从上海金山农民画到毕加索艺术——农民画家邵其华访问记（作者：钱平雷）
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从上海金山农民画
到毕加索艺术
——农民画家邵其华访问记
钱平雷
我是一个美术爱好者，对中国传统书画到西方传统油画都有着浓厚的兴趣，但是对现代艺术总有一种难以喜欢的莫名感觉，其中主要原因，是不能理解其中的美感。近些年来，对一些大型书法展览会上，展出的得奖作品，总有许多看不出到底好在哪里的窝囊感。听书法的权威解释，这种书法不是一般的书法爱好者能够容易品味的。同样被誉为“当代艺术的创始人”、“西方现代派绘画的主要代表”的西班牙籍画家毕加索的人物油画，其代表作《坐着的女人》画中人物两只眼睛和鼻子的侧面，在同一平面上，两只手同时可以看到她的手掌和手背，实在难以产生欣赏美术作品通常会有美感升起的感觉。然而，毕加索是全世界公认的大艺术家，我不能欣赏，只能说明自己美术水平低下。因此我只能以如何看待“皇帝的新衣”的心态来对待普通人不能欣赏的艺术作品。
▼看不懂的毕加索油画
昨天我哥哥邀请我和妻子随他去走访我嫂嫂鲍永贞的外甥女——上海市非物质文化遗产——金山农民画的传承代表人物之一，农民画家邵其华女士。在与她的交谈中，当我问及金山农民画的特点时，无意中她告诉我，金山农民画构图最大的特点是在同一平面的画面中，可以同时表现出处在不同平面的物体。如果用点科学的术语来表达，就是在同一平面上，可以同时表现出同一物体不同角度的多个三维空间。她说，其原理与毕加索画的图的特点是差不多的，随后她又拿出她的代表作《水乡小镇》，从这幅画曾经在1983年获得上海市第二届“江南之春”美展上，获得一等奖的作品中，她指给我们看，可以在同一画面中，同时看到一座石拱桥的桥面和两侧的拱券；桥两边上桥的台阶，通过不同透视画出来不同视角的踏步；桥两侧民居房子的墙壁和屋顶的画法，也采取了不同三维空间出现在同一个画面上的手法，也就是说，一般的画面不可能出现前一座房子呈现的是西山墙、朝南的门窗和屋顶，而后一座房子却看见了朝东的山墙、朝南的门窗和屋顶，在这里它们却能和谐地分布在画面上。听了她的介绍，我回到家中，通过互联网查到了毕加索的作品，用这个原理再来观赏一下，果然如此，毕加索就是把从不同角度画出来的人物的器官和附加物，放到同一画面，再各选择若干“拼”装成了一幅画。后人把给毕加索当模特儿的女人再找来，用不同角度照相，然后将照相一拼，就呈现出毕加索画面类似的图像。我过去一直没有弄明白的毕加索的画意，却借助于金山农民画这个民间艺术的普及知识，基本看懂了，这不能不说是一次奇遇。这当然是后话。
▼《江南水乡》画面中可以发现多个透视点
毕加索就是把模特儿不同角度拍摄的照片合在一张画面上，与金山农民画的原理是一样的。
我们这次是到位于金山区朱枫公路靠近枫泾镇的一个叫做中洪村，又称“中国农民画村”的地方拜访邵其华女士的。邵女士其实是金山廊下人，因为她的艺术已经形成了自己的风格，并有一定的知名度，所以金山区政府，为了弘扬和保护“金山农民画”这一当地的文化瑰宝，就将邵女士等农民画家有组织有目的地吸引到此地，形成创作基地和市场。这个“村子”确实很有特色，它既保存了农村的特点，但又非常具有文化的氛围。它的建筑都具有金山白墙黛瓦农舍的特色，村子里，小桥流水，树丛竹林，菜田瓜架等农村景象的元素一应齐全。然而，具有金山农民画特点的绘画元素纹样点缀在农舍白色的山墙上，富有文化气息，充满诗情画意。我和妻子一进村就被眼前的美景所吸引，这里真是改变了人们对中国农村固有的印象。怪不得这里同时也是作为旅游区对外开放。人们向往的就是，既要保持农村特征，又具有现代审美要求和生活水准的“乡下”啊！虽然没有见过面，在比我们先到的哥哥、嫂嫂的引荐下， 邵其华女士与她的母亲如同迎接远方来客。接到我们已经进村的电话，她们从置于“农舍”中邵女士的画室里迎了出来，热情地招呼我们进屋，并倒茶让座，欢迎我们前来做客。这次随同哥嫂一起来的还有嫂嫂的弟弟忠民、忠建，妹妹忠爱和妹夫占良，他们都比我们早到，已经在邵女士画室外面的河岸坡上和门前蔬菜棚架下，忙碌地采摘“农副产品”了。这大概也是“农家乐”的重要活动内容吧！
▼中国农民画村内景之一
我们当然首先要环顾一下挂满邵女士作品的画室，当然这么多五颜六色的金山农民画一下呈现在眼前，难免眼花缭乱。对于农民画，我们其实是面熟陌生的，看热闹可以，看道道就有些茫然了。于是就请求邵女士给我们做些介绍。邵其华女士在农民画家中，是一位见过世面的人。她现在已经是上海市美术家协会的会员，据她自己介绍，生于1965年的她从小喜欢画图，她自豪地告诉我们，金山具有美术的传统，她身上就有美术的基因。她的奶奶、外婆都是当地的剪纸能手，到了她妈妈那一辈已经成了农民画家了，这里确实也还有她妈妈邵炳英的作品，他们的作品取材于民间的剪纸、刺绣、灶壁画、蓝印花布等美术元素。而她比妈妈更有良好的学习机会和广阔的视野。早在1982年2月，她就被当时的金山县文化馆录取参加一期农民画学习班，1983年她的作品就获奖了，除了上述的《水乡小镇》外，她的《帆船》荣获全国农民画二等奖。对她来说，具有划时代意义的是，1987年她的作品《新菜上市》被邮电部选中，印制成特种邮票发行。随着中国农民画受到国际上的关注，外国人来华购买收藏，他们认为金山农民画具有毕加索画的风格。2001年邵女士也将视野转向海外，她除了在加拿大、韩国举办画展外，2002年创办《其华画院》，同年远赴澳大利亚考察、展出、开拓长达4年之久。毕竟随着年龄的增长，自己的艺术也日臻成熟，形成自己独有的风格，具有创作的能力，她的画在2010年世博会被展出；她的作品《城中园林》也被上海市城市规划展示馆收藏。据她说，上海画院高度评价金山农民画，称其为“金山画派”。
▼金山农民画有家传的传统，这幅画就是其母邵炳英的作品。
▼这幅画是邵其华的代表作。
▼《新菜上市》被选为邮票图案，在画家中是很了不起的事情。
▼《城中园林》被收藏
▼收藏证书
我这个人大概是学理工科的原因，总希望从画中找出“规律”。因为邵女士说，当年与金山农民画齐名的陕西户县农民画，由于受到正统学院派的指导，也学起“透视”等知识，结果失去了原有的乡土的风格，海外的爱好者就不再青睐，也因此失去了赖以生存的市场。那我就问邵女士，你们的画中如何来解决物体的远近问题呢？她说，她是通过颜色的深与浅、鲜艳和素净的办法来解决的。她指着《城中园林》介绍道：“展示馆是近景，我就用红色和鲜艳的颜色，后面的高楼是远景，我就运用淡灰和淡蓝等冷色，这样就解决了问题”。我又问她，你的成名作《新菜上市》上的蔬菜——茄子、黄瓜、萝卜都用了大红大绿对比强烈的色彩，如何使整个画面“稳定、柔和”呢？邵回答：“我将紫色作为背景，就解决了大红与大颜色的过渡”。随后她还给我讲述了我在本文开始介绍的金山农民画与毕加索油画之间的微妙关系。
▼《欢庆世博》被选中
▼在世博会上展示的证书
听了邵女士的一番介绍，使我们了解了有关金山农民画的发展和变化的历程，同时也对这位从农村走出来具有浓厚乡土韵味的艺术家刮目相看，充满了钦佩的敬意。她所走过的艺术历程正是中国农民登上世界文化舞台的典型，也是中国文化如何走向世界的一条道路。中国确实拥有丰富的文化遗产，如何将它们挖掘、发扬和升华，是一道值得全国人民思考的大课题。我也为自己获得新的启示感到高兴，准备回家上上网，查一查毕加索的画与金山农民画之间风格的共同点何在，是否有助于我对毕加索艺术的欣赏。
随后我们到村里一家名叫“灶头屋里”的农家饭店品尝了富有当地特色的饭菜，餐后带着邵女士的母亲送给我们她家自己种植的有机菜以及对金山农民画知识收获的满足感，返回了上海。
▼中国农民画村内景之二，灶头屋里饭店园子。
来源：“qianpinglei”的美篇
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