傅聪讲解肖邦第十七至二十号钢琴前奏曲丨傅聪谈肖邦（八）
（七）傅聪讲解肖邦第十七至二十号钢琴前奏曲
降A大调第十七前奏曲
这首前奏曲是欢乐，热烈，渴望，陶醉，速度的allegretto（稍快）这首《前奏曲》是肖邦作品中最接近门德尔松的曲子，尤其像《无词歌》中的那首《乘着歌声的翅膀》，肖邦这曲子一开始就是那首的感觉。只是一种不同的欢乐，非常妩媚。注意素速度是allegretto，千万不要弹得拖泥带水，也不要有感伤情调，长的句子要弹得真有《乘着歌声的翅膀》的感觉，结束的时候要注意bass（低音），越是单调，越是老是同样的音，越是好，要仔细研究一下和声，也可以说这是钟声，但不能刻意的去做，不要具体的去画画。柏辽兹有句名言：Music can only be expressed，not to escribed。就是说“音乐只能表现，不能描述。”所以我最反对拉赫玛尼诺夫对肖邦奏鸣曲的解释，故意编点故事，只是典型的俄罗斯学派的东西，对音乐去做种种描写，这样做实际是把音乐的境界拉下来了。音乐是像诗一样的，不要去做得那样，不是去追求那种机械似的一样，而是要有一种心理上的感觉，就是说每一个和声 都是有关联的，所以是不规则的。这里的钟声是外头的和心里的都有，要从音乐上的和声来看，要看各种句子的长短，由此可以逐渐逐渐地认识肖邦的世界，我们每个人不管走多远，还不过是开步，要找到肖邦的真正的意思，还差的很远很远呢！可能永远找不到，因为肖邦太高了。
f小调第十八前奏曲
这首前奏曲是垂死的挣扎，像发疯的狮子，也可以说像京剧，回去仔细考虑一下我对这首前奏曲所尝试的解释，然后贯串起来，看看是一条什麽线，是怎样发展下去的。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=c0189da57i5&width=500&height=375&auto=0肖邦《第十九号前奏曲 降E大调》Op.28 No.19
降E大调第十九前奏曲
这首前奏曲一定要弹vivace（活泼，轻快）虽然很难，但不要妥协，这是肖邦最释放最快乐的作品，像一只小鸟飞出去了，自由啊，自由！这首前奏曲科尔托弹的好极了，虽然左手都没有了，但他把这首曲子的心理境界彻底表现出来了，弹的出神入化。阿格里奇技巧比他要好，可是阿格里奇绝对达不到那个诗的境界。可以多听听科尔托弹的，这个古人实在值得后人借鉴。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=j0189sy7aa4&width=500&height=375&auto=0肖邦《第二十号前奏曲 c小调》Op.28 No.20
c小调第二十前奏曲
这首前奏曲不能弹得太慢，只是largo，一个小节四拍，不是八拍，一小节是一句，不要断掉。有的段落要想象先是cello和first violin，然后是second violin和viola。一定要从和声上去体会，去捉摸。最后是一个五度的和弦，弹下去后，要任其延续下去，声音很长很长的下去，给人一种永恒的感觉。
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