袋鼠学社｜2017墨尔本皇家理工大学(RMIT)建筑学院半年展

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院校介绍

RMIT(Royal Melbourne Institute of Technology)是一所位于澳大利亚墨尔本市中心的四星大学，其综合排名在澳洲不是很靠前。但其设计与艺术类专业属于顶级行列。 其中建筑学和建筑环境类专业在QS(QS World University Rankings by Subject 2017 – Architecture/Built Environment)排名于世界28位。

相对于其他位于北半球国家的展览，每年上半年在冬季的展览对于澳洲的各大院校而言是小展览(相对于12月份夏天的毕业季)。 所以此次展览仅包含了建筑学院（Architecture）部分在校生和毕业生以及极少数城市规划(Urban Design)的作品展示，很多建筑专业undergraduate和master毕业生以及LandscapeArchitecture学生的作品并没有包含在此次作品展中。想了解该校年度大展的情况请继续关注稍晚UniDesignlab在12月份将会带来的报道。

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展览指南

大一foundation studio和大三graduation projects(major projects)被安排在2楼， 而研究生和城市规划的作品安排在了7楼。每一个studio和每一个学生的作品都有指定位置并且作品名和学生导师姓名都有在图示中标注，可见校方不仅对于建筑展展示的作品有足够的尊重态度，对于每件作品的展示方式也有深刻思考。

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按照从低年级到高年级的顺序，笔者先介绍大一foundation的情况。

这次foundation注重于设计交流以及技术和历史对于设计的帮助探讨。不同于以往，本次大一建筑和城市规划的学生不再是单一的进行各自studio的学习，而是聚合在一起轮流参与到三个不同的stream中去，分别是Atlas,Algorist,Codex, 每个stream停留4-6周然后进入下面一个stream。而这三个Stream又都围绕三个主题展开，分别是Vital Architectures, Immanent Architectures和Melbourne Architectures，每个主题都尝试去描述每个stream所激发的对于各自领域的解释与转变。这三个主题不是固定不变的而是需要学生去探索他们之间的联系。

以下是部分学生作品

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接下来是部分大三本科毕业设计作品（由于展出作品太多，笔者截选了几个奇思妙想的设计，毕竟天马行空一直都是RMIT所倡导的）

“一个关于梦境的静修”- 关于梦的睡眠治疗中心 - 启发于构筑梦境的idea,与当代追求美学和生动的设计趋势相反强调梦本身的麻醉感和平淡无奇。

Xiancun village Library – 重新定义了图书馆不仅仅是收藏图书的地方，也是一个集记忆收集者，公共活动中心，绿色花园为一体的万花筒。

Sunshine – 假定墨尔本在本世纪中叶发展成为一个拥有800万人口的多中心城市，sunshine – 本项目所在的suburb将发展成为一个多移民多种族的墨尔本西部重镇，而现有的工业设施将被大量的购物中心和停车场代替，本来的文化面貌将被破坏。本设计探索如何回应地区特有的历史文化，从地理人文经济等等的复杂坏境中创造出新的一个具有明显地区特征的建筑。本设计通过启发性的，夸张的，天马行空的荒诞的手法来体现这个地区作为艺术中心能够成为的样子。

天空森林社区 – 为了帮助解决中国南京城市空气污染问题把多种多样的植被集合到居民楼上，从中国山水画中得到灵感– 石笋式的空间排序增加了植物放置的错落有致。大量放置常春藤植物 – 让人回想起那个居民楼都被藤子覆盖的南京城。社区包括体育活动和社交中心– 和绿色植被的搭配更显本项目想要创造的田园般健康生活。

Particulate Resolutions – 用分子系统学来探索建筑结构。通过一系列的分辨率解析，张力，模糊，凝固，渐变，分层，剪影的方式来产出分子构成。其中，有的是产出于既定的环状分析有的是在过程中随机产生。用这种概念来为坐落于docklands的露天town hall增加更多丰富的空间叙事表达从而让其成为超级华丽的地表建筑。

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master阶段的城市规划作品

关于墨尔本机场公共交通链接的研究

越南胡志明市城市肌理发展的研究

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建筑master阶段的作品展示

Studio FarmHD

探索垂直建筑农业- 概念来源于应对全球城市人口急速增长以及大型城市数量的增长趋势，越来越多的农业用地收到侵蚀，单位农业产出将是未来之中。这个studio不是垂直农业研究科技工程和经济方面的挑战而是思考这种概念对于建筑发展的影响。这个studio是FarmHD研究的一个组成部分，而FarmHD研究是在香港展开讨论并由澳洲外交事务办和澳中理事会赞助的设计学术研究。Studio的目光放在了香港人口密度最大的三个区，学生将要把一个或多个垂直农业概念植入到目标区域中。High levels ofproduction, ambition and risk是本次studio追求的。

Birrarung Dreaming

要求在墨尔本著名的federation square东侧设计一个新的国家博物馆。新博物馆将收藏澳洲土著以及托雷斯海峡岛民的艺术品，还包括演出中心，室外公共活动中心和花园。现有的Federation Square被诟病于和紧临的yarra river联系不够，所以新的假象博物馆将要更好的做到和河以及city的连接。

Tour de Yarra ‘17

这个studio将目光放在了yarra河南岸的Richmond&Cremome,学生将要做的是想办法把这个地区一些模糊不清以及缺少功能定义的公共空间和整个地区的建筑群联系起来。

Son of Sam

这个studio让学生参与到转变建筑和文化的关系上来，把重点放在当代艺术，社会以及经济与建筑的交汇关系。以一个真实的墨尔本当地的建筑设计竞赛为蓝本-SAM，把原本的在远郊的艺术博物馆搬到距离CBD 3km的Collingwood技术学校旁，设计一个新的博物馆把现有的糟糕的，没有体现地区应有价值的环境进行提升。

Urban Generosity

“建筑装饰着城市文化，激发着城市想象力并且在公共美观的建设上有重大的作用。”这个studio将以小组以及个人大量画草稿的形式进行建筑如何超脱出一个物体范畴而是公共精神享受的载体的研究。

The Restless City

在人类发展度过程中，“城市”的高速转变为其的本就无形模糊的定义带来了更多的复杂性。城市发展给建筑师们带来了很多棘手的压力以及局限性，所以当他们回应复杂的城市问题的时候大多都带有被迫性。建筑– 一个本身不带有任何感情与欲望的载体被迫的与城市，这个繁荣又任性的代名词并置。这个studio将进行探索物体，形体，地域，系统以及所有一切城市和建筑进行空间互动的活动，列如生活和工作。

A Jung-ian Wave

建筑学是建立在实验探索上的一门科学，建筑师的追求是广阔以及不断伴随解决问题的。我们相信多种多样性– 建筑不仅仅只是历史，软件，过程，表达以及载体之中一种表达，而是他们的综合。这个studio将让学生重新审视哥特，文艺复兴，巴罗特时期的建筑与艺术，重新分析在这些历史当中积累下来的建筑类型，去重读历史，形式，以及体量，然后为墨尔本北部的一所中学设计一所文艺复兴学习中心。

Flux

这个studio将把目光放在建筑的turbulence, disruption, uneasiness，目标是学习以及使用参数化 – 这一建筑虚拟技术来创造令人愉悦的空间 – 能够产生不同凡响，争论以及论述的建筑产物。

Translating Mies

这个工作室将把兴趣点放在建筑的透视以及感观上。学生将以大量图纸的迭代来了解建筑设计过程。学习路易维西密斯凡德罗的生活以及创作，用他的作品来当做敲门砖来进行scale, distortion,placement,proportions,reprogramming, 甚至是反密斯式的探索。最后用所学设计一个在Fedration Square旁的45层高办公楼。

Studio

这个studio将让学生注解接触到真实的工作环境和流程，他们将会接触到当地工业的很多制造技术，相应地他们将被期望用他们掌握的电脑软件技术制作一些工业原型。澳洲的汽车工业将被作为基础研究，学生们将受到挑战的尝试去复兴这个日渐衰落的工业，他们可以选择其中一种制造技术然后设计一面建筑外墙或者是一个结构系统。

Develop, Delineate

这个studio将同时基于两个完全不同的2种想法 – 过程与类型。一个好的建筑设计往往都同时抓住多个想法哪怕是他们之间有冲突。“过程”方面 – 强调运用diagrams, gestures来实现设计，学生每周都在上一周的基础上前进而不允许重新转换思路，直到他们自己去不断修正完善他们设计中的缺陷然后使整个设计过程能自圆其说其最后的结果。“类型”方面 – 学生将同时进行建筑实用方面的技术以及建筑在历史，社会，政治方面影响的研究，他们将被要求用二分法– 列如私有/公有，矮的/高的 – 来发展形成他们自己特有的设计思路。

In Commemoration

这个studio将目光放在建筑作为人类发展纪念的这一属性上。学生们的思路将从单纯的象征意义到机会主义再到梦想主义，最后提出一个切合本次主题 – 女王的象征- 的设计想法。

Welcome Stranger

学生将参加在马来西亚的Malaysia Biennial 100YC: Medini 2017作品展，上课课程安排和运用的设计方法将继续和之前的Stranger studio一致 – 检验各种可能性以及圆柱式隔离的焦虑性。

Cross Pollination

这个studio从异花传粉 – 花粉由外界的传播者由一个柱头传到另一个柱头 ，原先的基因因为在过程中稀释所以导致这个过程带来了很多新品种甚至新物种 - 这一大自然常见的现象汲取灵感去探索怎样将看起来不能成为建筑概念的东西创造出建筑的命题。

Negotiate This!

这个studio将探索“谈判”作为一种建筑设计思路 – 这一想法包括了多样的历史观念，对立的兴趣以及无法预知的一致。这种办法将创造出一种公众都欢迎的建筑设计领域– 在无预见的情况下同时具有了戳到各方面g点的有竞争性兴趣的建筑。

Catalyst

这个studio将对一个完整的具有前瞻性的策略建筑性规划对于阶段性发展的新城市有怎么样的贡献。取将在南马来西亚Medini，直面新加坡的新城最为研究对象。现阶段新城已经在一个绿色的土地开建，交通设施和道路已经陆续安置，部分重要的建筑也已经在建造。学生将带有批判性的眼光根据现有的规划方案去学习，改进它。

Conscious Creating

这个studio将考虑在未来100年里人类可能的意识的变化以及我们将怎么样生活。假想一个出现的SDGG(Super Democratic Global Government)将消除国界的界限，深刻影响国际贸易，然后智力产业进入到了一个前所未有的互相分享的时代。我们将想象从各个产业的新科技会怎样对建造满足人类基本生活要求的建筑产生影响。

Let’s Dance

“当去除我们经常惯用的设计辅助后建筑还剩下什么？”技术，方法，过程领导着我们得到了最后建立在城市中的形式。最后剩下的是一个清晰的概念，一个想法，一个充满想象的创意。这个studio将看看当我们不用花哨的科技技术辅助的时候怎样丰富建筑设计，从而来真正认识一个设计想法作为一个我们怎样生活和工作的指导思路。

Ex Nihilo

这个studio将探讨在建筑的呈现，制造技艺，和建造之间的关系。学生将会实用全息投影头戴式设备去呈现和创造他们的设计想法，这一过程中他们将分享合作所创造出的1:1全息图，打破现有的在各科学间的交流障碍，权威性，传统的画图方式，甚至我们传统创造空间的形式。

其他studio作品

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结语

建筑学（被包括小编在内的很多学习或者从业者称为玄学）因为其无尽的可能性以及和其他几乎任何学科的可关联性使其具备了极其复杂和难以描述的特质，作为从业者就应该不吝惜以各种方式和途径去不断了解，学习，改进，想象它的过去，现在和将来。RMIT以鼓励学生创新和通过不同方式享受设计过程为核心去发展着每一个在这里学生的设计素质。

这是该校本年度的第一次展览，我们在12月份更大规模的第二次展览见。谢谢。