【2022发现奖】关联的图像——李维伊个展

集美·阿尔勒发现奖单元每年邀请5位策展人提名共计10位有才华的华人摄影师入围举办个展，并在开幕周期间评选出大奖得主，获奖者将得到10万元（税前）人民币的奖金，并被邀请在次年法国阿尔勒摄影节上举办个展。2022年，被提名的艺术家有：张晓、李维伊（由刘钢提名）；陈萧伊、赵谦（由沈宸提名）；杨圆圆、袁可如（由祝羽捷提名）；彭祖强、陈泳因（由孙文杰提名）；陈翠梅、夏诚安（由王懿泉提名）。曾获得“集美·阿尔勒发现奖”的艺术家有：王苡沫 （2021年）、沈绮颖（2020年）、易连（2019年）、雷磊（2018年）、冯立（2017年）、刘思麟（2016年）和朱岚清（2015年）。本届发现奖得主将于11月27日揭晓。

今年集美·阿尔勒国际摄影季“发现奖”单元将举办李维伊个展《关联的图像》，由刘钢策划，展出《家庭相册项目之二》和《妻子们》两个系列，探讨图像的传播。李维伊呈现的是“摄影图像”在“拍摄”与“记录”之外的力量。图像的变异、感染以及在互联网上病毒式传播的能力：它们如何在不断复制自身的同时产生变化。

「策展人采访」

●能否聊聊您对本次展览作品的理解？展览名称为什么叫“关联的图像”呢？

刘钢：“关联的图像”实际上所说的是图像与图像之间的转换关系。我们认为李维伊实际上是在使用一个平面的逻辑尝试着去讲述图像可以是什么。由第一张图像的产生，到后来持续的图像的转变，也是介质的转变，图像成为了一个载体，而形式成为了不断推动这个载体语境的一个工具。在这一点上，我认为平面的逻辑和图像的逻辑是密不可分的。

李维伊，《妻子们》系列，2022年。艺术微喷，22 X 33cm。图片由艺术家提供。

「艺术家采访」

●《家庭相册项目之二》创作经历了十年时间，呈现媒介和形式也有过很多种变化，这次您将家庭相册的图像在展览空间铺满，本次的方式与过往有什么不同呢？

李维伊：这并不是这件作品第一次在空间中呈现。早在2014年，在上海的bank画廊，它就以墙纸的方式展出过。但这次是这件作品第一次以完整的回顾形式展出，从它的起源（即我家庭相册中的照片），到它们的各种变形体。对我自己而言，我能看到这些图片在不同的物件上的蔓延与转化是很有趣的，像是我为自己的家庭相册推出了很多莫名其妙的周边产品，有一种“fan art”（粉丝艺术）的意味。但是，并没有任何粉丝迷恋这些照片里的人们，甚至我自己都认不全他们。展览里所有的物件能被这些图像统一起来，完全靠的是无缝图像无限扩展的能力。集体照是一种对庞大的声势的渴望，无缝图像就是将这种渴望无限制放大，赋予它可以覆盖和侵略任何事物的能力。

李维伊，《家庭相册系列二》，2022，UV 印刷，尺寸可变，图片由艺术家提供。

●《妻子们》系列，微博上对于发卡照片的评论成为作品的一部分，可以和我们分享更多印象较深的评论么？ 

李维伊：这个系列就反馈来说，对我有双重意义。除去前言中提到的，有大量评论会借由我提供的视角来描述整个事件，另外一点则关于图像触发共情的能力。在发微博之前，最让我忐忑的是关于人们对这些图片的直观感受。对我而言，即使没有这样一个事件，平时在家里看到一个断了齿的发夹也有一种哀伤的意味。等到我真正暴力破坏完所有发夹，逐一拍摄这些残碎物件的时候，我确实感受到那种尖锐的疼痛。但是我不确定，是只有我一个人有这种感觉，还是每个人都能感受到？面对这样一个主题，不能处理得过于煽情。伤痛是很私人的事，靠大哭大喊来触发他人的情绪，是一种「哭丧」式的艺术。所以我在撰写微博和拍摄照片的时候都尽可能地避免情绪的宣泄。因此，对于这件作品能不能通过这样一种随处可见的小物触及他人，我是怀着忐忑的心情的。

李维伊，《妻子们》系列，2022，艺术微喷，22 X 33cm，图片由艺术家提供。

当微博发出之后，我看到人们在留言里写“好痛”、“浑身冰凉”、“点开撞进眼睛里、真嗡一下牙神经带动头痛”、“只有文字没有点开图觉得都有在发抖的感觉，点开图片只有脑充血”的时候，我才放下心来。也更确信，真正能够把我们关联到一起的，是那种感同身受的能力。我们都有能力去想象他人的痛苦（尽管没有人敢傲慢地宣称能够完全体会他人之苦），但这样的善，像是种子一样埋在每一个人的心里。真正能拦住我们不去做一些很坏的事情的，就是我们知道有人会因此痛苦。

李维伊，《家庭相册系列二》，2022年，UV 印刷，尺寸可变，图片由艺术家提供。

「关于艺术家」

李维伊

李维伊是一位艺术家weiyi.li、设计师weiyiandfriends.com、策展人bigbadgallery.com、 出版人re-publication.com、杂货店主currently-available.com，她同时生活和工作在以上五个网页链接里。 

「关于策展人」

刘钢

刘钢，策展人、艺术家，毕业于中央美术学院。作为策展人以及“创意品项”总监，他立足本地实践并放眼海内外，以国际视野致力于通过“创意品项”这一文化品牌推动欧洲与中国的文化交流沟通。他在国内外策划的重要展览包括：日心说：瑞虹天地太阳宫开业展（2021）、世间风物：和美术馆开馆展（2020）、时间开始了：乌镇国际当代艺术邀请展（2019）、破界：Bazaar 150周年时尚艺术大展（2017）、视态之问：青年艺术家的视野与在地经验（2017）、乌托邦·异托邦：乌镇国际当代艺术邀请展（2016）、我们从未不认识：中国当代摄影（2015）、时尚：当下即未来（2016）、SUN JIE & JIE SUN，孙捷当代首饰个展（2015）、 就在此刻：BCG&马格南图片摄影展（2015)、培蕴之屋：北京国际设计周（2015）、时代映像：1960年以来的英国摄影（2015）、静物：荷兰当代摄影（2015）、自我非自我：荷兰当代设计（2014-2015）、北京设计周荷兰项目（2014）。艺术 /设计活动包括：英乐留声：中英音乐人创作计划（2019）、放肆逐光：中国·西安“一带一路”国际灯光节（2018）、现在的未来不是将来：OCT-LOFT创意节（2017）、造·界：2016海上世界国际灯光节（2016）、烁：2016太古里灯光节 （2016）、展望2050：创立中荷合作的可持续性城市化方案（2014）。

集美·阿尔勒国际摄影季于2015年在厦门市集美区启动，由三影堂摄影艺术中心和厦门市天下集美文广传媒有限公司联合主办。自创立以来，集美·阿尔勒展示了超过两百场来自中国、亚洲其他国家以及从法国阿尔勒摄影节中精选出的摄影展览。集美·阿尔勒展览主要在集美新城市民广场展览馆和三影堂厦门摄影艺术中心呈现，并联动厦门本岛。在开幕周期间以及展期内，举办开幕式、颁奖礼、专家见面会、讲座、导览、表演、放映、工作坊、游学等一系列面向公众和艺术爱好者的活动。

主办｜三影堂摄影艺术中心、厦门市天下集美文广传媒有限公司特别协办｜法国阿尔勒摄影节、超媒体首席合作伙伴｜香奈儿鸣谢｜法国驻华大使馆、泰王国驻华大使馆独家汽车合作伙伴｜蔚来影像设备支持｜京东方机构合作｜曼谷文化艺术中心、泰国国家档案馆、中国美术学院、广东美术馆、鹭潮·鼓浪屿美院、桂湖美术馆合作伙伴｜NOA GALEXY、红堂酒店、PERMAJET、AT CAFE
展期2022.11.25-2023.01.03
开幕周2022.11.25-2022.11.27

主展场

-集美新城市民广场展览馆（厦门市集美区立德路99号）

-三影堂厦门摄影艺术中心（厦门市集美区杏林湾营运中心2号楼三层）

分展场

-鹭潮·鼓浪屿美院 （厦门市思明区鼓浪屿康泰路151号）

-福州桂湖美术馆 （福州市晋安区宦溪镇桂湖美术馆）

【相关阅读】

撰文、采访：肖瑞昀

资料整理：黄泽伟

编辑：刘诗韵

---

年度重磅 抢先预览

三影堂厦门正在展出

三影堂北京正在展出

合作展览