其实我们每期投稿里都有好看的
《月亮与六便士》一书是朋友赠我的，却一直未看过。疫情受困在家期间，偶然间找出这本书，翻了几页后便发现其中有些文字与我内心产生共鸣，于是便有了这个作品。
《月亮与六便士2》是在《月亮与六便士》的基础上，把原有的故事情节全部丢弃，提炼出没有任何意义的文字，然后在我脑海中经过一系列生活碎片的割磨，重新组成了一段段具有独立故事内核的语句。
一直想过把热爱当饭碗，不论是物质还是精神上，都能给予我最大的满足。
而摄影就是如此，我的食粮，在镜头下的世界寻找快感。
有时候一张好的照片就可以让我开心一整天。
这次给大家带来的是两组作品。一是一些不起眼的废弃建筑，它们有的或是工厂，或是不发达农村里的冰山一角，或是车站的老站台……
不可否认，世上的所有事物都在消逝，像人一样，从你出生起的那天就是生命倒计时的开始。
陈旧的事物终究会被新鲜替代，我想做的是在他们完全消逝之前用镜头记录下来，也算是换了一种形式将他们的生命延续。
《百年孤独》里说，人生重要的不是经历了什么，而是记住了什么，又是以何种方式记住的。
对我来说，答案是：镜头。
这些照片几乎都是两年前在家乡拍的，大部分都是用DV录的小视频的截图，所以画质没那么好，今天翻看，觉得自己的某种感知能力退化了，非常想家。
一些水彩作品。我的大多数作品都有丰富绚丽的颜色，然而我真正想表达的是孤独，是一些情绪化的东西。
以前特把绘画当回事，太把理想当回事。手上也曾下过很大功夫，可是心却没有跟上，如此迷茫的反反复复在这条路上原地打转多年。今年读研，面对专业和生活一些不开心的事越发纠结、迷茫、焦虑、惶恐……
于是，开始怀疑绘画，准确地说是开始怀疑自己。面对传统与现代艺术之间的矛盾，面对种种“艺术已经死亡”的标语，愈发困顿。那些曾经想尽法子想令人佩服表现的技法，现在越来越感觉到到好笑：我似乎从来都是为好看以及为别人而画画。
现在，我更多的把精力放在如何生活上，那些我能看到的，所能感受到的图式。如果它们和我的精神产生了共鸣，和我的情感发生了关系，我都会快速记录下来。这些小画便是其中的一部分。
本科快毕业的时候跟同学聊天才知道她身患绝症，说起来跟电视剧似的，她说她经常能感觉到自己的身体一天一天老去。当时我就说一些好听的鼓励她。但现在我感觉我越来越害怕身边的亲人老去，死亡。
从小跟爸爸的话都不多，我们很少聊天。小时候经常挨打很怕他，长大了不怕，也不愿意跟他说话了。但最近那种怕他们会离开的恐惧一笼罩在心头。
我用石膏为爸爸的脸翻模，用手融化它。用近乎固执的决心引发喷薄而出精神，永恒，不朽，赴死而去。在这两者之间是爱，是毁灭，是虚无，是上帝的眼泪。
生命力从消耗中显现，以消耗展示自身。