18611300565《中国美术报》为周报，2025年出版44期。邮发代号：1-1711.全国各地邮政支局、邮政所均可订阅，264元/年2.直接向报社订阅，发行联系人：吴坤

开幕式现场4月19—21日，“第十一届中国艺术学科研究生教育联盟学术会议”在广州大学图书馆报告厅召开。会议由中国艺术学科研究生教育联盟主办、广州大学承办，来自全国40余所高校艺术学科的嘉宾及广州大学的师生代表参加会议并发言。嘉宾合影广州大学副校长孙延明，中国艺术学科研究生教育联盟主席、全国专业学位研究生教学指导委员会委员、南京艺术学院原党委副书记、原副校长谢建明，国务院学位委员会艺术学科评议组成员兼秘书长、中国艺术学科研究生教育联盟副主席、兰州文理学院副校长张金尧，中国艺术学理论学会会长、北京大学教授彭吉象，广州艺术博物院（广州美术馆）院长罗奇，吉林艺术学院艺术管理学院副院长范春艳先后在开幕式上致辞。广州大学美术与设计学院党委书记孙凌主持开幕式。会议现场孙延明表示，此次会议的主题“创新融合未来”是对当前艺术类研究生教育发展的反思与前瞻，每一名教育工作者都应该深入思考如何把握时代脉搏，让艺术类研究生教育更好地服务社会、服务人民，艺术类研究生教育不仅是知识的传授，更是灵魂的触动、情感的交流、思想的碰撞。谢建明认为，社会的良好发展有赖于科学和艺术的支撑，而科学与艺术看似两个蝴蝶结，其实是由创新这根丝带构成，希望借助此次会议，可以完成思想、信息和情感的交流。张金尧谈道，五个一级学科缩编为一个一级学科时，艺术学科建设、理论建设和专业建设应当做到相亲相爱，在这样的背景下，艺术学科建设的内涵、高质量发展战略与当前艺术类研究生教育体系的建立健全等值得深入思考。彭吉象表示，艺术学科研究生教育创新理论涉及四个方面：一是要关注教育模式的创新，二是要关注教学方法的改进，三是要关注培养目标的重新定位，四是要加强与国际艺术教育的交流与互动。罗奇说道，当前艺术教育对中国传统文化的了解与研究还要继续深入，同时中国文化的传播也是艺术从业者的使命。范春艳认为，艺术不仅是一种表达方式，更是文化传承和社会发展的重要力量，我们可以通过依托项目带动教学，优化研究生课程体系建设，针对性解决学生探索意识及综合实践能力，激发研究生理论学习的主体性与实践学习的自主性。“师生对话”现场随后，参会嘉宾分别从不同的视角与专业特点陆续发言；在“师生对话”环节中，教与学之间的碰撞引发出更多的思考。会议期间，嘉宾集体前往广州画院美术馆参观了“中国艺术学科研究生教育联盟艺术研究生教育成果展”，以及广州大学美术与设计学院研究生毕业展与音乐舞蹈学院文艺表演。展演现场部分嘉宾合影21日上午举行会议闭幕式，中国艺术学科研究生教育联盟执行主席、北京师范大学教授梁玖做总结报告。闭幕式上，宣布了本届会议论文获奖名单与研究生教育成果展示获奖名单。据悉，“第十二届中国艺术学科研究生教育联盟会议”举办地将移师到内蒙古师范大学，内蒙古师范大学美术学院副院长刘永平、广州大学副校长张其学先后做闭幕致辞。四川音乐学院艺术学理论与管理学院原党委书记、院长，教育部艺术学理论类教学指导委员会委员赵崇华主持闭幕式。闭幕式现场梁玖表示，此次会议体现出各方之间高度的契合，主题探索具有前沿性，同时也做了形式创新，设立了成果展示内容及奖项，可以看出艺术学科教育的整体思维与系统思维。论文专家组评审也本着程序正义、学术公义的原则进行评审。同时不可否认也存在论文内容针对性不强、学科立场稍有欠缺等问题，希望吸取经验，再接再厉，为下次会议的成功举办提供良好的借鉴。刘永平表示，内蒙古有着悠久的历史和灿烂的文化，是草原文化与黄河文化、游牧文明与农耕文明交汇融合的前沿。内蒙古师范大学美术学院将秉承联盟的宗旨理念，认真借鉴往届会议的成功经验，积极筹备十二届会议的各项工作。与大家共同探讨中国艺术学科研究生教育的发展策略，促进艺术学科深化发展与圆融创新，为国家培养优秀艺术人才贡献力量。张其学表示，这个会议给人留下了非常深刻的印象，研究生教育课程的成功，需要学校和老师长期深入的研究，如同制作一个优秀的产品，需要制定详细的规划，并在实施过程中不断查漏补缺，而如何运用新思维新技术赋能艺术学科的研究生教学，是当前教育过程中的重点，我们也会充分采纳专家提出的建议，使以后的会议举办和艺术教学工作做得更好。附：发言题目（以发言先后为序）图片由主办方提供编辑

展览海报4月10日，由嘉德艺术中心与中国版画博物馆联合主办的“‘奇想集’观澜国际版画收藏展”在北京嘉德艺术中心开幕。展览有七个板块，精选200余件作品。策展人、中央美术学院教授康剑飞介绍，此次展览为观众带来了15世纪畅销的一部插图版书籍——《纽伦堡编年史》原件以及32件散页，还展出了由西班牙现实主义大师戈雅创作的铜版画书籍《奇想集》原件，以及美国20世纪初的复制版本单页。《纽伦堡编年史》内页弗朗西斯科·戈雅

主办单位中国国家画院承办单位中国国家画院创研规划处《中国美术报》社协办单位中国国家画院山水画所中国国家画院人物画所中国国家画院花鸟画所中国国家画院书法篆刻所中国国家画院油画所中国国家画院版画所中国国家画院雕塑所中国国家画院理论研究所中国国家画院教学培训部中国国家画院美术馆研讨会时间2024年1月24日14:00中国国家画院明德楼111会议室开幕式时间2024年1月25日10:30中国国家画院颂厅（明德楼三层）展览时间2024年1月24日—2月17日展览地址中国国家画院颂厅（明德楼三层）前

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由澳门科技大学申报的2022年度国家艺术基金资助项目“盛世莲花：‘澳门回归’主题创作美术作品展”最后一站于8月26日在北京海淀美术馆（北馆）拉开帷幕。本次展览是国家艺术基金在香港、澳门特区首批资助的传播交流推广项目之一，活动是集展览、研讨会为一体的综合性项目，旨在通过艺术的展示和学术的交流，深入探讨澳门回归的历史意义和文化价值，也是对澳门回归的一次重要纪念和庆祝。展览先后在澳门科技大学美术馆、广州美术学院举行。部分嘉宾合影中央人民政府驻澳门特别行政区联络办公室宣传文化部副部长殷汝涛，国家艺术基金管理中心主任王明亮，中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席、澳门科技大学兼职博士生导师潘鲁生，中国美术家协会副主席、澳门科技大学兼职博士生导师徐里，中国国家画院原院长、澳门科技大学兼职博士生导师卢禹舜，中国国家画院副院长、澳门科技大学兼职博士生导师于文江，中国书画频道董事局主席王平，中国文艺评论家协会副主席、北京师范大学文艺学研究中心王一川，北京大学艺术学院院长、中华美学学会副会长彭锋，中国国家画院国画专业委员会副主任、澳门科技大学兼职博士生导师范扬，中央美术学院美术馆馆长张子康，浙江大学艺术与考古学院副院长、澳门科技大学兼职博士生导师王小松，国家艺术基金管理中心监督处处长郭涛，中国文联港澳台办公室副主任李琦，清华大学教授、澳门科技大学特聘教授司若，中央美术学院教授、澳门科技大学特聘教授肖勇，中国文化艺术发展促进会美术馆专业委员会主任、北京海淀美术馆（北馆）馆长张庄，广东省美术家协会副主席刘富业，澳门画院院长、澳门科技大学兼职博士生导师杨大名，澳门科技大学人文艺术学院院长张志庆，以及本项目负责人、澳门科技大学人文艺术学院助理教授王小枫，和本展览策展人澳门科技大学人文艺术学院助理教授孔令旗出席开幕式。开幕式由澳门科技大学人文艺术学院副教授黄光辉主持。中央人民政府驻澳门特别行政区联络办公室宣传文化部副部长殷汝涛致辞殷汝涛表示，本次展览是对习近平总书记在文化传承发展座谈会上重要讲话的深刻学习和体现。以中华文化为主流文化、多元文化并存发展是澳门的鲜明特色。本次展览是深入学习习近平总书记重要讲话精神的例证，在澳门科技大学人文艺术学院的不懈坚持下，在国家艺术基金、社会各界和各位艺术家的支持下，澳门的文化建设将取得更高质量的发展，走得更好，走得更远。国家艺术基金管理中心主任王明亮致辞王明亮主任对本次展览的成功举办表达了祝贺，并表示，作为国家艺术基金向香港、澳门特区全面开放一般项目申报的重要举措，本次展览将进一步促进港澳地区文化艺术事业的繁荣与提升。国家艺术基金自成立以来，一直致力于推动优秀艺术精品的创作、传播和交流以及艺术人才的培养，将继续坚持“面向社会、公开透明、统筹兼顾、突出重点”的工作原则，为广大艺术家和机构提供更多支持和帮助，共同推动中华文化的传承与创新。澳门科技大学人文艺术学院院长张志庆致辞张志庆在致辞中对国家艺术基金、海淀美术馆以及各界专家、学者表达了感谢，他表示，本次展览的主题紧扣“莲花”，展示了澳门在“一国两制”下的繁荣景象。澳门有着丰富多元的文化底蕴和独特的艺术氛围。海淀美术馆作为这次展览的舞台，其雅致而宽阔的场馆将“盛世莲花”的全貌淋漓尽致地展现出来。每一件作品都散发着独特的魅力，彰显着澳门回归的光辉与荣耀。澳门科技大学人文艺术学院一直致力于推动澳门文化艺术发展，推动澳门与内地及其他地区文化艺术的交流与合作。通过国家艺术基金的支持、大家的帮助，相信会有更多优秀文化艺术项目得到展示和推广。本项目负责人、澳门科技大学人文艺术学院助理教授王小枫致辞开幕式上，王小枫首先介绍道，在即将迎来澳门回归祖国25周年之际，本次“盛世莲花”主题的美术展览承载着重大的责任。320余件优秀作品分成三大板块依次展出。其中，“盛世莲花”主题展呈现了澳门回归后的全新风貌；“世人爱莲”专题展展现了澳门不同角落的城市之美；“瑞莲齐放”创新展突出了澳门的设计新力量。通过这三个板块，本次展览将向观众们展示一个真实且富有情感的澳门。同时，展览的策划与筹备过程克服了各种困难与挑战，策展团队始终秉持着申报项目时的初心和承诺，希望能够为观众们带来无穷的喜悦和美好的艺术体验。黄光辉副教授主持开幕仪式本次展览展示了一系列以“澳门回归”为主题的艺术作品，通过国内外知名艺术家的创作，向观众们展现出澳门回归的历史进程、文化融合和发展成就，引发人们对于澳门回归的回顾和共鸣，让更多人了解和关注澳门独有的魅力。展览现场当天下午，“盛世莲花：‘澳门回归’主题创作美术作品展”研讨会举行。会上，来自内地与澳门的学者和艺术家围绕着本次展览内容的独特性、时代性以及充沛的情感展开了富有启发性的讨论。本次研讨会由王小枫担任学术主持。学者们深入剖析了作品所传达的形式美、文化内涵和社会意义，探讨了澳门祖国回归后所孕育出的新能量和新气度。研讨会气氛热烈，不同观点间的碰撞激发了更多的思考，为同类型的创作、展览和研究开辟了新的思维空间和视野。学术研讨会合影据悉，本展览将持续到9月24日。展览现场图片由主办方提供编辑

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活动现场“经典传承——第二届全国少儿国画大展”是书画频道和中国艺术档案学会推出的公益文化活动，以弘扬中华优秀传统文化、提升少年儿童美育素质为宗旨，以践行落实“美育从娃娃抓起”为主导，力求通过传统水墨文化基因和红色经典文化基因的相互融合，助力广大少年儿童追求更有高度、更有境界、更有品位的人生与未来。7月24日，本届大展的颁奖典礼在北京会议中心举行。颁奖典礼现场，中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远，中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安，少儿美育专家杨景芝，中国文化艺术发展促进会主席杨晓阳先后致辞。诸多美术家及本届大展的优秀组织机构代表、来自全国各地的获奖选手及其教师家长出席了本场颁奖典礼。中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远致辞中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安致辞少儿美育专家杨景芝致辞中国文化艺术发展促进会主席杨晓阳致辞典礼现场，颁发了“经典传承——第二届全国少儿国画大展”优秀奖、经典传承奖、经典传承特等奖和优秀组织奖。来自全国的知名艺术家们为获奖选手和机构颁奖。颁奖典礼现场优秀组织奖获奖机构

以“中国古代器物的生产传统、装饰以及流通”为主题的“2022制器尚象学术论坛”于2022年6月11日在线召开。项目负责人中国艺术研究院美术研究所副所长杭春晓，召集人中国艺术研究院研究员练春海，以及北京大学教授孙华，中国科学院研究员苏荣誉，中央美术学院教授张鹏，湖南省博物馆研究员聂菲，厦门大学教授张闻捷，中央民族大学教授张亚莎，华东师范大学教授朱浒，南京艺术学院教授程雅娟，广州美术学院教授彭圣芳，复旦大学研究员邓菲等专家、学者出席了开幕式。开幕式由练春海主持，杭春晓致辞。杭春晓在致辞中谈到，对于传统器物与图像的研究，既有别于经典的考古学研究范式，也与传统的以风格史为研究的艺术学相区别。在面对古代器物与图像的材料时，如何处理材料、阐释材料，并将其纳入思想史、制度史与文化史的讨论之中，是目前面临的难题。“2022制器尚象学术论坛”的举办，将有助于进一步推进对于传统器物文化的解读。练春海发言练春海在开幕式讲话中对召开本届论坛的契机和宗旨进行了说明。他指出，从20世纪跨入21世纪，西方的中国古代美术研究发生了一个重要的转向，卷轴书画研究日渐式微，而关于中国古代器物文化的研究，则得益于交通便捷、图录与发掘报告的发行、国际文物交流展览的增加以及国家重视对中华传统文化基因的解读等因素，日渐成为一个新的文化热点。距离首届（2017）制器尚象论坛的举办已有五年时间，这么长时间所形成的积累，现在来做关于中国古代器物文化研究的阶段性总结，达成一个共识，可能有助于未来的研究。本届论坛分11日、12日两天举行，共设3场主题报告与学术交流，重点探讨中国古代器物的生产传统、装饰与流通，从工艺与形制、流变与传播、观念与思想等角度展开，推进对器物文化的深入解读。工艺与形制苏荣誉发言

15711102835《中国美术报》为周报，2022年出版38期。邮发代号：1-1711.全国各地邮政支局、邮政所均可订阅，190元/年2.直接向报社订阅，发行联系人：吴坤

《中国美术报》是由中华人民共和国文化和旅游部主管、中国国家画院主办的美术专业报。本报将通过“专业化、人文化、国际化、市场化、网络化”手段，力求服务中国美术家，推动中国当代美术发展。

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2003年创办的中国北京国际美术双年展（简称北京双年展），由国务院批准立项，国家财政拨款，中国文学艺术界联合会、北京市人民政府和中国美术家协会共同主办，是经中央批复同意保留举办，具备独特办展模式的国际学术展会活动。北京双年展自2003年举办首届以来，已经相继成功举办了八届，短短十余年间参展国家从45个增至113个，参展艺术家累计近5000人，观众累计超百万。北京双年展作为当代国际文化交流的艺术平台，采用中国策划委员会团队与国际策展人结合的策展方式，坚持构建富有特色的国际性展示平台的策划理念，被誉为“世界最大规模的以绘画和雕塑为主的国际美术双年展”。北京双年展通过当代艺术展览促进世界和谐的理念，尊重世界文化多样性与东西方文化平等对话的主张，获得了越来越多来自世界各国的艺术家的认同和拥护。

惠《中国美术报》为周报，2021年出版40期。邮发代号：1-1711.全国各地邮政支局、邮政所均可订阅，192元/年2.直接向报社订阅，发行联系人：吴坤电话：130711782

明、肖方鑫三、评选委员会：评选委员会由中国美协在中国美协评委库中遴选专家组成。四、展览日期：2020年12月五、展览地点：苏州美术馆六、展览规模：本次展览将展出作品100件。七、参展要求：1.

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1990李可染先生为刘文西题字和华君武先生在一起刘文西在陕北写生 Liu

第一层是初始的单纯，就是女子无才便是德那种。它源自天性，无需雕饰，是那种孩童式的明澈。拥有它，不难，失去却更容易。这种单纯，虽然美好，却极脆弱。在纷繁复杂的现代社会，它恐怕只能属于孩子。

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中国国家画院积极推进“一带一路”国际美术工程，努力实现从“高原”迈向“高峰”的探索，力求创作出一批“有筋骨、有道德、有温度”的优秀艺术精品，为当代美术的研究与发展起到积极的推动作用。

信息技术和网络安全具体工作包括但不限于：电脑硬件、软件维护，各版本系统安装与运维；网络管理、维护、控制，路由器设置及AD域的管理和维护，排除网络故障；分机布线、办公电脑的维护等。

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1953年生于意大利西西里的马扎拉·德尔瓦洛。1978年毕业于佛罗伦萨美术学院。1989年起，莫迪卡为佛罗伦萨美术学院绘画系教授。2004年移居罗马后，开始担任罗马美术学院的绘画系主任及教授。

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以艺术的方式走进乡村，以“社会写生”的概念去追寻艺术与生活的意义。从艺术出发，寻找中国的“乡村密码”，从乡村出发，去思考中国社会发展中的问题，这是一个当代艺术家应有的人文情怀。

Curley）如此说道，“她甚至亲自到第五大道的书店里，把‘艾露伊斯’系列从儿童读物的柜台搬到普通读物的柜台上。”然而就是这样一个充满复杂性格的艾露伊斯，影响了整整一代美国人。

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北京、香港两地市场虽各有长短，但在两地交替举槌的体制中实现了互补与平衡，此次春拍日程的变更，使春拍变成了苏富比、佳士得的香港上半场与保利、嘉德的北京下半场，上述的互补与平衡因此而荡然无存。

五、有齿与否。一般情况下，铜元侧面是没有任何纹饰的光边，轧有齿边的铜元绝大多数属于样币性质，值得收藏。但“光绪元宝”江苏十文和民国十五年的四川嘉禾铜元中也常见齿边普通品存在，属于例外。

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头戴一顶上世纪七八十年代最流行的鸭舌帽，穿着整齐，右手臂挂着写有“执勤”黄字红底的袖套，古文荣师傅说起话来滔滔不绝，并带有老北京人特有的幽默。退休22年来，每周二他都在798的街道执勤，从未间断过。

在今天多元化的时代语境里，女性身份在社会语境的变化中不断转换，需要艺术家重新去诠释。7月14日，由内蒙古自治区文联、内蒙古自治区美协主办的国家艺术基金2016—2017年度传播交流推广资助项目“凡华

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但国人长期信奉西方“进步论”时代精神，还是非常普遍把“当代艺术”当作一个时代概念。有的人认为“当代艺术”虽然有垃圾，但也不是洪水猛兽。貌似客观，实际上还是从时代意义上肯定“当代艺术”。

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