鞋轻胜马”、“一蓑烟雨任平生”的豁达更令人想不到的是大家眼前的这堆草，可能来自二十年前吴老师说，家里一间房子都是草就算她没得吃没得喝草是必须像粮食一样储存起来的终于上手了！每个人都小心翼翼地接过这几根来自二十年前的草学着老师的样子左弯右折一朵玫瑰花不一会儿就成型了想起上学时也曾在课桌底下用塑料管、纸条编过玫瑰花、五角星那青春期的心思像是又绕回了指尖“我怎么看不懂？”好动的小男孩追着老师问“你得先把心静下来~”今年已经五十几岁的吴招妹老师说起话来柔声细语、极具耐心手把手教起人来，眼神里还闪着光做好玫瑰的，又做了一个蚱蜢做好蚱蜢的，还问能不能专门拜师学艺还有一位老大爷嫌做得不过瘾当场买走了两对水乡芭比说要回去送给小朋友……“老祖宗传下来的东西，还是很有生命力的，到现在都没有被淘汰。”末了，吴招妹老师无不自豪地说大家举在手里的蚱蜢、蜻蜓似乎也更鲜活起来仿佛将飞向窗外的荷田、跃到碧绿的乡间这门古老的手艺在这个夏末秋初又带来了童年的欢乐和色彩……下一个周末期待与你们再次相约一起走进相城区非物质文化遗产（剪纸）代表性传承人刘福泉老师的课堂~·

夏天对每个人都有不同的意义年少时临近毕业的离别感伤年长后充满故事的夏天的风而荷，已然成为夏日绕不过的话题农历六月二十四是荷花的生日讲究的苏州人在这一天赏荷，观荷游船画意，诗酒唱和，怡然相得荷诞日后，菡萏花开喜人围绕荷花展开的活动不可枚举其呈现的是荷文化与当下生活的完美融合8月22日上午相城非遗课堂如约而至资深民间布艺传承人朱君老师现场进行了布艺知识介绍及布艺作品展示并教授小朋友和家长们完成了一个个可爱喜人、精致小巧的布艺莲蓬香包对大多数人而言布艺更像是一种消失已久的老行当它们存在于姥姥的竹榻上常见于母亲的描述中却鲜少出现在我们的生活中因父亲曾是裁缝对于“缝缝补补”，朱君自小便耳濡目染她曾就地取材地制作一些小布包、小杯垫、卡包、钱包送给了周围的朋友，也分享了她的快乐久而久之朱君成为了资深民间布艺传承人学习国画的她，对于布艺有着自己的设计与思考此次带来的布艺莲蓬香包也融入了她自己的想法中国结、流苏、玉石莲蓬、玉石莲花等佩饰使得充满手工温度的香包，精巧可人对于教授布艺，朱君已是得心应手每至年关，她都会教授制作生肖动物或是一些具有吉祥意义的布艺小小莲蓬，看似不费工夫其中的工序却也不少朱君拆解了步骤一步步地传递给现场的参与者穿针引线用法式结粒绣做出点点莲心用平针制造出褶皱感再用平针将布围成立体的弧度撒上薰衣草籽，塞入棉花，拉紧收口加上挂饰，缝制盖头……一个手工莲蓬香包就此诞生期间，大家也遇到了不少问题穿针失败了缝制粗糙了造型不圆润……但毕竟是自己制作的布艺作品不得不说——真香！每个人拿着自己的作品脸上都露出了喜悦的笑容在荷塘月色制作一个莲蓬香包是极为适宜的这不是朱君第一次上布艺香包课却是感受最深的一次在眺望便是满目绿意的荷月楼嗅着荷香，听着水声，做着香包不能更惬意了作为专职美术教师的朱君一直以来都希望在课堂中融入手工布艺课程以将优秀的传统民间艺术、民族文化和艺术文化传递到年轻一代中去在她看来，一起静下心来交流、探讨一起穿针引线是一种多么幸福的享受下一个非遗课堂我们将迎来苏州市非物质文化遗产（草编）代表性传承人吴招妹老师敬请期待哟！·